1. 作為大換血大製作的全新《極限挑戰》第八季,是如何做到未播先紅的
因為這部綜藝的固定嘉賓陣容進行了非常大程度的更換,而且這個綜藝也出現了非常多的精彩預告,所以在沒有播出前就已經先火了。
《棚蔽段極限挑戰 第八季》網路網盤高清免費資源在線觀看
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2. 暮光之城4 破曉電影 什麼時候出來
暮光之城4分為上下兩部;
據國外媒體報道,頂峰影業公司日前宣布《暮光之城4:破判培敏曉》(Breaking Dawn)將分成上下兩部陸續上中鄭映,預計首部將於2011年10月18日上映,中國應該會比這個時間晚,但是如果看槍片的話,11月之前應該能看上。
下部就要等到2012年的暑期檔了,頂峰影業公司相關負責人近日在采訪中表示:「由於需要多方考量,掘枝下部的上映時間目前正在商討之中。我們挑選了一些日子,但尚未最終確定,或許可能會在夏季上映。」
3. 有人看過一個關於火山爆發的電影「但頂峰」好像
你說的是不是《山崩地裂》?
劇情簡介
研究火山的科學家哈里在工作中痛失愛妻,四年後他又受命去但丁峰進行地震測試。他測試的結果是火山存在異常活動,有噴發的跡象。但他發出警告的意見為上司所阻。但丁峰小鎮的鎮長瑞切爾是個單身母親,她正准備組織一個慶祝活動,因為小鎮剛剛獲得一個全美最佳居住環境獎。在這種背景下,誰也不願相信火山即將噴發的事實。但是哈里秉承科學家的良心還是堅持自己的意見。就在疏散工作正在進行的時候,火山爆發了。驚慌的人們紛紛逃離,但瑞切爾卻要逆流而上去尋找她的女兒,哈里勇敢地挺身而出,駕車向山上開去……
最後結果:他們一家人被壓到一個隧道里,男的找到一個信號發射裝置,被壓了大概三天後就獲救了
4. 電影《太極3:巔峰在望》為什麼還沒上映
電影太極3已經上映,時間是2017年。
《太極3巔峰在望》是華誼兄弟傳媒股份有限公司於2013 年投資拍攝的功夫電影。由馮德倫執導,梁家輝、袁曉超、楊穎、彭於晏、馮紹峰等主演。
影片講述了當楊露禪學到太極拳,且贏得陳玉娘的感情的時候,被朝廷追殺的方子敬已經逃亡了。一場看不見的血雨腥風正在襲來。他們將何去何從。

幕後製作:
華誼兄弟首度公布《太極》三部曲正式片名:《太極之從零開始》、《太極之英雄崛起》、《太極之巔峰在望》。
當時尚處於拍攝期的首部曲,一舉銷售出31國海外版權。此後華誼兄弟就一直對所有電影內容秘而不宣。
由監制陳國富、導演馮德倫、動作導演洪金寶、美術總監葉錦添等組成的鐵血部隊連續工作7個月,完成了三部曲前兩部《太極之從零開始》、《太極之英雄崛起》的拍攝。
2011年華誼兄弟H計劃作品之一,馮德倫執導的《太極》首部曲在美國電影交易市場上,一舉售出英國、法國、新加坡、馬來西亞、印尼、澳大利亞、紐西蘭等31個國家的海外版權。
華誼也借機正式公布太極三部曲片名,分別為《太極之從零開始》《太極之英雄崛起》《太極之巔峰在望》。
以上內容參考網路-太極3:巔峰在望
5. 韓國懸疑電影頂峰,沒有兇手的結局

6. 被禁播22年,豆瓣至今不敢收錄,這部電影才是趙文卓演藝的巔峰,是哪部
有句話說得好,時勢造英雄。在上個世紀八九十年代,香港動作片可以說是風靡全國,一起也造就了許多武打明星,比如說李連傑憑仗《少林寺》一戰成名,後來又憑仗《笑傲江湖》走向世界影壇。李連傑出演的角色有許多,張三豐、霍元甲、方世玉、陳真等,都是一些經典中的經典,而李連傑也成為了動作電影的傳奇。
出道即巔峰
從那時起,趙文卓就開始進入電視行業,雖然他演過許多電視劇,但他依然希望能在電影界有所建樹,遺憾的是,回到電影圈後,他現已失去了以往的人氣,他的主要電影劇本也不好,這些年的票房吸引力越來越差。
7. 瘋味英雄為什麼停播了
瘋味英雄是暴雪游戲「風暴英雄」的同運宏鉛人作品,由於版權問題,現各大平台均已下架,只能找到零星剪輯視頻。
在虎牙直播平台「圈圈/曾婉瓊/互娛」的動態可以看到全部23集。至於幻境諾德林只更新了一集也完結撒花,在藝畫開天的主頁就可以看到,正是這些寶貴的經驗才有了現在的《靈籠》。
瘋味英雄是15年國產動漫的頂峰,是一部真正意義的成人動漫,女性人物的服裝,撤掉胳膊噴濺的血液,一言不合就開車的段子,恰到好處的梗,成人世界的利益至上的觀念,以及配樂。其實一部劇絕芹的靈魂是旁好劇情,能引起觀眾共鳴,讓觀眾有代入感。
至於精彩特效,爆炸的打鬥場面,製作精良的畫面,這些這是一些噱頭,也是加分點,這也就是為什麼鎮魂街第二季從9.2降到4.9的主要原因。

劇情和大改動,人物性格脫離實際,鎮魂街漫畫夏玲是跆拳道選手,在出羅剎街踏上征途時就已經能獨立召喚李軒轅,並且自身戰力也不低。
曹焱兵也沒有動漫裡面那麼囂張,在救北落師門時和紫薇打了半集還大言不慚,按照原著它不香么,其實個人希望像藝畫開天這類工作室能把鎮魂街做成海賊王、火影忍者一樣連載動漫,成為真正的國漫之光。
8. 現在的香港電影為何越來越差,都是哪些原因引起的
1985-1996年。香港涌現大批優秀電影香港涌現大批優秀電影,票房冠軍成績上漲到5700萬元,達到了階段歷史的頂峰。這個時代可以說是香港電影的黃金時代。 強大的明星魅力,出色的商業片製作能力,相同的文化背景,使得香港電影在台灣、新馬泰等海外華人社會同樣獲得認同。同樣,出色的電影為香港電影帶來大量的資源。使得香港電影更加繁榮,但為什麼從97年開始,香港電影就開始沒落,鮮有優秀的電影出現呢。
內因:1.邵氏對香港電影業的壟斷,提及香港電影,必定跳不過邵氏。當時的邵氏電影可以說是獨大,有演員有片場有影院,全產業聯動。而且當時的演員全靠工資生活,任你的電影再火也不會有太多的額外收入。這些大量減少了電影拍攝的投入,所以縱然電影票房不好也不會有太多的回本壓力。但這也讓邵氏並沒有繼續加大電影的投資,盡管香港電影那時一片繁榮,但是成本的限制卻讓其沒有足夠的進步。雖然邵氏對香港電影做出了貢獻,但是以其體量,是否做的足夠多呢?
2.資金問題:粗製濫造的電影導致資金回本困難,無法盡快投入新電影的拍攝。本土經濟不景氣,外商開始撤資尋找新的市場。當時的年代,雖然大陸已經定下對西開放的基本政策,但是中西方在政策,貿易,法律上仍有很多問題出現,這時候,被英國統治一個多世紀的香港就成為大陸同西方及台灣的經貿中轉地。但是隨著大陸開發政策的逐漸實行和落實,香港的經濟也收到沖擊。3.演職人員:提起香港電影的衰落,估計第一個想到的就是好演員好導演青黃不急,但為什麼我放在後邊說,因為這其中有這因果關系,正是因為香港市場受到沖擊,周潤發,成龍等投身好萊塢,但當時的香港環境卻沒法迅速造一匹新星出來。
香港電影的衰落,很重要的一方面是外因:外因:1.國外電影業的崛起:1997年,《泰坦尼克號》獲得21億美元的票房。而同年的香港票房冠軍只有4500萬。從97年開始,香港的海外市場敗退,本土市場也受到擠壓。而在國外電影蓬勃發展的同時,香港電影卻仍是踏步不前,票房冠軍仍然在三四千萬左右徘徊。2.觀眾喜好的變化:經濟發展的同時,人們的需求也發生了變化,加上美國大片的沖擊,觀眾開始追求更高製作,更新穎的電影。而香港電影仍是那幾樣,並沒有出現真正的創新。3.國際經濟局勢的影響:97後,國際經濟的發展帶動了各國電影的發展,韓國,美國都出現了不少優秀的電影,而原先投資香港電影的台灣金主也開始撤資,香港電影的市場和資金供應都受到影響。
這些原因也形成了惡性循環,讓香港電影的崛起變得更難,也很難重現當初的繁榮景象,再涌現出往日的經典電影了。
9. 哪些爛劇名耽誤了一部好劇
我作為90後說一下自己認為的一部影視劇情非常合理但影視劇名欠考慮的一部劇,這部劇是《遇見王瀝川》。
當時看到這部劇名以為就是那種無腦愛情劇,都沒有點擊的慾望。當時還是同事推薦和焦俊艷作為主演才去看了看介紹。還是改編於一本小說,其實劇情並不是無腦愛情劇,主演是高以翔、焦俊艷,劇情中男女主角高以翔、焦俊艷的劇中表現是非常不錯的,尤其是焦焦的表演是非常深得人心的,當時她還是長發還沒有現在出名的哦!
至少可以說,它比當時同類型的影視劇在劇情上面要好太多。無論是在選角,還是在對原著小說的還原度符合度都是非常高的。焦俊艷在當時對於偶像劇 也是瑪麗蘇系列的一股清流呀。
僅代表個人建議哦,有喜歡的朋友可以追起來看看!
在回答這個問題之前,我先申明一點,我不是杠精。我看到有人提到了《雞毛飛上天》這部電視劇,在我的印象里,這確實是一部被耽誤了的好劇。但是,我在其他答主那裡看到了兩個問題,我覺得需要糾正一下。
第一個,這部電視劇的主演是「張譯」,而不是「張鐸」,現在都怎麼了?一個好演員,連個名字都不該被人記住嗎?做自媒體都是這么玩兒的么?就算是你一時的「筆誤」,但是別人都已經給你提出來了,你都不會修改的嗎?第二個問題,「雞毛」換糖這個事情,對於「90後」和內知叢地的年輕人來說,或許還真不是一件很熟知的事情,我是「90後」,也是內地的,在我們這邊,是真的沒有遇到過「雞毛」換糖的事情。
由張譯和殷桃等人主演的電視劇《雞毛飛上天》,講述的是義烏改革發展30多年曲折而又輝煌的歷程故事。這部劇在我看來,確實是一部被「劇名」給耽誤了的好劇,本身這部劇就沒有什麼很大牌的「明星演員」助陣,再碰上這么一個很「奇怪」的名字,讓他的收視率從開播到收官,都沒有達到過「頂峰」。其實這是一部非常不錯的電視劇,張譯就是依靠在這部電視劇中的精彩發揮,才橫掃了當年中國各大影視劇頒獎典禮的。
雖然這部作品被人貼上了「爛尾」的標簽,但是相對於其他很多好譽作品來說,《雞毛飛上天》還是值得一看的一部作品。我印象最深刻的一段戲,就是由張譯扮演的「陳江河」在火車上找到「駱玉珠」的那一幕,張譯演的是真好。張譯把那種感情壓抑到極致,突然找到突破口之後的情況,用自己的精湛演技,完美的表現了出來。他看到「駱玉珠」之後,先是激動的整個人都說不出話來,然後是語無倫次,最後才慢慢的「冷靜下來」,張譯那種感情層次化的表演,真的配得上「白玉蘭視帝」這個稱號。
雖然這部戲得了很多的獎,並且在各大平台的評分都是很高的。但是,在當時的收視率方面,真的是「慘不忍睹」。最好的成績也只不過是「首播第一」而已,但是播到後面,是越播越差。我不知道到底是因為「劇名」的問題,還是當時同時段播出的電視劇「太優秀」,才會出現這種狀況的。對於現在的中國影視劇市場的表現,該火的劇都火了,不該火的劇也火了,這種亂七八糟的情況,有的時候還真的挺讓人尷尬的。
看到這個問題,我立刻想到了《鑽石王老五的艱難愛情》這部電視劇。主演鄧超,車曉,配角有印小天,杜江,張博,劉芸,現在這幾位都可以稱得上演技派吧!不過許多人看到這部片子可能會望而卻步。單看名字有種鄉村非主流的即時感。就跟什麼《億萬富豪返鄉記》的名字一樣,有些土和沙雕。盡管如此這部片子所塑造的霸道總裁卻在十年後依然沒有片子可以超越。豆瓣評分更是達到7.5。尺度大到放現在直接禁播。
這是一部關於霸道總裁強取豪奪別人女朋友的故事!鄧超在這裡面不像現在一樣 搞笑 逗比,那時候他還很霸道,當時我覺得他都像個變態一樣,為了把女主留在身邊,患得患失的樣子就像個瘋子一樣。
鄧超飾演的男主是對來弟弟家做客的同學女主一見鍾情,杜江在劇中飾演女主的男朋友,男主利用女主男朋友就逼迫女主,女主為了救男友猛段朋友就答應嫁給鄧超,後來男朋友黑化,但還是斗不過鄧超,男女主各種相愛相殺,離婚又復婚,的確夠艱難的。
大家可以抽空看看這部劇,的確勝過現在的許多霸道總裁劇。千萬不要被它的名字給蒙蔽了它是敗絮在外,精華在內。
不管看電影、看小說還是聽音樂,建議大家不要把目光都放在那些排行榜熱門作品上面,其實真正有內涵的好作品,很多都名聲不顯。影視業被劇名耽擱的好劇就有很多,簡單說兩部。
《情滿四合院》
何冰、郝蕾、衛紫冰、海一天等老戲骨聯合主演,講述四合院里的幾個家庭,經歷幾十年時代變遷的生活故事。把那個時代的人們悲歡離合、喜怒哀樂表現的淋漓盡致。善良與責任,自私與嫉妒,劇里沒有單純的好人與壞人,只有優缺點混合的正常人。關鍵是看著這些老戲骨飆戲,簡直就是一種享受。
《鑽石王老五的艱難愛情》
這名字聽著就是土裡土氣的,濃濃的言情小說的感覺,聽著就讓人望而卻步。但是看了就讓人停不下來,塑造的霸道總裁形象即使後面那麼多年也沒有片子可以超過的。
鄧超、車曉聯袂主演。孟郝對雨馨一見鍾情,為了得到雨馨,利用金錢和計謀硬生生拆散了郝良和雨馨。當然,從大結局來看,三觀還是正的,孟郝毀了郝良的一生得到了雨馨,孟郝也一定會為此付出代價。雖然是霸道總裁的戲碼,但是不同於現在的純偶像劇和輕喜劇總裁劇,這部劇卻更加貼近現實。
目前只說這兩部,被劇名毀掉的影視劇還有很多,有想法的可以在評論區補充和討論。
絕對是《香蜜沉沉燼如霜》。
繁華似錦覓安寧,淡雲流水過此生。——香蜜
2018年《香蜜》大爆的時候,我並沒有看這部電視劇。因為我覺得這部電視劇的名字,不知所以,感覺還挺Low,而且那個時候還不是鄧倫的粉,沒啥追劇動力。
再加上,由於媽導的《延禧攻略》同期上映,雖然於媽的劇一直被網友吐槽,甚至有時候還很狗血,但是看著過癮啊,畢竟他通過《宮》捧紅了楊冪,《陸貞傳奇》捧紅了趙麗穎。而且《延禧攻略》屬於那種升級打怪型的電視劇,劇情緊湊,所以看一集就忍不住往下看。《香蜜》就此錯過。
直到今年上映的《封神演義》,本來是沖著羅晉和王麗坤去的,結果卻意外被鄧倫扮演的子虛圈粉了,而且欲罷不能。但是鄧倫在《封神演義》中,畢竟不是主角,甚至男二都算不上,戲份特別少,但是卻是整部劇的精華。於是去搜索鄧倫演的其他電視劇,《香蜜》就這樣進去了我的生活,看電視的時候,就後悔為什麼沒早點看這部電視劇。
《香蜜》為什麼好看?說實話,我看這部電視劇感覺自己都戀愛了。可能到現在還有好多人沒有看過《香蜜》,真心推薦沒有看的去看下,絕對不會後悔。演員顏值抗打,演技在線,劇情不狗血,特效逼真。看完電視劇的時候,感覺自己又失戀了。
《花間提壺方大廚》
提問:看到這個劇名,您會點來來看看嗎?
這是一部改編的古裝 美食 喜劇,廢話不多說,先上個簡介看看(簡介來自愛奇藝)。
憑良心說,這部劇故事主線是比較薄弱的,如果看官是喜歡故事完整、細節嚴謹的,出門右拐《長安十二時辰》歡迎您。
作為一部慢節奏的網文改編劇,不苛求其服道化才是正確的吃瓜方式(當然人家的服道化還是不錯的,只要不通過菜品推測朝代)。
女一號,方一勺。上的廳堂下的廚房的萌妹子,實話說,女主的樣貌並不是一線的標准,至少不會第一眼就讓你驚艷。對比《媚者無疆》的晚媚,同樣是網劇女主,晚媚甩方一勺五條街。但是小圓臉、大眼睛,一犯愁就簇擁的八字眉,湊吧湊吧確實挺耐看的(表白方一勺)。
男主沈勇,依然是沒聽過名字的演員,演技是在線的。游手好閑的紈絝子弟、勤儉持家的一家之長、發憤圖強的大丈夫,沈勇切換的比較自然,不會給觀眾出戲、跳戲的感覺。這一點還是能滿足部分喜歡故事情節的小夥伴的。
加個標題,重點來了
作為一部周末窩在沙發里消遣的 美食 節目,其他的都是點綴,可能是誤打誤撞,導演也不會想到,演員不火、菜品火了。
整部劇看下來,女主與菜品的鏡頭遠遠超過了女主與男主的鏡頭,恭喜菜品喜提男一號。
《花間提壺方大廚》聰明的地方在於節奏的處理,和定位的把控。首先節奏方面,配樂輕松、舒緩,剪輯比較從容,給觀眾的感受就比較放鬆。特別適合勞累一天的小夥伴們解壓,吃過飯,把身體塞進沙發里,刷一兩集《花間》,和小夥伴侃侃大山。
其次是對角色的定位上。文韜武略、陰謀算計自有沈勇,持家教父、家務做飯歸屬方一勺。這樣才是平凡人的家庭模樣,跟你我一樣——男外女內,會讓觀眾生出來認同感。不點名批評,不像某劇,小姑娘自幼未經歷世事,嫁人與妻,便一夜之間成長為心機girl,自此官場行走,玩弄權柄。
《花間提壺方大廚》總的來說是值得推薦的一部好劇。它平淡,就像我們的生活、柴米油鹽;它親民,站在大眾的高度、觸手可及。
周末閑下來的時候,可以當做消遣來看看,還能和彈幕一塊研究菜譜。
以上圖片來自愛奇藝,如有侵權及時聯系
1.《毛騙》
《毛騙》是中國最早的一批網劇之一,由河北傳媒學院的一群大學生團隊創作,從拍攝至今已經上映了三季。豆瓣評分分別為8.4、9.4、9.6。 在我心裡,《毛騙》是當之無愧的網劇鼻祖,比起去年大火的《白夜追凶》和《無證之罪》也絲毫不落下風,劇情甚至更為引人入勝。
一群混跡在城市邊緣的毛頭騙子,為了各自的夢想而組成了一個團隊。物色肥羊、制定計劃、精心布局、誘敵深入、最後一網打盡,一件件高智商的行騙藝術讓人直呼過癮。
它由第一季的單集30分鍾,到第三季終結篇的單集105分鍾,質量和口碑都呈直線趨勢上升。看著導演一路成長,演員的演技逐漸提升,劇情也越來越精彩,想必所有的《毛騙》迷們內心也是非常欣慰的。
比較遺憾的是,由於當年網路不夠發達,網劇的概念還有些模糊,再加上導演、演員們本就是一批在校大學生,沒有專業設備,沒有資金扶持,僅靠一部DV就拍攝的《毛騙一》始終沒有紅起來。即使後來製作精良的終結篇上映,也是因為沒有好的劇名而默默無聞。
2.《雞毛飛上天》
不得不說,每年播出的電視劇中,50%都有著類似於《雞毛飛上天》這種口水化的劇名。不過,朋友們可不能被這部劇的標題給騙了。
由殷桃、張鐸主演的《雞毛飛上天》講述了義烏改革發展30多年曲折而又輝煌的歷程,其主角駱玉珠與陳江河的感情、創業故事也非常接近真實生活,讓很多觀眾感同身受的體會到了年代感和新世紀中國互聯網電商的發展。張鐸和殷桃的演技是本劇的一大亮點,試想,戲骨們挑的劇,哪有不經典的道理。
3.《情滿四合院》
由何冰、郝蕾、海一天、衛紫冰等老戲骨聯合主演的《情滿四合院》,講述了幾戶生活在北京四合院的家庭,經歷幾十年時代變遷的生活。展現了人性的善良與責任,鄰里之間互幫互助的美好品質。最後不得不說,看幾個戲骨同台飆戲,真的是一種享受。
你們還知道哪些被劇名耽誤的好劇嗎?一起來分享一下吧!
《遠的要命愛情》,名字莫名有一種鄉村愛情的氣息,當初不知道有多少小夥伴被這個土味滿滿的劇名勸退。
這部劇其實2013年就已經拍攝完畢,還是朱時茂轉型當導演的第一部電視劇作品,不過當時劇中演員沒有名氣,一直沒有平台願意播出。直到朴海鎮、宋軼有了知名度以後,這部劇才在2016年得以播出。
這部劇服化道有些寒磣,男女主同樣是霸道總裁和瑪麗蘇的設定,後期劇情還有些狗血,但劇中人物的三觀極正,不管是親情、愛情、還是友情,都向大眾傳遞了極其正確的一面。
女主孟初夏28歲,卻有一個15歲的兒子孟響(其實是失蹤姐姐的孩子),聽盡了周圍的閑言碎語,早就對愛情和婚姻不報希望,每天想得就是努力工作賺錢養活自己和孩子。女主身邊有兩個閨蜜,若男和丁菲,與塑料姐妹花不同,她們三人雖性格不同,但感情篤厚。
丁菲表面看著光鮮亮麗,妖嬈嫵媚,換男友就像換衣服一般頻繁,但她有著自己的堅持,對方可以很有錢,也可以很窮,可以很難看,也可以很帥氣,但雙方心靈上一定要契合,要有共同的追求。她從不屑於當第三者,當發現男友有妻子而欺騙她時,立刻和對方一刀兩斷,即便最後男方為她離了婚,她也堅決不從。
若男真的是電視劇中最好的閨蜜,她出身於書香世家,父親是知名學校的校長,知書達理,善解人意。跟男主沈岸相識於一場政治目的的相親。沈岸早年在感情里受過傷,只想找個合適的人結婚。他對若男實言相告,自己只需要妻子不需要愛人。若男卻還是被他吸引,答應與他交往。
一次偶然的機會,她發現沈岸和初夏聊的十分投機,便讓初夏代替自己和沈岸在手機上聊天,以便自己更好的了解對方。
沈岸漸漸地被手機里的人吸引,越發覺得若男適合自己,於是向若男求婚。若男發現讓沈岸心動的不是自己,而是初夏,心裡糾結萬分。一場突入其來的車禍,結束了她的生命,也幫她從掙扎中解脫出來,她知道初夏和沈岸是最契合的,於是臨終前,把初夏託付給了沈岸。
男女主自此有了交集,在相處中,沈岸發現初夏柔中帶剛,為了姐姐的孩子幾乎放棄了一切,他開始有些佩服。初夏也發現沈岸其實並沒有外表那麼紈絝,他只是受了傷,下意識把自己封閉起來,她開始有些心疼。日復一日,雖然有女配從中作梗,但在小朋友,大朋友的助攻下,兩人逐漸走在一起。
就在觀眾准備完結撒花的時候,初夏的姐姐孟晨霜出現了,原來她就是沈岸的初戀女友,當初在沈母的阻撓下兩人分手。
初夏認定沈岸就是拋棄姐姐和孟響的人,堅決與他分手。沈岸也不辯解,他不願為了自己的愛情而去揭晨霜的傷疤。晨霜陷在仇恨里不能自拔,為了報復沈母開始不折手段對付沈氏,最後在家人的幫助下明白化解仇恨最好的方法就是放手。
最後結局皆大歡喜。
全劇沒有閨蜜撕逼,姐妹反目,有的只是互相理解,相互成全。
劇中一度讓人以為沈岸是孟響的父親,最後的反轉讓所有人鬆了口氣。
(ps劇中孟響和他的小夥伴是三石弟弟和蘭迪妹子)
《雞毛飛上天》一看這名字就不想看了,但這確確實實是一部好劇。雞毛換糖是義烏的標志,用這個名字就是講述小生意認認真真做也會做大,也講述了以陳江河為代表的義烏商人從雞毛換糖做到大型集團公司,飛上更廣闊的天空。
該劇以陳江河和妻子駱玉珠的感情和創業故事為線索,講述了義烏改革發展30多年曲折而又輝煌的歷程。該劇前半段主要講述二人感情和創業的歷程,非常精彩,後半段側重於守業,說實話感覺有點爛尾,如果不是後半段拖累完全會成為一部經典,不過現在也是一部非常好的電視劇。
一方面,講述兩個人的感情。
駱玉珠有一句非常經典的話,我這輩子就活陳江河三個字。這一句話就完全概括了他們之間的愛情,並且駱玉珠也一直用實際行動踐行著這句話。從窮困潦倒到富甲一方,駱玉珠始終站在陳江河身邊,支持他幫助他;陳江河因海外倉被劫持,駱玉珠義無反顧的用自己去替換了陳江河,導致她的腿落下殘疾。
劇中有一幕非常經典,陰差陽錯他倆分開了,陳江河找了玉珠八年。終於在車站相遇了,卻是在兩輛即將開動的火車上。陳江河激動的想喊駱玉珠,卻因為太激動無法發聲,最終將玉珠的一塊磚頭拿出,感動了玉珠。無疑這一幕中張譯與殷桃演技炸裂,讓觀眾的心都揪了起來。玉珠在下一站下車,等到了苦苦追尋的陳江河,兒子問她去哪,她說跟著叔叔走,叔叔去哪,哪就是家。
另一方面,講述創業歷程。
陳江河和駱玉珠二人商業嗅覺非常靈敏,善學習、勇創新、守誠信、重擔當,還踏踏實實肯吃苦,這樣的人怎麼會不成功。陳江河走南闖北,一路見識一路學習還積累了一路的人脈,回來第一件事就是帶著村民用廢布做拖把,讓幫助過他村民都掙了錢,然後收購廢麥用作豬飼料,讓大家又發了一次。為愛離開家鄉,進入工廠慢慢做到廠長,盤活了一個即將倒閉的襪廠。然後為了玉珠,他又凈身出廠,從小攤做起,最終成就玉珠集團。總結他的創業歷程,一路艱辛,一路奮斗,終成正果!
最後一句題外話,讓我選的話,我肯定要選楊雪了!!!
天雷一部之春花秋月,光看名字肯定會讓很多人不感興趣,但是上官秋月真的值得安利。又甜又虐又榴槤的下飯劇,好看的!
10. 為什麼沒有國產巔峰電影
國產電影非常好看,可以給我們帶來美好的享受,因此,我們每個人都喜歡看電影,也會對電影進行評價在評論電影的時候,我們經常會聽到一個問題,歷史上最巔峰的電影是哪一部對於這個問題,我的答案是這樣的電影不存在。之所以我會這樣說,是因為不同題材的電影之間很難,比較觀眾,不同的觀點很難統一以及新電影不斷出世弊現使得巔峰之作,無法確定這三方面原因。
第一不同題材的電影之間風格不同,彼此之間難分高下。電影的題材千差萬別風格,各異即使同一題材同一風格的電影之間因為演繹手法的不同,以及演員表演風格的不同,也會存在非常大的差異,正因為如此想在不同的電影之間分出高低上下。找出最巔峰的存在就是非常困難的事情,甚至是無法完成的任務,正因為如此,所謂的巔峰之作,不存在。
第二圓返凳觀眾對於不同電影的看法不同彼此之間的觀點,難以統一。電影是給觀眾看的,因此觀眾的看法和觀點,對於一部電影來說就非常重要橘旅我們評判一部電影其實就是將不同觀眾的看法綜合起來形成一個綜合的評價,但是由於不同的觀眾有不同的看法,彼此之間很難統一,因此,得到一個所有觀眾都認可的最巔峰的電影就是不可能完成的任務。
第三新的電影不斷出現使得巔峰之作,無法確定。既然要想找到最巔峰的電影,那就要把所有電影,聚集在一起進行評判,但是隨著時間的不斷推移,新電影不斷出現層出不窮,因此我們根本無法把所有的電影都聚集到一起進行評判,即使我們把已有的電影放到一起去,選出了最巔峰的電影,未來還可能有更好的電影,取代他,因此所謂最巔峰的電影是根本不存在的。我們也沒必要做這種評價,只要我們能夠不斷看到更好的電影,對我們來說就已經足夠了。