拍一部電影需要注意什麼東西

❶ 准備拍攝一部微電影，需要做好哪些准備

現在的年輕人和有想法的人，都特別熱衷自己拍微電影，把自己的才華和想法拍出來給大家看，但是拍微電影也不是說拍就能拍好的，都要經過經過前期准備、拍攝錄制以及後期製作三個階段才能完成，而這三個階段都要提前做好准備，不然效果就會大打折扣。具體都要准備什麼，一起來看看吧。

三後期製作

進入後期製作的第一步重要的工作就是剪輯畫面，需要一個能掌握蒙太奇思維，懂得蒙太奇語言的優秀剪輯師幫忙，在演員的出色表演基礎上通過剪輯呈現出更好的畫面。錄音師根據場景要求改變演員的聲音，更貼合劇情走向，更真實。最後是特效師，適當的場景製作後期5毛錢特效，片頭片尾的滾動字幕，加上主題曲，一個完美微電影就製作完成了。

拍攝微電影不是一個人的工作，除了技術要過關，前期還要簽各種合同，有工作室人員的工作合同，有演員的僱傭合同，臨時演員的臨時合同，道具攝影器材的租賃合同，一個都不能少，簽訂合同要看清每一條內容，避免被騙，造成不必要的損失。

❷ 拍攝電影需要准備些什麼需要辦理哪些證件

您好，首先要進行影片備案拿到單片備案回執單，然後再進行影片拍攝，交由國家廣電審查，審查通過後獲得公映許可證（俗稱「龍標」），拍電影這一塊您還可以搜索廣電總局的官網或者嘉仡咨詢的網站進行查詢呢。

❸ 拍一部電影。需要做哪些准備工作能詳細點嗎

劇本，分鏡本，道具，器材，場地，演員，預算表，准備好錢，拍攝日程。以上按順序都准備好之後就可以開始拍攝了。至於你所說的審批之類的，那要看你准備往哪兒放，網上的話只需要上傳，電視台的話你需要製作pal格式的影片送當地電視台，但通常電視台是不會放的，除非你花錢按廣告走，如果想上院線，那你需要送當地廣電局通過它逐級上遞，通過國家公映電影的審批手續，這個過程是不需要花錢的，也花不起，過了之後你就可以找到電影院，向他推銷你的電影，但需要注意避開有熱門電影上映的季節。希望可以幫到你，望採納

❹ 拍電影需要注意的地方

我們扣扣上說吧

❺ 拍一部電影都需要什麼東西大致需要花多少錢自拍都需要准備什麼謝謝

有錢有有錢的拍法,沒錢有沒錢的拍法,用DV拍的話花不了多少.需要准備什麼那看你需要什麼道具了,自拍的話要會用電腦做後期製作,還有就是要把劇本寫成分鏡頭劇本,有繪畫功底的人可嘗試將構思好的畫面畫出來作為參考,演員也可以直觀的了解你的思想

❻ 想拍微電影，需要注意什麼

拍攝一部微電影，首先需要的是夥伴，其次是錢和器材。

夥伴多少以及幹活積極度決定每個人的辛苦度。錢的多少取決於投資。器材要麼家裡出錢買，要麼花錢租。以下答案建立在已有器材的基礎上。


前期：
1，決定劇組人員
2，決定前期分工，導演，編劇，攝像，後期，劇務，場記，後勤等。
3，決定集資方式，眾籌或拉贊助。
4，決定劇本。這是挺重要的一部，在現有的微電影市場，靠劇情說話似乎是每一部口碑好的微電影的共同點。
在還沒能真正走進電影世界的時候，無法用特定的方式表現電影藝術魅力的時候，劇情就是最重要也是唯一的說話方式。
微電影劇本可以改編一些名著，新聞事件，電台節目，經典大電影，方式非常多。這里就需要進一下個環節——
5，開會。小組開會是必不可少的。大致劇情討論出來以後，編劇上線，開啟"老子就是能寫"技能。
6，分鏡頭腳本。一般由導演修改劇本。分鏡頭腳本對於一部電影，一些剛剛開始嘗試拍片的人來說，十分重要。
必要的話，分鏡頭腳本出來後，每一個鏡頭都應該有相應的畫面粗稿。（徐克就是比較厲害且有耐心的導演，每一個鏡頭都有畫出來）
7，後勤和劇務上線，開啟道具清單列表和場景需求列表模式。
8，道具組麻利點淘寶或翻垃圾堆
劇務組麻利點考察場地 打點關系 談判免費借場地給我們拍（靠臉吃飯的時候到了）
攝像組咬咬牙賣腎准備若干比鋼鐵加魯魯還重的攝影器材，單反，滑軌，小斯，腳架，錄音器材，別忘了，還有打板器。
9，導演和編劇開始接觸演員。各種講想拍什麼東西，怎麼拍。

前期准備寫完了。中期一個字：拍。
反正就是得熟悉你的攝像機，單反，小斯，滑軌。怎麼調色溫，調這個那個，反正就是上課學的東西，這時候用上。然後跟著分鏡頭腳本拍。錄音如果是同期音的話，就辛苦點，後期音就後面再錄。

裝扮就不說了，人不夠的來客串。場記可以另派機靈點的，沒別的要求，有點眼力勁，記性好點，寫字麻利點就行了。三餐根據進度來。

後期：後期我只會pr，粗剪ok，片頭不會做，所以一般要麼直接下模板，要麼交給專業的人用ae做。

這個就是自己拍的紀錄片感興趣可以了解一下

❼ 拍電影應該注意什麼求答案

第二，空間有沒有大小的變化，大房間，小房間，有沒有室內室外的變化。
第五，有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動（左右橫移）多還是縱深運動多。
第六，有沒有用變焦，它是准確地表現了兩個人物關系，還是造成了錯誤的關系。變焦用得多不多；搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義；
第七，運動的動與靜的關系，是前景有運動，背景沒有；或是背景有運動，前景沒有；或是前後景都有，或前後景都沒有；
第十，音樂用在哪裡；有沒有主題歌，有作用嗎？音樂與人物動作（或稱表演）關系，音樂與攝影機運動的關系，音樂與色彩變化的關系，音樂與對話的情緒及節奏的關系，音樂與自然音響（即雜訊）的關系等等。
第十二，畫面上人物關系的變化，有變化，還是沒有變化，A在整個鏡頭里始終站在B右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等。
①電影在技術上的局限性是電影作為藝術的根源
②視覺過程不是機械的攝錄外在世界，而是用簡單、規則、平衡等原則創造的組織感官材料
③電影不能完美再現現實的特性，成為它作為藝術的必要手段
電影的局限性包括：
⑴ 立體在平面上的投影；
⑵ 深度感減弱；
⑶ 照明與無色；
⑷ 畫面界限與物體的距離；
⑸ 時空連續性不存在；
⑹ 沒有聲音，視覺以外其它感覺失去作用
分析電影和戲劇在形式表現原則上的差別，並認為電影表現原則是電影的革命性創新
戲劇表現原則：
⑴ 看到整個演出劇場；
⑵ 觀眾視距不發生變化；
⑶ 觀眾的視角不發生變化；
電影表現原則：
⑴ 被拍場景可被分割；
⑵ 被記錄場景視距可變；
⑶ 觀眾視角縱深可變，觀眾與銀幕的想像距離是可改變的
結論：丟掉，放開電影的腳步。
電影迅速成為一種思想表達工具，保存時代形象的好方法，電影漸漸成為一種語言。藝術家掌握了這種語言後，表達自己的思想、抽象的概念就像寫隨筆、小說一樣流暢自然讓攝影機像筆一樣自由可以表達自己個人思想，現代電影已成為一種同書面語言一樣精細的思想表達方法

❽ 拍一部電影都需要什麼

你如果想投資的話，直接找個製片廠公司就可以，在找個喜歡的演員潛規則一下，讓她當主演