富二代煙頭燙拳手是什麼電影

⑴ 你覺得張家輝的哪部電影最經典

就算代言某網游被改稱「渣渣輝」，也別小看張家輝的演技和實力。

不鳴則已、一鳴驚人，說得就是張家輝。一直覺得 張家輝是很有頭腦、善於思考、熱愛表演的男演員 ，雖然自出道以來演了這么多年配角，但被業內認為「天資平平」的他，就是憑著一股韌勁，終於等到了2009年的那部 《證人》 拿下影帝稱號，證明了自己的演技和實力。

張家輝的片子，前期就是喜感十足的綠葉角色，隨著演員表上自己的名字慢慢往前移，張家輝有了更多露臉的機會。

因為特別喜歡琢磨人物，張家輝對內心復雜的角色特別拿手。給我印象最深的，就是 《黑 社會 》 里的飛機、 《放·逐》 里的阿和， 雖然看起來不那麼出彩，但貴在「言不由衷」的身心矛盾、私慾與情義面前的艱難抉擇。

看一個演員，要看他的內心。其實，我想推薦一部大家都不太看好的影片，張家輝自編自導自演的 《低壓槽：慾望之城》 。這部影片的豆瓣評分只有4.4分，算得上張家輝主演的影片中，評分最低的一部了。 但這部電影里，張家輝對寫意的自我追求，自我表達的慾望，都得到了很真實的體現。

看得出，在《低壓槽》中，張家輝深得杜琪峰的風骨，試圖創造出一個「極其不穩定」的故事，大量的灰色調與令人窒息的情節，似乎表現出張家輝對傳統黑色風格犯罪題材影片的痴迷。

因為徹頭徹尾的「自我迷幻」風格，《低壓槽》不知所雲的故事完全超出了觀眾的預期，票房口碑雙撲街也咎由自取，但作為一名成功的演員，能夠把自己的夢與欲，以電影作品的形式表達出來，張家輝做得確實夠絕。

張家輝作為一名香港的實力派演員，他的經典之作真的有很多像：《賭俠1999》《化骨龍與千年蟲》《黑馬王子》《流氓師表》《中華賭俠》《激戰》《證人》等。

我最喜歡的一部就是《證人》，大家都說《證人》不是他最為經典的，但是我就是喜歡這部劇，也許是因為這是我看的他的第一部劇，也許是因為這部劇我愛上了他的原因總之我就是喜歡這部劇，在這部劇中他 情感 細膩而又不失男人魅力，這個看似陽剛冷酷的殺手身上散發出來的柔情，無比悲涼，卻有著厚重的溫度。張家輝在塑造這個悲情角色時，從形象到動作，都是出神入化的表演。每一次冷酷的絕殺、每一個溫情的場景、每一次冷暖的轉變，他都拿捏得非常精準到位。

喜歡這部劇還有一個原因就是扮演警員的謝霆鋒，在這部劇中演繹的也是相當完美的呢，尤其是沙堆里刨人那場戲，先是抓狂，繼而崩潰，最後喜極而泣。哭得時候還涕淚交加，毫無美感，卻真實得讓人痛楚。

而今在距離我看這部劇有將近10年的時間上，我還清楚的記得當時看的時候的那種無法言喻的感覺和心情。好像看見一雙大手，翻開瓦礫，尋找著溫暖的火種。也許生活就是那些瓦礫，我們必須探手下去，才能觸碰到那瓦礫深處溫暖的希望。

張家輝我覺得是我國香港一位男神級別的影帝演員。他的演技可以用出神入化來形容。

不管是《大事件》中飾演火爆脾氣的警察，還是《黑 社會 》中演繹的二流古惑仔，以及《證人》中飾演悲情的拳手，還有《流氓師表》《黑馬王子》中的喜劇成份，真的是讓人無不折服，他的喜劇中的 搞笑 與周星馳的不同，他的 搞笑 成份中帶著點痞，還有的「嚴肅」，悲情和無奈等。說他是影帝是當之無愧的！

我最喜歡看的就是《賭俠1999》，這應該是一部大家很熟悉的電影，是一部開創香港賭片潮流的經典。主演的是劉德華、張家輝、朱茵等人。

劉德華飾演的阿King是靠賭博為生的，在一場賭局中被人陷害，他也因為誤殺，被判五年。五年後，阿king出獄，由張家輝飾演的混混化骨龍為他接風洗塵，之後阿king答應教化骨龍賭博。此片之所以成為張家輝最經典之作，除了因為化骨龍一角初現銀幕，亦因為戲中其中幕，張家輝本來打算用器材幹擾賭場內的電視訊號，令場內的電視轉播變成他預先准備好的假片段，點知駁錯線，令他的手提電腦出現了亞視的片段，令他道出風行20年的金句「x你個x！亞視來的喂！」，成為經典。

看到這個問題，心裡第一個答案就是2006年由邱禮濤執導，張家輝、吳鎮宇、黃秋生、李彩樺主演的這部劇情片《黑白道》。

之所以認為《黑白道》是張家輝最經典的一部作品，是因為該片是其演藝生涯的分水嶺，在此之前，人們印象中的張家輝，無非就是那個賭片里負責插科打諢的小配，或是TVB劇集里念著套路對白、默默無聞的小演員，可對於演員這份職業的熱愛和堅守，讓他終於等到了這部決定他未來道路方向的作品。

2008年的《證人》讓張家輝一舉摘得第28屆香港電影金像獎最佳男主角以及第46屆金馬獎最佳男主角的殊榮，而後更是出演了《線人》、《掃毒》、《激戰》等一系列的叫好佳作，許多人認為《證人》中的洪荊是張家輝出演角色的轉折點，關於這一點，當年的我就不是很認同，原因就在與更早的《黑白道》。

《黑白道》豆瓣評分6.7，是邱禮濤的作品裡分數較高的一個了，不知道是不是之前豆瓣的評分機制不健全，我倒是認為分數偏低，吳鎮宇灑脫自如、黃秋生沉穩老練，都給影片加分不少，再有真正意義上第一次擔任劇情片主角的張家輝，該片確實值得一看。多年的積累和沉澱，加上對自己熱愛的演員這一職業的執著和堅持，張家輝將一個經歷八年卧底生涯的警員單海生刻畫的入木三分。記得當年看罷影片我就想，這樣的演員是不是該拿影帝啊？果不其然，兩年後，輝哥做到了。

作為後《無間道》時代的港產警匪片，《黑白道》的敘事角度並不意外的使用了閃回穿插的手法，不過主要劇情講述的還是單海生完成卧底任務，重回警隊之後的所經歷的事。

警校沒畢業就被選派去做卧底，爭取了八年，終於在完成任務後回到了警隊，穿著寬大的警服，面對著臉上打架時留下的疤痕，鏡子前的單海生似乎做好了重新當回警察的准備，可等待他的，遠沒有他想的那麼簡單 。

八年了，物是人非，上司戲謔他沒穿過警服、同事提醒他現在警局裡已經不然抽煙，總有同事跟蹤他的行蹤這些事，單海生一笑而過，他知道回歸需要過程，上司也不斷提醒他，為了避嫌，總要走這個程序。

迷茫和孤獨充斥著單海生的每一天，八年的時間，換來的卻只是一張嘉許書和一張照片，同時帶來的還有「白」的懷疑、「黑」的憎恨。

黃秋生飾演的警察阿龍，辦事風格簡單粗暴，為了達到目的常常動手打人，單海生對此不以為然，阿龍反駁他長期不在警察崗位，不知如何辦案。

遇到卧底期間認識的人，上司問他：女朋友啊，單海生：大哥達（吳鎮宇飾演）的女人，隨後點了一根煙，結果發現之前點的煙才抽了一口。這個能夠充分表現人物緊張心態的細節，我認為是張家輝自己加上去的。

無論是古惑仔單海生還是警察單海生，張家輝都恰到好處的詮釋到位，重要的是，他還抓住了兩個身份之間的微妙連接， 身份不一樣，但人還是一個人，遊走於兩個身份之間的迷茫和掛在臉上的表情藏住了多少憤懣、多少猶豫。

古惑仔單海生哪怕是有了女人，也要靠著每天看A片緩解壓力才能入睡，但愛情終歸是愛情，離開亞琴（李彩樺飾）的單海生逃不過想念，多次找她復合，但身份變了，愛情也變了，最終兩個人還是沒能重歸於好。

大哥達在找人問消息時，讓單海生把旁邊的小孩帶出去，而龍sir的卻在面對同樣情況的時候，無視旁邊孩子的存在。

兩個孩子和單海生的對話也頗具意味，

第一個孩子問：你是干什麼的？古惑仔單海生回答：我是警察。

第二個孩子問：你是干什麼的？警察單海生也回答：我是警察。

第二個孩子：爸爸說警察很壞是不是，但我長大了當警察好不好？

看到龍sir擦著手上的血從屋裡出來，單海生陷入了深深的困惑和無奈。

面對「白」的懷疑、「黑」的陷害，單海生也陷入了無盡的自我懷疑中，是人是鬼，是黑是白，

張家輝將這個矛盾演繹到了最合適的點上。

影片最後的情節，陷害單海生的B哥險些墜樓，為了救他，單海生抓住了的B哥一隻腳，龍sir在勸他時說：「我在下面看你的時候，我覺得你是要扔下他，但我從上面看你的時候，我覺得你是要救他。你知不知道你是幸運的，有多少卧底並沒有像你這樣得到嘉獎和復職的機會。」

「黑」也有俠肝義膽、「白」也有鐵面無私，找不到答案、弄不清楚的單海生痛苦不已。

兩聲槍響，賣給單海生A片的殘疾馬仔擊倒了他，單海生最終還是以這種方式做出了犧牲，這也是這部電影最終想表達的，作為卧底警務人員所做出的於私與公的偉大犧牲。片尾指出，做過卧底然後回歸警隊的警察，由於不堪壓力，一般都在3年左右選擇離職。而張家輝的演技，真的讓我們看到了這份職業值得人尊敬的一面。

張家輝（Nick Cheung），1967年12月2日出生於香港。中國香港男演員、歌手、導演。 1989年，參演電影《壯志雄心》而開始演藝生涯。之後的作品有:《賭俠1999》、《證人》、《大追捕》、《激戰》、《陀地驅魔人》、《沉默的證人》、《低壓槽：慾望之城》、《廉政風雲》等。

在張家輝的眾多電影中，我覺得《激戰》最經典。《激戰》講述了香港拳王程輝在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年，富二代林思齊因父親生意失敗而一無所有的故事。在《激戰》中有些經典台詞覺得挺不錯。比如:我好像從來沒有把一件事情給做好過，這一次，我想要專心做好一件事。

另外，2013年，張家輝憑電影《激戰》，獲第33屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第16屆上海國際電影節最佳男演員獎和第10屆華鼎獎中國最佳電影男演員獎。從這些獎項來看，這部電影也深受大眾歡迎。

首先我想說一下，經典這個詞！

經典可以是大家說了算，可以是個人說了算，也可以是票房說了算，甚至有些電影如果有很多大牌明星參演，無論好壞都可以稱為經典！

那麼提起張家輝，我首先想到的是他最早出道時演得一些配角電影，比如《賭俠大戰拉斯維加斯》《賭神》《黑馬王子》等一系列帶有喜劇色彩的電影，張家輝把配角演得也很經典，很像一個配角啊！ 不過說實話，為了回答問題更加嚴謹，我還是想憑心而論！

我個人認為張家輝經典電影，還是那部讓我對他改變看法的電影！《證人》

首先大家可以看，有圖片為證！憑借一部電影，年封7帝，還不能說明什麼嗎？除非這些獎項都是形同虛設嗎？說到這里不得不讓我想起張家輝的「半個影帝」

⑵ 求一部電影，男主幫黑社會買煙被煙頭燙手，女主也被強奸，自己洗下面的血

是部恐怖片吧? 香港的 <人皮燈籠> 梁家輝,邱淑貞主演的. 裡面有這樣的情節, 是在桌子上被黑社會侮辱的, 男主角在跟前看著... 都是黑社會安排的. 其實也不是很恐怖啦 -.-
現在的的話還蠻多的但是非要說哪一個好玩的話就沒有什麼標准了。

⑶ 電影《激戰》是一部好的動作片嗎

調度來完成，但是拳擊戲必須是實打實的，要讓觀眾看起來有『疼』的感覺，因此這部戲里演員的任務是最重的」，而他此番鏡頭調度上比較簡單，盡量以記錄為主，表現真實的拳拳到肉的感覺。 時光網對這部電影的概述是：「兩個風光一時的失意人，一個為了避債，一個為尋父，在澳門相遇成為師徒，踏上MMA的擂台，無懼地挑戰強大對手。」 所以，這部電影的毫無疑問的兩大主角是張家輝和彭於晏。 先說說張家輝，他簡直可以成為最有說服力的夢想推銷員，因為實在太振奮人心了！相信看過這部片子的所有人都和我一樣驚嘆張家輝「四十幾張」了，還可以八塊腹肌！我特意網路了一下，張家輝今年已經46歲了。他並不高大威猛，加上他這樣的年齡速成肌肉型男並不容易，不過對在圈內一向以專注認真出名的他來說，「只要有意志，都不難」。他向媒體透露，最早跟林超賢導演聊劇本的時候，影片甚至還未成形，劇本沒有，投資方更是遠在「千里之外」，但跟導演聊完之後雙方心情都很激動，他當即就打算開始體能訓練，在經歷了9個月的鍛煉後才終於達到影片中所呈現的體型效果，那時候，影片也找到大老闆，順利開拍。他再接再厲，在健身之後進行了更多影片所需的MMA專業知識補充，包括器材、摔跤、巴西柔術、解鎖等綜合格鬥技巧。「必須做到讓專業人士看起來不業余的程度」，張家輝如是說。
導演林超賢說，是張家輝給了他力量，是張家輝讓他不要老是拍警匪片了，所以他才一跺腳一狠心，把自己想拍很久的題材搬上銀幕。但是我覺得也是林超賢成就了張家輝，無論是 《線人》、《證人》，還是現在的《激戰》，都讓張家輝真正蛻變成一位最佳男主角。 讓我想起張家輝曾在吳君如主持的《星星同學會》心酸講過自己在ATV拍了差不多十年的電視劇，但是因為電視台不受歡迎，一直沒人看，甚至到後來連自己的家人也不看，他心灰意冷。直到後來他跳槽到TVB當上一線小生也沒法改變他這種失意的狀態。他說王晶的確很看重他，早年的更花大錢用周星馳來捧紅他，可惜張家輝並不喜歡王晶式的喜劇，不喜歡那種「磨柱」笑點的電影，他想拍好電影。為此，他還接拍了內地小成本電影，到雲南邊境惡劣環境拍戲，還弄到心理有問題。可見，他是一個很執著的演員，他真的想做個好演員！ 所以，這篇小評的題目我用《有志者事竟成，最佳男主角張家輝》來命名，向張家輝致敬。其實他已經做到了！散場後，我和友人說，我並沒看什麼推薦，純粹覺得張家輝應該不會接爛片，由此推斷這部電影應該不太爛才去看的。 說完張家輝，也聊聊大帥哥彭於晏。彭於晏「賣肉」，《激戰》並不是頭一遭，早在2011年的台灣電影《翻滾吧！阿信》中，彭於晏就曾演出過一位體操選手，為該片進行彈跳力和肌耐力的體能訓練，並曾憑該片一度入圍當年金馬獎最佳男主角提名。此番再度挑戰體育勵志影片，彭於晏稱：「原先並不特別在意訓練」，被張家輝戲稱「原先打算靠賣萌出演《激戰》」的彭於晏坦言，「直到某次偷看到家輝哥為影片苦訓而出的身材，才開始有所警醒加緊練習」。經歷過苦訓的彭於晏對訓練本身並無太多怨念，反倒是對不能大快朵頤叫苦連天，直言自己跟家輝在訓練過程中，為了保持身材，過的是原始人的飲食風格，專吃人和動物都嫌棄的，完全無烹調的食物。彭於晏表示，自己為拍《激戰》每天健身2到3個小時，練拳4到5個小時，很長一段時間只能吃由白水煮的蛋白和雞胸肉果腹，十分痛苦。 最後談談電影的結尾，讓我有點意外，因為它並不是太過於狗血。因為影片最後張家輝和彭於晏沒有像狗血的勵志片一樣美好得像童話故事，他們的生活還是歸入了平靜。整部沒有故作煽情的口號，也沒有高調誇張的渲染夢想，只是一直圍繞片中那句台詞「怕，你就會輸一輩子」。
另外，在購票時，我強調要看粵語，因為覺得港產片不看粵語等於白看！

⑷ 男的用煙頭燙自己的日本電影女的把男的殺了

復仇之法
導演：
熊切和嘉
主演：
西島秀俊玉山鐵二鶇
看點：
熊切和嘉玉山鉄二美食日劇治癒漫畫改編
地區：日本年代：2007片長：103 分鍾

⑸ 你好李煥英票房突破十億，你如何評價這部電影

個人覺得《你好，李煥英》這部電影很能打動人，拍攝也挺好的，值得一看的電影！

《你好，李煥英》是賈玲為了紀念母親親力打造的一部喜劇電影，我們雖然把它定義成喜劇電影，但是前面你笑的多開心，後面就會哭的多傷心。我個人認為這是一部披著喜劇外衣的悲劇電影，如果你沒有多帶幾張紙巾和幾個備用口罩，那麼你絕對失算了。看電影的時候，我旁邊的一位男青年都被感動得哭了。

打動人的細節真是太多了：我挑選幾個最能打動我的吧！

一、當你‬一回‬女兒‬，我都沒讓你‬高興過‬

賈曉‬玲‬‬哭著說‬：當你‬一回‬女兒‬，我都沒讓你‬高興過‬。

我時常‬‬想‬：如果‬她‬當年‬生的‬不是我‬，應該比現在‬幸福吧‬。

這‬幾句‬內心‬真情實感‬，無論‬母親‬過世‬多久‬，都‬顯得‬真誠無比‬。這讓我‬想到‬，賈玲‬在‬王牌‬中說‬：我把心‬掏出來了‬，給你們‬看‬，真的‬！

之前‬真的‬期待了‬很久‬這部電影‬，看了‬也‬是‬感慨‬很多‬，超出‬期待‬，值得‬一看‬，真的‬值得‬一看‬。

⑹ 韓庚新片扮演拳擊手 盤點9部以拳擊為題材的電影

今日（4月16日），由周顯揚執導、韓庚主演的電影《我們永不言棄》發布定檔預告和海報，宣布將於4月20日線上播出。片中韓庚扮演一名落魄的昔日拳王，為實現女兒的願望，以36歲高齡再度站上擂台，試圖重返巔峰。

藉此機會，我為大家整理了9部以拳擊為題材的電影，片中這些扮演拳擊手的演員大家都熟悉嗎？

1976年上映，約翰G艾維爾森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇獲得與重量級拳王阿波羅爭奪拳王的故事。

1980年上映，馬丁斯科塞斯執導，該片根據前世界中量級拳王傑克拉莫塔的真實經歷改編，講述一代拳王傑克拉莫塔一生中從成功到失敗的過程。

2010年上映，大衛O拉塞爾執導，講述了拳擊手米奇沃德從一個名不見經傳的無名小卒，最後成為世界輕中量級拳王的非凡經歷的故事。

2011年上映，加文歐康諾執導，講述兩位分離多年的兄弟，湯米是退伍軍人，布蘭登是高中老師。他們在搏擊的賽場上，為朋友、為信仰、為家庭、為責任、以及為自己而戰。

2013年上映，林超賢執導，講述香港拳王程輝在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年，富二代林思齊鎮悄因父親生意失敗而一無所有。兩個風光一時的失意人，一個為了避債，一個為尋父，在澳門相遇成為拳擊師徒。程輝為了挽回慎遊人生尊嚴，林思齊為了鼓勵失蹤的父親別放棄，師徒二人踏上MMA的擂台，無懼地挑戰強大對手。

2015年上映，安東尼福奎阿執導，講述曾經輝煌的次中量級拳擊手比利在跌落谷底後重新振作的故事，作為一名已經成功的拳擊手，在經歷一段挫折之後，為了他的女兒而努力重返世界之巔。

2015年上映，瑞恩庫格勒執導，是洛奇系列的衍生片，講述了阿多尼斯約翰遜不顧家人反對參與拳擊運動，找到曾經打敗過他爸爸的對手洛奇當教練，試圖在拳壇闖出一片天地的故事。

2016年上映，喬納森加庫寬旅銷波維茲執導，根據真人真事改編，講述拳擊手羅伯特杜蘭的職業生涯。

2019年上映，劉奮斗執導，講述生活困頓頹喪的前職業拳手譚凱，為了讓兄弟的心臟繼續跳動，而走上打黑拳道路的故事。

⑺ 有什麼好看的韓國愛情電影，注意是電影，在此謝過，3Q啦

假如愛有天意。
建築學概論。
比悲傷更悲傷的故事。
愛你。
只有你。
傻瓜。
我腦海中的橡皮擦。
天國郵遞員。
還有一部強烈推薦：我們的幸福時光。看了以後我哭的簡直就是泣不成聲。
電影魅力太大了。
以上偶全部看過。是很不錯的電影。

⑻ 公司組織看電影

1、杜拉拉升職記(電影)《杜拉拉升職記》改編自李可的同名小說,中國電影集團出品。該片是由徐靜蕾執導,黃立行、吳佩慈、莫文蔚等出演的都市愛情片。影片講述了職場女性杜拉拉在外企經歷八年,見識了各種職場變遷及職場磨練,最終成長為一個專業干練的HR經理,同時收獲愛情的故事。《杜拉拉升職記》走的就是好萊塢商業的包裝路線,從拍攝到宣傳,每一步都緊扣時尚主題,該影片於2010年4月15日上映,總票房突破一億元。
2、那些年,我們一起追的女孩(電影)《那些年,我們一起追的女孩。》是由九把刀編劇並執導,柴智屏監制,陳妍希、柯震東等主演的青春愛情類電影。該影片改編自九把刀同名小說,講述了柯景騰與一幫好友都喜歡同一個女孩沈佳宜。柯景騰成績暴爛而且調皮搗蛋,於是老師將他「託付」給沈佳宜,她是班裡最優秀的女生。在沈佳宜的監督鼓勵下,柯景騰的成績芝麻開花節節高,漸漸地,他喜歡上了氣質優雅的沈佳宜的愛情故事。該片於2011年8月19日在中國台灣上映。
3、青春派(電影)《青春派》是由劉傑執導,董子健、秦海路等主演的校園青春喜劇片。影片講述了男主角居然因失戀導致高考失,利,作為「高四生」回校園復讀,重新體會了高考、愛情、友情混雜的青春的故事。該片於2013年8月2日在中國上映。
4、背起爸爸上學(電影)《背起爸爸上學》由周友朝執導,趙強、於葯、江化霖、顏丹晨、馬恩然主演的勵志故事片。影片根據甘肅慶陽中學生李勇的真實事跡改編,講述了一個山區孩子在逆境中刻苦求學的故事,石娃背起父親,帶著簡單的行李,告別了他生活了16年的家鄉,走上了去省城讀書的路。迎著朝陽,向前走去。一個山區的苦孩了,以他瘦弱的身軀背起的不僅僅是一個生病的父親,他背負的是一個沉重而又充滿希望的未來。該片於11998年10月19日上映。
5、聽說(電影)《聽說》一部由鄭芬芬編劇並執導,由彭於晏、陳意涵、陳妍希主演的勵志愛情電影。該影片講述了秧秧和便當店男孩黃天闊互相以為對方是聽障人,為了保障姐姐順利參加聽障奧運會,秧秧擔負起賺取家用的重任,辛苦打著幾份工。天闊為了接近心儀的秧秧,他時常在體育館門口做生意,還費盡心思為秧秧製作愛心便當。相識時間雖短,卻讓兩個年輕人的心越走越近發生的一段奇妙美好的愛情故事。於2015年6月26日在內地上映。
6、中國合夥人(電影)《中國合夥人》是由中國電影股份有限公司、我們製作有限公司聯合出品的商業勵志片,由香港導演陳可辛執導,黃曉明、鄧超、終大為主演。該片於2013年5月17日在中國上映。該片講述了「土鱉」成東青、「海龜」孟曉駿和「憤青」王陽從20世紀80年代到21世紀,大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識,共同創辦英語培,訓學校,最終實現「中國式夢想」的故事。本片榮獲第29屆中國電影金雞獎最佳影片,第15屆中國電影華表獎最佳影片。
7、喜劇之王(電影)《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影,由李力持、周星馳執導,周星馳、莫文蔚、張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。影片講述對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情,之後在杜娟兒的幫助下,尹天仇終於獲得機會演主角,但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀旋渦之中,此片是張柏芝的真正意義上的成名作,並且正式奠定了周星馳的喜劇之王地位,且提名香港電影金像獎最佳新演員。
8、獨自等待(電影)《獨自等待》是伍仕賢自編自導的愛情喜劇電影,影片由夏雨、李冰冰、龔落芯等人主演。故事講述了現代都市裡一群年輕人的故事,以男主人公尋找他心中的真愛為主線,描繪出一幅現代都市的戀愛全景圖,在繼續等待和尋覓的日子裡,一部講述自己經歷的真正意義上的小說《獨自等待》在陳文的案頭,鋪展開來。影片已於2005年9月8日上映。該片獲得2005年北京大學生電影節最佳處女作獎,獲得2005年北京大學生電影節最佳男主角獎。
9、海洋天堂(電影)《海洋天堂》是由薛曉路執導,主演李連傑、文章、桂綸鎂、高圓圓、董勇、朱媛媛等主演親情電影。該片講述了一個父親傾盡所有,守護孤獨症兒子的感人故事。為了大福能夠快樂地生活下去,留在他最心愛的海洋館,王心誠為自己制定了最不可能完成的計劃,教會大福在海洋館「上班」。結尾處,大福像從前趴在父親背上一樣,伏在海龜的身上,和他一起游泳,安心而幸福。該片於2010年6月18日在中國內地上映。
10、鋼的琴(電影)《鋼的琴》是一部由張猛執導,王干源和秦海路主演的喜劇電影。《鋼的琴》講述了一位父親為了女兒的音樂夢想而不斷艱苦努力,最後通過身邊朋友的幫助用鋼鐵為女兒打造出一架鋼琴的故事,通過小人物幽默與艱辛,展露一段感人至深的親情和友情,江湖大哥,豬肉王子一群落魄兄弟的幫助下,他們造出一部「鋼」的琴,一群男人為尊嚴而戰。愛情,友情與激情,幽默在不可能的任務中荒誕燃燒。該片於2011年7月15日上映。
希望我的回答能對你有幫助