讓我成為你的盾牌電影名字叫什麼

Ⅰ 昨天看了個電影，請問叫什麼名字

這個電影我看過 叫魔獸戰場 男主角是從另一個時空穿越過來的現代人 然後幫那些人殺死了一個像龍怪物

Ⅱ 保時捷卡宴---拍的電影 名字是什麼

鷹眼
導演:D·J·卡魯索
主演:曼尼·派里埃里克·克里斯琴·奧爾森Ali OlomiJames Pusztay
劇情介紹 故事主人公的孿生兄弟突然不明不白的死掉了，當他趕回家料理後事的時候，發現自己和一個單身母親竟然都被誣陷為恐怖分子，兩人就此被迫捲入了一場政治暗殺的陰謀之中，唯一的出路就是兩人共同合作來解救自己……

幕後 「試映」會讓影片失去神秘感

導演卡盧索在拍攝《鷹眼》之初，就非常明確地表達了自己的一個觀點，那就是這部影片拍攝完畢之後，堅決繞開「試映」這一常規步驟，而他所採取的策略，就是將《鷹眼》的後期製作完成的時間盡量拖後，不給「試映」留下任何迴旋的餘地，卡盧索說：「這種做法可能不太地道，卻非常好用，反正我個人覺得，如果我們用光了所有的時間，完全不留下任何空隙，『試映』也只能就此被取消了……說實話，我很高興我們最終成功了。」製片人艾里克斯·庫茲曼則認為：「《鷹眼》是一部規模非常大的動作驚悚片，為了讓其產生更具震撼力的效果，作為製片人的你最好用安撫去替代急躁，因為你最終會發現，像這種即使在前期做好了大量准備工作的作品，拍攝的時候由於有太多的東西需要協調，所以導演的某些拖延行為，還是有他一定的道理在的，完全在可理解的范圍內。不過讓我沒想到的是，卡盧索竟然是為了避開『試映會』而故意延長了影片的後期製作，確實被他耍的小計謀給騙了。」

《鷹眼》的片長初步被設定在了152分鍾，這也許並不是一個非常確定的數字，但卡盧索也承諾，在這個基礎上，不會出現太大的上下浮動，他繼續說：「在好萊塢，兩個半小時的時間確實有點過長，尤其是對一部動作片來說……當然，影片里仍然存在著需要斟酌和打磨的地方，這種情況在前兩卷膠片中尤其明顯，還有很多選擇可供參考，所以，我只能說一切都還是一個未知數。」

另外，卡盧索還表明，《鷹眼》確實在很大程度受到了自己之前做過導演的電視劇《盾牌》的影響，他說：「雖然我們並沒有直接聘用《盾牌》相關的幕後工作人員，但《鷹眼》在風格上與這部電視劇還是頗有淵源的，不過，《諜影重重》系列也給了我相當大的沖擊和感觸……說到這里也許有人要說了，『它們是三部非常偉大的動作電影。』但我的回答卻是，『我們差不多6年前就在《盾牌》中做過相似的嘗試了。』我確實傾向於用便攜攝像機去拍攝《鷹眼》的某些場景，因為我一直認為，現在的好萊塢進入了一個怪圈當中，便攜攝像機的使用頻率的確有點過高了，基於這個原因，我希望通過一種『偽紀錄片』的形式正確地記錄下我們想要講述的一切，但絕對不是瘋狂地濫用過度。不管你相不相信，這還是我導演事業中第一次使用斯坦尼康－－即攝影機穩定器，我發現這是一個非常不錯的拍攝裝置，我很喜歡它，因為斯坦尼康不僅能夠讓畫面維持住便攜攝像機所製造出的那種特有的感覺，同時還幫助你消除了這種拍攝方式的一些不確定因素。」

這一次，卡盧索做出了正確的選擇，因為拍攝一部影片時，適當地使用便攜攝像機真的能夠帶給觀眾一種真實紀錄的現場感，再加上卡盧索還結合了實拍和CGI特效，令所有的汽車追逐場景都產生了一種讓人心臟抽動的風馳電掣，他表示：「這類電影似乎已經沒辦法避免數碼特效的輔助功能了，不過我們一直在盡自己最大的努力，能實拍的部分一定不會去依靠CGI。比如說《鷹眼》中那些被碾碎了的汽車，就全部都是真實拍攝出來的，惟一使到特效技術的部分，就是用CGI來消除纜繩的痕跡，因為我們需要借用纜繩加大動力，讓汽車與汽車以最猛烈的方式撞到一起。所以說，影片中的那些逼真的汽車追逐場景，並不是特效製作出來的成果，尤其是那種需要藉助起重支架才能拍攝出來的一些大場面，你不用CGI進行道具的抹除，幾乎是沒辦法完成的。你必須要給《鷹眼》制定一個非常高的起點，因為它畢竟和《變形金剛》這樣的作品是完全不一樣的，不能使用太多奇幻到不真實的元素去驚掉觀眾的下巴，一旦明確了自己的目標，你就不會覺得數碼特效是一個不可或缺的電影技術了。」艾里克斯·庫茲曼則稍微進行了一下補充：「《變形金剛》對焦在了一個過度被關注的世界裡，有一部分是真實的，但也結合了卡通的虛幻。而《鷹眼》的故事所存在的環境卻有著非常本質的區別，這使得我們做出了相應的變動和選擇，只為一個目的，那就是維持住這部影片的真實感，你可以稱之為『極光錄影』，或者其他任何你能想像到的專業形容詞……不過拍攝之初，我們真的沒有考慮過那麼多，就是想製作一部真正能夠得到觀眾喜愛的動作電影而已。」

用潛移默化來製造驚悚

對於導演卡盧索來說，《鷹眼》更像是一部現代版本的《法國販毒網》，他說：「當我和艾里克斯·庫茲曼第一次見面並開始討論這部影片的時候，就產生過類似的感覺，尤其是從電影技術的角度出發，你會發現兩部影片真的存在著很多相似的地方。我和庫茲曼從一開始就達成了一個共識，盡量維持住畫面和故事的真實性，包括它的自然主義風格，我希望當影片接近尾聲的時候，觀眾將會切身感受到我們的主角正在面對的危機和恐懼。」

關於影片中可能會起到決定作用的關鍵情節，卡盧索堅守住了電影人一貫使用的「保密」原則，給人留下了一個非比尋常的懸念，他表示：「這已經成為電影工業中的『人之常情』了，而且我們的製片人可是斯蒂文·斯皮爾伯格－－好萊塢里最喜歡玩神秘、不到最後一刻絕不揭曉答案的電影人之一，在他的影響下，再加上我的一點點堅持，《鷹眼》一定可以用一種非常特別的方式維持住它的新鮮度。也許這部影片並不具備那種讓人恍然大悟的突發性驚人時刻，但是它的故事發展的方式卻是潛移默化的，一點一點地滲透進了腦髓，最終的答案可能並不是你想要的，卻也讓你感到除此之外別無選擇。鑒於《鷹眼》中所佔比重非常大的驚悚部分，我當然希望觀眾能夠將所有的心思都放在影片上，一直到最後結局的時候仍然在費解，搞不清楚到底發生了什麼事情……我製作的第一部影片《萬里追凶》就具備了這種調調——最初的時候，裡面發生的一切讓你備感迷茫，可是對於我來說，這樣的懸疑氣氛，正是一個非傳統故事應該具備的能量之一。不過，《鷹眼》可能要比你想像的更加註重情節的對搭，在角色與故事的選擇上，身為導演的我經常糾結於其中，孰輕孰重總是要掂量許久，當你真正看到影片的時候，就會知道這些矛盾的部分是多麼地蓄勢待發了。」製片人艾里克斯·庫茲曼則認為：「單分析這一點還是非常有意思的，比如說如果你是一位編劇，你肯定會說，角色就是劇情本身的一個組成部分，你不得不讓它們緊密地結合在一起，或者讓它們各自在所屬的領域中起到一定的作用，讓觀眾看到其中的一個，就能感覺得到另一個。然而這只是文字方面的需要，將這樣的情感用畫面表達出來，可就不是那麼輕鬆了。」另一位製片人羅伯托·奧利奇也發表了一些自己的看法：「卡盧索當然希望觀眾能夠主觀地進入影片中主角所處的環境，所以這種時候，肯定是他們知道的越少，越有可能感同身受。」

卡盧索還認為，《鷹眼》在這方面的設定，與許多電腦游戲所採用的是相似的概念：「回想一下你心目中的那些最偉大的電腦游戲，它們吸引人的地方，就在於能夠讓你身陷於未知的世界，處在不知道下一秒鍾會發生什麼事情的緊迫環境當中……《鷹眼》的前半部分，就好像是一部游戲最開始的兩個關卡，你不但可以輕松過關，還將一切都控制在了自己的掌握之中。但隨著故事的發展，你會發現之前的一切都被推翻了，沒了選擇的依據，你不得不走出最初的優勢，重新在困難中拼搏出一條出路——不管是游戲還是電影，這都是它們真正的趣味所在。」艾里克斯·庫茲曼接著說：「從這個觀點出發，我覺得這部影片還從阿爾弗雷德·希區柯克的作品中借鑒了許多不二的法寶，整個觀影的過程就好像是在玩一個猜謎游戲：最後的結局究竟是什麼呢？這些捲入到其中的人到底扮演了一個什麼樣的身份？而講述這樣的故事最好的方式，就是從旁觀者的視角出發，然後去想像主角有可能經歷的一切。」如此說來，《鷹眼》的關鍵點並不在於「誰」，而是在於「為什麼」， 當你最終發現那個「誰」的真正身份時，也就是謎底揭曉的時候了，你將會意識到影片講述了一個多麼充滿誘惑力的故事。

Ⅲ 一部用戰友身體當盾牌的狙擊電影叫什麼

電影名稱：《山2》

《山2》是由阿爾珀·卡格拉自編自導，歐贊·艾賈、貝迪·埃金、繆拉·阿金、艾露·阿魯拉、烏富克·巴伊拉克塔爾、艾琥·圖爾克潘賈等主演的戰爭片 。影片於2016年11月4日在土耳其上映 。

影片講訴一名土耳其女記者在伊拉克被恐怖分子抓獲，准備被處決。土耳其特種部隊接到任務秘密潛入伊拉克進行救援。

在趕往撤離地點的途中到當地平民村莊休息，此時接到總部消息說這座村即將遭到恐怖分子的洗劫。在女記者的說服下，特種部隊決定留下來冒死保衛他國國民，執行「正義「（而不是上級）給予的任務。

(3)讓我成為你的盾牌電影名字叫什麼擴展閱讀：

本片講述一個秘密的特種部隊的故事；呼叫信號「風暴使者」。在第一部電影（山 Dağ）的巴吉爾和奧古茲事件之後，不一定有把握的最好的朋友，已經報名參加世界聞名，永遠艱苦的土耳其特種部隊訓練。他們的第一次任務是六年後開始的——滲透到現代伊拉克最野蠻的地區進行救援。

影片的節奏感很強，從一開始就吸引眼球，故事情節張馳有序，把整個故事情節交代的比較完整，加上最後部隊為了人性，為了民族，為了婦女兒童而拼到彈盡，幾乎全部壯烈。

Ⅳ 漫威的電影你看過最多遍的是哪一部

我最喜歡的是《蜘蛛俠1，2，3》，因此這也是我看過最多遍的漫威電影。後來的蜘蛛俠英雄歸來，超凡蜘蛛俠，蜘蛛俠平行宇宙，都找不到最純正的蜘蛛俠血統了，看起來讓人不那麼舒服。而其他的漫威超級英雄電影，都沒有蜘蛛俠那麼讓人感覺實在。

說說《蜘蛛俠1》，還是我09年上大三的時候看到的，男主角本是一個普通青年，在學校里還經常被欺負，一次因為被變異蜘蛛咬過後，就變成了像蜘蛛一樣可以吐絲的，可以隨意爬牆的，可以吊著蛛絲盪來盪去的特異功能人，從此他就不再懼怕校園惡霸，不僅自己脾氣硬了起來，他還開始了打擊黑惡勢力，匡扶正義的英雄之路。

這是非常勵志的故事，也是讓我感覺特別喜歡的原因之一，另一個最重要的原因，是蜘蛛俠吐著蛛絲在大樓間盪來盪去（抱歉詞窮了）的感覺，實在是太酷炫了，那種飛翔的自由，給人無限的舒服感，我特別喜歡這種自由，導演也是拍的太好，好到像真實的飛盪，這種感覺，只有看了才能體會。

所以，我強烈推薦你去搜出來看看，《蜘蛛俠1，2，3》，體驗小人物人生逆襲的快感，體驗蜘蛛俠飛來盪去（抱歉繼續詞窮）的自由。

我最愛的《蜘蛛俠：英雄遠征》可能是最優秀的漫威電影了，沒有之一，2008年《鋼鐵俠》上映後爆紅，人們從這部電影中看到了這樣一種可能性：沒有超能力的平凡人，如何通過智力和 科技 ，在資源不充足的情況下做出戰甲，成為超級英雄。《鋼鐵俠》打開了MCU的春天。在後續的鋼鐵俠系列中，托尼·史塔克又面臨了一系列新的挫折，來自信任親人的背叛、落入窮鄉僻壤的無助、感情與英雄責任的沖突……孤獨著成長、將維護世界的重擔壓在自己凡人之軀上的托尼·史塔克，直到今天依然是影迷們最愛的一個角色。在這之後，漫威成為了票房的代名詞，但弊端也變得越來越明顯：純粹的爆米花電影，特效炫酷、色彩明艷、笑點不斷，但除了這些之外也沒有留下什麼了。《銀河護衛隊》系列、《黑豹》《蟻人》等就是明顯的例子。另一方面，成為超級英雄這件事好像也變得越來越太容易了。你就坐在火車上吃著火鍋唱著歌，突然神選中了你，你就擁有了超能力，開開心心跟著復仇者聯盟去打怪升級。這個情況最極端的案例是《驚奇隊長》，因為一個意外突然吸收大量能量，從此成為超能力者，秒天秒地秒空氣，經歷最大的挫折只是查 歷史 資料找到自己名字和身世。這也是驚奇隊長這個角色推出之後並不討喜的最大原因。「享受超級英雄的光環，替代鋼鐵俠，成為復仇者聯盟的核心角色……你配嗎？」在《蜘蛛俠：英雄遠征》中，漫威世界同樣拋給了小蜘蛛這個問題。在這部電影中，他面臨的難題除了外界戰斗環境的危險，還有自我認知和覺醒。整個世界都在發問，誰將是下一個鋼鐵俠？但這位被推上講台承受群眾期待和輿論壓力的未成年男孩，想要的僅僅是回歸正常生活，談一場校園戀愛。他很困惑，不知道自己該如何選擇接下來的路，而唯一能以父親身份給他建議的那位良師益友已經離去，滿世界都是他曾存在的痕跡。少年的迷茫無人可訴說，這種內心困境在影片前半段通過舞台刺眼燈光、嘰嘰喳喳人群、鋼鐵俠圖像等外物展現出來。後半段，戰斗節奏的緊張進一步加劇了小蜘蛛不決選擇間的沖突，他內心的自我責問也通過反派質疑的聲音外化了出來。驚恐、自責、懊悔、焦急、自我否定、怯弱……這么多的負面情緒和那麼重的責任，都需要這個少年在無人幫助的情況下獨自做出抉擇，這是超級英雄必將面臨的巨大孤獨感。這種巨大的孤獨感，我們在托尼·史塔克身上見到過。能力越大，責任越大」，這句經典台詞在這里的作用不是僅僅賣情懷而已。彼得·帕克經歷了來自外界環境的挫折，也經歷了反思、責難自己、重新出發的自我覺醒過程，而正是這種成長，讓觀眾能夠確信，他真的懂了這句話背後的涵義。而這才是超級英雄應該有的精神內核。結尾彩蛋同樣極其用心，第一個彩蛋以出乎意料的情節為下一部電影留下了極大懸念，第二個彩蛋則繼續反轉整部電影，又為觀眾帶來了更大的想像和討論空間。相比此前美隊念公益廣告詞之類的無聊彩蛋，漫威給了這部電影十足的誠意。當然啦，最主要的還是為了吊足觀眾胃口，讓他們能在下一部MCU電影上映時，為了這兩個彩蛋走進電影院。開啟另一個漫威十年

在漫威的官方界定中，《復聯4》並不是「無限傳奇」系列的最後一部電影，《蜘蛛俠：英雄遠征》才是。《復聯4》中，五年過去，一個響指，地球半數人復活，而這部分人的年齡並沒有增加。由此帶來的 社會 關系錯亂和資源重新分配等亂象，此前已有影迷討論。《蜘蛛俠》為此在開頭做了簡單的事件發展後續背景介紹，也算是起到了承上啟下的作用。和電影中的人口問題相比，現實生活中的影迷認同感才是漫威最需要擔憂的問題。開朝元老鋼鐵俠和美隊都已離去且不可能再回來，剩下角色中漫畫戲份最多影響力最強的就是蜘蛛俠了。無論是作為角色本身的獨立電影，還是作為《復聯4》之後的漫威十年完結篇，這部電影都承擔著極重要的責任，甚至將影響影迷對下一個漫威階段的預期。

看過最多的是 《槍火》 。杜琪峰這部電影開宗立派，確立了銀河映像特有的風格，簡潔、凌厲、肅殺。把槍戰片拍出了武俠片的感覺，槍戰的站位都有創新意識，江湖恩怨把黑幫人物的黑暗心理刻畫的淋漓盡致，這里沒有好人和壞人，只有想活下來的人。

—— 崔汀

《東成西就》 ，小時候最喜歡的喜劇片，以前家裡有DVD，抱著碟片一周看一次，不知道看了多少遍。後來遇到喜歡的女孩子也會推薦她看，然後一起笑，然後可以說些更深入的話題，比如乾柴烈火掌啊，情意綿綿劍啊。後來？後來我還是單身狗一隻啊。

—— 日灼

看過最多的肯定就是周星馳了，小時候不知道放什麼碟看就放星爺系列，全家人還能一起笑呵呵。不過要是走進影院看最多的，我想想，居然是 《少年派的奇幻漂流》 ，看了三遍。第一遍以為他就是個漂流求生奇幻故事，直到看到讓人細思極恐的結尾，我又帶著「腦補」去看第二遍，將那些動物全腦補成真實人類，第三遍就是假裝沒看過一樣陪喜歡的男生看了…

—— 爛泥

《咒怨》 。要說次數最多，妥妥的《咒怨》。因為第一遍要關聲音捂眼睛，第二遍把聲音打開，第三遍看小男孩從被子里鑽出來，第四遍看掉下巴那段，第五第六遍看完基本快麻木了。之後開始和膽小的朋友一起看第N遍，假裝自己頭一次看，然後勇敢得很。

—— 二喜

那麼接下來，開始你的表演。

感謝樓主的提問，希望我的回答對你有幫助。

每個人曾經都有過一個當超級英雄的夢想，幻想著能成為一個擁有超能力的人，上天入地，無所不能，懲盡天下邪惡。

從小我就喜歡看超級英雄的影片，從最開始看的《超人》、《蜘蛛俠》和《蝙蝠俠》，到後來的《美國隊長》，每一個超級英雄都有自己獨一無二的能力和個人魅力。

漫威的系列電影我最喜歡的就是《美國隊長》第一部，基本上看了不下10遍吧。

記得還是1998年的時候，電腦那時候還沒有普及，還是FC 游戲 機的時代。

有一天去同學家玩了一款FC 游戲 叫《上尉密令》，玩的時候有兩個角色讓你選擇一個闖關，也不知道他們的名字，只知道一個拿著盾牌一個拿著弓箭，當時互聯網不像現在這么發達，手機隨便一查什麼都知道。我就覺得這個拿著盾牌的人物挺帥，就喜歡用他闖關，招式也非常的酷炫。

後來2005年家裡買了第一台電腦，才知道這個穿著藍色衣服、拿著盾牌的人叫美國隊長。

直到2011年9月9日，漫威的電影《美國隊長》在中國大陸上映，對於喜歡超級英雄的我，看完電影徹底喜歡上了這個拿著盾牌的人物，幾乎是我心目中超級英雄的NO.1。

影片中的美隊跟 游戲 里美隊的區別。

不得不說影片中的美國隊長要比 游戲 中要立體的多。

影片中的美隊高大健碩的身軀，英俊帥氣的臉龐，用著他攻防一體的盾牌，而 游戲 里的他簡直像個機器人。

美隊有著無敵的身體素質。

美隊沒有什麼特殊的能力，但是注射了了超級血清的美隊，已經達到了人類身體素質的極限，新陳代謝是正常人的四倍，是人類最優秀的身體素質。

在《美國隊長3》中，他曾單手拽飛機，身體素質不是一般的變態。

影片中讓我最喜歡、印象最深的是他舍己為人、永不服輸的精神。

注射血清前的羅傑斯在一次訓練中，當突然出現的手榴彈出現在士兵中的時候，所有人不是逃跑就是在找掩護，而瘦弱的羅傑斯做了一個驚人的舉動，他用身體直接蓋住了手榴彈，並讓周圍的士兵都閃開，他寧願犧牲自己的性命去保護他人。在場的博士對他的人品非常的滿意，決定把超級血清注射給羅傑斯，他成為了美國隊長。

還是注射血清前的羅傑斯，在電影院因為前排的無賴太吵，兩人便約在角落裡打了起來。

瘦弱的羅傑斯根本不是無賴的對手，每次都被打趴下，但每一次他都不服輸的站了起來，他說了句直到現在我依然覺得很經典的話，「我可以跟你耗上一整天。」

擁有良好的品質，成就了羅傑斯，他才能成為美國隊長。

直到現在《美國隊長》已經出了3部，但讓我印象最深刻、最喜愛的始終是第一部。如果你沒看過美國隊長，強烈建議你有時間去觀看。

《美國隊長》史蒂夫·羅傑斯戰時他想投身軍隊為國效力，身材瘦弱不符合參軍條件而被拒絕，所以在履歷上造假想參軍。

接受了博士的邀請參軍訓練時，訓練人群中被人丟了個手雷，史蒂夫·羅傑斯毫不猶豫就撲上去了。

當他不顧自己的安危撲向這顆手雷的時候，他就已經是美國隊長了。

復仇者聯盟3，也就刷了10來次

感覺所有的cp都被拆了！！

在復3！！死的 我相信會復活幾個吧（弱弱的說）

星爵和卡魔拉 兩個都死了 你說慘不慘

旺達和幻視 兩個都死了 你說慘不慘

弟弟開場就死得感覺很徹底，留索爾一個人 你說虐不虐

冬兵死了，留美隊一人 你說虐不虐

我小蟲死了，留鋼鐵爸爸一人 你說虐不虐（偏個題，賤蟲cp也很有愛）

瓦坎達國王沒了（陛下說將軍你不能在這死的時候，我一直以為是女的要死了，結果！）

小蟲和豹豹才拍了1啊，復3就翹辮子了，你說慘不慘！

局長也翹辮子 你說慘不慘

銀河護衛隊就剩個火箭，真是慘到家了！

我「卷福」也死了，不知道「花生」怎麼樣！還有山姆（就是帶翅膀飛的）也死了！

為了看imax所以沒看首映，期間雖然極力避免，但還是知道了小蜘蛛的命運。整部電影給我的感覺就是非常沉重的。開頭，洛基就被滅了，媽哎，當時就在想這電影這么猛開頭就死這么重要的角色。而且洛基的死，給我的感覺是沒有復活的希望的那種（被滅霸掐死的沒記錯的話），還有卡魔拉（被滅霸摔死）、幻視（寶石被扣走）也一樣。據各方消息，洛基和卡魔拉不會就這么死了。

整部片子除了各路英雄的在片尾的死亡帶來了極度震撼外，對於我來說也存在的淚點。小蜘蛛抱著鋼鐵俠說，先生我不想走。哇—的一下就哭出來了。之後我就突然想到了梅姨和小辣椒，他們是否也化為塵土，如果沒有那種對於彼得和托尼生死未知的擔憂。

當然，片子中也是存在笑點的，印象最深的是。索爾給美隊介紹格魯特的時候。格魯特說：我是格魯特（其實這是一種語言，就這么一句話但總有不同的意思。）美隊愣了一下說：我是斯蒂夫·羅傑斯。 但這個片段只有我一個人笑了，我的笑點很奇怪？！

關於復4 網上其實有很多猜測！但制勝的關鍵應該是我們的c位—鋼鐵俠！之後有條件一定要看imax的！

以上！怨念一下會讀人物的名字，但不會拼，打中文也不知道是哪幾個字。

每一部差不多都看了4-5遍，不定期就會把這些電影翻出來重溫一下。

漫威宇宙強大就在於，獨立人物電影也要拍成精品，獨立電影中也會與其他英雄互動，再分階段推進拍攝復仇者聯盟，所有英雄匯集。

DC宇宙之所以建立不起來，我想首先是時間規劃問題，哪個時候推出哪個英雄，哪個時候英雄匯集，其次是DC電影風格問題，喜歡走嚴肅，黑暗路線，受眾不如走詼諧輕松路線的漫威那麼廣，最後則是能力取捨問題，漫威為了平衡英雄們的能力，會加強或削弱漫畫中原本的能力，以達到平衡，避免一家獨大。DC正義聯盟中，超人太強，其他都是打醬油的，這樣就失去聯盟的意義了，超人一出，吊打牛鬼蛇神！

我看過最多的一部是《美隊3》

在2016上映的美隊3給眾多的漫威迷帶來了不一樣的感受

什麼?

婦聯要解散了？美隊和鐵人要打架？

當時，這些噱頭成為了我走進電影院的主要原因，就是為了一探究竟

而走進後，12位超級英雄的混戰實在是讓人打開眼界，完全滿足了我內心中的情懷

無論從劇情上還是特效上

《美隊3》總是讓我念念不忘。

鋼鐵俠第一部，中文英文都看了三遍，至於為什麼，因為電視點播裡面有，然後我兒子特喜歡鋼鐵俠……

《雷神3諸神黃昏》海拉是真的強啊，在漫威宇宙絕對是頂尖戰力，雷神所向披靡的錘子就這這樣給捏爆了，雷神也用實力證明沒有錘子我也是有戰鬥力的，神族還是有先天優勢的，變異人還是比不了的，不過對戰海拉還是不夠看，直接變成獨眼龍，這樣就越來越像奧丁了，最後海拉的死寫的有些爛尾，因為不這樣真的死不了，好想看看海拉對戰滅霸是什麼畫面，誰才是宇宙霸主。

Ⅳ 搜索小時候看過的科幻電影。 名字不知道，講的是一個人買台電腦，帶回家被汽水給淋了，後來電腦卻產生智力

影片名字是《電腦狂想曲》。那個電腦總是叫男主角「鼴鼠」。最後這個會說話的電腦爆炸了。

Ⅵ 有一句很經典的台詞，讓我成為你的盾牌，是什麼電影

山2

Ⅶ 根據《矛盾的》同名小說改編由水華執導的電影是什麼

根據《矛盾的》同名小說改編由水華執導的電影是《春蠶》和《林家鋪子》。

《春蠶》是由夏衍改編自茅盾著名同名小說的一部30年代默片黑白電影，導演為程步高。這是第一次將新文學作品搬到銀幕上，實現了電影和新文學的結合。

《春蠶》劇情簡介

三十年代的浙江農村，每到清明時節，家家戶戶開始養蠶。蠶農老通寶（肖英飾）借來高利貸買桑葉喂蠶，他非常迷信養蠶的各種禁忌。大兒子阿四（龔家農 飾）生性忠厚。

小兒子多多頭（鄭小秋飾）卻讓人不省心，他經常和根生（王徽信 飾）的老婆荷花（艾霞飾）耍笑，而老通寶認為荷花就是不吉利的人物。她以前做過大戶人家丫頭，村裡人都瞧不起她，而多多頭不顧家人和村裡人的冷眼，仍願意和見過世面的荷花在一起。

為了報復老通寶，她故意跑進老通寶的蠶房裡去「沖克」蠶寶寶。老通寶知道後，心想，這下完了，等著破產吧。但奇怪的是，這一年他家的蠶繭獲得了豐收，老通寶百思不得其解，「禁忌」怎麼不靈了。