諾蘭為什麼拍的電影這么厲害

A. 如何評價諾蘭的導演水平

諾蘭的風格就是，總讓觀眾期待下一刻，卻不讓觀眾留在這一刻。而後者才是學院關心的。

我最近翻譯《大跳》的時候，這種感觸特別深。這個中篇小說，翻譯成中文以後有四萬字左右，卻只講了一個特別簡單的故事：

女兒得了絕症，無奈的父親復制了她的大腦，做了一個外形跟她完全一樣的機器人，然後注入了女兒的意識。真女兒最後的日子裡，兩個女兒在同一個屋檐下生活。然後真女兒終於死了，父親帶著假女兒繼續生活。

事實上，這種把懸念留到最後的非線性敘事提高了劇作的難度，因為作者需要在故事不凝滯的情況下讓每一個片段發揮好自己的功能，這個過程中的一大難點就是消滅顯眼的bug，而諾蘭在這一點上其實是做得很棒的。但這也讓他作繭自縛了：為了故事的反轉，觀眾只有一再品味才能體會到角色的感受，但反復品味就會讓觀眾不斷意識到故事裡那些細微的不合理之處。

把懸念留到最後？還是讓真相帶著觀眾體驗角色的情感？這是非線性敘事劇作里的魚與熊掌。我們錯過了《致命魔術》里主角的內心煎熬，就像我們難以意識到《落水狗》里的警察Marvin是怎樣的一個英雄。諾蘭是主動擁抱反轉的，而昆汀則會嘗試更多的平衡。《落水狗》里犧牲了展現Marvin英雄氣概的機會，換來了Freddy身份暴露的反轉，但這樣的處理又並不是以反轉為綱——昆汀在後面接上了Freddy成為卧底的情節，再緊接上槍殺平民的情節，於是這個人物便一直抓住了觀眾的心理，在槍殺平民這極具沖擊力的一幕里讓我們意識到Freddy變得歇斯底里的真正原因，讓我們的情感能夠沉浸在這一刻里。

而諾蘭更想讓你關注下一刻。

B. 諾蘭拍的男人為啥那麼帥穿西裝、梳油頭、開蘭博基尼…

前幾天范主寫了《信條》男演員羅伯特·帕丁森，果然引發了大家對他的顏值討論。喜歡的說他帥得很特別，不喜歡的說get不到，總之是一位「顏值有爭議」的帥哥就對了~

不過唯有一點大家達成了一致，那就是在《信條》里， 諾蘭鏡頭下的帕丁森帥到爆表 ：西裝筆挺、身段修長、一絲不苟的二八分…英國男人講究起來果然足夠賞心悅目。

其實范主很早就發現，諾蘭的電影不僅叫好又叫座，他拍的帥哥也出類拔萃，不僅女人喜歡，同時也符合男人的審美。而原本就很高分的男人，能被他拍出滿分的效果。難怪 「諾蘭太會拍男人了」 這個話題會霸佔熱搜一整周~

那麼諾蘭拍男人究竟有啥「訣竅」？今天就來看一看~

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只挑高分帥哥，拍出滿分效果

諾蘭能拍出「滿分帥哥」，不管是帥哥本身就底子夠好，還是他比較善於捕捉帥哥有魅力的一面，都是缺一不可、相輔相成的，只有滿足了這兩個條件，才會有1+1＞2的效果。

▷顏值和氣質缺一不可

在諾蘭的電影里，男演員除了必須有演技，也一定得real有魅力。諾蘭有一雙「善於發現美」的眼睛，對男演員的顏值要求很高，那種第一眼看上去有點帥，又能恰到好處散發魅力的男演員，都曾被他「招至麾下」。

尤其是像蓋·皮爾斯、克里斯蒂安·貝爾這種天生自帶憂郁氣質，又溫文爾雅的男演員，最深得他的喜愛。

而像希里安·墨菲、邁克爾·凱恩、「狗爹」加里·奧德曼等諾蘭片中的黃金配角，自身同樣散發著迷人氣質~

一部《敦刻爾克》，更讓諾蘭選「小鮮肉」的毒辣眼光得到了一致認可，每一位都是初長成的帥哥坯子。

以及湯老濕、帕丁森這樣的「非典型英倫帥哥」，諾蘭也獨具慧眼，最終把他們拍得雅俗共賞，圈粉無數。

《盜夢空間》、《星際穿越》、《致命魔術》期間，諾蘭還曾請來大家熟悉的小李子、馬修·麥康納、修叔這樣，顏值和魅力「全球通用」的歪果仁。

另外，囧瑟夫和希斯·萊傑同樣作為「歪果仁」，在諾蘭的片子里也大放異彩過，不是典型的帥哥，卻依然讓人過目難忘。

要說諾蘭本人，其實也是一枚顏值賽過小李子的帥哥，要不怎麼都說美麗的人是「惺惺相惜」的，把帥哥拍得更帥，大概也是出於一種「本能」吧~

▷打光烘托，用膠片襯托質感

在數字影像化的今天，能堅持2D和膠片拍攝的導演，諾蘭絕對算一個。也正是因為堅持用膠片，他鏡頭下的男士相對更有質感，再加上他善於用光影來烘託人物的情緒和性格，因此觀賞性才顯得更高。

《盜夢空間》這場室內外切換的戲，室內的小李子在陰影下顯得柔和、內斂，室外他的兒女們在陽光下顯得明媚、開朗，對比出完全不一樣的人物特色。

在夜色的烘托下，小李子的輪廓清晰可見，被籠罩在霧青色調的環境中顯得深沉而有城府。

藉助窗邊的光影，逆光拍攝男演員也是諾蘭的一大技巧。小李子一半明媚一半陽光的臉，讓他在片中的性格一目瞭然。

囧瑟夫在窗邊的這個回眸，堪稱他在《盜夢空間》里最有質感的場景之一。

《記憶碎片》里，幾盞燈的照射拉長了蓋·皮爾斯的身影，就像他在片中的命運和遭遇一樣，近在咫尺又撲朔迷離。

除了光影的烘托，諾蘭還喜歡設計一些「小動作」，來讓男演員顯得更加利落有型。

一個帥哥太「單薄」？那就用一排帥哥來釋放魅力，殺傷力max~

總之除了永遠戴著呼吸面罩的湯老濕之外，諾蘭可以說是盡可能將帥哥們最完美的一面呈現在你面前啦~

英倫風著裝加持，穿出諾蘭Style

即使再是帥哥坯子，也得有一身像樣的行頭加持。這一點諾蘭也極力追求完美，在對服裝道具的把握上，眼光不亞於挑選帥哥。

▷男人穿西裝就是不一樣

西裝很久以來都是諾蘭電影里男人的「門面」。《信條》里有一個細節，是邁克爾·凱恩飾演的英國人，指導男主先換一套西裝再去和有錢人周旋，否則會穿幫…一不小心就道出了「人靠衣裝」的精髓~

《信條》的戲服設計師Jeffrey Kurland，曾為帕丁森設計了多套正裝風、休閑風的西裝，雖然最終並沒有全部在片中呈現，不過依然很賞心悅目。

貝爾飾演的「蝙蝠俠」晚上穿著夜行服出去懲惡揚善，而白天作為繼承億萬家業的花花公子，也少不了各種正裝西服的傍身，無論是兩件套還是三件套，他的西裝都工整極了。

西裝下的白襯衫更是標配，讓他舉手投足間盡顯「花花公子」的魅力。

西裝還能讓你更容易get到非典型帥哥的帥點，當囧瑟夫在《盜夢空間》里穿著三件套西裝來了一系列漂亮的打鬥之後，是不是魅力值又增加了幾分？

而「萬年青」的大管家阿福，每次給布魯斯韋恩少爺送早餐時，也堅持西裝筆挺、不失大管家風范~

甚至連《黑暗騎士》里的大反派小丑，也是一枚「西裝精」，鋃鐺入獄也要西裝筆挺，3件套缺一不可~

除了西裝，諾蘭在《敦刻爾克》等電影中對制服、王室服裝的致敬也不少，都是男士們彰顯精氣神的法寶。

《敦刻爾克》里的指揮官Bolton，大義凜然又頗有王者風范。他的藏藍色英國皇家海軍雙排扣大衣氣場十足，整套海軍制服內搭英倫范十足的白色高領毛衣，帽子的帽舌上還有金線刺綉的雙排橡葉裝飾，讓制服控欲罷不能~

另一位「小鮮肉」——皇家飛行員Collins，在脫下救生背心時露出了灰藍色的RAF制服，這是一套來自皇家空軍的制服，威廉王子曾經在英國皇家空軍畢業典禮上穿過~

男配George則穿過一件醒目的V領費爾島毛背心，典型的蘇格蘭風寓意著對他對祖國故土的深切盼望。溫莎公爵曾在1921年穿過一件圖案相似的費爾島毛衣，也帶火了這件單品。

▷對發量要求高

發型也是檢驗帥哥的一大標准，諾蘭深諳此道。《盜夢空間》里梳油頭的囧瑟夫，連頭發絲也能散發出魅力~

之前很多人覺得羅伯特·帕丁森顏值不夠，大概都毀在了他愛亂折騰的發型上，哪個看起來都是災難……

但是到了《信條》里，諾蘭讓他發揮了自己的發量優勢——給他設計了二八分，氣派又整潔的樣子，人也顯得高級了很多。這樣的帕丁森，誰能不愛呢？

在為數不多的發際線工整、發量驚人的英國男演員里，諾蘭總能精確地找到那麼幾位。比如《黑暗騎士》里的貝爾，試想一下這個「抬頭殺」沒有一頭茂密的頭發，是不是會大打折扣？

▷拍他們就是拍自己

前面說到，諾蘭本人顏值就很高，當他和比自己小4歲的小李子站在一起，除了更像「小鮮肉」，衣品也絲毫不輸對方。

在《信條》中，即使有專業的服裝設計師出馬，諾蘭也忍不住把羅伯特帕丁森捯飭成「翻版的自己」。

可以說，諾蘭首先是一位才情和樣貌兼有的英國紳士，其次才是導演。在他身上，你能看到十年如一日的儒雅和謙遜，也能看到他對自己「門面」——穿衣的一絲不苟。

一般導演在片場都是怎麼舒服怎穿，但諾蘭不一樣，他每次都穿得很「講究」——襯衫、西裝、大衣、圍巾萬年不變，發型也很整潔。據說這是他當年在寄宿學校養成的習慣~

在穿衣上，諾蘭很少掉鏈子，有時甚至比自己的大男主穿得還正式，完全可以稱他一句「演員諾蘭」了。

這點倒是和他的英國同鄉&前輩希區柯克很像，後者在片場是出了名的愛穿西裝，時刻保持和自己的男演員一樣精緻，在夏天最熱的時候，他也最多是脫掉西裝，只穿襯衫+領帶。

厲害腕錶點睛，豪車豪宅光環

熟悉諾蘭電影的范友可能會發現，諾蘭很少給自己的男主施加「經濟壓力」，畢竟「燒腦」已經夠他們忙的了，因此他們很少為錢而奔走，開豪車住豪宅的也大有人在，並且對腕錶和豪車都很在行~

▷腕錶加分

作為「玩轉時間的大師」，諾蘭電影里總是少不了一塊厲害的腕錶。

《信條》里，帕丁森和紅藍小隊佩戴的計時腕錶，是一塊來自 漢米爾頓 為電影定製的道具手錶。漢米爾頓後來也推出了同款限量版腕錶，全球限量888枚，價格16300元。

當年《星際穿越》熱映，也帶火了「墨菲表」。這是一塊來自 漢密爾頓 的Khaki Field腕錶，黑色表盤配精鋼大三針設計，簡約易讀時，男主庫珀在前往太空時送給了女兒墨菲，售價約7100元。

積家的翻轉系列 ，一直被稱為是完美的「蝙蝠俠手錶」，它的雙面表盤，和蝙蝠俠的兩面生活完美契合。《黑暗騎士》里，貝爾戴的這塊就來自積家翻轉系列Grande Date腕錶，有著8天動力存儲功能~

而為了致敬前任蝙蝠俠方基默首次佩戴翻轉系列，積家之前還推出過一款特別版的翻轉系列腕錶——一面是讀時表盤，一面「隱藏著」蝙蝠俠的黑色Logo，黑色表盤、表帶的簡約設計，有著和蝙蝠俠如出一轍的低調炫酷。

《盜夢空間》里小李子佩戴的則是 泰格豪雅 的 卡拉萊系列 ，要知道小李子自己就曾是泰格豪雅的品牌大使。全精鋼外殼+黑色表盤，3點鍾有日期窗口，簡單的大三針設計非常配低調的商務人士。

令范主印象深刻的，還有《敦刻爾克》里的歐米茄CK2129腕錶，表盤干凈簡潔，雙錶冠很有辨識度。可以讓湯老濕飾演的飛行員，在戰機的燃油指示器出現故障後，依然能利用手錶來計算耗油率。

CK2129是二戰初期RAF飛行員最常用的輔助飛行手錶。獨特的旋轉表圈，可以對特定間隔進行計時，這點在轟炸突襲期間尤為實用。第二個錶冠還具有鎖定功能，可以防止遭到意外撞擊時，不會誤讀。搭載的Calibre 23.4 SC機芯，40小時動力儲存，中置秒針可以測算一分鍾之內的事件~

歐米茄當年為英國國防部供應了約11萬枚腕錶，來支援空軍和海軍部隊執行任務。

▷豪車一開，誰都不愛

商業片少不了追車戲的點睛和刺激，這也是諾蘭電影中的一大亮點。《信條》里兩位男主開著寶馬被奧迪緊追，車技十分炫酷，「倒著開」也so easy~

蝙蝠俠更高調，要麼開蝙蝠俠的摩托車，要麼從大庄園里開著自己的蘭博基尼Aventador LP 700-4跑車出門~

拿管家阿福的話來說，蘭博尼基比蝙蝠俠摩托更「低調」哦~

他還有一輛奧古斯塔MV Agusta F4摩托車，這個來自義大利的品牌，憑借經典的車型，流暢一體的車身，讓機車迷們欲罷不能。

而有錢的大老闆們，比如《盜夢空間》里的羅伯特·費希爾，不僅擁有自己的邁巴赫轎車，還有著自己的專職司機。

「便宜」一點的也有，《記憶碎片》里男主開的這輛捷豹XK8 (X100)，1996年推出時不到6000英鎊，是該系列裡的第一代。

當然，開再炫酷的跑車，也比不上《敦刻爾克》里湯老濕駕駛的英國空軍噴火戰斗機，搭載勞斯萊斯推出的梅林發動機，是當年為敦刻爾克大撤退立下汗馬功勞的一款戰斗機，如今已成了一款經典機型。

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來源微信公眾號『商務范』（微信號：bfaner）

C. 如何評價諾蘭導演的《信條》

很棒。無論是電影的情節，還是拍攝的技巧都是一流的。

D. 小李子經典巨制《盜夢空間》重映定檔！為何諾蘭的電影總讓你心甘情願掏錢

電影院逐步放開後，有許多經典電影重映，其中由小李子主演的《盜夢空間》已經重映定檔，很多人都准確去影院重溫這部電影。這部電影之所以讓人百看不厭，要歸功其導演諾蘭。諾蘭是世界上非常著名的大導演，他曾經導演過很多非常有名的電影，他的電影總是讓觀眾驚喜，人們每次在他新出電影之後都去電影院觀影。那麼諾蘭的電影究竟有什麼魔力，總是讓人心甘情願花錢呢？我個人認為諾蘭的電影非常燒腦，充滿了想像，他的電影堅持用實景拍攝，畫面非常震撼。

一、諾蘭電影非常燒腦，充滿了想像。

諾蘭的電影充滿了想像，他的電影會打亂順序拍攝，讓人對劇情看不透想不通，甚至到最後結局有些情節都想不明白。他的電影會有很多非現實主義的東西，這些概念在看他電影之前都無法想像，比如《盜夢空間》就讓觀眾大呼原來夢境可以這么演繹。人們驚嘆諾蘭的想像，對諾蘭的電影頂禮膜拜，看完直呼過癮。

E. 拍攝用時25天的《致命魔術》為什麼能做到評價這么高

《致命魔術》這部電影或許沒有其他美國大片一樣享有特別高的知名度，但是這部片子在伙哥心中一直是燒腦排名NO.1的作品。坦白說第一次看《致命魔術》的時候，我已經被徹底繞懵了。

當然對於一部作品來說，單單有好的情節和獨特的講述方式還是不夠的，演員們出色的表現也是成就一部好電影的重中之重。好演員能夠完美的展現出一部作品的靈魂，很顯然《致命魔術》的靈魂所在已經完全被觀眾們領略到了，特別是安吉和波登之間的較量簡直不要太精彩！這也是這部電影能夠收獲高口碑的原因之一。

F. 諾蘭為什麼被稱為大神級導演

美國影評人和影迷給他的評價是「新千年的庫布里克，自希區柯克之後最有著裝品位的導演。

諾蘭是一位「采夢大盜」，電影的奇謀與意識的詭異在他的作品裡總是如雙蛇潛行、蹤跡莫測，而這位有著英國紳士矜持外表的導演卻在心中盡情玩味著這種蜿蜒不絕、糾纏不清。他似乎可以在夢境中醒來，又在電影中銜夢而飛。

諾蘭在故事的講述中，擅長將故事巧妙地打散，使講述過程本身就是一個精彩的表演。對故事時間的處理，在每一部影片中都有獨到的創意。諾蘭身處好萊塢這種充斥著類型化的電影製片環境中，卻保持著自己的風格，將一部部電影創作成烙著自己印記的作品，並且得到觀眾的稱贊。

(6)諾蘭為什麼拍的電影這么厲害擴展閱讀：

克里斯托弗·諾蘭的父親是英國人，做廣告文案工作。母親是美國人，從事乘務員工作。克里斯托弗·諾蘭上有兄長馬修，下有弟弟喬納森·諾蘭是一名編輯。由於父母的關系，兄弟三人從小就在英、美兩國之間奔波。

《追隨》的成功贏得了艾瑪·托馬斯的芳心，兩人是大學同學，克里斯托弗·諾蘭與艾瑪·托馬斯在倫敦讀大學時相戀，畢業之後於1997年結婚，擁有三個孩子和一家製作公司，一家人現居加利福尼亞州洛杉磯。

G. 淺談大神導演諾蘭非線性敘事風格的成名作——追隨

上面只是我發現的一點無關緊要的引子，你們權可以當作 娛樂 ~~~

廢話不多說，我們開始進入正題。

克里斯托弗諾蘭的《追隨》是以開頭兩個人的對話而展開的，並通過一問一答的方式先引入本片的一個富於表層的主題-尾隨。首先，我在這里的措辭是尾隨，與本片的深層內涵追隨還是不可同日而語的。

片中講述了一個始終認為自己是作家的孤獨落寞之人而又缺乏社交的 社會 底層人物，在無盡的迷茫之中形成了尾隨癖。

隨著尾隨的深入，慢慢的，他遇到了一個衣著光鮮卻干著雞鳴狗盜之事的扒手，與他有了一些交流和碰撞，並且慢慢的被扒手給同化，由尾隨逐漸變為追隨。並在其後引發了這兩個男人與一個富婆之間的故事。

就電影的劇情來看，確實稱得上是一部完成度很高的劇情片，但如果加上導演諾蘭在影片敘述和電影結構上創新的加持，這部電影不愧為一部很優秀的懸疑片。

不同於以往一些懸疑片的直接敘事，諾蘭導演則採用了一種全新的方法，讓你先看到開頭，也就是第一段時，並且正看出一些眉目時，轉而插入第二段，一些新的劇情，但觀眾們在逐漸理解這一段的時候，第三段又蹦了出來，當即第三段劇情與第一段劇情有了聯系，讓你還在試圖去理解第二段劇情的同時，又解開了對第一段劇情的疑惑，讓觀眾在看電影的時候體驗一種解謎的樂趣，諾蘭的電影是需要動腦的。

其實諾蘭導演的這種電影敘事方式和劇情設置也慢慢的建立起了他的風格。就拿本片的追隨來說，本該是落魄作家對一位衣著光鮮的追隨，讓人們也不約而同的去將這一行為切實對准追隨這一主題，但恰恰確實相反的，在本片最後的反轉中，作家自首說自己有尾隨的癖好，並且強調自己所行的一切事情都是富婆和扒手陷害他的。

作家以為自己很了解扒手，但沒想到扒手更了解他，作家的所有行為都是扒手在潛移默化的改變他的結果。片中所有扒手與作家的交流，都在埋藏細節，例如扒手用內褲來戲耍所偷盜的第一家，用富婆抽屜裡面的內褲來讓作家對富婆有了更多的想像，用「每個人都有一個只屬於自己的箱子，而箱子中確實每個人獨有的記憶和秘密」讓作家通過對富婆的箱子占為己有，用在別人家裡偷來的簽名信用卡給作家並導致了信用卡最終強有力的證據。

所有這些都是為了把兇手指向作家，即使你自首也沒什麼用，作家就這樣一步步被扒手同化，諾蘭導演是非常善於用細節和道具來給人們一種恍然大悟的感覺。

所以本片真正的尾隨是扒手對作家的尾隨，類似於一種套路與反套路之感，俗話說套娃吧，其實這種連環套在諾蘭大學的時候就用過了，大家有興趣可以網上搜一下《蟻蛉》看看。

只是在這一部電影中，用一種劇情更加完善的方式來體現。

再就是諾蘭的敘事方法，採用的非線性敘事，導致很多觀眾在看前10多分鍾的時候可能會有些看不懂，但這正是故事的高級講法。

這種帶有個個性的故事講述風格並在之後諾蘭的電影中愈發頻繁，最為顯著的就是2000年的《記憶碎片》，同樣也是一部懸疑類型，同樣也是非線性敘事，並將這種風格變得更加成熟。

諾蘭對於電影有自己的認知和理解，正如他所說的一樣「我是克里斯托弗·諾蘭，一個典型的英國人，像我的前輩希區柯克那樣，不僅是一個導演，也是一個擁有奇想能力的人。」

盡管《信條》帶給我們的感受沒有以往來的震撼，但單從視覺呈現、敘事結構上卻又再賦新意、再造巔峰，期待諾蘭導演能夠給我們帶來更多更好的作品！

最後再補上一句，諾蘭導演，你好慘啊！！！