電影什麼日出

Ⅰ 求電影《日出》影評一篇~急！！！！！！1

日出,一曲人性之歌.

評析此片不可避免的要涉及影片製作的歷史背景。這是Murnau從歐洲來到好萊塢的第一部作品，也是他第一部有聲片（其實是半默片）。其主題便是誘惑與沖突：默片對於當時藝術水準低劣的有聲片的抗拒，商業化的好萊塢對於Murnau這位電影藝術家的誘惑，城市與鄉村，日與夜的對抗，人性的純真、美德抵禦誘惑。

Ⅱ 誰知道哪部電影中有日出的片段--跪謝

〈〈巧克力重擊〉〉
《愛在日出前》
《紫日》
〈〈日落黃昏後〉〉

Ⅲ 聽說 有一部拍了30年的電影 貌似三部分別是日出日落黃昏什麼的 好像互生情感 但是種種原因分道揚鑣求名字

愛在黎明破曉前 Before Sunrise (1995)

http://movie.douban.com/subject/1296339/

愛在日落黃昏時 Before Sunset (2004)

http://movie.douban.com/subject/1291990/

愛在午夜降臨前 Before Midnight (2013)（目前尚未上映）

http://movie.douban.com/subject/10808442/

Ⅳ 有句台詞是」拼它個日出日落」的電影是什麼

電影的名字是《青春派》。

原句是：」破釜沉舟，拼它個日出日落；背水一戰，干它個無怨無悔！「

《青春派》劇情簡介：

不瘋狂，怎叫青春。

居然（董子健飾）在高考前拍畢業照時，當著全校師生的面，大聲地用泰戈爾的詩句向暗戀了三年的黃晶晶（安悅溪飾）表白，收獲了甜蜜的初戀。

但很快初戀的甜蜜就被聞訊趕來的母親（詠梅飾）破壞了，黃晶晶在居然母親的刺激下傲然離去，居然傷心的想爬牆挽回初戀，卻摔傷了尾骨。

失戀加受傷的他高考失利，看著黃晶晶前往復旦的身影，決定復讀追逐愛情。

開始了一段瘋狂的高三歷程。

(4)電影什麼日出擴展閱讀：

《青春派》角色介紹：

1、居然

演員董子健

樂觀開朗的高三學生，在高考前拍畢業照時，當著全校師生的面，大聲地用泰戈爾的詩句向暗戀了三年的黃晶晶表白，收獲了甜蜜的初戀。

但卻被聞訊趕來的母親破壞了，想爬牆挽回初戀，卻又摔傷了尾骨。失戀加受傷的他高考失利，看著黃晶晶前往復旦的身影，決定復讀追逐愛情。開始了一段瘋狂的高三歷程。

2、黃晶晶

演員安悅溪

居然的同學，同時也是居然暗戀了三年的「女神」。喜歡居然，在居然告白後答應了他，但卻在聞訊趕來的居然母親的刺激下傲然離去。

3、撒老師

演員秦海璐

「火箭班」的班主任，有著刻板的短發、凌厲的目光、利落的動作和說一不二的威嚴。看起來似乎有些神經質，滿嘴的口號，什麼都管。嚴厲的令學生聞風喪膽，但她身上也透露出對學生濃濃的愛。

Ⅳ 日出電影

雲霄日出.mov

Ⅵ 電影版的日出和原版有什麼不一樣

重溫85年於本正導演、方舒主演的曹禺小說改編電影《日出》，今天看來堪比上海版的費里尼《甜蜜的生活》！該片猶如浮世繪般精緻的重現了當年這座城市輝煌盛況及其衰敗緣由，如同《子夜》一樣非常吻合當下許多內地城市原始資本積累後的社會狀況。中國現代主義文化發源地,才能拍出摩登都市氣質的先鋒影視作品，這不是拿著中國落後單一的農村文化那面去西方博同情的第X代導演可以比擬，上海人才是模子!

Ⅶ 求電影《日出》影評，一千字左右。

這首夫妻之歌不屬於何方，又屬於任何一處，你在哪一個地方都可聽得到。無論日出日落，混亂的城市或鄉村的廣闊天空下，生命大都相似，有時苦澀，有時甜蜜。」開場字幕道出了茂瑙的主題思想，這不是一個精彩迂變的故事，它更像一首歌，唱人間樸素的生命，命運交織的慾望與多厄的愛情。正如侯孝賢講的，真正的電影大師，是能拍出既簡單又深刻的電影，真是數不出幾個人。

我看電影一直都以淚點作為評價好電影的其中一個標准，因為這說明電影是一門愛的感官藝術，你看見，你感覺如同你生活里愛的體驗被影像濃縮。當然決定淚點高低的因素很多，歸納起來要看你的人格部分真善美的平衡。演員就算要用眼淚撒謊，也需要調動內心的情感。然而這部傑作放到四分之一的時候就已經讓我掉眼淚，因為Janet Gaynor演得太好了，她長得就已經十分另人心生疼愛。

盡管我習慣性的特別注意影片的鏡頭運動和場面調度，但很快就不知不覺進入主角的世界。不過在開場到12分鍾的時候，有一個長鏡頭足以讓後來的雷諾阿，布列松，塔可夫斯基，溝口健二，侯孝賢等場面調度大師暫且化作浮雲。當時男人聽到口哨聲出去和小三到河邊會面。全景鏡頭跟著男人的背影走在一片霧氣彌漫的草地（那裡將是他迷失方向的地方），頭頂高掛圓月，鏡頭跟拍並慢慢推進男人的背影，男人走過小橋轉右，鏡頭右移也跟至右側面，男人再往左走，鏡頭移到背影之後穿過樹叢跟拍男人左側面，男人翻過一道柵欄，鏡頭已經移到了男人的正面，男人走向了鏡頭，鏡頭停止移動，搖過90度角變成男人的視角，然後穿過樹叢停止在一個全景鏡頭：情人在河邊化妝等候，月亮又重新完美的出現在天上，稍後男人從鏡頭左側進入，最終回到全知視角！在電影本性的真實感面前，蒙太奇也暫時涼快一邊去（交叉剪輯用得很多）。這個讓我心生崇敬的鏡運還只是開始。表現主義，印象主義，超現實這些就不說了，這些手法的運用成就了日出的藝術性，什麼是電影？電影就是實現幻想。

在城市的戲裡面涉及電車，街道，餐廳，教堂，理發店，照相館，游樂園，舞廳，餐館。從教堂出來之後男人和女人再次回到結婚初始的蜜月狀態，由此展開了一系列劉別謙式的溫情喜劇，尤其是照相館的沒頭的雕塑，和那隻奮力奔跑最終醉酒的小豬。如同我們笑過可憐的小查理之後對他愈加喜愛，這時候正是編劇最能傷你的時候，希區柯克有句名言說，壞人越壞，電影越賣座。於是劇情地點循環回到電車，再循回到船上，暴風雨充當了要殺死我們感同身受的主角的壞人，到了關鍵時候，有一樣被大家遺忘的物件會出現改變一點局面，這里是之前置於船里計劃殺妻後准備自救的一捆蘆葦。這是很多電影都會使用的物件伏筆，比如本年度最愛的電影金色夢鄉那個ipod classic，他要是用nano就死定了。

日出有很多強烈的視覺對比和物體隱喻，比如月亮和太陽，男人去見情人是在一個月滿之夜，月滿將缺，預示男人將會失去妻子，日出的太陽又預示他們重聚一起的圓滿。

僅用視覺語言講故事的默片（已經出現了聲音），更接近於我對電影的純粹幻想，如果我生在那個年代，一定也會跟著卓別林為捍衛默片而反對有聲電影的出現。很不幸的是下個月Cine Dore狂放一個月伍迪艾倫的片子，假如哪天默片電影光復了，他應該是第一個被封殺的吧。

茂瑙沒有在片子里用男女主人公的名字，表明了他的意圖，即我們從電影里所感受到的可以是任何人的愛情。這場厄運還告訴我們只要不放棄希望就能換來完美的日出。

Ⅷ 請問哪幾部電影中有日出的鏡頭

中國大陸的電影愛用這種鏡頭，尤其是八十年代的，多找幾部，肯定有。
我如果能想起來就補充。