兩個男孩互相抽打是什麼電影

A. 閃閃的紅星電影觀後感400字

《閃閃的紅星》，這部電影講述的是一個12歲英雄少年潘東子和地主惡霸斗爭的故事。下面是我為你帶來的閃閃的紅星觀後感400字，如果你喜歡的話，記得分享給更多好友哦!

閃閃的紅星電影觀後感400字篇1

在學校，我看了1973年中華人民共和國黨員共同出了一部關於戰爭的電影——《閃閃紅星》。

話說在抗日戰爭初，潘東仔在上山砍柴被狗腿子捉祝紅軍第一次起義，占據了被奪的地方。在紅軍長征路，有一部分人留了下來。

就這樣，仗一直打來打去，長征的紅軍准備返回時，潘東仔正在租界里生活。晚上他給紅軍寫信，偷襲租界地。過了一會兒，潘東仔提著油燈，帶著火柴，打著根約四十厘米長的鐵棍，最後點火。等紅軍開槍時，潘東仔早就砍死可惡的狗腿子了。

看了這部電影，我被潘東仔的機智，深深吸引。一個才十一、二歲的孩子，為了順利除掉狗腿子，居然抱著連大人都難有的決心：百姓們買米，都聚著狗腿子的米糧店。

當晚上把米放在船上時，潘東仔很生氣，覺得租界里的人真可惡，就把“今日無米”改成“今日有米”，就盜走了船上幾千斤的糧食，窮人的孩子早當家，這機智、樂觀、勇敢的潘東仔那種“抗日援朝”的戰火童心時時激勵著我，讓我知道成大器，依靠的是不折不撓。

戰爭中的孩子是不幸的，戰火是無情的。可是，世上無難事，只要肯攀登。潘東仔在戰爭中堅持不懈的愛國精神時刻激勵著我，點亮生活中的黑夜!

閃閃的紅星電影觀後感400字篇2

今天，我看了一場極有教育意義的電影。

這部影片主要描述兒童團員潘冬子在困難面前不低頭，在閃閃的紅星的照耀下，由一名光榮的紅軍戰士的故事。看了這部電影以後，我的感想很多，受的教育也很大。潘冬子的形象，給我留下了深刻的印象。

潘冬子的父親參加了紅軍，跟著隊伍走了。冬子時常想念父親，盼望紅軍打回來。有一天，母親對他說：“等山上的映山紅開了的時候，紅軍就回來了。”

於是，冬子就來到村口的一棵小松樹下，從地上折下一枝乾枯的映山紅，坐在石頭上閉上眼睛想：滿山的映山紅開了，紅軍就來了。他成了其中的一員，神氣地走在隊伍中……當他陶醉在美好的憧憬中的時候，吳大叔來了，吳大叔告訴他：“要想勝利不能靠等，要去斗!”

是的，吳大叔說得太好了，革命勝利不能靠等;同樣，實現四個現代化也不能靠等;我們這一代是跨世紀的一代，要實現四個現代化，我們就要自己去思考、去奮斗!現在雖然生活好了，可這都是老一輩革命家用鮮血與生命換來的。

如果你我他都在等，那麼何年何月才能實現四個現代化?我們國家何時才能強大起來?所以我們現在就要努力學習，刻苦鑽研，做個對社會主義、對人民有貢獻的接班人。只有這樣，我們才能不辜負老一輩對我們的期望。

閃閃的紅星電影觀後感400字篇3

今天，我們看了電影《閃閃的紅星》，裡面的主人公——12歲的小男孩潘東子給我留下了深刻的印象。

這部電影的主要內容是：潘東子住的這個小鎮本來很安寧，打自潘東子出生後，跑來個“白狗子”(日本兵)的同黨——吳汗三。當時在延安的毛主席把這個小鎮定為紅軍根據地。聽說紅軍要來了，小鎮的人們都盼望著能過上好日子，東子也參加了兒童團。在一次站崗中，潘東子發現吳汗三想溜走，就上去和他搏鬥。

瞧!東子是多麼的勇敢啊!要是我肯定躲起來，不出聲。小孩始終是小孩，東子沒能斗得過吳汗三，還是讓吳汗三這個壞蛋溜走了。不久，日本兵轟了過來，紅軍是越打越少，於是大部分紅軍北遷了，有一部分還留在山下，偏偏這時侯吳汗三回來了。為了送米、鹽到山下給紅軍，東子用水把鹽吸在衣服上……

小小的東子是那麼的聰明，相比之下，我雖然聰明，但我全用在歪腦筋上了。東子站崗、放哨，給紅軍送糧食，為紅軍送情報，最後把吳汗三給殺了，他的這種為祖國事業而奮斗的精神是多麼的值得我們學習!

他想的不是個人利益，而是時刻想著他能為祖國做些什麼。面對兇狠的日本兵和那刺刀，他沒有退縮，勇敢地和敵人搏鬥，這是一種多麼可貴的精神!東子的這種精神很是值得我們學習。如今在和平的年代，雖不需要我們沖鋒陷陣，但我們能做的還有許多，我們在學習上更不能退縮，在生活中也要勇敢地面對每一件事情。

東子真是位“小紅軍”。東子，你真是我們學習的榜樣，生活中的偶像!

閃閃的紅星電影觀後感400字篇4

今天我看了一部電影叫《閃閃的的紅星》。這部電影裡面有個小孩叫潘冬子，裡面還有個地主叫胡漢三。冬子他很勇敢、很堅強，他爸爸是紅軍，他媽媽也是共產黨人，她媽媽為了掩護紅軍撤退而被活活燒死了。冬子很想像他爸爸一樣為共產黨做貢獻，而且他不怕死，不怕累，不怕苦，還很聰明。冬子為了給紅軍送鹽，機智的把鹽放在水裡再澆到自己的衣服上，從而躲過了敵人的搜查，最後成功把鹽送到紅軍手裡。冬子為了幫他媽媽報仇機智的和壞人周旋，最後勇敢的打死了胡漢三，最終配合紅軍消滅了敵人，終於如願成為了一名小紅軍。

在看這部電影時，我自己也彷彿置身於其中，當看到胡漢三用鞭子抽打冬子時，冬子仍然不屈不撓面對敵人時我深深得感到敬佩;當看到最後冬子終於成為一名小紅軍時心中也為冬子高興。

看完這部電影後，我心中久久不能平靜。我們今天的幸福生活多麼來之不易，是無數革命先輩用鮮血和生命換來的，所以我們更要加倍珍惜，我要像冬子的爸爸一樣絕不向困難低頭，還要學習冬子的不屈不撓的精神好好學習，天天向上，回報祖國!

閃閃的紅星電影觀後感400字篇5

這部電影講述了一位小紅軍戰士與地主斗爭的故事。他的名字叫潘東子，生活在一個貧苦的家庭里，他的父親和母親都參加了紅軍。有一天，他的父親要隨紅軍去遠征，母親則留守。在父親臨走時，給他留下了一枚紅五星，父親說，當你成為一名真正的戰士時就會有人給你帶上。在一次戰斗中，東子的媽媽為了掩護戰士犧牲了，東子很傷心，有一位紅軍伯伯對他說，我們會為你的媽媽報仇的，你要堅強。隨後，他跟著這位伯伯來到了一位爺爺家，由他來照顧東子，還要為紅軍搜集情報。

由於生活比較困難，鹽也比較少，所以他們編織好了東西進城去賣，從而為紅軍搞鹽，敵人查的非常嚴，東子就把放鹽的竹筒灌上水，然後在倒到自己的棉衣上，就這樣過關了，為此他得到了紅軍伯伯的誇獎並給他說你在這已經畢業了，要到新的戰斗崗位上去，他隨後又來到一家米行當伙計，在這里他殺死了殺害他媽媽的人，而且還為農民搞到了糧食，立了大功。

B. 《戰馬》電影觀後感

戰馬是一部以上世紀一戰為背景的戰爭電影，用一匹馬的視角去講述一個感人的故事。不妨看看《戰馬》電影觀後感。

【篇一：《戰馬》電影觀後感】

上星期我看了一部十分好看的大片，名字叫《戰馬》。

《戰馬》講述了一個男孩與一匹馬之間非同尋常的友誼，他們被分離的命運因為第一次世界大戰又重新交織在一起。1914年，在德文郡小鎮，男孩艾爾伯特目睹了幼駒喬伊的誕生。在集市上，它被頻繁叫價，最終被艾爾伯特的父親泰德用30基尼的天價收入囊中，跛腳的他也因此得罪了地主。艾爾伯特與喬伊盡情嬉戲，與朋友分享。然而，好景不長，地主登門拜訪，稱如果喬伊不能犁地將立刻將其帶走，泰德只好賭上了全部家當。於是，艾爾伯特在逼迫之下，為喬伊套上了鞍蹬，強迫它犁地。最終靈性的喬伊真的領會了艾爾伯特的苦衷並將一片遍地石塊的荒地翻耕了出來，第一次表現出其出人意料的潛力。

為了還債，泰德辛苦耕作，功夫不負有心人，辛苦換來了收成，但是一場大雨毀了一切。德軍來襲，父親被迫將馬變賣給騎兵軍，換了30基尼。艾爾伯特雖然難以割捨也只能含淚送別喬伊踏上了前途未卜的戰場。

參軍了的喬伊因為體格強健，溫順聽話，很快就成為了上尉的座騎。然而戰爭慘烈，喬伊開始不由自主的更換主人。從英國上尉，法國老農與孫女，到德國騎兵，它遭遇了形形色色的人，見識了他們的人生起伏，悲歡離合，更看盡了人間冷暖與戰爭帶來的苦痛創傷。而對喬伊難以忘懷的艾伯特，也參軍來尋找它。盡管身處在這凄涼的戰壕，喬伊的勇氣感動了它身邊的士兵和人們，它能夠尋找到溫暖和希望。

《戰馬》這部電影不僅好看，還十分的感人，男孩與戰馬的感情、軍官的壯烈犧牲、二兄弟對戰爭的厭惡而被槍斃、老爺爺對自己孫女的愛護、戰友對戰馬的友好，但整部影片最令我認為有教育意義的情節的是英軍士兵與德軍士兵放下仇恨，放下敵對的關系一起營救戰馬。當他們救下戰馬而不知道這匹馬屬於誰時一士兵提議打一架誰贏了就歸誰，但另一名戰士說還是投硬幣來決定吧，不然又會引發一場戰爭的。從這可以看出士兵也十分厭惡戰爭，也看得出戰爭的殘酷。

從《戰馬》中我們可以看出戰爭的殘酷，也可以看出人類對動物的友誼。讓我們祈禱這世界一直持續和平吧！

【篇二：《戰馬》觀後感】

昨天，去電影院看了剛剛上映的美國電影《戰馬》。

這是一部帶有文藝史詩風格的電影。由著名導演斯皮爾伯格執導。講述了一匹神奇的戰馬傳奇的經歷。電影以戰爭為背景，表現了作品的反戰主題。

影片從童話般的田園景緻，色彩飽滿的青山綠草、紅瓦磚牆美景中展開。在那青山，平原，藍天，綠樹，令人心曠神怡的美麗平原上，小馬駒喬伊安靜詳和地出生了。剛一出生，人們就驚嘆於它的美麗。棕色的皮毛，四隻腳都是白色的，像套上四隻白色的襪子，額頭上還有一個白色的胎記。稍稍長大的它，就被迫離開了母馬，被人拉到集市上去叫賣。終於，它被一位跛腿的退伍老騎兵以30幣買下。接下來，影片即以一幕幕感人肺腑，催人淚下的場景為我們了展現了這匹英勇神奇的戰馬和它的主人艾伯特的傳奇故事。

場景一：雨中犁地。為了買下這匹健美的小馬駒，艾伯特一家已經傾家盪產，在地主的逼迫之下，尚且年輕不堪重負的喬伊不得不在滿是硬石的平原上犁地。在經過了一次次失敗和受傷之後，喬伊和它的主人始終不放棄，不退縮，堅定著信念，終於在一場來之兇狠的大暴雨中，喬伊和主人犁開了地，大地裂開了口子，像快樂的開出了花兒一樣。喬伊和它的主人成功了，人們紛紛來向他們祝賀。喬伊和艾伯特用事實證明了自己的堅強和勇氣，也因此才得已保住艾伯特家的農場。使他們一家得以繼續生存在這個美麗的平原上。

場景二：生離死別。人與人之間的感情最痛苦的莫過於生離死別。人與動物之間也不例外。小馬駒喬伊由主人艾伯特一手養大，情同「兄弟」。可是可怕的戰爭來臨了。艾伯特的父親迫於生計不得已將喬伊賣給了英國軍官作為戰馬。從此喬伊離開了主人開始了在戰爭中巔沛流離的生活。在離開主人艾伯特的時候，動物和人表現了同樣的情感。喬伊憤怒地踢開了牽走它的士兵，飛快地向它的主人奔去。無奈戰爭殘酷地奪去著人們喜愛的一切。

場景三：戰火狂奔。在戰爭中喬伊先後換了多個主人。在巔沛流離中飽經磨難。先是買走它的英國軍官，後來是逃跑的德國小兵，再後來是美麗的法國小女孩，後來又是德國士兵。他們都有一個共同點，在戰爭中自身的生命尚且不保，但他們都極愛沒有反抗能力的戰馬喬伊以及它的同伴，一匹健碩的黑馬。但這些人都不是它真正的主人，喬伊真正的主人是撫養它長大的小男孩艾伯特。終於在一次逃身的機會中，喬伊瘋了一般狂奔而去。在兩軍戰火中，它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、鐵絲網，威武的頭顱高高昂起，美麗的鬃毛隨風飛揚，健碩的馬蹄奮力抬起，彷彿神附於了它無窮的力量，簡直成了一匹所向無敵的神馬。因為在它的心裡有一個願望，那就是回到故鄉，回到主人艾伯特的身邊。但最終還是被一道道堅硬的鐵絲網絆住了身體無法動彈。至此，讓人不能不唏噓於戰爭的殘酷，戰爭帶給人們以及動物們的無邊痛苦。

場景四：雪中相認。被鐵絲網束縛住的喬伊被一位勇敢的英國士兵和一位善良的德國士兵相救。是的，在戰爭中，因為一匹戰馬，敵人成了朋友。可見人的本性都是一樣的，沒有人喜歡戰爭，他們本可以作朋友，卻不得不在戰場上你死我活。喬伊獲救，被帶回艾伯特所在的軍營。艾伯特為了尋找喬伊已經參軍。此時的艾伯特在戰火中已被毒氣傷了眼睛，雙目失明。所幸喬伊獲救，被帶到了艾伯特所在的軍宮。在醫療條件緊缺的情況下，軍醫決定處死喬伊。正在這時，艾伯特吹出了一聲口哨。那是艾伯特從前訓練喬伊時吹的口哨，喬伊再熟悉不過了。那聲口哨在無情的戰地軍宮里顯得那樣動聽。雪紛紛揚揚，喬伊抬起了頭，凝神細聽。彷彿失散多年的孩子聽到了母親的呼喚。人們都停止了動作，讓開了一條路，艾伯特從人群中走出，喬伊聽到了主人的呼喚，向主人奔去。

場景五：完美團聚。喬伊找到了主人。但因為當時英國軍隊規定，艾伯特的戰馬得拍賣。影片的.最後，仍是以拍賣結束，與開頭呼應。在祥和的夕陽里，遠遠一個黑點，那是艾伯特和喬伊回歸的身影。家中的父母翹首盼望，發絲在夕陽中飛舞，目光中星光點點。最終一家人擁抱在一起。故事結尾給了我們一個完美的結局。

走出影院的我，心情仍不能平靜。老公取笑我，咦！你的眼睛怎麼了？

我說兩個字：感動。

【篇三：《戰馬》觀後感】

戰馬是一部以上世紀一戰為背景的戰爭電影，用一匹馬的視角去講述一個感人的故事：喬伊是英國農場少年阿爾伯特養大的一匹馬。他們有著深厚的感情，阿爾伯特的父親為了維持農場的生計，無奈將馬賣給軍隊。馬兒在戰場顛沛流離，受盡艱辛。阿爾伯特為了尋找自己心愛的馬，也上了戰場。最後終於在戰爭結束前夕再重逢……

盡管身在戰場，喬伊表現出的勇氣卻鼓舞了見到它的每一個人。因為她總是能看到光明和希望。內心卻一直惦念著自己的小主人。

這樣的馬，如此堅強。讓我感動，讓我流淚。以致於在逆境中總是不放棄，不氣餒的精神讓我汗顏。馬兒尚且如此，何況人乎？

戰爭是殘酷且不幸的，德軍的殘暴就如同生命的磨難。我們無法迴避，只有敢於面對才能正視自己，打敗對手。就算我們遇到像電影中巨炮那樣沉重的負擔。只要我們堅持，最終也能克服。

戰爭就像魔鬼。可以毀掉城池，卻不能消滅希望。就算我們的果實都被他所掠奪。我們還是要播種的。播種就是我們的希望。

苦難一定會過去。戰爭也有結束的一天。戰爭結束了。但是迎接我們的不僅僅是美好的生活。還有破敗的廢墟。喬伊作為戰馬要被拍賣。這一刻我的心在滴血。還有什麼比我們做不了自己的主更讓人沮喪的呢？阿爾伯特看到自己的心愛的馬要被拍賣。內心充滿了痛苦。如果說戰爭是魔鬼的暴怒。那生活就是上帝的玩笑！現實生活的不合理永遠不會消失。

但——阿爾伯特開門的那一刻。所有的戰友都向他伸出了援手。盡管經歷了戰爭之後已經沒有多少財富。但隊友的鼓勵讓阿爾伯特又看到了希望。37英鎊。足夠買很多馬了。由此我們可以看出盡管生活有很多意料之中的苦難。但也有始料未及的幸運。命運金幣不可能只有一面！

這部電影讓我流淚。想起幾年前看的那部靈犬萊西。動物的靈性遠遠超乎我們的想像。他們不僅僅是我們的朋友，夥伴。也讓我們看到許多人所不具有的光輝。這些光輝一直閃耀在我們身邊。鼓舞我們讓我們行得更遠，飛得更高！

【篇四：電影《戰馬》觀後感】

走出影院，我還沉浸在電影《戰馬》的劇情中，思緒萬千，百感交集。

它本非戰馬。它只是英格蘭德文郡一戶農家的牲口。它是一匹好馬，有矯健的身姿，自由的天性，它和小主人阿爾伯特建立起了深厚的友誼。不久，戰爭爆發了，戰火逐漸波及這個小鎮，它應征入伍，從此流轉戰場，成為一匹戰馬。第一場戰役，它的軍官不幸陣亡，它淪落到德軍手裡。在那裡它和一匹大黑馬成為了好朋友。它們曾暫時遠離戰火，住進一個小女孩家裡，得到悉心照顧。但不久又重新被拉回軍營，去拉輜重，在險惡的戰火中顛沛流離。大黑馬終於倒下，再也沒有起來，戰馬痛苦欲絕，在戰火中不停地狂奔沖突，最終被防線鐵絲緊緊纏住，困在其中奄奄一息。夜幕下，硝煙漸散，戰場難得片刻寧靜，兩邊的士兵都發現了它。他們放下了槍，試探著向對方領地接近，最後通力合作，解救了戰馬。不是通過武力而是拋硬幣決定，戰馬歸屬了英軍。戰爭最終結束了，奇跡發生，它竟然與參了軍的阿爾伯特重逢。他們回到了自己的農場。

戰馬身陷鐵絲網的一幕令我難以忘懷。馬本是力量、自由與美的化身，然而戰爭卻一點點地將它拖入泥潭幾乎毀滅，實在令人痛心！馬是如此，人又何嘗不是呢？農場的生活盡管貧窮，但和平寧靜，無論是人是馬還是作物，自有大自然在安排每個生命的生長。然而戰火卻無情地剝奪了生命的權利，眼看戰馬難逃厄運，幸而交戰的雙方同時作出了停火的決定。當兩邊的士兵默契地解救戰馬時，我的內心被觸動了，這是多麼和諧的一幕！沒有炮火，沒有槍聲，硝煙散去，霧靄如紗輕柔地覆蓋在受傷的大地上，人的本性自然流露——聽從內心的召喚，愛惜生命。既然馬的生命能喚醒良知，那麼人呢？

影片中戰馬與阿爾伯特之間的情誼帶給我們無限的溫馨！他們是同伴，他們更是親人，他們之間深厚的友誼沒有因為戰爭讓彼此分開而淡忘。他們最終能重逢，一定是承諾給了他們堅定的信念，他們曾約定要回到農場。這種超越尋常的情誼，讓我想起課文《老人與海鷗》，更讓我堅信人與動物之間那份心靈的默契，因為我們都是自然之子。

感謝《戰馬》，它帶給我人性本善、友情至上的感動！讓我感覺世界真的很美好！

【篇五：《戰馬》觀後感】

《戰馬》是一部描寫感情的影片，裡面主要講述了人與馬的感情、馬與馬的感情和人與人的感情。

令我印象最深刻的是艾伯特和喬伊一起耕田時的情景。看得出來，艾伯特很不捨得抽打喬伊，但是實在沒有辦法，所以才抽打喬伊的。讓一個還沒有成年的小馬駒耕那麼硬的田，真是迫不得已呀！喬伊好像能聽懂人話，為了跟小主人一起生活，使出了吃奶的勁兒，最後，終於讓困難迎刃而解。導演用這時喬伊耕田和後來喬伊拉重炮做了一個呼應，讓這部影片更生動、更具體。

我覺得人與人之間最痛苦的就是生離死別。人與馬也不例外。喬伊由主人艾伯特一手養大，好像「兄弟」。但可怕的戰爭來了。艾伯特的父親因生活拮據，將喬伊賣給了英國軍官作為戰馬。從此喬伊離開了主人開始了在戰爭中痛苦的生活。在離開主人艾伯特的時候，馬和人表現了同樣的情感。喬伊氣憤地踢開了牽走它的士兵，飛快地向它的主人奔去。戰爭真是殘忍呀！

喬伊和那匹黑馬的感情也令我深刻不已。當那匹黑馬要拉重炮的時候喬伊挺身而出，一步一步的把重炮拉上山坡。

黑馬和喬伊是可以相互感應的。法國小女孩騎著喬伊在玩，碰巧遇到了軍隊，要把喬伊帶走，黑馬感應到了，急忙奔過去，但是也被抓走了。

這部影片很令我感動，你也看看吧！

【篇六：《戰馬》觀後感】

今天，我去看了一本電影，它的名字叫《戰馬》！

影片以一匹名叫喬伊的農場馬的展開，1914年，一戰爆發，一個英國農場少年艾伯特的父親為了維持農場，無奈之下將喬伊賣給軍隊，為前線運送軍huo物資。艾伯特和他心愛的馬不得不分離。盡管身處在這凄涼的戰壕，喬伊的勇氣感動了它身邊的士兵和人們，它能夠尋找到溫暖和希望。但是它的內心卻惦記著它的小主人阿爾伯特，最終他們再次相逢！

看完之後，使我深受感觸！戰爭是多麼殘酷！原本，喬伊可以和艾伯特一起幸福的生活，可因為戰爭，使他們必須分開。德軍對馬十分殘暴，讓他們運送大炮，許多馬都被累死了，在這戰爭中，死了多少無辜的人和馬，其實那些士兵也不想打仗的。喬伊十分忠心，為了找到艾伯特，遇到什麼危險它都挺過去，原因只有一個就是——再次與主人重逢。所以，正是喬伊對主人忠心的決心，最後，他們終於重逢了！如果，喬伊沒有這樣的決心，說不定就因為沒有挺危險而死，但它為了這個願望，奇跡的活了下來。

看了這本電影使我明白了兩點：戰爭十分殘酷，誰都控制不了。

只要有決心，沒有什麼事辦不到！

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外星變異

8.2分
主演：Andy PalmerLaura GordonMichael PhenicieMichael Finn
導演：Robert Benavides Jr.
類型：驚亂茄悚恐怖
時長：81分差悉鍾
年代：2014
地區：虛陪乎美國
簡介

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H. 放牛班的春天這部影片，你從中學到了什麼

每一位身為教師的人必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里沒有任何華麗的裝飾，就連男主角——馬修，他也只是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了自已獨特的所作所為，用他自已那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。

第一次與學生生命相遇，馬修便遭到重重戲劇。遠遠地，就聽到教室內喧鬧沸騰，推開木門看到骷髏嘴裡叼著點燃的煙頭，剛上講台就被滑倒，飛出的皮包被學生四下拋傳。直到校長的出現，教室才恢復了本該的平靜。然而，馬修還是用善良的謊言，寬容了這群孩子，在雙雙驚諤的目光中開始了師生生命的對話。馬修把他的學生真正當成人來對待，來尊重，來相處。電影中，馬修管的班上有著這么一批讓老師們頭痛不已的學生：打傷馬桑大伯的樂格克，小不點兒貝比諾，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治……面對這樣一群幾乎沒有把老師放在眼裡的學生們，一味胡鬧的孩子們，輔助學院的人都採取了體罰，緊閉。但他——馬修，一個失業的音樂教師，而且當時他僅僅是一個小小的代課老師，選擇了教育孩子。

整部電影的講述非常的自然這是一部孩子渴望自由的電影，馬修給了他們自由。給了他們心靈上的放飛，就像他被校長開除時，漫天的紙飛機一般，那是孩子們給他的認可。

這部影片讓我們得知：教育是潤物細無聲的，它並不是當時就會產生效果的東西。比如馬修當了一輩子音樂老師，在和孩子們相處的過程中也產生了很多靈感，教育是互相的。謝謝

真正的好電影，不一定非得是豪華製作，華麗酷炫的大排場。觀眾不是傻瓜，真正能打動觀眾的好電影，一定是能夠滋潤人心，震撼心靈，讓人有所感悟有所期待的...

法國電影《放牛班的春天》正是眾多優秀好電影中的一部良心劇作，影片拍攝於2004年；在優酷，網路，豆瓣等評分都超過了9.0以上。

電影一開始便充滿著蕭瑟，落魄音樂家馬修在陰郁天來到這所荒郊的『少管所』塘底。隨著鏡頭的漸進，光線逐漸明亮，第一意外迎接他的是這里最小的孩子星期六佩皮諾。佩皮諾的家人早逝，但小小的孩子心裡一直堅定星期六爸爸會回來接他，馬修耐心和藹的跟他交談，這一切都預示著他的到來，給孩子們帶來了新生和光明...

塘底的孩子都是家人頭疼的『問題少年』。父母送他們來此，是希望孩子還可以正常回歸，但對孩子而言，是被最親的人所遺棄放棄...他們自暴自棄，默默的接受校長等一眾大人『監管』的殘暴對待，體罰監禁等，在成人眼中他們是『小惡魔』，他們也理所當然的做著各種惡作劇...

馬修決心改變這種教育方式，他用愛和音樂喚起了孩子們『自閉』的內心，用尊重和理解讓孩子們找回來信心和差點泯滅的『良知』。他自知不是救世主，也無力更改一切。只能用自己微弱的力量，盡可能的為孩子們爭取人文教育。在他的努力下，一個個狠毒的『監管』被感動，被同化...從最初出言『阻止』，到後來的『協助』，影片要告訴我們一個簡單的道理：愛會發芽，只要有種子；即使再邪惡的人，內心也有柔軟慈善的一幕...映像深刻的兩個片段：惡人校長加入踢球行列，站在桌子上放飛紙飛機...

馬修是天使，有著真正偉大的人格，即使自己處境在不堪，也不放棄信仰...而惡人校長就是被生活折磨到冷漠無情不苟言笑的我們大眾的『縮影』...他要名，要利，為了這一切，寧肯將人性藏起...他道貌岸然，欺名盜世，為了榮譽，低三下四，只為了維護他所謂的『體面』和『地位』。

孩子的心是柔軟的，善良是他們的天性。一個好的『教育者』或『教育方式』，可以培育出『偉人』；同樣，一個錯誤的『教育者』或『教育態度』，也可以將一個孩子推到犯罪的邊緣。孩子是未來，是希望，成人的世界和態度是土壤是水分，一個孩子犯了錯，一定是教育他的土壤或環境出了問題...

影片的最後，馬修被辭退，孩子們用歌聲和小飛機為他送別...他的到來是給了孩子們希望，那他的離別是將孩子們的『希望』傳遞給了外界...一個偉大的人格從來不會被世人所遺忘，正如最後『星期六』選擇追隨馬修，他追隨的是愛，是『勇敢者』的『榮譽見證』。

馬修救贖了孩子和『塘底』，同樣，孩子們和『塘底』也一樣成就了馬修。即使沒有世俗的獎勵，孩子們的美好未來和他所收獲的『孩子的贊頌之歌』和『傳遞愛的飛機』，就是馬修獲得的最高榮譽。

愛的能力-付出和肯定，內心的滿足和喜悅才是最大的財富。

也許每個人心中都有一個春天，那就是我們記憶中的童年。每個人的童年都應該是快樂活潑的，就想春天一樣，而這幫「放牛」班的孩子的春天就是馬修老師帶給他們的。這部電影的譯名很有意思，「放牛班」中的「放牛」二字其實指的就是我們常說的「對學生不教不管」也就是所謂的「放羊」之意，而電影中的這群孩子就是這樣一批讓老師頭痛不已的只能「放羊(牛)」的問題學生：打傷馬桑大叔的樂格克，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治以及其他無心讀書整日胡鬧的孩子。

影片中的這幫孩子都是10歲左右的年紀，馬修相信，即使有惡，又能夠壞到哪去?他們缺少的正是愛，諸如貝比諾是個孤兒，而莫翰奇也只有殘缺不全的母愛，只需要一點點愛，就足以點燃他們的心火，讓他們明白，自己原來不是活在地獄中，原來自己也是天使。

當馬修老師把這些孩子組建成為一個合唱團，他們那宛如空谷黃鶯般的美妙合聲在電影中流淌了一個多小時，特別是莫翰奇天籟般的聲音，使我完全沉醉在其中了。看著孩子們那因為受到肯定鼓勵而分外專注的眼神，那一刻的感動真的難以言喻，也許我們中有人想起了自己童年時曾經遇到的這樣的好老師，當然也有人遺憾：唉，我的童年為什麼就沒有碰到這樣的老師呢?

他們僅僅只是孩子，他們天真無邪，他們每個人都有屬於自己的夢想，他們是如此真摯的寫下了自己的願望，有消防員、有牛仔、有馴虎員，甚至是拿破崙將軍。也許為了實現這些願望，在沒有正確的鼓勵和引導下，孩子們難免走了一些彎路。當藏於地板縫中的錢和口琴被發現時，馬修老師在氣憤中找到孩子時，得到的答案出乎每個人的意料，也讓老師感到心如針扎。「我想買一個熱氣球!」望著如此真摯的目光，馬修老師和我們的心靈都被震撼了。

面對孩子們一次次的惡作劇，馬修老師都用一顆寬容的心來接納他們，正是這種寬容如一縷陽光直射「池塘之底」。終於喜歡惡作劇的孩子在照顧病人的過程中，漸漸產生了悔意。受懲罰的孩子在母親面前保留了自尊心。自閉症的孩子在老師的關懷下慢慢打開了心扉，一次又一次馬修老師用他的愛和寬容之心幫助了這些孩子，這是這份善良與偉大，改寫了孩子們原本那充滿晦澀的童年記憶，留下了一串歌聲與歡笑，盼來了「放牛班的春天」。

孩子就像一張白紙，將來能成為什麼樣的人取決於他所處的 社會 環境、家庭環境和所受的教育成程度。影片中的老師遇到了人生低谷，又來了一座收容所謂問題孩子的學校，但並沒有把自的不幸傳給孩子們，而是發揮自己的特長教孩子們音樂。孩子們在音樂的熏陶中逐漸成長，老師也在成功中找回了自己。在現實生活中，不順心、不如意、甚至低谷都是常有的，作為教師，自己的一舉一動一言一行都是被模仿的對象，所以在孩子面前就更應慎言慎行。在影片中，老師面對各種有「問題」的孩子可說是做到了有教無類和因材施教。此片相信對廣大教育工作者是有啟示作用的。

真正的好老師永遠能走進學生的內心，即便解決矛盾的辦法戲劇化，但依然不能阻擋筆者的贊美。因為馬修老師用自己內心深處的愛和音樂，改變了一群孩子的世界和未來。永遠記得那些飄揚的紙飛機和孩子們的歌聲，還有馬修老師的話：世事不要說死，總有些事情值得去嘗試，永不輕言放棄，前方就一定有希望在等待。

若正處年少孩童時期，遇見一恩師，「啟蒙者」，何其所幸。《放牛班的春天》像一部溫煦著交響的風，柔柔的流進觀影者的心裡，無論走的何時想起影片，總會洋溢著一派暖色。

在那個『池塘之底』，被稱為被上帝放棄的孩子們，有頑劣成性有沉悶不語的有不服管教的，教管他們的老師受不了他們的惡作劇，頑劣,換了一個又一個，直到那個看著敦厚的馬修老師的到來，就像一場春雨，又是一場及時的雨，沐浴了孩子們，讓他們重歸更適合他們的道路。

師者像星光，在孩童年少時，懵懂無知時，戇直愚笨時，他是智者一樣指引了我們前行的道路，爾後的日子裡，又像一顆長明不滅的燈，永久的引導我們，在人生路上走下去。

首先《放牛班的春天》是一部非常優秀的電影，是每一位身為教室的人必看的經典電影。

看完影片之後對馬修老師的教育方式有了一些新的理解，面對孩子們一次又一次的惡作劇，馬修老師都用一顆寬容的心來接納他們，正是這種寬容由如一縷陽光直射至底。終於喜歡惡作劇的孩子們在照顧病人的過程中，慢慢產生了悔意。受到懲罰的孩子在母親面前也保留了自尊心。自閉症的孩子在老師的關懷下打開了心扉。而哈珊校長的粗暴殘忍我為孩子們曾經的不幸遭遇惋惜難過，

僅裡面為一個代課老師的馬修用他的愛和寬容之心幫助了這些孩子。做為一個人民教師也應該用寬容的心接納每一個孩子，讓他們在教育的土壤中生根、發芽、茁壯成長。

第一次與學生生命相遇，馬修便遭到重重戲劇。遠遠地，就聽到教室內喧鬧沸騰，推開木門看到骷髏嘴裡叼著點燃的煙頭，剛上講台就被滑倒，飛出的皮包被學生四下拋傳。直到校長的出現，教室才恢復了本該的平靜。然而，馬修還是用善良的謊言，寬容了這群孩子，在雙雙驚諤的目光中開始了師生生命的對話。

首先，馬修要求打傷馬桑的樂格克承擔責任，可是樂格克在僥幸規避校長的三秒後，又遺憾地錯失了馬修寶貴的十五秒，即使在送往校長的途中企求馬修發發慈悲以求寬恕時，也未得到諒解。然而，當馬修看到樂科烈被禁閉三天後又被抽打得聲嘶力竭後，他還是意識到可以另外的人性化方式私下處理——去醫務室照看馬桑，以感覺生命的脆弱，直到康復為止。馬修實在不忍心一個孱弱幼稚的心靈，遭到校長無情地鞭笞與踐踏。他申請進行教育實驗，請求校長答應三個要求：取消禁止 娛樂 的禁令；允許他來懲罰肇事者；允許不透露孩子的姓名。面對這個自負的傢伙，校長有意讓他「碰壁」後的蘇醒，便含糊地答應了。

接著，馬修請被前任教師評價為「天使的臉蛋，魔鬼的心腸」的皮埃爾監管課堂秩序。沒有任何諷刺與挖苦，極盡幽默、贊美之能事（「嚴肅的先生」「時髦的打扮」「酷哥有領導才能」）。可惜，當他處理好樂格克事件後回往教室，卻發現皮埃爾在黑板上畫出了他的肖像速寫。面對這一場景，可以處理出不同水準來。或是依據學校的「行動—反應」原則，禁閉三天，給學生們來個下馬威；或是以此殺雞儆猴，嚴懲恐嚇抽打；或是進行思想教育，反省檢查……而馬修卻選擇了寬容的力量，他因勢利導地還皮埃爾一個肖像素描，並滑稽地漫畫式。

最後，馬修請孩子們在小紙片上寫下自己的姓名、年齡、理想的職業。教室地出人意料地靜！誠然，這群早已聽從野性的呼喚的孩子，他們從來沒有正視過自己的靈魂，沒有晤對過自己的心靈。現在，馬修要他們重新拾起早時的夢想，重新撿回屬於自我的人格尊嚴，不知是晴天霹靂，還是久旱逢霖？不過，大家都很用心，也許他們看到幽晦的上空出現了罅隙，一束生命的光芒正輝映在他們的心靈之上。惟有佩比諾，仍在彷徨躑躅。馬修輕輕蹲下身體，一隻溫暖的大手，輕輕搭在他的肩頭，耐心地軟語詢問。（如此尋常的動作，卻傾瀉出無限的智慧與力量。可惜，時下的教師久違了！）學生的答案真實生動而又可笑滑稽：消防員、牛仔、馴虎員、亡命徒、間諜、將軍、熱氣球駕駛員、戰士…… 可沒有人想當代課老師。

作為被主流 社會 忽視的馬修，更能體察被教師漠視的生命的心靈世界，更能感悟愛與寬容的的生命力量，更祈求對自我言行的理解。盡管這些孩子行為乖戾，語言粗俗，但是內心深處其實更加脆弱柔軟。

《放牛班的春天》---來自地獄的天籟

生命是個偶然，我們常常在無意的邂逅中，擺渡了生命的無常，獲得永恆的回歸。一群渴望理解而又狂狷不羈的孩子，竊取了馬修的皮包，也偷窺了他的心靈世界。一個個跳躍的音符，一行行溫暖的字跡，引得孩子無限的遐想與猜測。音樂，一個被學校完全忽視了的名詞，一種貼近人類心靈節奏的律動，再次春暖花開！

學生在宿舍脫口創作、任意高歌，以發泄內心的不滿和憤懣，引起了馬修的注意。雖然他們根本就缺乏歌唱技巧，甚至屢屢跑調，但是用音樂表達內心，自然、快樂而又滿足。馬修立刻感受到心靈的震撼：他的音樂創作將和孩子的生命一起迎來新生！

快樂在眼前，為何要等待？馬修決定組建合唱團，讓孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到單調生命深處的熱忱。也許，童年時代的諸多歡樂，轉瞬消逝即被遺忘。但是，這道道絢爛的音樂金光，將在生命的道途上閃亮。

皮埃爾，一個喜愛偷竊、屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子。幽閉而敏感的心靈，在無人注視的時候得以自由，生命之花盡情地綻放。他常常獨自潛往教室，讓自己的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向雲霄，竄向生命的天堂。可是，他很孤傲，也很自卑，從來不肯在公眾下展示歌喉的美麗，甚至以戲謔的姿態將自己出局。然而，馬修卻沒有因為他打架斗毆而反復懲罰糾纏，相反，卻敦促他回到合唱團。因為，馬修知道，唯有音樂，能浸潤清潔他的靈魂；唯有音樂，才能使他自由暢達地奔赴理想；唯有音樂，才能使他祛除邪惡，永葆生命的純凈。一如馬修在日記中所述：「他自己感覺不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個奇跡，預示著一種異乎尋常的音色。」皮埃爾異乎尋常的音樂天分，在馬修的精心保護和培育下，常常能發揮得淋漓盡致，將美夢化為奇跡。

然而，當馬修與皮埃爾的母親並肩交流時，有著嚴重「戀母情結」而又被蒙丹蠱惑的皮埃爾，竟然將一瓶墨汁倒潑向馬修，犯下了無可饒恕的錯誤。盡管暗戀著他的母親，也格外垂青他的天賦，馬修還是適時而果斷地懲罰了他——去掉皮埃爾的獨唱部分。美麗的東西，在即將失去時方覺它的珍貴。在皮埃爾倚柱懺悔，茫然若失的眼神中，我們看到真正教育的魅力。當合唱團在表演哈默的《黑夜》時，馬修又寬容而智慧地將手伸向他，這時我們看到皮埃爾完美地契合著指揮的節拍。在他的眼神里，馬修讀到了自豪，被諒解後的快樂，還有，對於他是第一次，懂得了感激。

合唱團進行得很順利，在聆聽孩子們成長的拔節聲的同時，馬修也感受到自己身上潛滋暗長的力量。孩子們精彩絕倫的演唱，讓他靈感澎湃，漸趨佳境。上善若水，我們看到這群寫滿憂郁與痛苦的臉龐上，已經一掃往日的陰霾。年輕而驛動的心被美妙的音樂點燃，倏忽之間靈魂飛舞而上，將淚痕烘乾，把自我沉醉。課堂內，操場上，宿舍里，他們的臉上一直洋溢著幸福快樂的笑容，感覺著內心歡樂的震顫。眼望著天空，放飛靈魂深處對自由的渴望，在遙遠的天邊建築著屬於自我心靈的小屋。

一切都在跳躍，在奔騰，在開放，在變化。當皮埃爾墨水投向馬修時，群起而攻之；古板的校長也加入了足球隊，甚至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；刻板的朗古盧瓦的數學課堂語言的竟然充滿了和諧的音樂節奏，後來還加入了合唱團，彈起了風琴；皮埃爾的母親感受到馬修對於孩子欣賞的力量，感受到未來生活的希望，從此生命也發生了完全的轉向……

野百合的確迎來了春天，可它並非亘古不變；我們也幸運地聆聽到夜鶯美麗的歌喉，可音樂畢竟不是萬能。馬修的出現，給「池塘之底」帶來了一束光芒，轉瞬即逝。

就在哈桑校長為經費解決而振奮時，一個電話讓這一切灰飛煙滅。因誤解而被蒙羞的蒙丹，縱火燒了給自己帶去無盡痛苦記憶的學校，留下一個詭秘的笑容，轉身遠去。幸運的是，其時馬修恰好帶領六十多個孩子去野外遊玩，倖免一死。然而，馬修的擅離職守而造成的損失，也是無法推諉的。終於，這個可憐的失敗的音樂家，失業的學監再次沉如池塘之底。他被解僱，並要求立即離開，不得與孩子們再見。

也許，我們在唏噓之餘，為之扼腕痛惜，甚至憤憤不平。然而，我以為馬修的確需要全面地檢省自我。在校長採取「連坐」制而讓他任意選擇名字時，他委曲求全了；在皮埃爾因為漫畫辱罵校長而被禁閉，馬修支持了，空留一個無助而又充滿期待的眼神；在他的課堂上，屢屢充斥著以送到校長室來恐嚇學生；面臨蒙丹的到來，由於所謂的心理專家的測試近乎白痴，以及邪惡傾向，馬修企圖樹立絕對權威，結果造成自身的膽怯與班級的混亂；在佩比諾遭到蒙丹的強勢威脅時，馬修再失良好的教育機會，而是以不向校長告發食堂用餐為交換條件，警告他「不允許再看佩比諾一眼，即使是一眼，也會讓他的生活變成噩夢」；在蒙丹因為偷竊沙貝的手錶而被禁閉時，他也只是埋怨失去了唯一的男中音；更無法諒解的是，在學校資金丟失而誤解為蒙丹所偷，被校長拷打半小時，強行送往警察局時候，沙貝向他投去求助的一眼，他竟然無動於衷，只留下蒙丹意味深長的一笑……

然而，法國人畢竟浪漫而溫情。當馬修再次拎起飽經滄桑的皮箱遠去，而嘆惋這些孩子的謹慎看起來更像是冷漠的時候，我們看到一隻只飛機從窗口飛降下來，折疊的飛機上寫滿充滿個性而深情款款的語句；也看到一隻只尚且幼小的小手在空中飛舞，似是告別，又似是追索未來。在那一刻，馬修感覺自己的每寸肌膚都透出了愉悅和樂觀。作為教師，其存在的意義與享受的幸福得以呈現。

池塘之底固然有其值得諷刺的意味，是對人格的褻瀆，也是對自我的否定。但對於優秀的教師而言，這同時也意味著「冰山效應」，我們可以將更多的視角轉移到學生的潛在的待開發的領地，將更多的注意力轉移到被忽視的群體或個體中來。

教師的意義在於開發學生潛能，拓展心智發展的疆域的同時，培養可持續性發展的自覺性。從這個角度去審度馬修，他只在自己擅長的領域里帶領學生飛翔。因此，莫杭治是幸運的，他因頑皮過度而遮蓋了的音樂天分，被馬修敏銳地洞察到，並得到很好的培育，至少得到了肯定與張揚。這為後來跨上更高的平台夯實了基礎並提供了無限的可能。他終於成為聲名遠鐸的指揮大師。

然而，我們要追問的是，作為學科教師，他除卻合唱教學外，本身的學科素養培育呢？還要追問的是，作為教育工作者，他將班級分散的心聚焦於音樂，這無可厚非。然而，教育到底要給予學生怎樣的影響？莫杭治終於前往裡昂音樂學院進修，追隨他而去的佩比諾呢？縱火洗校的丹東呢？為買熱氣球而偷竊的郭邦呢？

我們在倡導教育理念多元，形式開放的春天，是否會被繁華與喧鬧迷失了教育的本色？無論是本片中的馬修，還是《搖滾校園》中的奈德，我以為都只能作為另類的教育方式，或者作為教育的參考與補充，警醒與鞭策。設若以之為模板，甚至為之振臂高呼，搖旗吶喊，我以為是另種形式的迷茫！永不放棄，前方總有希望在等待！

首先，學到了端正做人。

影片中的壞孩子蒙丹，一個有些心裡『變態』的少年。

他拉幫結派，有著黑 社會 傾向，他對別的同學說:「你母親一定是妓女。」

他在課堂上說:「我不想見家裡的老傢伙」。

我們能猜到他的家庭背景也是悲慘的，影片中他一把火將整個教育所燒掉。

但讓我真正觸動的是，他是在馬修老師和孩子們都出去學校外面，他才放的火，他真正想要報復的只是可恨的院長。

所以，平時做人狠毒的院長才是造成蒙丹心裡扭曲的始作俑者，只有平時端正做人，才不會被仇恨所踐踏。

第二，學到了堅持不懈。

記得第一次看這部電影，是在一次小型聚會上。

影片開頭有些索然無味，一個老師來到一個調皮搗蛋的班級，很正常的劇情，甚至都能猜想到劇情接下來的演變。

但我當看完這部電影，影片中的情節深深震撼到了我。

影片試圖用音樂來拯救一群被枷鎖和牢籠束縛住的孩子，他們都是『不幸運』的孩子，但正是因為這些孩子的調皮搗蛋，當他們逐漸被主角馬修的音樂感化，才凸顯了馬修老師全身心投入，不拋棄，不放棄的可貴精神。

第三，學到了邪不勝正。

沒有一個人生來就是邪惡的，無情的謾罵和身體的摧殘只會讓人肉體屈服，卻不會改變內心。

用正義去感化他們，用馬修老師的音樂去純凈他們的心靈，終有一天這些孩子們會回心轉意，內心的邪惡終將被正義所制服。

這是一部優秀的法國電影，是每一位身為教師的人必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里沒有任何華麗的裝飾，就連男主角——馬修，他也只是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了自已獨特的所作所為，用他自已那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。

一開始，馬修剛來到了輔助學院里，受到了同學們的惡作劇，被同學們罵成了「光頭」，可內心寬容大度的馬修，卻從來不斤斤計較，而是一再地去鼓勵他們，表揚他們，因此，他才得到了學生們的認可。

馬修把他的學生真正當成人來對待，來尊重，來相處。電影中，馬修管的班上有著這么一批讓老師們頭痛不已的學生：打傷馬桑大伯的樂格克，小不點兒貝比諾，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治……面對這樣一群幾乎沒有把老師放在眼裡的學生們，一味胡鬧的孩子們，輔助學院的人都採取了體罰，緊閉。但他——馬修，一個失業的音樂教師，而且當時他僅僅是一個小小的代課老師，選擇了教育孩子。

這個貌不驚人的老師，發現了學生們都十分喜歡唱歌，其中，一個叫皮埃爾的男孩有一副好嗓子，這就是「黃金」，但它被埋在土裡，如果沒有人把它挖掘出來，就永遠無法顯示它的光芒，但馬修把它挖掘了出來。

俗話說：朽木不可雕。只有你帶著寬容的心態，大度的心理，一切都會被你的寬容所感動，所謂「精誠所加，金石為開」。

I. 沒有其他愛，這個電影最開始兩個男生打架時出現的兩個女演員叫什麼名字

第一個：袁鶴、第二個：王天楚。

這個劇情是兩個男子互相對打，一方被打倒在地，他帶的女朋友就要脫掉一件衣服，這兩個女孩子就是其中對打兩個男子的女朋友。

電影中自然沒有限制級的內容，兩個人的對打也因為其他原因而中斷了。

(9)兩個男孩互相抽打是什麼電影擴展閱讀

創作背景：

《沒有其他愛》是一部由導演張彰執導，程品然、宅昏昏、李政熹、王天楚等演員主演的青春愛情故事電影。

電影《沒有其他愛》主要講述了經營車行的穆雲楓（飾程品然）與富二代陳一為了追求藝校校花夏天（飾宅昏昏）的青春愛情故事。

J. 一個關於騙局的老電影的名字

中文配神名稱：偷心大少
英文名稱：Dirty Rotten Scoundrels

當今兩在喜劇紅星米高肯恩和史提夫馬丁攜手合作，描述兩名騙徒在異鄉法國里培陵虧維耶拉展開大鬥法

有一個裝成王子的優雅的老騙子

火車上上來一個粗俗的小騙子

小騙子被老騙子裝進了陷阱，騙了5萬美元

電影裡面兩個以騙人為生的兩個男的，互相拆台，搗亂。好像在某個度假村還是飯店，倆人又碰面了，其中一個裝成腿不行了，坐輪椅，博取人同情騙錢，另一個就拆台：有一個情節就是用鞭子抽打另一個的膝蓋，被打得人還要裝的若無其事。突然有一天，出現汪念了一個美麗的姑娘，倆人為了追求愛情又展開了競爭。最終，男主人公贏得了姑娘得芳心，了解的姑娘的情況（好像女的家裡遭遇不幸還是什麼），給了她一筆錢（有點像《火柴人》）。後來，倆哥們發現姑娘也是一個騙子（強中更有強中手）。

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