鄉村愛情2是在鄉村愛情一的基礎上,延續了其劇情,通過對普通小鎮女青年王蒙、回村創業的大學生永強、以及為了本村的發展而招商引資的村長長貴等人為線索,通過對其工作以及生活的描述,反映當代農民的文化、婚姻、習俗等,描繪出一幅具有諷刺意義的當代農村生活喜劇。
評價:本部劇回憶點極多,本文闡述幾點最具有代表性,這部劇無論是從劇情方面,還是從製作方面,可能不是最好的,確實最符合本劇特色的,無論是從人物的選取,角色的制定,場景的確認,以及劇情的發展都是貼近實際的,如果想了解東北的人情文化,了解農村的荒誕事實,《鄉村愛情2》都是可以參考的一部經典作品。
⑵ 電影《一出好戲》的故事原來在現實真的存在過
電影的開始就是30多人參加公司的團建活動,然而天有不測風雲,剛開始玩,船隻就遭遇巨浪,一群人流落荒島,不得不開始了一段「荒島求生記」。
眾人剛上島時,由於極度缺乏生命保障,就將武藝高強的王根基(王寶強 飾)推舉為首領。
但小王空有體力卻沒有腦子,以非常殘忍強制的手段逼迫大家幹活,所以以張總(於和偉)為首的一夥當官的不幹了,組織了一些人(包括馬進和弟弟小興在內)另謀出路。找到了一條大船,可這時狡猾的張總又另打算盤,坐擁這條船不走了,反而還用撲克牌當做流通貨幣進行物資交易。馬進(黃渤)在此前中了六千萬彩票,急著想回去。馬氏兄弟就單獨成立了第三伙人,只有他們倆。
這時候島上的形勢變成了三足鼎立的時代,小王的山洞王朝、張總的半截郵輪王朝、馬進的帳篷王朝。
小王和張總為首的兩伙人因為食物的匱乏,眾人瘋戰一團。這時馬進這個吃瓜群眾出來講話,重新為大夥鼓舞士氣,大家又團結在了一起。
馬進用自己的智慧在新世界裡成為一個新的王,
小興(馬進的小弟張藝興)這個角色蛻變其實最大,從一開始的老實巴交到後面的黑化。從起初的生存困難到追求更好的生活,以及幾面細節也反射出市場機制的建立。而當馬進和小興發現真實的世界還在的時候,他們很難接受從強者回到弱者,進而開始一個謊言,因為愛而醒的馬進,重拾正義之心,引導大家逃出荒島。
《一出好戲》壓根不是喜劇,這部電影講述人為了生存發生了暴力、色誘、權利等,充分展現人的本性。現實生活中還真有這樣的事,但可比電影中殘忍多了。
故事發生在二戰中期到戰後,有女性1名和男性32名留在了太平洋上的小島安納塔漢島上。直到軍隊來救助的6年間,圍繞著女人展開的殺人,失蹤事件接連發生。
位於從塞班島以北約177公里的安納塔漢島是太平洋馬里亞納群島的小島。長約9公里,寬約3.7公里小型島,島的中心部分是叢林。並非無人島。
戰爭快要結束的昭和19年(1944年),當時一個叫「南陽興發」的日本企業在這座島上經營椰子林。
比加和子(24歲)住在這座島上。因為和子的丈夫是南陽興發的員工,被調動到了安納塔漢島上。
當時在島上居住的日本人有,比加和子和他的丈夫正一,加上丈夫的上司中里(化名)三人。當時的和子雖然和他的丈夫同住,但是也和他丈夫的上司中里保持著和夫婦同樣的關系。
此外,原先在島上住著的原住民有將近25人,中里和和子夫婦僱傭著他們經營農場。
這個時候,仍處於戰中,塞班島也漸漸成為激戰的地點之一。有一天,和子的丈夫因為擔心應該在帕甘島上的妹妹,說了聲要去接她便離開了小島。但是沒過多久塞班島便受到了攻擊,從那以後和子的丈夫就再也沒有了音訊。
丈夫離開小島的兩天後,安納塔漢島受到了美軍的空襲。 轟炸中,和子和中里逃到了叢林中,雖然性命得到了拯救,但是再次回到家中後,遍地已是被火燒得一片狼藉。
飼養的40頭豬和20隻雞好不容易得以殘存,但是在生活上,無論住的還是穿的都產生了非常大的麻煩。
因為丈夫離開了小島,在島上留下的日本人只剩下了和子和丈夫的上司中里兩人。自此只能依靠兩人的力量生活下去。這個中里雖然在塞班島上有著自己的妻子和孩子,但那時卻立即就和和子開始了夫妻生活。
昭和19年(1944年)6月12日,這天,從安納塔漢島向著楚克群島進發的數艘鰹魚漁船受到了來自美軍的攻擊。
因此鰹魚漁船有3艘沉沒,1艘發生了很大的損壞。沉沒的3隻漁船的船員設法逃出後游到了安納塔漢島。此外,破損的那艘漁船也設法好不容易抵達了安納塔漢島,但是卻再次受到了攻擊,燒毀。
自此,四艘漁船,合計31名男人抵達了安納塔漢島。他們中過半數二十多歲,最年輕的人16歲。在這31人中,10人是軍人,21人是從屬於軍隊的船員。
失去了返程船的他們,別無他法,只能選擇在島上開始生活。在島上走走之後發現,島內生長著天然的香蕉和番木瓜。並且還有野芋,作為食物充飢似乎是沒問題了。
一開始他們按照所屬船隻的不同分群生活著,之後慢慢的共同生活到了一起。
漂到小島上來的男人們馬上和和子還有中里相逢了。無論和子還是中里,都很高興可以見到遠到而來的日本國人,他們把自己的食量分給他們,並且也治療了他們的傷勢。
然而,原本只有47人的小島增加了31人。食量不足是很容易就可以預見的事情。雖然他們用隨著他們一起飄來的美國製造的金屬大圓筒接水,來保證飲用水的供給,但是和預見的一樣,豬和雞吃完了之後,食物不足便開始成為了令人困擾的大問題。
他們開始在海上捕魚,栽培水果,捕捉蝙蝠,蜥蜴,老鼠,椰子蟹等吃。開始了為了活下去的戰斗。
食物確保終於走上了正軌,並且從原住民那裡學習了以椰子的樹液為原料的釀酒方法,大家也慢慢能喝上了酒,伙食問題終於得到了解決。
然而,雖然食物總算夠了,但是有些其它的東西,卻是無論如何都不夠的。沒有件像樣的衣服,和子穿著樹皮做的短蓑衣裸露著上半身,其他的男人就只穿著隨著他們一起飄來的破爛衣服,或者有的人就乾脆用樹葉只把隱私部位擋住而已。
昭和20年(1945年)8月,戰爭以日本戰敗的結局得到了終結。然而,在島上倖存下來的他們卻並不知道這件事。
有美軍再三去島上告訴他們戰爭結束的事情,但是在島上的人卻無一人相信美軍的話。美軍還曾試圖像他們投放勸降的宣傳單,但卻沒有一人去撿過那些東西。
之後所有原住民都從非日本領土的小島上逃了出去,自此,小島上殘存的,就只剩下日本人了。
這個島上還剩下的女性,只有比加和子1人。而男人有32個。
當然,圍繞著女人展開的紛爭是每個人都可以預料到的。所以,飄過來的人中,最年長的人提議,讓在島上原本住著的和子和中里在大家的面前趕快舉行婚事,這樣的話就可以讓大家都對和子死心了,他覺得,這樣也可以防止此後會發生的紛爭了吧。之後,和子和中里在島上完成了他們的婚事,兩個人也在遠離大家的地方住了起來。
昭和21年8月,他們在山中發現了墜落了的美軍B29戰斗機的殘骸。殘骸中有6個降落傘,還有罐頭等等可以改善生活的東西。
和子把降落傘的布帶回去後,開始著手製作自己的衣服和裙子,並且也盡可能地給別人做了些衣服。終於在某種程度上讓人看上去像樣點了。
而正在這時!離事故現場稍微有些距離的另一塊地方,男人們發現了4把小手槍和實彈70枚!
槍其實全壞了,根本不能用。但是很懂槍的一個男人修啊修,居然修好了兩把!之後,修槍的人以及他的死黨一人拿了一把。
這兩個人拿著槍就開始裝逼了啊,之後在男人們中的地位就蹭蹭蹭往上升,最終得到了群體中的絕對權力。
說時遲那時快,兩個人仗著有小手槍,稍微威迫一下,就把和子給睡了。雖然和子還是有!老!公!但是他們不!在!乎! 和子就開始了和3個男人共同的夫妻生活!
從那之後過了沒多久,發生了一件非常可疑的事件。一個男人從樹上掉下來摔死了(囧)。而那時,離現場很近的,正是擁有手槍的2人。而這個摔死的傢伙,正是平時和這2人關系不好的人。
島內開始慢慢地彌漫著一股異樣的氣氛。「是不是那兩個人拿著槍威脅他跳樹,並且偽造成的跳樹死?」
雖然沒有證據,但是個人都會這么想啊!大家就開始猜忌了!幾個月後,拿著槍的男人之一,幹掉了一個老是糾纏和子的男人。
兩人持續著他們的老大地位,翌年的昭和22年,這兩人之間開始產生了不和。有一天他們兩個人在喝酒,喝啊喝得就吵起來了,一個人說「兩三天後,我去幫你把你殺了!」
然而,說著這話的人,卻反遭射殺。
這兩人鬧矛盾的原因是因為那個女人和子。之後,和子的正式老公怕自己也配幹掉,就把和子拱手相讓給殺了人的那個男的。那傢伙把另外的一把槍也拿到手之後,就成為了絕對主宰。一個人霸佔了和子,開始過上了小夫妻生活。
但是,就算這個支配者也,在那之後不久,有天晚上釣魚時,掉進海里淹死了。到底是意外還是他殺,到最後都不得而知。
最初得到槍的兩人都相繼死去。之後那兩把槍,到了中里,和名為岩井的人的手中。
這下是中里,岩井,和子三人開始了同居生活。然後在群體中,大家就產生了一個這樣的共識「有槍有女人,誰有槍誰就能去睡和子」。
但是這樣的生活也沒持續多長時間。一個月後,岩井把中里射殺了。岩井拿了中里的槍,擺出了一副現在我才是老大的樣子。與和子結婚了。
然而兩年後,岩井被射殺了。
圍繞著槍,不斷產生著紛爭的小島上。從懸崖上掉落摔死的,吃東西中毒死的,忽然失蹤不見了的男人開始接連出現。
到此,一共死了9個人。雖然可能其中是有人真的是意外或者病死的。但是顯而易見,大部分人都是因遭到了射殺而死的。如果這樣放任不管,互相之間的殺戮將會繼續持續下去。
這樣的狀況下,如果不做點什麼的話就難辦了啊!這時候,之前那個年紀最大的男人又站出來想出了個提案!
讓和子正式和一個人結婚,讓他和那個人好好過日子。其他的人都不許再去染指他們的絲毫生活。並且,把引起殺戮的元兇,那兩把小手槍,扔到海里!
雖說幸好最後拿到槍的岩井在死了以後,並沒有再次出現另一個老大。但如果就這么把槍留著,肯定會之後再出現危及大家生命的人物啊。
所以島上的男人,就讓和子自己選一個喜歡的男的,在眾人面前舉行婚禮(我擦這姑娘到底結了多少次了,她不厭嗎)。槍就被扔到海里了。
這件事,對小島來說,應該是一個轉折點。從那以後,大家都覺得小島會和平下去了,但誰知道現狀根本就沒什麼改變啊。之後又有4個人,不是失蹤就是死了。
從最初的殺人事件開始,已經過了5年。在這段時期里,32個男人中,只留下了19個人。
即使和子正式成婚了,即使槍也被扔掉了。圍繞著和子展開的互相殘殺仍舊持續著。
到底怎樣才能停止這樣的殺戮呢?
男人們聚在一起開了個研討會。得出的結論是,【把那個女人處決掉】。殺人事件的緣由,都是因為這個女人啊!
全員同意,明天就把和子殺了。
但是,那天晚上,有一個男人夜訪和子家中。把這件事告訴了和子。「快逃,不然你就要被殺了!」
知道了男人們的想法的和子立刻離開了家中,潛入叢林。在叢林里開始了野營的生活。一個女人在這樣的狀況下,夜間沒有照明設備,食物也只有自己勉強解決。但也因為如此,不會被男人們發現。
然後,在如此艱辛的逃亡生活持續了33天後的1950年6月,和子發現了在海面上的美國船隻。她便迅速爬到樹上,揮舞降落傘的布,並且通過大喊來引起注意。終於獲得了援救。
船隻在靠近時,那些島上的男人因為仍舊覺得戰爭並沒有結束,所以就藏了起來。然後和子也順利的獲得了美國人的救助。
在孤島上生活的六年間,被殺的,失蹤的總人數達到了13人。
和子在那之後,被送到塞班島過了一個月,在太平洋西部的關島(美軍基地)滯留了一個月後終於回到了日本。得到援救的和子把在島上發生的種種事情,以及那些島上的人的名字,他們的原住所,盡可能詳細地說了出來。
立即,他們的父母,兄弟,妻子得到了通知。島上的那些男人,你們的老公,兒子,還不相信戰爭結束了啊。之後,他們各自的父母妻子,總共寫了200封以上的信,以及搞了很多日本的報紙拿到了小島上。美軍也號召他們趕快從小島上滾出來。
但雖說如此,島上留下的男人仍然覺得這只是美軍的陷阱而已,仍然沒有相信戰敗的事實。
從和子離開小島的一年後的昭和26年6月9日,男人中的一人,終於接受了號召,投降了。從自己家寄來的信中,妻子親手做的東西,使得這個男人完全相信了現實。這個男人也得到了美國的援救,並且通過喇叭,勸說還留在島上的男人們。
6月26日,按照這個男人的號召,終於島上的男人們都接受了戰敗的現實,全員投降,並且得到了救助。先被送到了關島的美軍基地,之後都陸續回到了日本。
昭和26年7月26日,在羽田機場降落的他們,都在那個時候哭泣了。
媒體大肆對這事進行了報道。羽田機場也來了很多,為了看他們一眼的人們。在小島上存活下來的男人們,之前都被人們認為戰死了,而且也都被舉行過葬禮。
而和子最先的原配丈夫,那個自從離開小島後就渺無音訊的正一同學,早就回了國,以為和子死了,就在沖繩和別的女人結婚了。
並且,從安納塔漢島回來的那些男人之前的妻子,也都是有的和別人結婚了,有的有其他情人。
在這之中,有的女人甚至和自己的弟弟結婚,並生下了孩子。經過商談,妻子仍舊回歸從小島上回來的男人所屬,而和弟弟生的孩子,就作為養子撫養下去。
這之後,那些男人被之前的其他成員問道:「其他人去哪裡了?」他們就編造了各種在事故中死去的謊言。但是因為他們沒有事先串通,所以證供有很大出入。最終他們抖出了,因為一個女人展開互相殘殺的真相。
這件事之後也被大肆報道,報紙,雜志,把和子稱做「安納塔漢島女王」、「擁有32個面首的女人」、「蜂王」、「獸欲和奴隸」、「魅惑男人的女人」等等。
在這之中,雖然也有些報道上說,同情了和子的故事,並且也為和子做了為了生存別無他法的開脫。但是大多數的報道,都在中傷和子,批判和子。並且把這整個事件,寫成為了引起注意不顧事實的故事。
人們在那時,把目光都集中到了和子一個人身上,和子的肖像寫真得到了爆發般的大賣。日本颳起了一股安納塔漢島熱,很長一段事件,這個故事都成為了人們津津樂道的話題。
之後和子被人動員搞個舞台劇,於是和子便主演了名為《安納塔漢島》的戲劇。1952年開始的兩年間,在日本全國進行了巡演。
並且又製作了一部由和子主演的名為《這就是安納塔漢島的真相》的電影。同時,好萊塢的導演斯登堡也完成了電影《安納塔漢島》。此時的和子成為了當時的風雲人物。
可是,哪怕和子成為再有名的人,也並沒有洗刷掉她身上背負的負面印象。
總是會有報道說她對男人進行誆騙,並且是招來連續殺戮的罪魁禍首。她在戲劇的巡迴演出結束之後在沖繩開了一家「安納塔漢島咖啡店」,但因為哪怕在沖繩總是有如此一般的報道上報,她感覺難以在那裡繼續生活下去,便仍舊搬到了原來的地方生活。
在東京做了一段時間脫衣舞舞女(這個單詞我翻譯的時候還沒看懂是什麼呢)之後,又回到了沖繩,34歲的她獲得了新的婚姻。和新的丈夫一起,開了一個販賣章魚燒和沙冰的小店,生意倒還不錯,終於寧靜平和的生活再次來到了她的身上。和子在四十多歲的時候,丈夫去世,她自己也在49歲的時候因為腦瘤離開了人世,結束了她波瀾的一生。
⑶ 夏洛特煩惱是悲劇還是喜劇電影
電影《夏洛特煩惱》是純天然的100%喜劇,不是悲劇,也不是什麼諷刺悲劇,沒有這種說法,諷刺是電影表達手法,分類就是純正的喜劇,人家沈騰都說了是喜劇。
魯迅 曾說過:悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看,喜劇將那無價值的撕破給人看。
「拍攝這樣的喜劇有何不同?」沈騰被采訪的時候說「夏洛特不同以往的喜劇,比較哲理,爆笑幽默的同時多了一份思考。
其實我們也看到了,也聽到了電影中很多幽默的畫面和語言,其中夏洛去問老爺爺馬冬的時候,就是採用了幽默語言的表達手法,讓人爆笑頻頻,這個是喜劇的語言功底,萬變不離其宗。
還不知道這個亮點,在課堂上的老師語言同樣極具幽默性,而是比較一針見血。也帶有諷刺的意味,反應當下的攀附權勢的現象。
袁華的作文得了滿分,老實說,看看人家袁華,又是第一,作文寫得好,《我的區長父親》,一聽就是諷刺詼諧的幽默措辭,這就是喜劇的典型表達手法。
還有,袁華和秋雅同桌,最後夏洛說換位置,袁華起先不同意,就站了起來,本以為他是要跟夏洛對抗,救過最後甩出了一句「我會回來的」,也是讓人驚喜的優點意外,也是一個喜劇包袱笑點。
不管是秋雅還是夏洛,或者馬冬梅,袁華這幾個人的後來故事反應的很現實。在愛和被愛之間的,很多東西改變了我們,而往往改變我們的是那些想擁有,但是最後卻無法擁有的東西。比如夏洛對秋雅的愛慕。
很多東西我們覺得很平常,但是最後卻變成了我們的摯愛,因為它可能不起眼,也不夠光亮,但是它卻是一直陪伴著你東西。比如馬冬梅對夏洛的愛。
通過這兩者的比較,引起了觀眾的共鳴,和現實中的女神嫁給了醜男,校草娶了醜女,這個表面的諷刺,事實是告訴我們,透過表面現象看本質,明白什麼東西才是自己應該去珍惜和值得擁有的。
其實在導演的安排下,夏洛不肯醒過來,是因為夢中讓他得到了滿足。反而現實發覺自己虧欠的太多了,無法面對。而在最後的結局中,在夏洛的脖子上有幾道抓痕,這個是在夢中的,而故事就結束在這段,所以說,導演安排的這一個暗示,只是大家沒有發現而已。
【根你說】《夏洛特煩惱》必須是一部喜劇,從電影開始至結束,整部電影都被一個個笑點串聯,讓人樂不可支! 如果說問它是一部悲劇還是喜劇,不如問它喜劇的背後所要告訴人們的是什麼。
一部電影從定義說起,如果說主角就能很好的表達出來,那麼已經算是成功的了,而《夏洛》這部電影不僅僅是主角,它的成功也是靠著一個個配角增色不少。可愛的王老師是否讓你回憶起自己往年的哪一位?還有出場自帶音效的袁華,有沒有get到你的笑點?憨厚老實的大春,有沒有你兄弟的影子?
歡笑的背後,也留給我們一些思考。現實的生活並不容易,也不可能一直順順利利,但我們也要珍惜,因為你不知道生活已然如此,說不定別人還會羨慕此時的你呢。通過一場穿越,就是一個再給你一次選擇的機會,可是重新選擇另一條路就一定是自己想要的嗎?通過夏洛的穿越與選擇來看,珍惜當下更重要!
一部成功的喜劇,在歡笑90分鍾後,更留給你一個值得思考的問題,再明白一個道理,那這90分鍾也值得了。
所以,《夏洛特煩惱》在我看來,就是一部成功的喜劇!
很多人看完電影《夏洛特煩惱》,最後夏洛跟馬冬梅快樂幸福生活在了一起,大家就覺得,這是一部皆大歡喜的電影!如果你細細品味,你會發現,這部電影的喜劇外表下藏著一個個讓人流淚的悲劇!因為電影里的每一個角色都有一個悲劇的人生!
我們來先說說夏洛吧!生活在底層的夏洛,一直擁有一個音樂夢想!只可惜自己的能力有限!自己的音樂夢想無法實現!但是在他心裡賺錢又是一個特別俗氣的一件事,就算後來他在回到1997年的夢中!他也沒有利用自己掌握的信息去買房炒股!所以現實中的夏洛沒有出去打工掙錢!這也導致現實中的夏洛非常地不如意!最後因為喝酒後和馬冬梅吵架淹死在衛生間里!
在夏洛的夢里,夏洛靠著竊取別人的作品通過選秀走紅!並以此實現了自己的音樂夢想!因為自己是通過不道德的方式實現的音樂夢想!所以夏洛一直感到心虛和慚愧!他一直在找機會證明自己的才華超過了周傑倫超過了許巍!所以在周傑倫參加選秀比賽的時候,夏洛和周傑倫吵起來並且還動手打了周傑倫!從他們的吵架中我們發現!夏洛根本不懂音樂!或者說不是很懂!夏洛的第一個悲劇就是自己有音樂夢想,但是無法實現!最後音樂只是成了夏洛獲得名和利的工具!這是夏洛沒有想到的!
夏洛通過別人的作品參加選秀一炮而紅,然後火遍全國各地!得到了名,得到了利!曾經正眼都不看自己一眼的女神秋雅也和自己結婚了!可以說自己是最大的贏家!可是後來才發現!秋雅和自己在一起只是因為自己有錢,這樣的愛情不是他想要的。於是他便想起了自己的妻子馬冬梅,雖然以前家裡窮,但是他和馬冬梅的生活是開心的,是幸福的!當他想重新找回馬冬梅並和她在一起的時候!馬冬梅已經結婚了!夏洛第二個悲劇就是已經得到的不珍惜,一直想要的最後得到了發現並不是自己想要的!可是沒有後悔葯!生活不可能重來一遍!
為什麼說秋雅也是一個悲劇呢?秋雅作為家裡的獨生女,出生在家庭條件不是太好的家庭的秋雅,為了讓秋雅有一個更好的未來!每天讓秋雅在家裡練習鋼琴!從小這樣的環境讓秋雅對更好的物質生活的追求痴迷!班裡袁華的父親是區長,所以秋雅就和袁華談起了戀愛!後來夏洛成名紅遍大江南北!秋雅毫不留情地甩掉袁華去和夏洛在一起了!秋雅事實上是喜歡袁華的!因為後來就算袁華什麼也沒有了,秋雅和袁華也睡在了一起!如果不是因為愛情,秋雅就算是睡也不會是一貧如洗的袁華!所以秋雅的悲劇是因為物質放棄了自己的愛情!
馬冬梅從小樹林離開後,想忘掉夏洛重新生活,於是離開了夏洛所在的城市,但是馬冬梅還是忘不了夏洛!於是他就想把自己嫁了,斷了自己的念想,於是嫁給了大春!前面大春因為追馬冬梅被馬冬梅狠狠地打了一耳光!為什麼馬冬梅後面會嫁給大春呢?因為馬冬梅還一直愛著夏洛,始終忘不了夏洛!大春也知道馬冬梅一直愛著夏洛,大春可以包容馬冬梅一直心裡想著夏洛!所以馬冬梅覺得自己不可能喜歡任何人了!就決定嫁給了大春!馬冬梅的悲劇在於死心塌地無怨無悔愛著一個人,最後得不到任何的回應!
因為有個當官父親的袁華,在學校里被校長被老師樹立成了學習的榜樣!盡管袁華學習並不是多努力,平時看看美女圖,看看視頻,在學校撩一撩女同學,照樣是學校里的三好生!就這樣,既然隨隨便便學一下就能受到老師甚至學校的表揚,那為什麼還要那麼辛苦的學習呢?所以袁華失去了學習的動力!時間一天天過去了,袁華父親被查,袁華家道中落!沒有了溜須拍馬的同學,沒有一技之長的袁華為了生存袁華不得不做起了捕魚的行當!就算這樣袁華的生活也及極其不易!袁華的悲劇就是在本該努力的年紀選擇了安逸!所以在本該成家立業的時候袁華一事無成!
電影表面上給人的感覺是一部喜劇電影,人到中年一事無成的夏洛回到1997年實現自己音樂夢並迎娶女神秋雅,最後和馬冬梅幸福生活在了一起!如果你仔細品讀這部電影,你會發現不管是實現音樂夢還是迎娶女神秋雅,甚至與馬冬梅幸福生活在一起!這些都是夢!這些夢只能在電影裡面實現!在現實中是無法實現的!現在你還會覺得《夏洛特煩惱》是一部喜劇電影嗎?我反正笑不出來!
看到這個問題,有人會毫不憂郁地說「喜劇片"。如果你看了3遍之後,就會有不同看法了。
我認為《夏洛特煩惱》並不是喜劇片。而是一部 社會 諷刺片和悲劇片,只是絕大多數人沒有看懂罷了!
夏洛的同學袁華,名字其實是「圓滑」的諧音。當夏洛打王老師的時候,秋雅就喊「袁華跑去報告校長了!」 而後來袁華的父親入獄,他也變成了一個窮酸漁夫。一方面諷刺了那些從小經常向老師打小報告的人,長大後終會遭報應。另一方面也在警示,現在的一些不良官員如果作風不檢點,將會禍及自己的子女。
夏洛在打王老師的時候,黑板上寫的」下午交班費「。而過了幾天上課時,黑板上變成了「勿驕勿躁,勿打老師」。 表面上是為了 搞笑 ,其深意是諷刺現在的學生越來越不聽話,連老師都打。讓老師們只得採用這種滑稽的方式來保護自己的那種無奈之情!
夏洛要坐在秋雅旁邊時,王老師說「你以為你是校長啊,想在哪睡在哪睡!」 其實原版本是「你以為你是校長啊,想跟誰睡跟誰睡!」 這是對現在一些不良校長的諷刺!
最後夏洛回到現實世界,粘著馬冬梅,但其實他依然是個沒啥賺錢能力的丈夫。唯一的不同,是他開始為馬冬梅拎菜籃,為馬冬梅分擔了家務而讓她有時間打麻將。吃軟飯的男人,應有吃軟飯的樣子。
題主你好,很高興能夠回答你的問題,下面是我的個人見解,希望能夠幫助到你。也十分歡迎大家評論出不同的看法。
最後,希望大家都身體 健康 、萬事如意!
我認為喜劇的內核是悲劇,我這么和你說吧。這大概是我今年看到目前為止最好笑的電影了,平均幾十秒一個笑點,密集程度堪稱可怕。 雖然是話劇改編的電影,但是話劇痕跡並不算太明顯,電影語言運用的還是挺好的。最主要的是,開心麻花團隊沒有像白眉工作室以及國內大多數喜劇電影創作者一樣,把「鬧劇」當成喜劇,把「扮丑出糗」當成 搞笑 手段,而是真正做到了喜劇的內核----把無價值的悲劇撕開給你看。 這些年我們看到國產很多完全不入流的喜劇,不但笑不出來,而且看的讓人生理上極度不適。這是因為,創作者們完全搞錯了喜劇的方向,以為找男人扮女人,說話怪腔怪調,一群人吵吵鬧鬧,就是喜劇了。這樣的喜劇也許會讓人嘴角牽動一下,但是絕對不會讓你發自內心的覺得:這很好笑。 我們喜歡周星馳的電影,是因為周星馳一直在演小人物的悲劇。我們喜歡陳佩斯的喜劇,是因為陳佩斯一直在演小人物的掙扎。我們喜歡馮小剛早期的喜劇,是因為馮小剛一直在拍小人物的嬉笑怒罵。
《夏洛特煩惱》之所以好笑,是因為,這是一部諷刺喜劇,所以戲裡面的每一個人物,都是悲劇。 夏洛裝X固然是自尋煩惱,但是而立之年還一事無成的人,誰不想裝個X呢?雖然人都應該承認自己的能力,有才或無能,但誰都不會願意被別人看不起。「隻身赴宴雞毛裝,都是同學裝雞毛」。簡單一句打油詩,就把夏洛給扒的體無完膚,連撞衫的司儀都默默的脫掉了外套。夏洛只是個凡人,即便是在夢里,即便他借著穿越的便利,讓自己成為了亞洲歌王,但依然會因為真正的周傑倫唱了他的《星晴》而勃然大怒,甚至失控上台揍人。至於愛情,夏洛更是一個不懂得如何去愛的人。小時候被馬冬梅依賴著,讓他成了習慣,於是在現實里和馬冬梅結婚,卻絲毫不去承擔婚姻的責任。到了夢境里,夏洛追尋著秋雅,也不是因為愛。不然他不會去問「如果我不會寫歌,你還會愛我嗎?」以及看到袁華和秋雅出軌,他也沒有感到絲毫驚訝,而是默默的走掉。因為秋雅不過是他青春期沒有實現的一個夢,秋雅的人品他早就熟知,只是不願點破。 有人說夏洛在夢境里享受夠了,又想找馬冬梅,是典型的圖新鮮的渣男。其實不是。 夏洛能夠成名,依賴的都是從未來帶來的別人的歌曲。眼看要到2015年了,他腦子里的存貨越來越少,自然會有些害怕。但是夏洛唯一創作的那首歌曲,卻是馬冬梅最深的記憶。
這首歌一共放了3次,兩次被馬冬梅打斷了,還一次,是馬冬梅唱給夏洛聽的。夏洛即使回到過去,也會不經意的對著馬冬梅喊出一聲「媳婦」。被流氓毆打,護著馬冬梅。對著馬冬梅說不出口「我討厭你」。成名之後依然保留著馬冬梅的標槍。 夏洛就是一個想當渣男都當不好的矬男。 最後夏洛回到現實世界,粘著馬冬梅,但其實他依然是個沒啥賺錢能力的丈夫。唯一的不同,是他開始為馬冬梅拎菜籃,為馬冬梅分擔了家務而讓她有時間打麻將。這結局不算完美,但還算溫馨。 但總的來說,還是悲劇。 至於馬冬梅,其實是個特別適合居家過日子的好媳婦,可惜,她愛上的不是一個想居家過日子的男人,她愛上的是個藝術家。藝術家的腦迴路是不能用常理來判斷的,所以日子過的那麼苦,也是自找的。 但是說到過日子,就不得不說大春。 大春是傻,但大春傻的純真,傻的善良。 背黑鍋,賣房子,喝剩湯,有人說這都是故意扮丑出糗啊。 前面也許是在講一個傻子,但喝湯這一段,讓人物有了層次感。 在現實里,馬冬梅也是煮茴香打鹵面,夢里的夏洛想念這碗面,但他只會吃了面和菜,剩下湯。而大春,是喝這口湯的人。 「人人都說我傻,其實我一點也不傻。」 這句話聽著簡直令人心碎。 就算你的心都在夏洛那,只給我留口湯,我也心甘情願。 可是夏洛還來要人。夏洛說我把一切都給你,你把冬梅給我好嗎?我覺著要是郭小四來編劇,下一句肯定是「但冬梅就是我的一切啊」。
雨夜裡,大春對著壞掉的自行車喊:這他媽是誰乾的? 這喊的是人生,不是自行車。 而其他人,秋雅一直都在做權勢的附屬品,張揚一直都在做狗腿子,袁華一直都在保護傘下生活,王老師一直都在為了錢掙扎……沒有一個人是虛構的,都是活生生的艱苦生活著的人們,所以這部喜劇才好看,因為它說的是我們的故事,把人們毫無價值的虛榮心和面對生活的堅強撕開給你看。 還有一個穿越之後一直沒出現過的人物,就是一開始開車給夏洛裝X的小舅子,他說「我女友今天六十大壽」。此人必為人傑,可惜穿越後沒有出現。 至於孟特(嬌),一個變性人的人生更加艱難,但他的人生觀卻無比端正。我們只知道笑他的丑態,卻沒有聯想他背後的人生。相比之下,《港囧》里的蔡拉拉是怎麼活下來的? 《夏洛特煩惱》和所有優秀的諷刺喜劇一樣,看完之後,會讓人思考。狂笑過後,我們發現可笑的都是自己,因為這種沒有答案的無奈,就是人生。
有喜也有悲。從夢中醒來,一切都是虛妄,但是也不是一點收獲沒有,認識到了自己愛的人其實愛的是自己的錢和地位名聲,真正愛自己的人有多少錢也買不來。
我的一位朋友在《夏洛特煩惱》上映的時候連看了五遍,每一遍都大哭而歸。
大家都說《夏洛特煩惱》是喜劇,其實還是有很多人說它是悲劇。我的那位朋友彼時剛剛被失業,她原來是某外企的管理人員,因為管理層的內斗,她的頂頭上司敗北先走了,於是她先被調到倉庫去管理庫存,後來又因為倉庫的一些陳年爛賬,認為她能力不夠且被懷疑挪用庫存中飽私囊而辭退。那段時間正是她的事業低潮期。
影片中夏洛的白日夢,讓她感覺自己的這段職業生涯彷彿是一場噩夢,夢醒時分才發現自己曾經信任的人和事,在樹倒猢猻散時是如此不堪一擊。
喜劇的核心是悲劇。《夏洛特煩惱》是一場歸於現實的白日夢。即使在夢中,最後也是悲劇。
*真愛抵不過現實*
在這部影片中馬冬梅對夏洛是真愛,為了他付出了一切,但是在夢中夏洛成名後卻遺忘了她,棄之如敝履。夏洛對秋雅是真愛,為了她努力搬運穿越前歌曲,努力賺錢,但是最後卻被出軌。
有人會說,最後馬洛不是離開秋雅去找馬冬梅了嗎?那隻是影片設置了一些低概率事件,比如夏洛絕症,夏洛穿越,現實生活根本不會發生,也就是說現實世界,只會真愛被辜負。
*善良的人不一定能被生活善待*
善良的馬冬梅現實生活中嫁給了夏洛,住在逼仄漏水的筒子樓,還被他嫌棄,白日夢中她嫁給了憨厚老實的「大傻」,也依然住著那間簡陋的小屋,她溫暖善良,三觀正,積極向上,但是生活卻沒有善待她。像她這樣的人,在現實生活中,是身邊的你你我我,平凡的小人物,大概率就是過著一地雞毛的生活,永遠被生活按在地上摩擦。
《夏洛特煩惱》只是憑空造出的海市蜃樓,是包著悲劇內核的喜劇。
《夏洛特煩惱》顯然是喜劇。
最簡單的區分喜劇與悲劇的方式是看它的 觀影效果 ,你看一部電影,感覺到開心,那麼他就是喜劇,你看一部電影,開心之餘感到悲傷,那它是一部有悲劇內核的喜劇。
周星馳的許多電影就是 有悲劇內核的喜劇,雖然如此我們還是稱它為喜劇 ,因為我們從中獲得的喜悅遠遠大於悲傷。不過,將那樣帶有悲劇內核的喜劇稱作悲劇是無可厚非的,悲劇的一大特點是主人公走過了艱難險阻依然沒能實現自己的想法,譬如《大聖娶親》我們可以叫它悲劇, 但對於《夏洛特煩惱》來說,無論結局、過程、開端都充斥著喜劇元素,唯一的傷感來自於功成名就後的物是人非。
悲劇是指具有 值得人同情、認同的個體,在特定必然性的 社會 沖突中,遭遇不應有卻又不可避免的不幸、失敗甚至死亡的結局的同時,個性遭到毀滅或者自由自覺的人性受到傷害,並激起審美者的悲傷、憐憫與恐懼等復雜 情感 ,乃至發生某種轉變的 一種審美形態 。
悲劇應該要引發其審美者恐懼、憐憫與悲傷等諸多復雜 情感 反應與審美感受,甚至發生某種精神提升或者轉變。 《夏洛特煩惱》顯然不具備如上的內涵,該故事的一切都是一場夢,最後主角浪子回頭, 倒是有些溫情片的感覺 。
喜劇的主人公往往具有惹人發笑的特性 ,與悲劇事件的悲慘表徵不同,作為喜劇審美對象的喜劇事件,常常在形式上表現出不和諧、不協調的矛盾性及其反常性,在內容上表現出可笑性的特徵。
《夏洛特煩惱》的角色設計、橋段等,全都是為了達到喜劇效果,是一部適合合家觀看的影片,看過之後能獲得趣味也能獲得溫情, 其實關於影片是喜劇還是悲劇並不很重要,因為衡量喜劇與悲劇的標准除去專業標准以外,還在於個人,如果您看完覺得悲傷,那它就是悲劇,反之亦然。
我是小布,謝謝您的閱讀。
這些年我們看到國產很多完全不入流的喜劇,不但笑不出來,而且看的讓人生理上極度不適。這是因為,創作者們完全搞錯了喜劇的方向,以為找男人扮女人,說話怪腔怪調,一群人吵吵鬧鬧,就是喜劇了。這樣的喜劇也許會讓人嘴角牽動一下,但是絕對不會讓你發自內心的覺得:這很笑。
《夏洛特煩惱》之所以好笑,是因為,這是一部諷刺喜劇,所以戲裡面的每一個人物,都是悲劇。
夏洛裝X固然是自尋煩惱,但是而立之年還一事無成的人,誰不想裝個X呢?雖然人都應該承認自己的能力,有才或無能,但誰都不會願意被別人看不起。「隻身赴宴雞毛裝,都是同學裝雞毛」。簡單一句打油詩,就把夏洛給扒的體無完膚,連撞衫的司儀都默默的脫掉了外套。夏洛只是個凡人,即便是在夢里,即便他借著穿越的便利,讓自己成為了亞洲歌王,但依然會因為真正的周傑倫唱了他的《星晴》而勃然大怒,甚至失控上台揍人。至於愛情,夏洛更是一個不懂得如何去愛的人。小時候被馬冬梅依賴著,讓他成了習慣,於是在現實里和馬冬梅結婚,卻絲毫不去承擔婚姻的責任。到了夢境里,夏洛追尋著秋雅,也不是因為愛。不然他不會去問「如果我不會寫歌,你還會愛我嗎?」以及看到袁華和秋雅出軌,他也沒有感到絲毫驚訝,而是默默的走掉。因為秋雅不過是他青春期沒有實現的一個夢,秋雅的人品他早就熟知,只是不願點破。
有人說夏洛在夢境里享受夠了,又想找馬冬梅,是典型的圖新鮮的渣男。其實不是。
夏洛能夠成名,依賴的都是從未來帶來的別人的歌曲。眼看要到2015年了,他腦子里的存貨越來越少,自然會有些害怕。但是夏洛唯一創作的那首歌曲,卻是馬冬梅最深的記憶。這首歌一共放了3次,兩次被馬冬梅打斷了,還一次,是馬冬梅唱給夏洛聽的。夏洛即使回到過去,也會不經意的對著馬冬梅喊出一聲「媳婦」。被流氓毆打,護著馬冬梅。對著馬冬梅說不出口「我討厭你」。成名之後依然保留著馬冬梅的標槍。
夏洛就是一個想當渣男都當不好的矬男。
最後夏洛回到現實世界,粘著馬冬梅,但其實他依然是個沒啥賺錢能力的丈夫。唯一的不同,是他開始為馬冬梅拎菜籃,為馬冬梅分擔了家務而讓她有時間打麻將。這結局不算完美,但還算溫馨。
但總的來說,還是悲劇。
至於馬冬梅,其實是個特別適合居家過日子的好媳婦,可惜,她愛上的不是一個想居家過日子的男人,她愛上的是個藝術家。藝術家的腦迴路是不能用常理來判斷的,所以日子過的那麼苦,也是自找的。
但是說到過日子,就不得不說大春。
大春是傻,但大春傻的純真,傻的善良。
背黑鍋,賣房子,喝剩湯,有人說這都是故意扮丑出糗啊。
前面也許是在講一個傻子,但喝湯這一段,讓人物有了層次感。
在現實里,馬冬梅也是煮茴香打鹵面,夢里的夏洛想念這碗面,但他只會吃了面和菜,剩下湯。而大春,是喝這口湯的人。
「人人都說我傻,其實我一點也不傻。」
這句話聽著簡直令人心碎。
就算你的心都在夏洛那,只給我留口湯,我也心甘情願。
可是夏洛還來要人。夏洛說我把一切都給你,你把冬梅給我好嗎?我覺著要是郭小四來編劇,下一句肯定是「但冬梅就是我的一切啊」。
雨夜裡,大春對著壞掉的自行車喊:這他媽是誰乾的?
這喊的是人生,不是自行車。
而其他人,秋雅一直都在做權勢的附屬品,張揚一直都在做狗腿子,袁華一直都在保護傘下生活,王老師一直都在為了錢掙扎……沒有一個人是虛構的,都是活生生的艱苦生活著的人們,所以這部喜劇才好看,因為它說的是我們的故事,把人們毫無價值的虛榮心和面對生活的堅強撕開。
看完之後,會讓人思考。狂笑過後,我們發現可笑的都是自己,因為這種沒有答案的無奈,就是人生。
⑷ 大家看過最毀三觀,無下限,顛覆大家認知的電影是什麼
我覺得最毀我三觀的電影應該是《我不是潘金蓮》了吧
前些年有一部電影叫做《我不是潘金蓮》,這部電影給我的印象很深刻,說得明白點就是女主角是個不太了解法律的女人叫做李雪蓮。為了逃避法律的嚴懲和丈夫要二胎,做了一個假離婚。最後她的丈夫把假離婚當作了自己的解放,和另一個小三結婚了。
後來她又在當地的地方官員哪裡鬧騰,但是人家也不能給她處理,雖然最後這幾個當官的也是因為不作為的工作風格得到了懲罰,但是她和她丈夫離婚已經成了事實。反正整部電影很亂,又是潑婦情婦綠茶婊的,讓人的三觀顛覆了。
⑸ 求電影《南京!南京!》觀後感 要完全自編
南京南京我看後第一感覺就是這個影片的主線散亂了,在我看來造成這個的原因就是導演沒有重點的按整個南京事件的時間順序去展開南京這個事件的始末,讓人看了莫名其妙,不知所雲。陸川不是說要讓我們了解南京抵抗的歷史嗎?引發守城部隊逃跑的歷史為什麼沒有條理的講述,我覺得這個才是重點!比如膽小的(可恥)唐生智怎樣了?為什麼十萬守軍會犧牲,為什麼那麼多的守軍會最終選擇棄城?說明了當時戰爭的慘烈與殘酷,想想四周都應該是數不清的日本鬼子部隊,黑壓壓的一片。但是陸川最重要的是沒有拍出那個震撼的場面,那個應該讓我們曾經震驚引起觀眾共鳴的歷史性一刻沒有展現!!!國破家亡的時刻本應該讓我們深深地記住!!!!守城的官逃跑了,那麼抵抗自然會土崩瓦解。但是這個有點像托米勒骨牌效應的瓦解與剩下選擇抵抗的部隊和甚至剩下一些部隊的士兵竟然選擇默默等待的死亡的這個過程沒有講清楚!!!這個過程漫長的,痛苦的。就算預算不足,但這是起碼的!!!!
開頭的屠殺戰俘是陸川的失敗,我知道這么多戰俘應該是有計劃屠殺的,怎麼可能就那麼簡單的就殺了。他應該讓屠殺戰俘與南京難民營的難民擺在一起,因為他們是在南京這個大背景下共同發生的,不可割裂的。也沒有把士兵去符號化,因為士兵也是人,也有老婆孩子,也有人的本能的恐懼,怎樣逃入難民營的,怎樣會選擇裝成難民的這個過程沒有講清楚!!!士兵與難民有怎樣的關系?????但顯然沒有描寫,不應該去評價歷史,割裂歷史,但至少要把這里是去還原。還有電影不是要表現這個南京大背景下去各種各樣的人物芸芸眾生象嗎?,但顯然沒有表現各個階級的人物,比如小偷、地痞、商販、學生、老人、孩子、甚至是乞丐或者是一些曾經高高在上的人等等。應該表現同胞間相互保護的本能。應該表現同胞間相互為默默的為同胞承受痛苦,相互依偎,相互扶持,甚至為此付出生命。老人們是怎麼做的,中年人是怎麼做的,男人又是怎麼做的,小孩和青年和婦女又有怎樣的下場??在死亡的恐懼下,只有在相互鼓勵的下才產生那活下去的一絲絲的希望。沒有表現這個電影的其中一個主題「愛」那沒有聲音的愛,慘烈的愛,殘酷凄涼、默默無聞,渺無聲息的愛
不應該去評價歷史,割裂歷史,但至少要把歷史還原是去還原。
那年春天,南京的蒲公英和野花開得格外燦爛、一望無際。它身下埋葬的是無數堅強的中國人,它盛開的是無數無畏的中國人的靈魂......小豆子摘了一朵蒲公英,對它吹一口氣,英花漫天飛舞、煞是好看,他笑了,笑容里透著中國的希望。
南京淪陷前夜,士兵們孤軍奮戰,只為千千萬萬苦難中的南京同胞,只為他是一個中國人。南京淪陷,全城淪為俘虜,面對死亡,士兵眼裡仍是堅強,那句「中國萬歲!中國不會亡!」響徹倒下的每一個靈魂。
百名難民營的女人,為了其他人能得到生存、食物和棉被,毅然堅強的獻出自己的青春、自己的身體甚至自己的生命自願去充當日本鬼子的慰安婦,她們也許偷偷的哭了,但哭的是堅強。
泯滅的人性
強奸、活埋、掃射,滿城的屍體,滿江的鮮紅,慘無人道。無助、凄涼的肺腑卻只能給他們帶來更多的快感。
我想閉上眼睛不去看那殘忍的畫面,但那是真實的歷史。接受歷史,才能更好的接受未來,我相信20萬南京人用生命的最後一刻發出的「中國萬歲!中國不會亡!」
今天看了片《南京,南京》。感觸很深以前也看過《南京大屠殺》,看過一些歷史書籍。知道當時日本不止殺了那麼多人,好像經過蘇州時把蘇州的十萬人都殺了把,影像不是很深了。看了後不至心情悲痛,也為過去的同胞惋惜。
以前小時候看了《南京大屠殺》後我就想三十多萬人呀,為什麼他們都不防抗呢?要知道三十萬人呀,就是站的給他們殺也要殺幾天。經過這么多年後,我終於知道了答案,因為不是不反抗,是不想反抗。怕死,想的只要我不死,管你誰當皇帝。可以說這是我們民族的劣根,也是世界同有的。想想看,如果我們沒這劣根就沒有歷史上的元和清了,就沒有民族的百年屈辱史了。哎~~~也有可能這是世界的通病把,如果要估計的話可以說現在全世界有90%的人都是唯我主義者。一心想的自己的利益,想著自己如果反抗會給自己造成傷害,就像現在很多人都反對戰爭。不要說你愛和平,也不要說這會使國家的經濟落後。這些和你有什麼關系?我想是怕你以後沒好日子過拉把。這些的話的本意是什麼,明眼人一看就知道,一看就知道如果戰爭爆發了你不是當自己的平民就是當漢奸的料。為什麼?在和平時期你都怕戰爭,如果真的發生了你會怎麼樣?其實當漢奸還能活的久一點,當平民就會像南京大屠殺的人一樣,將要被殺都還不知道。
[ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]
真是的,我不是罵人,看看我國的現在把,青少年中崇洋媚外的人佔了大多數。唯我主義的佔了也不少,象我這樣的人不但很少,還要經常被人罵,被人誤解。哎~~~~本人是封建,因為我老是看些戰爭片,軍事書籍。本人是落伍,我就是喜歡軍隊,喜歡聽軍歌。本人是軟弱,因為我想和自己人發生沖突。本人是虛偽,因為沒有機會,如果有機會我定會實現自己的若言(我想你們不會想叫我有這機會把,也許你們會說,要機會?行,等我死了再說把,o(∩_∩)o...)我也知道人不為己,天誅地滅。但是也要看時候呀。不要等自己快死時才後悔。
說句實話,你能拿我怎麼樣,你是可以看不起我,但是我也可以看不起你。其實國家支持這么多戰爭電影,是想提醒國人,想叫我們銘記歷史。但是我想這是不太可能的,如果我國十三億人都有血性,都肯為國獻身,那將是世界的災難。這是可怕的但是這是不可能的,每個國家每個民族每個時期想當平民的人太多太多了,英雄?呵呵,需要你時你是英雄。不需要你時,你什麼都不是。不是嗎?現在有些人不是說當兵的是傻子,什麼好男不當兵,嫁人不要嫁給當兵的,哎~~~其實這些都反應了什麼,以前也看過一些電影,說男的在前線與敵人作戰,他們的妻子在後方耐不住寂寞,給男人戴綠帽子。哎~~~真是可笑又可悲呀。難道真的應了那句古詩,桑女不知亡國恨,隔江猶唱後庭花.哎~~我真的為這種女人可悲呀,你們知道嗎?在戰爭種收傷害最厲害的就是女人,這是大家都知道的道理,你們的男人為了你們在前些和敵人殊死搏鬥,你們切這樣對他們。其實這種女人什麼時期都有,只是國家不願意將這寫上史書。有人看了這些會說我瞎說,有人會說我杞人憂天,有人會擔心國家的未來。我什麼心都沒有,呵呵。因為我知道如果真的到了戰時我們不怕沒有士兵,我相信我國還是有什麼有熱血的人的,只是處於和平的環境中沒有激發這中血性。除了這些也有些人想當官的,想到軍隊吃飯的人多的是,尤其是在戰爭歲月里最多。
我也不是說軍人不好,可是實事就是這樣不論是以前,現在和未來有多少人是因為真的不想自己的國家被他國欺凌,而為國而戰的。大多數人都是想到軍隊吃賣命的飯。只要你給他飯吃,他就跟著的你。真的英雄很少,這不是我瞎說,是事實。我也不是說我是英雄,我只是有那個理想,呵呵。有的人會說,方正有那麼多人去從軍,少我一個沒事。這也是每個時代都有的,是的,少你一個不少,多你也不多。少你一個比多你一個的好處多多了。多你一個就是多了一個人的糧食和彈葯,少你一個就大大減小了出現漢奸走狗的幾率。方正有些人會去,有些人是等敵人打自己家門口的時候去.
其實說了這么多,我沒有罵人的意思,我只是看不過現在的社會,是呀。人是要適應社會,我是在適應。我現在學的東西也可以為國家做貢獻,但是我的理想不會變的。永遠不會,那怕我的親人人誤解我,我的朋友們不理解我,你們看不起我,我都不會變的,這是我的理想。我八九歲就有的理想,也是我的性戀。說了這么多我只是想國人多點血性把,要知道戰爭中平民死的幾率比士兵的多多了,等敵人來的時候,士兵起碼有武器,平民有什麼?不是開玩笑,如果跑,你說有有武器的人跑得快還是沒武器的跑的快。就算士兵沒武器,人家也好歹受過軍事訓練,跑也比你跑過快。求生本領也必你們高,打個比方如果當你沒東西吃的時候,看見兩個人手裡都有東西吃,都不給分點你,你只能搶其中一個是什麼都沒有的平民,另一個是手拿武器的士兵。你會搶誰的?呵呵,傻子都知道。所以說,多點血性把,不是為了國家,不是為了他人,是為了自己呀。現在和平還好,如果真的到了戰爭誰還和你講道理,有武器的就是老大,知道不。
再有多學點本領把,要不當你餓得要死的時候,看見河裡有魚,森林中有動物,書上有野果。但是你沒能力搞到,只能看的,那就有樂趣了。好像有點走題了,其實不難。我的本意就是想叫國人多點血性,多學點本領。不要老是看那些韓劇日劇,那些就是假的,現實中哪有那樣的事,你把自己的祖國看的「太好了」。也把社會看的「太好了」你們可以崇拜他們,因為那你們的喜好。其實他們也是有本事的,能把以前從我們這學過去的東西,自己修改一些後叫我們又喜歡他們的。哎~~~可笑又可悲呀。其實也必擔心,只要政府不跟的搞,那這些小小的平民們又會有什麼 作為呢?我想恐怕連史書都不會把這些寫上去的把,史書都是記載對本國有利的事,那些無利的又怎麼會寫呢,呵呵·
最後希望我國人中真的憤青們,那些真的愛國的人們,不要把愛國當作攻擊他人的砝碼,而是作為自己為國家貢獻的動力。也不要因為他人想法而放棄自己的理想。因為道不同不相為謀。我們的路不一樣,我們走我們的路,他們走他們的。我們也不要老是為國家擔心,擔心自己國家被他人欺負,因為國家知道自己的能力。也有自己的觀點和底線。如果他有那能力的時候又有那想法的時候,我們就幫他一把,現在我們只需要等待,等待時機的到來。如果你沒等到,請把你的後代也教育成和你一樣的人。叫他們繼承你們優良的傳統,一種肯為國家獻身的精神。如果到某個時候沒有我們這種人,都是他們那種人了那那樣的話國家也就沒有了。在地下的我們也不必惋惜,因為在我們存在的年底,國家應有我們而富強,因有們而完整。因有我們這種人的存在他國不敢欺負我們。不必看他人的看法,因為你看你的想法和你看他的一樣,只是性質不同而已。最後我希望我們不要走古羅馬帝國的後塵了,古羅馬帝國前期人們都喜歡軍人,以家有軍人嫁給軍人為榮。到後來都喜歡錢了,連保衛國家的使命都交給了僱傭軍。我不願意我們的祖國會走這樣的路,當是我知道我沒有能力阻止,我有的只能是希望。
《南京!南京!》首映前做了相當龐大的宣傳,包括4月21日還在央視做專場節目進行全面推廣,讓國人充滿期待。4月22日晚觀看《南京!南京!》首映之後,我的觀後感是兩個字:俗、媚!
由於多年以前曾看過秦漢、劉若英主演的《南京大屠殺》,那個由一位中國醫生和日本籍妻子組成的家庭所經歷的「南京大屠殺」故事充滿著真實, 一幕幕血醒畫面便刻劃在腦海里,對日本侵略者在南京犯下的滔天罪行銘記於心。《南京大屠殺》影片渲染有濃重的熱愛南京情懷、體現著中國人民頑強的反抗精神和對生命的充分尊重。由此,我在觀看之前就認為《南京!南京!》可能會超越《南京大屠殺》。
事實卻不以人願。其一、《南京!南京!》的場景較少,影片從頭到尾多數在一處破牆殘壁的巷子里展開,不管是開頭難得出現的巷戰或且是影片大量的安慰婦題材故事鏡頭,都反復出現在那一片破牆殘壁的巷子里,很容易讓人聯想到可能為節省製作費用不願進行場景、套具的更多投入所造成,因此,也給畫面的真實性減分。其二、一些情節或場景鏡頭浪費觀眾欣賞時間;例如,日本鬼子要求難民營提供100個安慰婦的情節,這里出現女人逐個自願舉手的鏡頭,當然製作可能要表達自願舉手是歷經痛苦的決擇過程,是否因此而拉長時間?但是范偉主演的唐先生和秦嵐演唐太太的那個離別情節也長達數分鍾,就難求其解。總認為震驚中外的南京大屠殺電影題材應該讓觀眾看到更多的情節、更多的場景,如果在某種情節上浪費大多的時間則十分可惜。
對該影片個人提出「俗」 的看法,指的是日本鬼子姦淫以及「安慰婦」的情節和鏡頭的比重過多;提出「媚」 的看法則懷疑影片製作方過分迎合少數觀眾「媚性」的心裡;使影片的內容、形式、層次都過於一般。當然,影片在動用成千上萬的人數來構成的大場景還是有震憾力的;相對於花幾十塊錢看一場電影來講,還是值得到電影院去臨場感受一下的。
觀看該影片之後,發現該影片的編劇思路與當今樓市的唱衰派們的心理相類似。日本侵略南京執行「殺光、燒光、搶光」,強奸婦女,無惡不作;該影片編劇深諳一些觀眾存有追捧大片以及偷窺性的心理,編劇時側重於性也不會違背歷史真實。樓市唱衷派也深諳購房者希望開發商死的「俗」或希望房價狂跌的「媚」心理,這些人就勤於收集材料撰寫博文抨擊開發商黑心,誇大宣染腐敗現象,預測未來房價一定暴跌,樓市回暖是假陽春,是「房托門」等等;也讓少數意向購房者毎天守候「唱衰磚家」的言論來讀並心裡狂若,不料卻錯過一次又一次的購房良機而不覺醒,的確讓人深受其害。
南京南京觀後感
南京南京掀起了一股強烈的愛國風潮及人性的解讀,最近版內有不少網友在看過《南京南京》以後紛紛寫下自己的觀後感,很難得的原創影評,而且都很精彩,在這里我搜集了幾篇寫得很不錯的南京南京觀後感,以供沒有看過的朋友參詳,供看過的朋友共鳴。
陸川的牌坊和施暴者的正義 《南京南京》
俺也去了南京,當然,是在電影里。看這部電影,不是因為「是中國人都必須去看」,根據這個屢次被翻版的標准(是中國人都必須***,言下之意,不***就不是中國人),我很久之前就被開除了中國籍,已經沒有了作為中國人必須去看的義務。我去看,主要是出於一種認知上的好奇,看看陸川這個我一直不看好的導演能否糾正我對他的成見;我想看看,這個在中國幾乎是註定無法拍好的題材,他是怎麼遭踐的;想看看這樣的題材到底還能拍出什麼花樣來 在目前中國觀眾的欣賞能力和思維能力的背景下。
陸川沒有讓我失望,不是電影拍得沒讓我失望,而是讓我對自己的識人之明沒有失望。我更堅定了之前的判斷:陸川,是一個心氣頗高,也願意賣力,但缺乏才華,尤其可悲的是——還嚴重缺乏自知之明的人。他的專長,是投機,是討巧,是對主流意識形態、小資社會心理的精妙揣摩和不動聲色的迎合,從《可可西里》到《南京南京》,都是如此。他每拍一部電影,都在樹立一座牌坊,讓所有的攻擊,都投鼠忌器。
這部電影,劇情一如既往的爛,人物一如既往的面目模糊,主題一如既往的似是而非以便拐彎抹角地左右逢緣。
陸川吹噓的所謂對同題材影片的超越,如果是指增加了一個日本人視角、增加了「支那」散兵的抵抗、增加了一些患難中的好人好事以及一個「漢奸」的轉變、增加了少兒不宜的強奸寫實鏡頭的話,我以為,這些在平面上的加料,談不上超越,提煉一下,無非是日本軍國主義可憎、中國人可敬、中日兩國人民都是戰爭受害者這些早已顛撲不破的主流屁話,並不能深化或改變觀眾對南京大屠殺這一歷史悲劇的認識:該抹眼淚的還是抹眼淚,該意淫東京屠殺的還是意淫,該為日本人辯護的還是辯護。
我並不認為南京大屠殺是一個沒有價值的題材,雖然這個題材的影片都一無例外拍成了活報劇。這個題材,非常有價值,但只有放到一個揚州十日、奧斯維辛、紅色高棉、這一樣一條縱向的語境里拍,才能真正拍出意義,才能叫做超越。這樣題材的電影,應該回答這樣的問題:人為什麼要殺害同類?在什麼情形下,一個受過教育、知書達理的人會變成野獸?施暴的人為什麼失去了應有的悲憫和良心?
我覺得如能超越具體的時代、民族國家背景去深刻反思打著正義旗號的群體犯罪,那這樣一部影片才是真正有價值。拍南京大屠殺,是為了反思慘劇發生的社會歷史政治根源,反思人性之惡與人性之善的深刻內在沖突。最基本的,應該揭示出日軍暴行背後的邏輯。
即使是暴行,也是有理由,有邏輯支持,甚至是道德支持的。這個邏輯就是:施暴者事先將受害者符號化、非人格化,從而獲得了暴行的正義性,才脫敏了暴行本身所帶給施暴者的不適感,才擺脫了日常情況下良知和道德的約束。這種「正義施暴」「有道伐無道」的邏輯,在陸川的影片中是看不出來的,陸川的人物和情節,沒有邏輯,只有羅列。
這樣的邏輯適用於一切群體性、制度性的暴行:從古代中國的人殉,到瑪雅人的血腥祭祀,到納粹的「徹底解決」,到「古拉格」群島,到南京大屠殺。。。。將某個階級、某個社會群體、某個民族帖上「非我族類」的邪惡標簽,對方便可以不被視作人類,對其屠殺,就可以偉大光榮正確、符合歷史發展的客觀規律,暴行就成為一種義舉,在這種意識形態中,人性固有的惡得到充分的釋放,卻又披著善的外衣,而人性固有的善良、憐憫、理性等等,都統統失靈。
這才是莫大之悲劇,比巨大的人身傷亡更大的悲劇。
除了那些赤裸裸的開膛破肚血雨腥風的暴行,支持這種暴行的邏輯也會表現為強度較小、但可能時空范圍更大的隱暴行——歧視、冷漠、排斥等等。五道口小資們對乞丐的妖魔化、我的右派朋友對北川自殺官員的不屑,都是這種隱暴行的表現形式。從這個意義上講,南京大屠殺的病毒無所不在,各種形式的南京大屠殺無時不在進行。這種打著正義的旗號將某個人群符號化再加以迫害的毒素,如果不得到認真的清算,那麼,原始意義上的大屠殺今後會一再發生。
最後,說點小花絮:我承認,我也流淚了。畢竟,某些畫面和情節,還是有沖擊力的。另外,坐我右邊的一位美女不停地以手抹淚,我如果不流點淚,也說不過去。美女的淚很多,手很小,我當時有遞一塊紙巾過去的沖動。考慮到左邊就是我老婆,我怕影響不好,沒有這么做,掏出來的紙巾最終遞到了左邊,我老婆卻沒有流淚。
並不完美的「南京!南京!」 依然不完美的中國人!
昨天去電影院看了陸川導演的「南京!南京!」。
老實說,以前看過陸川導演的「尋槍」和「可可西里」,對這個導演印象很深,對其拍攝的影片期待很高。所以,對於「南京大屠殺」這樣沉重的歷史題材影片,我期待有中國導演能夠給中國人拍出一部經典紀念影片來。
以前關於「南京大屠殺」的電影也有過幾部。記得最早的是「屠城血證」,後來有「南京大屠殺」等。相比較而言,「屠城血證」比「南京大屠殺」要拍得好些。但也都有負於國人的期待。記得「屠城血證」放映時,我們是學校包場。我們很多同學在看完電影後記得最牢並傳播嬉笑最多的一個場景竟是那個照相館的老闆見到他女人時的那個場景和那句話:「花兒,想死我了!」我清晰地記得當時電影院里響起的鬨笑聲。那種笑聲與悲慘的影片氣氛一沖擊,我心涼無比。
類似的情況後來又出現在「南京大屠殺」這部片子放映時。由於我們這個導演很「偉大」,把「南京大屠殺」拍成了「南京大強暴」,所以又讓我們一些膚淺無知的同學有了說笑戲弄的談資。那個用男演員來充當不堪忍受凌辱而跳樓的女子的場景竟然又一次在影院博得了眾多的鬨笑!
這能怪我身邊的同學們的膚淺與可憎嗎?也不能全是,最起碼,你導演連最基本的職業精神都沒有。盡拿些粗製濫造的東西來褻瀆我們屈辱的民族記憶,侮辱我們自己的人格和國格。
也正因為如此,我才特別期待陸川的「大作」。
然而,我承認,我過於追求完美。因此,我依然遺憾。不得不承認,陸川拍攝的南京大屠殺題材超越了以往的任何一部同題材影片。獨特的視角也體現了導演對影片主題思想的獨特把握和宣揚。
你修改一下就可以了
⑹ 范冰冰演的《我不是潘金蓮》這部電影,你的評價是什麼
當《我不是潘金蓮》還在宣傳期時大家就非常期待,一是因為范冰冰從未嘗試過類似的角色:平日里傲嬌女王范兒的范爺要挑戰出演為了一個說法而層層上告,形象與做法皆低到塵埃里的農村婦女,二來這種題材的故事若是刻畫的太誇張恐怕也過不了審。結果是馮小剛與范冰冰一起合作便為觀眾呈現了一場恰到好處的容納了愛情、冤情、同情的精彩絕倫的生活黑色喜劇。
圓形取景這樣的設計,在我看完整場電影後不禁佩服馮小剛導演的藝術與靈性。這樣做的好處諸多,譬如影片所講的故事發生在江西一座小城,而南方小城常給人的溫文爾雅則非常適合用圓形取景;其次這樣能夠排除一切干擾因素,使得觀影者完全聚焦於故事本身,更能對影片所講述的故事感同身受,最後還有一個妙處在於,影片揭露的也是現實社會中某些官員對民眾生活問題的踢皮球行為,多次提及的「因小失大,丟了西瓜撿芝麻」等等,均為管中窺豹,圓形場景下聚焦的只是一個故事,而圓以外的,或許是更多更復雜的真實生活。
電影的旁白由馮小剛導演親自錄制,像極了在聽一個旁觀者講故事。故事的主線為李雪蓮與丈夫秦玉河假離婚,結果卻在婚後分到房子時因丈夫另外娶妻而變成了真離婚。李雪蓮氣不過,為求一個說法開始了上告之路。她的訴求是先與丈夫確認這是假離婚,然後再復婚,接著再真離婚,這在常人看起來無比荒誕的行為卻是她的偏執所在。
願我的故事裡總有你的影子 微信公眾號【傾心藍田】
⑺ 《女人是男人的未來》的結局如何如何評價《女人是男人的未來》這部電影
《女人是男人的未來》的結局是憲俊再一次毅然決然地離開了宣花,而文昊也一如當年那樣,將自己的一個女學生當作了新的「獵物」,是一部爭議非常大的影劇。
該片所講述的故事,其實也只是日常生活的一個面,只不過洪尚秀的「日常」似乎超越了很多人的「日常」。
(7)男人想當官讓女人想辦法是什麼電影擴展閱讀:
劇情簡介
宣花(成賢娥飾)和憲俊(金泰佑飾)曾是情侶,文昊(劉智泰飾)是憲俊的學弟,因偶然事件而與宣花日漸疏遠的憲俊隻身去了美國留學。暗戀宣花的昊在俊離開後,成了她的男人,最終卻也還是分手了。三人互不聯絡,過著各自的生活。
七年後,宣花現在怎樣了。文昊和憲俊久別重逢,師兄俊學成歸來,已是一名准導演,學弟昊成了名牌大學的講師,家有嬌妻、愛女。沉浸於各自與花相戀的二人,接著酒勁,懷揣見到她的期待及內心的不安,一起踏上前往富川的旅途。
在富川度過了一夜,而故事完結於第二天下午。兩個男子暗自較量的同時,又各自在頭腦里重溫著同那個女子的愛情故事。兩名男子各自夢想的同宣花的未來究竟如何,多年後再度相見的她真的就是他們的未來。