阿姨一開口就要五千萬是什麼電影

A. 古惑仔B老大的名字是什麼

吳志雄(NG,king choi)
籍貫：香港 身高：1.68m寫真(7張) 愛好：泰拳、賽車、健身、品茶、旅遊 口味：粵、滬、杭 外號「B哥」。他那布滿上身花花綠綠的文身讓每個看過的人過目難忘。假如文身也算黑社會的戰績可以換算功勞，那麼，B哥在這一項上有足夠的籌碼。 可以這么說，沒有吳志雄的香港黑幫片會少一份色彩。畢竟像他像得那麼徹底，脫光衣服還像黑社會的演員並不多。 擅長：黑幫頭目、義氣打手 招牌角色：林嶺東的兩集《監獄風雲》集中了香港絕大部分長得像蹲過監的演員，吳志雄飾演的盲蛇戲份不多但惹人注目。《古惑仔》系列裡的B哥。 吳志雄十多歲時，加入邵氏當龍虎武師。
個人經歷
一九七四年，加入電視廣播有限公司，在《網中人》、《狂潮》等電視劇擔任小角色。 一九八七年，憑《監獄風雲》中「盲蛇」一角闖出名氣。出席活動(20張) 至今，吳志雄參演過超過一百部電影，包括《古惑仔》系列、《陰陽路》系列等。在《古惑仔》也擔任過笑面虎這個角色 而他所投資的電影，則有《新家法》（飾 石屎）、《監獄風雲之少年犯》。 吳志雄不再江湖的江湖人 銀幕上的吳志雄是活於刀光劍影之中的江湖人，無惡不作。但現實中的吳志雄，雖曾是黑社會分子，卻對之非常反感，更一再強調:「黑社會是腐敗的！」 年輕時吳志雄因為家境清貧，完成小二課程後便投身社會。由於父母忙於工作而沒空管教，他誤交了損友，並加入了黑社會。吳志雄不諱言，當時他加入黑社會只為了一個「錢」字！
在黑社會的日子
在江湖打滾了十多年，吳志雄形容當時的生活是聯群結黨，到處「蝦蝦霸霸」。他回憶:「那些所謂江湖大佬，打交搵你，搶劫搵你，食白粉、賣白粉搵你，沒錢了，便教你去偷，最後連家庭也不要了！」 吳志雄感慨地說:「在江湖打滾，得到的是身上幾處傷痕、刀疤，還有一個惡樣!」他斬釘截鐵地道:「黑社會能給你的就只有三個字:黑社會！」 江湖上的經歷，令吳志雄有了很深刻的體驗。一九九零年的一件事，更令他決心退出江湖。「當時一個開賭檔的江湖朋友，求我幫忙夾股入大檔，你知我這個人，幫到的一定幫。結果他騙去了我很多錢，追他還錢不果，最後，連太太的樓都要賣掉。」自此，吳志雄認清了黑社會的真面目:「有錢就有朋友，沒錢就沒朋友！」劇照(9張) 因為親身體驗過黑社會的腐敗，吳志雄常應邀向曾犯罪的青年「講道」，勸他們發憤圖強，努力讀書。此外，在他投資的各樣生意中，也提供就業機會給曾犯罪的人。「我希望藉此告訴他們：我犯過罪，也可挺身而出，當社會的棟梁。」
水銀燈下的江湖大哥
對於電影常把江湖人物塑造得威風凜凜，把黑社會的義氣、道義描繪得偉大、感人，志雄哥就表示:「電影只是夢工埸，是娛樂，並不真實。它把黑社會英雄化、美化了。現實中的黑社會根本沒什麼義氣可言。」 為了令大眾明白黑社會真實的一面，吳志雄投資的電影，大多是江湖片，他希望藉著片中的情節，令人對黑社會產生恐懼，發揮警世的作用。以吳志雄自資的首部電影《新家法》為例，他不諱言:「戲中的橋段都是真實的，真實在於加入黑社會便沒好下場。」吳志雄希望年輕人明白黑社會的黑暗，倘若犯錯，便要受社團懲罰，被行私刑。他更以「一隻腳入監房，一隻腳踏去見閻羅王」來形容加入黑社會，便等於去送死! 說到電影，本已非常健談的吳志雄，便更加滔滔不絕了。 年輕時吳志雄因練得一身好功夫，所以在邵氏當龍虎武師，自此便對電影產生了濃厚興趣。但八三年的一場跳樓戲，使他嚴重受傷，他形容當時「半邊身體萎縮得像紙般薄」，針灸、跌打、西醫，足足醫了一年才復原。問他：「怕嗎?」他想也不想便說:「不怕，因為我喜歡電影!」 近年，吳志雄更與李兆基合資了一間電影公司，開始參與幕後工作。對於電影製作，吳志雄說：「我不拍一、二百萬元成本的電影，因為質素不好，觀眾看了會不開心:『呃我幾廿蚊，下次唔睇你。』」 接拍及投資了多部江湖電影，吳志雄覺得悶嗎？「你看我的外形便知道『江湖大佬』的角色非我莫屬！」他打趣地說:「很多朋友都希望我接拍些被『恰』的角色，因為我也『恰』得人多了！」 投資拍片方面，吳志雄也會嘗試不同的劇種，煽情片、喜劇、或動作片，他都會投資，即將開拍的電影，便是由古天樂和鄭秀文合演的愛情片，同時，他說他會斥資五千萬，開拍一部大製作。 在影圈闖盪了二十多年，吳志雄還有什麼心願呢？「我希望終有一天能踏上舞台，奪取一個金像獎，是什麼獎也不要緊，只要知道自己多年的心血並沒有白費!」 吳志雄坦言幕前和幕後的工作都帶給他很大的滿足感，所以在未來的日子裡，他絕不會局限在某方面發展。吳志雄更笑說:「我喜歡幕後的工作，但我又一定會霸著幕前的工作來做呀!」
家裡的好好先生
銀幕上的吳志雄，總是惡形惡相的。可是，他卻形容自己是個「很溫馨的父親！」 吳志雄結婚二十年，育有三子一女，全是他的心肝寶貝。只要一提起子女，他便贊口不絕:「我的仔女都很乖，很聽我教導。」 吳志雄的教子之道是:「好的固然要他們學，不好的也要讓他們知道，因為知道什麼是不好的才是最重要。」他會把自己過去的經歷全告訴子女，絕對不讓他們重蹈覆轍。 除了孩子外，吳志雄的妻子對他也很重要。 「別人說:『成功男人背後必有一個女人。』我絕對贊同!」提起太太，吳志雄不禁流露出甜蜜之情。「她不介意我曾加入黑社會，更對我說:『我喜歡的是你的人，其他一切並不重要。』她很能點化我，時至今日，我有什麼愁和怨，她都會開解我。」 吳志雄還與我們分享他的戀愛史。「當時我在律師行當辦公室助理，常常在她當侍應的茶餐廳喝茶，我心想:『這個妹妹仔幾靚喎!』於是便天天去飲茶，希望多見她幾面。」接著他又笑說:「我當時也很『靚仔』，天天穿西裝!後來我主動追求她，拍了幾年拖，一九八零年便結婚了。」 廿年的婚姻，夫婦倆的感情依然深厚。「我很愛我的太太，到哪兒我都要帶著她!」原來硬漢子也可以柔情似水的! 吳志雄承認，當年退出江湖，家庭也是其中的要素。「當時我『仔細老婆靚』，沒理由把短暫的生命獻給那麼腐敗的黑社會！」
參演電影：
監獄風雲（1987）飾 盲蛇 江湖最後一個大佬（1990） 新邊緣人（1994） 古惑仔之人在江湖（1996）飾 大佬B 古惑仔之隻手遮天（1996）飾 笑面虎 賭神3少年賭神（1997） 陰陽路之我在你左右（1997） 陰陽路之升棺發財（1997） 陰陽路之一見發財（1998） 濠江風雲（1998） 飾 摩啰炳 龍在江湖（1998） 黑獄斷腸歌之砌生豬肉（1998） 風雲（1998） 賭俠1999（1998） 新家法（1999） 陰陽路之凶周刊（1999） 陰陽路之撞到正（1999） 千王之王2000（1999） 新古惑仔之少年激斗篇（2000）飾 大佬B 決戰紫禁之巔 （2000）飾 麻六哥 不死情迷（2001） 知法犯法（2001） 飾 飛龍 陰陽路十八之鬼上身（2003） 金錢帝國（2008） 飾 阿森 李小龍我的兄弟（2010）飾販毒頭目
編輯本段2、湖南省國資委黨委書記、副主任
吳志雄，1955年4月生，湖南長沙人，1971年3月參加工作，碩士研究生學歷。1971年3月9607廠計量室工作。1983年8月韶山電視機廠工作。1985年9月湖南省經貿委工作，歷任生產調度處副科級、正科級、綜合處副處長、技改處處長、經貿委副主任。2001年12月長沙市委副書記。2007年11月湖南省國有資產管理委員會黨委副書記、副主任。2008年5月國有資產管理委員會黨委書記、副主任。
編輯本段3、 中山大學教授
福建省人，早年畢業於北京大學（本科），1982年畢業於中山大學獲得碩士學位，並留校任教。20年來專心於行政管理專業的教學與研究工作，主攻方向是監督與反腐敗，是中央紀律檢查委員會、國家監察部首批聘任的特聘研究員之一。主講課程主要有：《監督學》（《行政監察學》，及行政管理專業的多門專業課程。公開發表多篇專業論文，主要有：1、《論鄧小平同志關於民主監督的思想》（該文被視為全國第一篇深入研究鄧小平監督思想的高水平論文，作為國家教委（現稱為教育部）的代表文章入選「全國學習《鄧小平文選》和建設有中國特色社會主義理論研討會」論文）；2、《監督：十六大政治報告的關鍵詞》，3、《芻議國家權力機關對行政自由由裁量權的監督》等。合作專著主要有：《公共行政》；《政府行政管理現代化研究》；《廉政機制建設研究》。 現在擔任的職務有：廣東省監察學會常務理事、深圳市監察學會高級顧問、廣東省人大制度研究會理事、廣東省公安廳特聘警務廉政監督員、中山大學特邀監察員、中國邏輯學會中國邏輯史專業委員會副主任。
編輯本段4、深圳市行知職業技術黨總支部書記
男，漢族，廣東省深圳市人，1955年3月出生，1984年6月入黨，1973年8月參加工作，廣
東省教科所德育研究專業研究生畢業，中學高級教師。1973年8月至1975年8月在寶安縣蛇口公社後海村工作，1975年至1978年8月在華南師范大學政治系學習，1978年9月至1980年5月在惠陽師專工作，1980年6月至今在羅湖區教育系統工作，曾任局機關幹部和布心中學、文錦中學黨支部副書記，現任中共深圳市行知職業技術黨總支部書記。
編輯本段5、漳州市愛衛辦主任
男，1934年7月生，福建省漳州市人。1959年上海第一醫學院衛生系畢業。1988年3月獲流行病學副主任醫師資格。現任漳州市愛衛辦主任、流行病學副主任醫師。在省級雜志發表《十二年普種滅活疫苗控制乙腦流行的調查報告》和《轉移因子治療乙腦24例療效觀察》等學術論文。
編輯本段6 澳門閩台總商會副會長
澳門閩台總商會副會長、澳門振燁發展有限公司總經理吳志雄.澳門閩台總商會成立於一九九九年，現有會員八百多人，大多為在澳門居住的福建籍工商界人士，會員多在港澳及大陸投資興業，並在台灣設有分會。該會以加強澳門與大陸及台灣工商界的聯系為宗旨，為促進兩岸三地民間經貿往來，及澳門特區與大陸建設作出了積極的努力

B. 財神顯靈讓小伙買彩票是什麼電影

答：關於財神顯靈讓小伙買彩票的電影是《大吉大利》這是一部屬於短片的小電影，主要說的是小伙有一天在拜神的時候無意見想到彩票就給財神上香了，然後財神告訴他一串號碼讓他趕在12點之前把號碼給買了就可以中3000W，小伙一下子醒了就馬上出門去最近的彩票站了。

他先是打車去的然後下車之後經過一座大橋，剛好遇到了一個阿姨，阿姨突然加身體不適，小伙看到了停下腳步給阿姨打了120，但120因不能及時出車叫他直接送到臨近的醫院去，他又非常著急去買才彩票，周圍的人又怕是詐騙不敢上前扶阿姨，最終小夥子還是送了啊姨去醫院，幸好及時送到得到救治。

小伙在最後一刻去了彩票站，但是財神告訴他少了一組數字，他在緊急時刻想起啊姨的手牌數字就報上去了並且中獎了。

C. 阿姨偷舊鈔的電影叫什麼名字

《我 為 錢 狂》是由卡莉·克里執導，由黛安·基頓、奎因·拉蒂法、凱蒂·赫爾姆斯和特德·丹森主演的喜劇電影。該片於2008年1月18日在美國上映。該片講述了三個平凡 女人因 缺 錢決定組成一支團隊，去搶 劫世界 上安 全系 統最為完 備的一家銀 行。最後她們再次挑 戰自己智 商的極 限，以躲 避 法 律有可能會對她們採取的制 裁的故事。

D. 推薦回答 周星馳在裡面是個小偷，還有個楊小姐，裡面還有個失憶的人，說自己有五千萬，

《小偷阿星》
香港電影《小偷阿星》由緯愷電影公司於1990年出品。該片由楚原執導，周星馳、胡慧中、方中信、陳觀泰、顧美華、曾江等領銜主演。[1] 主要劇情是：警方密探阿龍在打入黑社會卧底時受害，頭部遭重擊失去記憶，而他經手的5000萬元巨額公款也不翼而飛。小偷阿星巧遇失憶的阿龍，他盡力想幫助阿龍恢復記憶，以便找出巨款的下落。但阿龍始終想不起自己以前的事情。阿星、阿龍等人在被不明身份的殺手追殺時遇到探長，但探長卻將他們帶到一個倉庫。阿龍觸景生情恢復了記憶，認出搶劫巨款的人就是探長。經過博殺，在血戰中阿龍炸死了探長及匪徒……

E. 高分！！！！！！！！求好的影評！！！！！

五個影評總有一個適合你

影評1
童年童話夢！

每個孩子，和每個曾經是孩子的成年人，都做過童話夢。在夢里，我們生活在糖果世界裡，這個世界所有的一切都是糖果和巧克力做的，這個世界是所有孩子的天堂。今晚，蒂姆波頓讓我見到了我童年時的糖果夢想。

什麼是視覺盛宴？大爆炸還是馬路大追車？那乾巴巴的視覺刺激？只有非凡的想像力才能創造出真正的視覺盛宴。從電影開始，我的嘴巴就幾乎沒有合攏過。 我沒有想到，我真的能夠看到我夢想中的童話世界。那巧克力瀑布，巧克力河流，糖果樹，奶油花，神奇的口香糖，可愛的松鼠，還有那奇怪的小矮人，都讓我沉浸在想像的天堂。這種被感動的驚奇我只感受過兩次，第一次是看哈利波特的小說，第二次就是看這部電影。我很喜歡魔幻題材的作品，但能在魔幻里找到自己童年夢想的影子，真是很讓我開心。

約翰德普的造型的確有夠奇怪，很喜歡他打結巴時拿出小卡片朗讀的樣子，很緊張很靦腆。有時他很聰明，有時他卻笨的像個小孩，多可愛啊，象極了我們童年心中的科學怪人。這種形象讓童年時的我總是又愛又怕的。當他第二次被會飛的電梯撞到頭的時候，我忍不住笑出了聲，笑得很響亮，象電視里快樂的查理。

電影里的內涵，我已經不記得了，對我來說那不是重點，那是給孩子看的。對我來說，這部電影喚起了我內心深處對童話世界的幻想，這才是最重要的。我們的世界太蒼白，需要絢麗的色彩來點綴。想像力的力量是強大的，也許它無法讓我們更加富有，更加有權勢，但卻可以讓我們的世界變得繽紛激揚。也許，我們已經被日復一日的文件和excel表格折磨的忘記了想像力是什麼，那我們就來看看這部電影，讓它來喚回我們的想像力。

打開夢想之門，彷佛看到一個人，笑盈盈的，那正是童年時的自己，拿著一個彩色棉花糖，幸福的手足無措。

《查理和巧克力工廠》：絢爛的旅程

加菲貓曾經說，巧克力最大的壞處就是吃完了就沒有了。那麼，巧克力瀑布奶油山呢？還有一邊跳舞一邊做出天底下最好吃的巧克力的小人呢？還有會剝果仁的小松鼠呢？這樣一個世界是不是完美無缺？

那是鬼才導演蒂姆·波頓創造的一個世界。我們沒辦法想像，這部電影由另外一個人來拍會是怎樣。只有蒂姆·波頓天馬行空的想像力，才會創造出很多男孩女孩夢中的糖果宮殿又不讓人覺得太幼稚太甜膩，在甜蜜之外，他還能讓人覺得驚悚！

蒂姆·波頓和編劇約翰·奧古斯特（《大魚》的編劇）非常忠實於原著，但是他們也在原書的基礎上做了改進，還加入了閃回，展現威利·沃卡的童年。當問題變成在銀幕上創造一個另類的宇宙的時候，沒有多少人敢挑戰蒂姆·波頓的想像力。

空盪盪的工廠

和很多兒童讀物一樣，《查理和巧克力工廠》也會給孩子們一個教訓，但那是在故事講完之後。

故事並沒有確定的城市和時間。威利·旺卡，一個超級古怪的男人，擁有世界上最大規模的巧克力工廠，製作全世界最可口的糖果。當他的競爭對手開始偷竊他的秘方，他突然關閉了工廠，解散了所有工人。

很多年以來，那間工廠一直空盪盪地站在那裡，從來沒有人進出過那裡。

沒有人比年幼的查理·巴克特對威利·旺卡和巧克力工廠更感興趣了。他和他的爸爸媽媽以及爺爺奶奶、外公外婆住在一間荒廢多年、狹窄的房子里。他最愛的爺爺喬，曾經為旺卡工作過，會給他講述巧克力工廠當年的故事。這時候的查理看著街角那個棄兒一般的建築，會有一些感慨，一些嚮往，那間巧克力工廠到底是什麼樣的呢……

秘密揭曉的時候終於到來。一天，沒有任何理由，威利·旺卡宣布要重開他的工廠———僅僅是一天———對五個幸運的孩子。每個幸運的孩子可以有一位家長陪同。每個幸運小孩都可以得到終身免費供應的巧克力，他們其中的一個還會得到巨額獎勵。所有的孩子們必須要做的只是在巧克力堆里找到五張金券。

這個宣布引起了巧克力銷售的瘋狂熱潮，也導致了五位幸運觀眾的產生———整天胡吃海塞的奧古斯特斯，吃掉了如山的巧克力之後終於靠著「勤奮努力」得到了那張獎券；被寵壞的薇露卡讓爸爸的手下買到所有的巧克力為她尋找那張獎券終於如願以償；整天嚼口香糖的薇爾萊特和沉謎於游戲的邁克也得到了黃金券，得意洋洋，還有最後一位———查理。查理的爺爺給了他零錢，只夠買一塊巧克力，而那塊巧克力里就有那張獎券。他們都將出發去參觀這個大工廠並見到神秘的旺卡先生。

絢爛的旅程

他們———也是我們第一眼見到旺卡的時候都大吃一驚。這是一個面孔白白、聲調高高、奇裝異服，留著華倫王子發型的怪人———這時候的強尼·戴普像極了邁克爾·傑克遜。

巧克力工廠的內部設計是鬼才導演蒂姆·波頓大展拳腳的舞台。對孩子們來說，這是一個世外桃源，有奶油山，又巧克力瀑布。這些只在童話里出現過，這些攝魂奪魄的場景真的讓人嘆為觀止。

在工廠里，孩子們知道了旺卡管理這個工廠的秘密。這個巧克力大亨從遙遠的地方請來一些小人，他們有著超凡的技術、充足的耐心和高科技的幫助，能夠做出世界上最美味的巧克力。這個小人一邊跳舞一邊做工，滿廠飛，那可真是了不起的工作。

還必須提到的一個非凡的場景就是在「堅果房間」里。神通廣大的蒂姆找到人，成功地訓練了20隻松鼠給胡桃剝殼。其它更多的動物則是用電腦設計出來。不管怎麼說，松鼠不能集中注意力，不能聽懂人的話，要訓練它們是一件非常艱難的事情。相信我，這種場景你在別的地方看不到。

那些熟悉這個故事的人們會知道下一步發生了什麼———孩子們被一個又一個地分散了，那是他們自己的選擇，貪婪、調皮的小孩都受到了懲罰，那是旺卡早已知道的結局。

這部電影講述歷險，也講述愛與家庭，是今年這個夏天最適合一家人看的電影。

影評2
《查理和巧克力工廠》：久違的童話……

蒂姆·波頓：我更傾向於拍攝色情片或其他的什麼片子而不是製造兒童電影。

我一直懷疑這到底是不是他的無間。

這個將哥特文化塞滿了電影他電影的各個角落之後，就算玩弄恐怖，也難以舍棄他的那份令人叫絕又充滿童趣的想像。就好比我們小時候的想像一樣，從來都是天馬行空。而當我隨著年齡的增長對於想像卻更多地被「理性」所束縛，以至於我第一次看到他的《大魚》，竟然有種難以理解的感覺。

關於「哥特」風格的童話

成年人已經漸漸的淡忘了童話。

當十年前蒂姆·波頓折騰出偶片《聖誕夜驚魂》的時候，就幾乎確定了他後來大部分電影所走的風格，詭異而不失童趣，甚至是浪漫。因此，詭異和浪漫往往在蒂姆·波頓的電影中並存。比如骷髏王子和他的聖誕派對、剪刀手愛德華和他的雕塑、蝙蝠俠中那幾乎天馬行空的城市、斷頭谷中的小幽默……

而這種詭異和浪漫並存的風格，卻往往就是我們幼年所熟悉的那種歐式童話。

然而在電腦特技越發發達的今天，我們卻難以在熒幕上看到一部純粹的童話作品，就連迪斯尼也將童話逐漸塵封在那些年代久遠的膠片中，一個尚有童話味道的《哈里·波特》系列也逐漸開始更多的完弄特技甚至將恐怖元素塞滿了影片的各個角落，我們幾乎很難想像還可以從熒幕上看到色彩艷麗鮮明的童話故事了。

因此這不得不感謝還有蒂姆·波頓這樣一個孤獨的偏執狂的存在。

《查理和巧克力工廠》其實就是一個非常簡單的故事，故事簡單到老套，無非就是一個善良的孩子最後得到了意外的財富，而影片也如傳統的童話一樣，對貪婪、自大、好強、任性這些童話里所不喜歡的性格一一做出了不大不小的懲罰，最後當然是最完美的結局，無非也就是告訴大家一個最淺顯的道理——只有善良，幸運之神才會關顧我們。

關於影片的色彩

做為一部童話色彩極濃的影片，色彩無疑是很重要的。影片的色彩方面是公認的優秀，裡面的幾個橋段都是對如我這樣對色彩敏感的人來說是一場盛宴，比如剛剛開始的巧克力草地，還有那間白色的，都是松鼠的房間，以及在電梯里看到的漫天的煙花……而與這幾乎滿工廠絢麗的色彩相比，主角威利旺卡的臉確是慘白的，整個工廠的周圍也是白茫茫陰沉的灰色。因此，與那「快樂」的巧克力相比，威利旺卡的慘白立刻讓我們感覺到了他的孤獨；本應該比那神秘的巧克力工廠更有活力的城市卻因為色彩的「缺失」反而顯得有點詭異恐怖——蒂姆·波頓用簡單的顏色對比，便將他在此片中所隱藏的憂郁和孤獨顯露無疑。

關於影片中的父親

在蒂姆·波頓的代表作中，總是不難找到其「父親」這個角色的身影，較為我們熟悉的便是剪刀手中那個去世的科學家、大魚中那個充滿幻想的父親、以及現在《查理和巧克力工廠》中的牙醫。對於蒂姆·波頓為何喜歡在影片中表現「父親」這個角色，我想，用他的訪談最能體現：我的父母都已經死了，所以我也找不到答案。那些事情深入到你的生活里，你的電影里，你試著解決自己的問題，然後你意識到，那些創傷會永遠伴隨著你，所以，某種程度上，這些事情重復發生。不管我多麼努力地想把這些想法從我腦子裡面趕出去，他們始終在那兒。

關於強尼·蓋普

好萊塢一直有幾個我非常喜歡的「導」＋「演」的組合，斯皮爾博格和湯姆·漢克斯、弗朗西斯·福特·科波拉和馬蘭·白蘭度、再者就是蒂姆·波頓和強尼蓋普，蒂姆·波頓似乎是最能挖掘強尼·蓋普那種天生「如詩人般憂郁」般的氣質。這部片子從客觀上來看，強尼·蓋普的角色相對比他和蒂姆·波頓合作的顛峰之作《剪刀手愛德華》中的表演是無法比的，但如果說強尼·蓋普沒有給人多少出彩之處甚至於僅僅是本色演出的話那也過了。強尼·蓋普在影片中除了一如既往的表現其憂郁和孤獨的氣質之外，我們還可以更多的去注意他對那些孩子的厭惡，懲罰時的無辜表情以及那種隱隱的幸災樂禍，都讓我們覺得這個擁有大巧克力工廠的傢伙其實還是象個孩子，當那些倒霉的孩子一個個在小矮人們同樣幸災樂禍的歌曲後一個個被拉進加工廠恢復時，我宛如從強尼·蓋普的臉上看到我們小時候偷偷在沙地挖了個小坑後看到自己討厭的人一腳踩進去後的那種興奮。而這種表情出現在強尼·蓋普那張白皙的臉上時，他的那種近乎於封閉的孤獨越發顯得明顯。

關於結尾

文章的結尾和電影結尾的看法，還是有蒂姆·波頓的原話來詮釋吧：純凈和簡單讓人逃脫命運的懲罰……

因此，巧克力工廠比廠外的城市來更為得美麗。

影評3
尋找生命里遺失的美好
剛剛看完《查理和他的巧克力工廠》。最後一句話說威力·旺卡得到了最好的禮物，那就是家人，甜美人生莫過於此。我開始並不知道這是一部親情大片。若是知道，一定不會下下來看了。

我抱著上好佳玉米花對著電腦細細欣賞，看著看著就流淚了。看著小查理，看著小查理的爸爸媽媽提前買好生日禮物巧克力給查理驚喜，看著全家人一起滿懷希望的拆開巧克力，看著查理與家人分享甜美又奢侈巧克力，看著小查理的爺爺拿出最後的私房錢給查理買最後一塊巧克力，看著小查理跟爺爺的希望再次破滅，看著查理最後拿著獎票從商店奔跑回家分享快樂，看著查理想出賣彩票換錢讓家裡過的好一點，看著全家6人集體堅持讓查理去巧克力工廠，看著其它個4的得獎的孩子每一個都有家人的疼愛與支持，看著別人的熱鬧，電影里寒冷的冬天就寒冷到了我心裡，淚就嘩嘩流下來.

孩子們的喜怒哀樂都無時無刻的與家人緊密聯系在一起，親人永遠感同身受。但是沒有親人來與我感同深受。每個人都有心裡那塊柔軟的地方，一觸碰，就隱隱的疼。那種童年的心情又回到了腦海里，像威力一樣，那些記不得的感受就那樣又間歇性地侵襲你的大腦。有些溫暖，你永遠也沒有。親情是人世間最珍貴的感情吧？可惜那不屬於我。電影里說的甜美人生我享受不了，是遺憾還是痛？現在對親情這個詞也麻木了，我更相信友情愛情。但是我現在也的確認可與接受此乃人生之缺口，不可彌補之缺口。我有的只有自由，除了自由可以供我揮霍以外，我想，我還擁有孤單，飄零的孤單。每個人都是這樣不完整，我想是吧。

查理的奶奶在與查理擁抱的時候說：世界上沒有不可能的事，查理。

結果當天晚上奇跡就發生了。

是的，人生也是這樣，本來就很不容易了，甚至是有些悲哀，但是必須心中有美好的憧憬，懷有那麼一點或大或小的希望，才會變得更有意義一些。哪怕希望之後是更大的失望，但是沒關系，隨之而來的，是更大的希望。希望與失望交織，生命才更豐富多姿。

得到獎票之後，全家人興奮的時候，查理說，有個阿姨要買他的彩票，我們需要的是錢，而不是巧克力。查理寧願放棄自己的夢想為家人解決眼前的經濟問題。全家人開始沮喪，我想除了沮喪之餘，更多的是那種家人之間的關愛與對查理的感動吧。這時外公說了一句相當經典的話：外頭錢多的是，每天都有新鈔在印。但這張獎卷，全世界僅有五張而已。以後也不會再有了，只有傻瓜才會放棄獎卷要前那種俗氣的東西。你是傻瓜嗎？隨之而來的就是全家人的繼續興奮。背景音樂可開始激昂。

現實社會中，大家都為了追求更好的生活，積極或者是不得已的盲目追求金錢。我一向不欣賞拜金主義者，由此帶來的比較極端的結果就是我沒有什麼積蓄。因為我覺得賺錢是為了花出去。花錢比賺錢更開心。鈔票，世界上到處都是。但是有些東西，世上僅此一件，所以我們應該加倍珍惜。不要把錢看的那麼重要，就算你看的再重，那些錢還是生不帶來，死不帶去。去忽視金錢的重要性，把焦點轉到那些你需要並且值得你珍惜的東西上吧。哪怕是一個玩偶，一張老照片，一幅字畫，一件古玩，一雙鞋，一本書，某個有特殊意義的物件更或者一個人。

威力是個很成功的人，擁有夢想，擁有事業，擁有成功。但是起初他並不快樂，因為他沒有擁有他努力去迴避的親情。威力最後回去看望了老牙醫父親，父親通過威力完美的牙齒認出了兒子。威力的人生開始變的完整。因為威力彌補，把握，擁有了他不小心遺失的美好。

你呢？你遺失的美好在哪裡？你能找回來嗎？這需要勇氣，相當相當大的勇氣。

影評4
《查理和巧克力工廠》--滿是糖果
糖果，是孩子們最喜歡的東西，是快樂時光。輕輕剝開彩色的紙，小心翼翼地放進嘴裡，身心頓時愉快了起來，笑臉也綻放開來。記得小時候，媽媽把裝糖果的罐子放得很高，每次踩著椅子，踮起腳尖也夠不到。 所以，身高變成了我最大的障礙，很想自己的個頭一夜之間長高，能像媽媽似的伸手就夠到了糖果罐，可總也長不高。等到有天身高達到觸手可及糖果罐的時候，那個罐兒已經失去了光彩，沒有了吸引力，也許為了兒時的夢想，會象徵性的拿出一顆，勉強舔舔就丟進垃圾桶了。

很難想像孩子要是吃不到糖果會是什麼樣的感覺，看著其他小朋友都有糖果吃，而自己手裡的糖果卻被爸爸丟進了火堆，五內俱焚還是撕心裂肺。有句俗語「大人嘴饞時，咽口唾沫；孩子嘴饞時，咽口血」，孩子的世界是簡單的，慾望也是單一的，所以就會很巨大，如果連唯一的慾望也被遏制了，會很可憐。所以威利·旺卡就將糖果的慾望堅持了很久，直到自己生出了白發。

這部電影是以孩子的視角去感受的，所以人性的善惡都是直觀和明了的，而濃重的色彩差異和時而出現的歌舞場面，也很符合兒童片的格調。故事從一座神秘而受歡迎的巧克力工廠發出的五張幸運金券開始，這張金券是邀請券，得到這張金券的孩子可以在周二去巧克力工廠參觀遊玩，而且還會有一項神秘的大獎。孩子的慾望唄刺激了，瘋狂地期望得到金券，整個城市都圍繞著金券歸屬津津樂道。查理只是這座城市裡一個不名一文的窮孩子，破爛的衣服、露著大洞的房子、上街幫人擦皮鞋賺錢，可上帝偏偏眷顧好人，他得到了一張金券。

電影里有兩個主要場面，一個是查理的家，破爛、灰暗，卻其樂融融，充滿愛和歡樂，第一次看這個家我就很喜歡，溫馨彌漫在每一個角落，鏡頭也運用得很柔和。另一個場面是查理的巧克力工廠，五顏六色、奇特龐大，是孩子們的天堂，工廠里的所有東西都是用糖果做成的。五個家庭的五個孩子有各自的家長陪同下，走進了這個夢想工廠，在這里功利的爸爸培養的蠻橫的女兒，為她的張揚跋扈付出了代價，還有溺愛的媽媽培養的貪婪的兒子，虛榮的母親培養的好勝的女兒和呆板的爸爸的憤怒的兒子，這些人在查理的考驗下，統統受到了懲罰。而善良的爺爺和懂事的查理通過了各種考驗，卻放棄了大獎，因為大獎和親情發生了矛盾。而威利 旺卡也在查理的幫助下，找回了屬於自己的親情。

我們很多時候因為自己的慾望而隨手丟棄了親情，以為那根本是微不足道的，也許是因為親情得來太容易，所以就不會珍惜，可哪有一個人能失去親情而不會感到難過的，親情才是我們快樂的根本，只是我們很少注意。

影評5
《查理和巧克力工廠》鬼才導演的可口童話

《查理與巧克力工廠》是一部充滿絢麗色彩與美妙音樂的可口電影，在聲色和表演等多方面都表現的很出色。如果非要把這部電影與1971年版本的《威利旺卡與巧克力工廠》做比較的話，就如同拿黑巧克力和白巧克力做比較。同樣的美味，但又各有其自己的特色。

因為被認為是1971年經典的重拍片，導演Tim Burton在遭受了並不理想的首影票房和影評之後逐漸的收到了越來越多的支持性反饋。其實整部電影並非是重拍，而是成功的回歸原作小說。原作小說的作者Roald Dahl曾經參與了1971年影片的製作，但迫與製作方的壓力，電影被拍攝成歌舞劇並偏離了小說的本意思。作家一氣之下拒絕了製片方對故事結尾的拍攝權，所以在1971年的影片中我們沒有看到神奇的玻璃電梯。

Tim的這部巧克力工廠。影片不僅忠實於原作，同時整部影片都蓋滿了Tim Burton這位鬼才導演的印章：離奇古怪，黑色又不失幽默。在不偏失小說原本意圖的前提下，將故事重新挖掘和發展。

故事圍繞著主人公查理，一個生活在貧窮但充滿關愛家庭中的孩童。當神秘的巧克力工廠主Willy Wonka向全世界宣布：將邀請五位從巧克力中獲得黃金門票的幸運兒童參觀他工廠的消息時，查理沒有報很大的希望，因為他每年只能在生日那天受到一份Wonka牌的巧克力。當然作為一部兒童電影，他最終極其幸運的獲得了參觀工廠的門票…….

一個仿若童話故事般的開場。同時一起參觀工廠的還有其他四個孩子：好吃的德國小胖子，有錢人家的小公主，好鬥的嚼口香糖冠軍以及一個電視迷小子。在一起參觀Wonka漂亮而奇特的工廠過程中，她們一個接一個的因自身的缺點而受到了教訓。於此同時，Oompa-Loompas（工廠中的小矮人工人）則表演了一場又一場精彩的舞台劇。每個有缺點的孩子都得到一首屬於他們自己的MTV。可以說只有Tim Burton才能想到這樣的點子，也只有他才可以做出這樣絢麗的效果。

小說原作者的遺孀說如果他丈夫在世的話一定會喜歡Johnny Depp (剪刀手愛德華 加勒比海盜)扮演的Wonka。 Depp絕對是扮演Wonka 的不二人選，在外型上優雅而詭異。又如同一個並未完全成人化的大男孩，不同於常人的表情和感情。Depp在片中將小說里Wonka的不善交際表演的更深一層，變的性情更加古怪。也許是因為導演Burton給Wonka虛構了一段童年經歷，一個太多專業精神的牙醫父親和一個讓人匪夷所思的大牙套。這些原作所沒有的背景使Depp所要表現的Wonka非常的孩子氣，有時很自我而略顯幼稚。雖與原作小說中的Wonka相比相差不遠，只是多了一份適當的神經質，一份缺陷，但卻讓角色在片尾的感悟時變的更加充分恰當。

影片的主人公，最後幫助Wonka領會到親情含義的查理是由現年13歲的Freddy Highmore（Five children and it 2004）扮演的。Kate Winslett（泰坦尼克）曾經在同樣有Depp的電影《Finding Neverland》中與其合作過，是她推薦Highmor出演的查理這個角色的。不得不說Highmor是一名很有天賦的童星，他的表演實在是很吸引人，演繹出一個甜而不膩的，不需要過多討好就可以打動觀眾的查理。這個清純的小孩子完美的平衡了Depp怪異的Wonka. 讓觀眾被刺激的夠戧時可以平靜一下心情。

對於想看Depp帥氣扮相的觀眾恐怕會失望了，片中的Wonka不僅脾氣古怪，頭型也讓人不敢說出「可愛」二字來。本片也並不同與一般童話電影般那麼的溫馨美麗，片中的演員和場景有時讓人覺得冷的很。這也是本片與1971年版本暖色調的一個區別，沒有表現太多的溫馨浪漫和甜美。但世界本來就是這樣，並不是每個人都美麗，美麗的同時也就預示著危險。片中的幾段音樂都很精彩，而結局鏡頭則又提醒我：這是部Tim Burton的童話，不是迪斯尼的。

F. 小伙和阿姨出去玩的電影叫什麼

《20歲的差距》。
《20歲的差距》是大衛·莫羅執導的喜劇愛情片，維吉妮·艾菲拉和皮埃爾·尼內出演。該片講述了38歲的單親媽媽愛麗絲·朗丹與剛滿20歲的年輕帥小伙巴爾塔扎的愛情故事。
這部電影不同於韓劇那般拚命給女性創造幻象，浪漫的法國人講起愛情故事，竟是合乎邏輯的。它會通過一個個情節告訴你，為什麼這兩個年齡差距那麼大的人會相戀。

G. 彪叔收購公司救兒子是什麼電影

《太子爺出差》。

《太子爺出差》是一部香港電影，馮意清執導，張堅庭，鄭丹瑞，李美鳳，翁虹主演。

彪叔在公司接到兒子的求救電話，說對方火力很強，讓他支援，這時秘書查到事發地附近有一家護衛公司，彪叔直接讓秘書出五千萬收購這家護衛公司，讓所以護衛去支援他兒子，今年每人發二十個月薪水。

(7)阿姨一開口就要五千萬是什麼電影擴展閱讀：

劇情：

來自美國的特派警探張德培（張堅庭飾）和香港本土警察鄭天輝（鄭丹瑞飾）是兩個出身富裕家庭的公子哥，他們不約而同違背了父母要求自己從醫的願望，而選擇了警察這一行業。

在偵辦一樁毒品案件時，兩人不打不相識，成了好搭檔。 時金三角毒梟研製出一種純度極高的毒品——天使塵，他們意欲借香港為跳板，將毒品及其配方流入美國。

為避免毒品泛濫，美國和香港警方聯手調查此案。情報顯示，富商陳百長和即將來港表演的雲南武術團有重大嫌疑，兩個好搭檔及其上司喬裝打扮，混入會場，由此展開了一系列驚心動魄的故事。