為什麼中國電影票房高口碑差

㈠ 中國電影只有票房卻沒有以前口碑好，難道真的在走下坡路嗎

在過去的十年中，中國電影的整體質量確實下降了很多。嚴格來說，回到中國電影的黃金時代是1980年代和1990年代。在此期間，內地電影包括《活著》，《霸王別姬》，《紅高粱》，《陽光燦爛的日子》等。香港電影如《環游世界》，《賭神》，《本色》 《英雄》，《方世玉》，《黃飛鴻》，《東方惡魔》和《街頭流血》不計其數。

到目前為止，這種IP發燒仍然是主要的電影時間表。不斷增長的票房掩蓋了中國電影的種種問題。如果要真正使國產電影具有質量，就必須推翻一切，從頭開始。但是就目前的情況而言，只需要看電影，而國內不良電影的時代將會繼續……。

㈡ 為什麼《英雄》在中國高票房低口碑在國外卻票房口碑雙

2002年放映的張藝謀武俠電影《英雄》，被認為是中國電影市場化的里程碑式作品。
它當年在全球范圍收獲了1.7億美元票房，其中中國票房2.5億人民幣。

可見，國內票房雖然也創造了記錄，但海外票房遠遠多於國內票房，才是大頭。
而從口碑上來看，該片當年在國內並未得到多大叫好評價，但在國外，它入選奧斯卡最佳外語片提名，被時代周刊評選為年度最佳電影第一名！
可見，該片雖然在國內與國外票房上均表現不俗，但在口碑上卻分化嚴重。
原因是多方面的:
1. 因為2001年李安的《卧虎藏龍》獲得奧斯卡最佳外語片獎，掀起了西方人對中國功夫的追捧熱潮，《英雄》趁機而動，趕上了這波市場利好。

2. 該片濃郁而純正的東方審美對西方觀眾有無限誘惑力。
張藝謀是以攝像出道的，他的審美高度毋庸置疑。
他對東方式更是有一份近乎執念的感悟。
何況，這部片子不差錢，就是要砸錢做最好的場面。
所以，這部片的畫面之美，之講究，就不用多說了。
3. 該片的導演和演員都有一定的國際性名氣。

這一點也不用多說了，張藝謀、李連傑、張曼玉、梁朝偉、章子怡、甄子丹，哪個拎出來都是響當當的華人明星，即使在西方，也是不小的知名度，當然有助於該片票房。
與這些因素相比較，國內口碑之所以低，主要是因為中國觀眾一件看了太多武俠片，已經疲沓了，審美疲勞了。
該片還沒有達到革命性的高度 足以讓中國觀眾驚艷了！

㈢ 為什麼很多國產爛片，卻能輕松票房破億

我們需要承認確實有很多國產爛片，他們的票房輕松破億，這和主演有一定的關聯，其實我們看電影也是沖著明星去觀看，但還好我喜歡的明星基本上拍的影片口碑都非常不錯，其中的代表人物就是徐崢，黃渤。

這也是王寶強的第1部導演處女作，當時這部電影上映之初，王寶強和馬蓉的離婚事件已經被炒得火熱，借著這個噱頭宣傳影片受關注度也非常高，給我的感覺這部影片超過1000萬票房都有一點不值得，更何況有好幾億的票房。

只能說王寶強不適合做導演，他只適合做一名喜劇演員，我想他自己也認清自己的幾斤幾兩，應該不會再拍攝電影，而且他在拍攝電影，也沒人會去觀看。

㈣ 為什麼國產電影整體質量在下降

我不這么看這個問題，我認為國產電影近幾年是在穩步提升的。

首先，爛片每個國家都有，好萊塢也有。只是我們能看到的國外影片少只又少，中影集團也罷，字幕組也好，他們本身就會對電影先篩選一次，選擇他們認為好的電影才會引進或者加字幕，亦如《純潔心靈》這樣的片子，如果國外也有字幕組，肯定也不會翻譯的吧？

其次，國內每年拍的片子里，能上院線的也是少之又少，大部分都轉網路播放了。三大平台上的電影，你們看過多少，反正我是很少看，網路播放的主流還是國產劇集和綜藝。

摒棄了這一大部分後，那些過審上院線的電影，其實來說總體還是向好的。那些做電影的大V很多都說，之前每年的優秀前十選擇需要點時間，因為真的是沒什麼優質的，只能在筷子裡面找竹竿，而爛片前十倒是輕松搞定。最近幾年，優質影片越來越多，倒是爛片需要斟酌考慮了！

你要說爛片，不只是國內有，國外也有！

我覺得從來都是爛片多餘好片的，但是為什麼很少有人聽說國外的爛片，那是我們從來沒有去關注過，而那些比較出名的片都是一些大導演拍的，雖然可能不好看，不符合你的口味，但是肯定也不會太差，畢竟能傳到我們耳朵的肯定有他過人之處。

而國產電影肯定也是爛片居多的，而且我們還身處在這個環境中，有可能你隨便上個視頻平台上去想看一下電影，很可能就會看到這些片子，其實現在拍一部電影的成本可以說是比較低的了，只要是有點資本的人都可以投資去拍電影然後圈一波錢。

中國現在熱門電影偏向於流量級，其實也有優秀電影，只是評分在線，但是播放量不在線，觀眾更傾向於流量明星，所以很多一般的電影層出不窮。

1.演員片酬高，作品粗製濫造

而且最近幾年演員的片酬都能抵得上拍電影的成本了，如此高昂的片酬換來的用是什麼？一大堆天雷滾滾的爛片雷劇，五毛錢的特效，粗製濫造的畫面，所以很多人覺得現在拍的電影電視根本比不上20年前拍的，尤其是近幾年，良心劇幾乎都要滅絕了，只要出現，那就是現象級作品。

2 . 缺少一股苛求完美的態度

國內的片子不好看，是因為缺了那麼一股勁兒，大家都覺得差不多、馬馬虎虎就可以了，缺少一股苛求完美和打造品質的態度。

在幾乎每一個環節上，國產電影都缺少那麼一股苛求完美的態度，不光是導演和編劇，演員就更是如此。

演技這個東西，尤其需要磨練。但在現在燥熱的追星環境里，演技再差也不影響小鮮肉們大紅大紫成為巨星，動輒千萬片酬和出場費。反正總有人買帳，自然不會有人潛下心來追求完美。

3.還有國內環境所導致的

因為大環境原因，有些類型的電影電視又不能拍，所以也是為什麼很多翻拍的改的一塌糊塗。

其實不然，我們也許該把目光放在那些真正在做電影的電影人身上，有實力的導演沒有嗎？有演技的演員沒有嗎？有能力寫好故事的編劇沒有嗎？不，這些都有，所以如果你覺得國產電影有太多的爛片，那就別去關注那些，多看看其他優秀導演的作品。

故事情節不引人入勝，意境遐猶。製作效果固格形式化。與自然有分嶺。烘托氛圍影響場面喧染得不具體生動。製作成本費用昂貴，演員陣容實力頗有講究。因此質量不高，台詞敘述課本化等這些因素的制約，有一定的關聯，下降也順理成章不以為然了。

國產電影質量不是一直在提升嗎？戰狼，哪吒，大聖歸來，紅海行動，葉問，等等，這不都是在提升嗎？

也不能說是國產電影整體質量下降了，而是因為人們的審美發生了很大的變化，就想以前的明星都更注重自己演技的培養，但是在現在這種看臉的時代，現在的明星幾乎都是在自己臉上的保養下足了功夫，而去淡化了演技這個東西的存在，久而久之電影內容中缺失的感覺也就越來越明顯了。

資本在作祟，資本眼裡只容得下一萬，容不下萬一

沒有啊。最近出的一步電影。《天啟大爆炸》感覺挺好啊。大片感十足 特效這些都挺好 我們不說他是寫 歷史 還是寫啥 拋開這些來說話

並沒有啊，2019年的國產電影都有這超高的影評和不平凡的票房，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《我和我的祖國》《中國機長》《烈火英雄》《少年的你》。列舉的一部分無一不讓人印象深刻的，漫威系列的電影已經達到一定高度，但是在國內愛國主義情懷不斷提高的情況下，國產電影將會更加深入人心，讓國人接受度提高，完全可以說是國產更得中國觀眾的喜歡，那怎麼會是質量下降呢。相信在不平凡的2020年，國產電影一定會創造不平凡。

首先中國電影並沒有越來越差

中國電影在市場化時期的競爭亂象是必然的，同時也有政策因素的鉗制，這些東西需要進一步推進市場步伐去沉澱，去嘗試，可以說這幾年爛片爆發其實也是市場前期逐利亂象的必然

關於這個我在另一個回答里剛說過

所謂爛片時代，單單中國有這個現象嗎？ - 夢羽靈泉的回答

去年中國出現了第一部具有突出藝術價值的3d動畫長片，出現了第一部真正意義上的本格推理片，出現了第一部偽記錄式警匪偵破片，我覺得這三部片子無論是意義，還是水平，都是中國電影工業在「爛片」的糞堆里開出的花朵，而上面那個回答中我也說了中國觀眾群的現狀，或許年輕或許容易被忽悠，但是這個族群對文化產品的訴求確實是空前的，因此，鄙視無必要，優越感無意義，不要把產業亂象的責任甩鍋給觀眾，那是本末倒置。

中國演員和歐美演員的差距在於產業規模帶來的專業性，也就是，職業特徵和經驗積累，就比較二次元聲音工作者，中國是明星去配音，日本是配音當明星，這基本就是對工作和產業的完全相反的心態所決定的，中國沒有成熟的工業流水線，只能把繁榮寄託於表面化的造星運動，而不是正常邏輯下的「靠更優秀的工作能力」本身而成為明星

本質上這還是和上面一項相通的原因，中國需要完善的，成體系的影視 娛樂 圈

國產電影近幾年的成品量是井噴式的，網路大電影的發展更是不容小覷。這些大量涌現的電影，質量參差不一，稀釋了精品量。而且傳播方式的便利使得看電影變得稀鬆平常，關於電影的評價也不再是專業影評人說了算。

另外，網路電影借已經爆紅的Ip，再開人物篇，或者只是拿這個外殼重新再起一個故事。像《仙書奇譚》、《新方世玉前傳之**》、《火雲邪神之**》、聊齋系列、盜墓系列等等等。這種借熱度分羹的操作無疑是資本最愛。電影還需要考慮產業，提到產業就不得不說到市場。有人買單，就有人拍。

就像大學擴招，它提高大學文化水平輸出率，卻不能保證人才輸出。這無形中上演了劣幣驅逐良幣的情景，讓我們不得不懷念那個滿是大師的時代。

盡管如此，這幾年出的《我不是葯神》、《哪吒》不乏群眾自來水式的認可。精品還在，只是劣質太多，顯得越發珍貴。

㈤ 為什麼國產商業電影質量越來越差

以前拍每部電影精益求精，導演演員到實地和群眾同吃同住體驗生活和劇情幾個月，三年磨一劍。拍出來的電影真實，反應現實生活，不脫離實際。是為人民群眾服務的。每部電影就是一本教課書，教育引導人們學到許多知識。個個經典，人人喜愛，幾十年後仍然受到人民群眾津津樂道，懷念和好評。現在拍電影，電視劇都是為了錢，都是快餐，一年同時拍幾部，十幾部像流水線。大都不管質量只要數量。演員剛從這個角色缷裝又接著演另一個角色。表情迷茫痴呆稀里糊塗還沒反應適應就演完了。劇情也不是為人民群眾只是為迎合部分消費者多賺錢賺快錢。胡編亂造，用飛天入地，神奇百怪，牛鬼蛇神或用不男不女的二乙子，小鮮肉臨時吸引人的眼球，刺激神經把人誤導入虛幻的夢境，脫離實際看電影就像是夢游。看完迷迷糊糊消磨時間。演員又輕輕鬆鬆隨便就賺到億萬財富，高高在上揮霍享受脫離人民群眾。怎能受人民群眾喜愛。像亮劍，井崗山，長征，延安頌，外交風雲，跨過鴨綠江，掃黑風暴，以人民的名義等接地氣反映真實和 歷史 的好劇很受人民群眾喜愛。只是太少了。

影視的告訴發展階段的時代，經典塑造漸行漸遠，粗製濫造的影片居多，電視劇的也冒出來了，當代雖然有些評價很高的電影，但是視為經典的寥寥無幾。經典的電影和電視劇更少。原因有以下幾點。

1.商業化嚴重，20世紀經濟告訴發展，很多電影步入大眾視野，一些知名導演為了賺到更多的金錢，不惜邀請流量明星，大肆宣傳，投資巨大，影片質量本身沒有質的提升，反而下降嚴重！

2.國產影視質量差原因很多，對於投資方而言，最想賺錢，並不在乎口碑，最簡單的賺錢方式就是邀請當紅明星，這部分人佔用大量的資金，剩餘的資金用於影片的拍攝和後期製作就很有限。商業導演太急功近利，在市場的熱錢誘惑下，僱傭水軍在網上發帖炒熱度。騙完錢就走。

3.編劇的腦洞大開，沒有 歷史 根據的，大肆翻拍，某些電視劇能夠做到手撕鬼子，躲避子彈，褲襠藏雷等驚掉下巴的劇情，真的難以讓人理解，質量相當低下，無腦的劇情，真的是堪憂！

總之還是需要導演。編劇用心去做好中國電影和影視劇的拍攝。讓中國影視劇走向世界才是真正的道路。

現在的大導演有水平的都服務黨跟國家去了，不在取悅於老百姓。

國產電影並沒有越來越差。

只是相對於過去我們現在的電影產量不同，早些年一年也拍不了多少部電影。做導演的還是對電影有熱情和情懷的，現在每年多少導演專業的學生和各種跨界的導演？產出的電影在全球來說都是一個龐大的數字。相比之下，好電影就顯得有點寥寥可數了。

但是這些年還是能發現很多優秀的電影，像《紅海行動》《流浪地球》《我不是葯神》《老炮兒》《讓子彈飛》《芳華》……等真的屈指可數。

不吹啦，確實越來越差，寫不下去了。

我看我侯導電影去了[捂臉]

只想著賺錢哪能拍出好電影

㈥ 淺談徐崢主演四部「囧」電影，為何票房越多，反而口碑越差

愛情公寓5》，陳美嘉在生孩子前，念念不忘要看一眼影帝哥哥，結果斯內克和呂小布雙雙剃頭扮演徐崢，一個演豬八戒，另一個演泰囧。看來愛5劇組很喜歡他們的師兄。

綜上，徐崢的「囧」系列電影看來是走到頭了。在筆者看來，這並不是徐崢的失敗，更應該算是陣痛。從《囧媽》看，徐崢應該是想往真正的大片導演進軍，而不是在喜劇片的舒適區廝混。

因此，對於徐崢的下一部作品，筆者充滿好奇，畢竟這一部《囧媽》給他帶去了太多的思考和現實問題。如果他就此打住，反而就沒意思了。

等著瞧。

㈦ 為什麼有些電影票房高，但口碑很差

《港囧》由徐崢、趙薇、包貝爾、杜鵑、葛民輝聯合主演。說到這部影片，可能有些人會難以置信，但這部電影的口碑真的很差。整部劇情非常的老套，而且混亂，可以說是為了搞笑而搞笑，可能是因為前兩部作品的成功，讓人們對這部影片從最開始就有了期待，但是結果是令人失望的，很多時候寶貝兒所飾演的角色裝傻充愣到讓人看不下去，並不是因為演技好，而是因為看不下去，俗套的情節設計及低廉的喜劇特色本身是不足以支撐它獲得成功的。雖然這部作品的票房很高，但是這和影片的前期宣傳，還有對之前作品的期待有關，整體來說，這部劇真的沒有達到一個高度，這也是讓人很遺憾的事情，不過徐崢的演技很棒。

㈧ 內地票房破200億，速8獨占鰲頭，為什麼國產電影會這么差勁

在我看來國產電影差勁的原因有一下幾點
首先，國產電影一味追求商業利潤，電影認真拍，細致的拍，耗時就長，但一部電影火的周期通常是差不多的，認真拍的電影票房也不一定會特別高，如此在同等條件下比，既然在電影市場繁榮的時候運轉如果更快，同等時間下賺的利潤會比認真拍的更多，那麼只顧商業利潤的中國商家又怎麼讓你細細的來拍一部優質電影？在資本不斷注入電影市場的情況下，大家都抱著一個搶錢的心態，為了利潤而不斷拍一些老套重復的電影來糊弄觀眾又有何防。其次就是有導演自我素質不高，中國電影年產量位居世界第二，但真正出名的電影導演又有幾個呢？大部分中國導演都是報著斂錢的心態來拍攝一部電影，中國市場如此之大，拍完一部，馬不停蹄的去拍下一部，自己的經驗，知名度便會越來越高，而且越來越多的導演曾放言，我不在乎觀眾罵我，那是因為他們現在做的只是在市場上斂財，而不是真正熱愛電影，用心去拍電影。最後便是一些硬體上的問題，中國在電影發展的路上還要走很久，與美國相比，中國拍電影的技術的確存在著很多不能比的地方，只有慢慢努力，才能真正讓國產片走向世界舞台。

㈨ 國產電影的通病：長名字不等於高票房，高票房不等於好口碑對不

國產電影有一個通病，那就是長名字不等於高票房，而高票房不等於好口碑。就比如本周五上映的兩部電影——《如果有一天我將會離開你》（以下簡稱如）和《可不可以你也剛好喜歡我》（以下簡稱可），名字足足有11個字，可是票房卻好像是撲了街，其中的《如》當日票房198萬，而《可》稍微好一些，是552萬。

單純從電影質量上來看，國產電影的確不能與國外大片相媲美，原因相信大家也都心知肚明。總結兩點，那就是國產電影的製作經費都貢獻給了演員，一部電影要請名人拍攝，片酬少則數百萬，多則數千萬。可是不請名人又沒有票房，這就造成了高票房低口碑。另一點就是國內電影人才太少了，這也是中國電影行業的一大遺憾。希望有更多人才的出現，為中國電影做貢獻吧！