電影類型化是什麼

⑴ 類型電影的特點

1. 類型電影，又稱為類型片，是由不同題材或技巧形成的不同的影片類型，比如20世紀三、四十年代最突出的種類有音樂歌舞片、喜劇片、西部片、懸念片、恐怖片、犯罪片等。類型電影是以敘事為主導的規范化審美形式；是大製片廠、標准化生產的產物，是按照不同類型的規定要求製作出來的影片。
   

2. 類型電影作為一種影片製作方式具有如下特點：①公式化的情節，②定型化的人物，③圖解式的視覺形象。類型電影迎合大多數觀眾的心理，反映某一社會某一時期的主流思想意識和道德觀念，用直觀形象生動的影像刺激觀眾。
   

⑵ 電影里什麼叫做類型化敘事

按照固定模式進行的敘事。

⑶ 淺析現實主義電影與類型電影

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摘要 ：現實主義理論和實踐在每一個階段的發展，都是為社會中的某一個階層或者群體代言的，而且，它們都為現實主義美學理論增加了新的富有時代性的內涵。電影類型化是電影工業發展的結果。電影在產業化的進程中，也越來越重視電影的類型化特點。現實主義的創作是電影創作的趨勢，但是在電影創作中不能把這兩個概念割裂開來。本文首先簡要分析了現實主義電影與類型電影的概念，之後通過一部電影說明現實主義電影與類型電影之間的聯系。

關鍵詞 ：現實主義電影;類型電影;主題;造型;表現方式

在電影創作中，現實主義電影和類型電影是兩大主流創作模式。現實主義電影的創作主要以反映客觀生活為主，而類型電影則是按照一定的模式創作具有典型特徵的電影。兩者在創作方式上雖有不同，但是我們在電影創作中卻不能將這二者割裂開。現實主義電影強調較高的藝術性，但是可能會忽略觀賞性;而類型電影在牢牢抓住觀眾的胃口的同時可能會降低其藝術性。如果在電影創作中將二者結合起來，會使電影的整體質量上升一個層面。

一、現實主義電影與類型電影的概念

1.現實主義電影

“現實主義”這個術語最初是指文藝的基本創作方法之一，側重如實地反映現實生活，客觀性較強。它提倡客觀冷靜地觀察現實生活，按照生活的本來樣式精確細膩地加以描寫，力求真實地再現典型環境中的典型人物。電影誕生於1895年，是所有藝術中最年輕的一個藝術門類。“現實主義”這個術語最初在電影上的運用，只是一種術語的移用。作為一門用光影反映現實、表現生活的科技藝術，電影的現實主義表現與文學，繪畫等藝術門類的表現方式有著本質上的區別。從最初的卓別林默片電影到英國的紀錄電影運動、法國的詩意現實主義、蘇聯的社會主義現實主義電影，一直到對後世影響最大的現實主義的高潮——義大利新現實主義，現實主義無不貫穿著一種理念：關注社會現實問題。這些問題凸現為人與社會的矛盾，人與自然的沖突，人與人的隔閡，人與自身的靈魂掙扎等等。

2.類型電影

“類型電影”是按照不同類型的規定要求製作出來的影片。作為一種影片製作方式，三四十年代在好萊塢曾占踞統治地位，其他資本主義國家的商業電影也都是以類型觀念作為影片製作的基礎觀念的。所謂類型是指由於不同題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。類型電影作為一種影片製作方式具有如下特點：影片創作者必須嚴格遵守製片人為他指定的影片類型的基本規定，即：(1)公式化的情節。(2)定型化的人物。(3)圖解式的視覺形象。類型電影的製作根據觀眾的心理特點，在一定時期內以某一類型作為製作重點，即採取所謂“熱潮更替”方式。

二、電影中的現實主義

現實主義電影的意義在於客觀如實的反映生活，關注民生，關注現實，塑造出一個又一個典型的社會形象，真實細膩。每個人心中都會有一個自己詮釋的現實主義理念;一部所謂的現實主義影片所表現的現實也必然是一部分人的生活現實，不可能囊括整個人群。這樣，現實主義在概念上就具有了模糊性。一種觀點認為，只要表現了大多數人的真實，就是一種現實主義。可是，問題又隨之而來，大多數人是指哪些人?是大多數的生活在社會下層的普通百姓?還是掌握了權利、知識話語權的群體?如果是普通百姓，他不掌握話語權，而從事電影的人大多是有知識的文化群體，身份確認上與這些普通百姓存在著隔閡，能很好地表現他們的生活現實和真實想法的影片就有了一定的難度;如果是掌握了話語權的知識分子，那他代表的是人數上的小眾，這就與大多數人的界定相違背。這樣，現實主義的概念就被縮小了。下面我就通過一個例子來說說現實主義電影。

最近連看了部關於二戰題材的電影：前南斯拉夫影片《瓦爾特保衛薩拉熱窩》。這是一部優秀的現實主義題材的影片。電影具有很多西方電影慣有的特色：敘事簡潔明了，對白清晰，或言簡意賅，點到為止，或話外有話，餘音繞梁，甚至讓人腦筋急轉變後，又恍然大悟，會意在心。《瓦爾特保衛薩拉熱窩》在中國曾紅極一時，這部影片真實的反映了二戰期間納粹入侵南斯拉夫時，南斯拉夫人民奮勇反抗的故事。與很多中國的反映抗戰時期的電影不同的是，中國的抗戰題材電影把人都描寫成了神，而這部電影中則充滿了智謀、勇敢、背叛、偽裝。貫穿其中的懸念就是神秘的游擊隊員瓦爾特。他指揮著游擊隊取得一次又一次勝利，卻來無影去無蹤，連他的隊員都找不到他。電影中最常用的手段就是跟蹤和偽裝，當然還有反間計。德國軍官偽裝成瓦爾特，游擊隊員偽裝成德國士兵等等。影片感人至深，人物有血有肉，影片不論正面人物還是反面人物個個真實可信。在人物塑造方面，沒有沿襲某些革命題材影片把革命者神話、公式化，把敵人愚化、嘴臉化的舊模式。影片中的革命者沒有慷慨激昂的說教，他們只有默默地行動。影片正面人物台詞不多，而反面人物也都非頤指氣使。這部電影讓我最感動的就是看到南斯拉夫人民的團結，游擊隊員到處都是。本片不乏精彩之處。比如納粹設圈套讓民眾前來認領被他們大四的游擊隊員的屍體時，身為游擊隊員的修表匠與瓦爾特帶領群眾走向親人的屍體，他們強忍痛失親人的巨大悲傷，抱定視死如歸的革命精神，昂首挺胸的走向法西斯的槍口，這種精神讓我感嘆;再比如修表匠冒充瓦爾特，慷慨赴死。他明知山有虎，偏向虎山行，明知一去不歸，毅然慷慨赴死。修表匠倒下的時候，和平鴿驟然飛起，表達了人類為和平不惜犧牲生命的崇高境界;又比如影片結束時黨衛軍上校的一句話：看，這座城市，他就是瓦爾特。薩拉熱窩就是瓦爾特，南斯拉夫就是瓦爾特，全世界愛好和平的人民就是瓦爾特，這就是正義。本片突破了“日常生活”的日常性，充分揭示出戰爭狀態下的“日常生活”的非日常性，從而使觀眾在觀賞其所熟悉的日常生活的表象時，所獲得的常常是超出其日常經驗之外的、或另其驚異的或另其意外的審美體驗。

三、現實主義電影與類型電影的聯系

⑷ 中國電影大片中類型性，類型性一詞是什麼意思希望得到專業人士的指示。謝謝謝謝~

相當於類型化生產 好萊塢黃金時期通過類型化生產 稱霸了世界，類型化的優勢有很多，比如流水線式的生產，周期短，滿足觀眾審美需要等，因此很容易收回成本，也為其他大製作或者實驗電影提供了資金，但是中國電影業的發展不完備，現在常常提倡要將電影做成電影工業就是這個道理，需要大批量的生產，以使中國電影產業有後勁。中國大片同樣要走這樣的道路，這是中國電影界一直提倡的，但是，也有很多現實因素的制約，畢竟，需要中國化嘛，總之，中國電影類型化地道路不順利。不知道我的表達方式你理解否？

⑸ 中國的類型電影之我見

中國電影市場在經歷了以好萊塢電影為首的海外電影多年的沖擊之後，本土電影的發展問題越來越凸顯出來，特別是「中國的主流電影究竟何去何從」成為當下中國電影界不得不面對的時代命題。類型化是商業電影的基本原則，類型化就是針對不同觀眾群體生產和銷售不同產品的「差異化」策略， 並使觀眾的觀影消費具備可復制性。類型是電影的敘事方式，用什麼樣的敘事方式來講故事，對於編劇和導演而言是一個藝術或者技術的問題，但對於製片人或投資者而言，卻是一個市場策略的決定。類型化並不是對商業電影的變化和創新的否定，而是變化和創新的基礎。類型化電影是商業電影近百年發展積累的基石，也是好萊塢電影作為內容創意產業的基石。
自中國電影進入產業化的歷史格局以來，一直在探討主流電影的商業訴求與國家主流意識形態訴求的相互融合，可是在過去的商業電影中，這類成功的範例實在鳳毛麟角。進入新世紀以來應當說達到了一個標志性的歷史階段，使中國的主流電影真正實現了電影的商業取向與文化取向的有機整合。
中國電影類型化漸入佳境，電影市場結構日趨合理。風格多元的國產影片形成多類型、多品種、多樣化的電影產品結構，是電影產業可持續發展的基本要求，電影產業不光要有大片，還應有大量的中等規模的類型片，2008年，中國電影的類型化正步入佳境，不同類型的電影已經培育了相對穩定的觀眾群，並擁有了各自的代表作，這無疑是中國電影走向成熟的重要標志。《畫皮》開辟了東方新魔幻的類型符號，《風雲決》、《葫蘆兄弟》也彌補了國產動畫電影的空白。而戰爭史詩有《赤壁》，人物傳記有《梅蘭芳》，愛情喜劇有《桃花運》、《十全九美》、《愛呼2》，都市懸疑有《李米的猜想》、《秘岸》，驚險片有《保持通話》、《證人》，功夫片有《劍蝶》、《葉問》。不同類型電影延續了2006年以來的良好勢頭，已經培育了相對穩定的觀眾群並擁有了各自的代表作。當然，由於政府審查制度限制，很多電影類型還沒有放開，一定程度上制約了中國電影類型的多元化發展，這也是擺在電影從業者面前的急需解決的難題。
一方面，文化進化的原理告訴我們，多元化的文化形態共存以及各種形態之間的競爭和交融不僅是文化繁榮的前提，更是單一文化形態生存的前提。電影作為文化產品的生存和繁榮同樣如此。如果古裝武俠大片像恐龍獨霸幾千萬年前的地球生物圈那樣長期獨霸中國商業電影世界，那麼我們真該擔憂，幾何時中國商業電影的「生物圈」連同「古裝武俠大片」這一恐龍物種會不會一起消亡？

另一方面，由於中國電影分級制度尚未出台，中國商業電影要想像西方電影一樣，依靠廣泛運用各種商業元素帶動觀眾進入影院的現實可能性並不存在。因此，如何充分利用各種電影類型（各種講故事的方式）為觀眾提供多樣式的新鮮的電影產品，這才是《瘋狂的石頭》給我們的啟示。

中國商業電影類型化策略既是針對它的國內市場，也是針對它的國際市場。就目前的中國電影現狀而言，國產商業電影的國際化恐怕更是其生存的必要條件。在國內市場，中國電影十餘年來與「狼」共舞，與好萊塢大片的「博弈」，迫使國產電影要達到相當的製作規模，以美元計算的高成本，囊括兩岸三地乃至中日韓明星的大卡司陣容，大場面、電腦特效等等。當大製作的中國商業電影僅僅依靠本土市場消化不掉龐大的製作成本的時候，就面臨著如何跨出國門，以亞洲市場為立足點、圖謀歐美主流電影市場的考驗。這種考驗不是僅針對中國電影，而是針對除好萊塢電影之外的幾乎所有國家的商業電影。

⑹ 好萊塢類型電影的人物具有類型化特徵是什麼意思

意思是電影里的人物是定型化的人物，如除暴安良的西部牛仔或警長，至死不屈的硬漢，仇視人類的科學家等。經典敘事的人物形象，根據戲劇沖突原則，人物形象被確立為正反兩個陣營，正面人物和反面人物。例如西部片總有代表正義和法律的警長及貪婪野蠻的印地安人，警匪片有司法和犯罪的對峙。

類型影片作為一種典型的商業電影觀念，是美國大製片廠制度的必然結果。正因為有一些固定的類型模式，所以大製片廠的生產流水線便可以對素材稍加改頭換面，便可大量復制出大同小異的、適銷對路的文化產品。

類型化可能是一切文化消費品的共同特徵，小說、音樂、漫畫都有類型，電影並不特殊。在好萊塢的歷史上，出現過多達數百種不同大小類型，在不同的時代，不同的類型佔主導地位。

無聲電影時期，最主要的類型有史詩片、西部片和喜劇片。

特別是基石（Keystone）公司出品的由查理卓別林主演的動作喜劇系列，成熟地利用電影視覺語言，至爐火純青之境。史詩片是那個年代的「大片」，D.W.格里菲斯的《一個國家的誕生》和《黨同伐異》，氣勢恢弘，結構嚴謹，被認為是敘事電影的第一個高峰。

當時距離美國「邊疆的關閉」（The Closing of the Frontier）不久，民眾對西部拓荒記憶猶新，西部片作為對「不遠的歷史」的呈現，成為銀幕上的常客。

⑺ 怎樣對一部電影的色彩進行分析怎樣寫影評

影評寫作的方法與注意事項：
1、 什麼是評論？什麼是電影評論？有的同學，容易寫成日記，散文，隨筆。注意要有評有論。注意電影的藝術特點。
2、 看電影過程中的准備。
3、 電影評論的三大內容：電影思想內涵，人物，技巧。三者的鐵三角關系。
4、 結構：一般是三段或者四段式結構。總－分－總式
題目的重要性：主題和副標題（千里走單騎）
第一段， 引領全文，點題，並為下文的展開打下鋪墊。
第二段， 分論點是什麼，注意上下文的承接關系。
第三段， 最後再次點題，升華並引起思考。
從思想內涵出發的設計：
從人物出發的設計：
從綜合考慮的設計：
不要怕重復，每一個人的情況不同。
5、 語言：要有分析性語言，什麼是好的，什麼是拙劣的，好的好在哪裡，不好不好在哪裡。條理清楚。
同時，要有文採的語言，不要寫成鏡頭分析。
最後，要有一定理論性的語言。