為什麼台灣電影小清新

⑴ 台灣小清新電影還能火多久

倘若說去年的金馬獎還有一部《賽德克·巴萊》撐本土門面的話，那麼2012年的金馬獎就是「外來人」的天下了，入圍最佳影片的五部作品《神探亨特張》、《浮城謎事》、《奪命金》、《消失的子彈》、《女朋友·男朋友》，兩部來自大陸，兩部來自香港，剩下一部來自台灣，導演是台灣新生代導演楊雅喆，題材還是小清新。小清新仍是台灣電影的方向。 而當每一部電影都擁有一張童話式的海報，每一次談吐都是賣萌的口吻，每一段故事都是白衣飄飄的年代，場景永遠離不開學校、操場，當三十而立的阮經天、趙又廷、彭於晏、桂綸鎂、陳意涵、陳妍希等人扮演著永遠長不大的學生，你會發現那些清麗脫俗的電影，都成為吃膩了的甜點。台灣小清新還能火多久？這個問題，很多人都在問。 何謂小清新？人人都拍小清新 單純從影像來說，小清新是精緻、唯美、浪漫、詩意、夢幻、童真的綜合體，不是一種類型，而是一種氣質，台灣電影最重要的類型是青春片，最典型的氣質是小清新，前者是後者的形，後者是前者的魂。 在新電影的年代，青春片是《風櫃來的人》中的肆意時代，或者《牯嶺街少年殺人事件》那樣的殘酷物語，而新世紀之後，青春片是《藍色大門》一樣的憂郁初戀，《人魚朵朵》一樣的幻彩童話，《盛夏光年》一樣的同性萌芽，小清新開始取代藝術、歷史和悲情，人文憂思被自我陶醉代替，十年之間台灣電影已經從一半藝術，一半青春過渡到小清新滿天下的格局。 而小清新，亦有勵志小清新和憂郁小清新之分，前者活潑爽朗，後者多愁善感，常常有些不為人知的隱秘，而這往往是小清新最值得挖掘的東西。 自2002年的《藍色大門》開始，台灣小清新慢慢成為一股浪潮，十年之中，電視台和廣告界的一批青年轉向電影創作，陳映蓉的《十七歲的天空》、鄭芬芬的《沉睡的青春》、李啟源的《巧克力重擊》等皆以小清新題材開啟導演生涯，而焦雄屏所說的「太超過時代」成員林書宇、楊雅喆、程孝澤、林育賢、陳正道等導演，雖然以侯孝賢、楊德昌為偶像，實際操作上都以易智言的《藍色大門》為模板，其攝影、構圖、色調、節奏，人物的設定、演員的選擇，都有太多相同的痕跡。 而新電影導演的門生們，並未繼承上一代的藝術感，投向小清新陣營，王明台、王也民、姜秀瓊、陳懷恩、蕭雅全、侯季然都已經有質量不俗的小清新電影面市。還有最近兩年誕生的新導演，如陳駿霖、林孝謙、李豐博和九把刀等，不管是編劇轉行、電視台滲入，還是國外學電影歸來，手裡能拾起來的，似乎也只有這一種類型。 青春片是時代的必然選擇 拍《最遙遠的距離》的林靖傑說台灣導演很難，99%時間都在找錢，導演的通常做法是拿劇本向新聞局申請「輔導金」，自己再湊一點開始拍攝，這種「無工業體系」造成的最直接問句，就是如何把資源和效益發揮到最大化。 而小清新似乎是個必然的選擇，林書宇曾說：「這類東西不需要太多資金就能完成，宣傳上也省費用，拍張海報展一下主角和片名，觀眾一看就知道什麼片子。」拍電影需要量入為出，小清新也是沒有辦法的辦法，損失扛得起，且能以小搏大。除此之外，強大的偶像劇和MV製作體系為小清新提供天然資源，有些時候，小清新題材還是偶像劇的衍生品，《背著你跳舞》、《痞子英雄》、《犀利人妻》，以及今年大熱的《我可能不會愛你》，都已經被改編或即將被改編為小清新電影版本。 2008年是台灣電影復興的一年，最賣座的《練習曲》、《九降風》、《沉睡的青春》等都是小清新題材。2011年則是台灣電影最輝煌的一年，有四部電影票房過億，回報率最高的是《那些年，我們一起追的女孩》，這部電影投資僅有幾百萬的小 清新電影，在台灣賣了4.6億，成為歷史第三，在香港挫敗《功夫》，榮升歷史榜首，大陸突破5000萬人民幣，在哪裡都是奇跡。這一年，台灣共上映30部電影，有17部是所謂的小清新，數量和票房總額都超過年度一半。 2012年迄今為止，台灣電影上映數目大約能達到50部之多，比去年增長20部，小清新題材占據30多部，仍是壓倒性的優勢。 青春片不死小清新悄然變種 很明顯，青春片的單一、重復性都是最大掣肘，但十年來熱度不退，自然是有其內在的改良，事實上自「太過超時代」誕生，這些電影被植入更多元化的因素，如《海角七號》是本土雜化，《練習曲》是公路模式，《盛夏光年》是同志題材，《艋舺》 是黑幫傳奇，《花吃了那女孩》是MV化的形式，《停車》是多段式結構的探索，這些電影，有些已經不再是所謂「小清新」，或只有部分「小清新」，但作為青春片的變種，在市場上有了更高的競爭性。 這批導演同樣有更好的商業頭腦，深懂市場回報的意義，拍青春片雖然是資金掣肘，但他們用同性、喜劇、情慾元素來適應市場，成為典型的「另類小清新」，最典型的李啟源的《亂青春》，大量唯美大膽的情慾戲未影響小清新的質感，這種另類化既有導演們對影像的追求，也有推陳求新的商業計算，這批導演既善於用參加影展獲獎再轉銷本地的模式，又注重直接的噱頭刺激市場，小清新越來越呈現同性戀和唯美色情泛濫的跡象（這也是國外參展的意圖），這樣的題材已多如牛毛。 近十年，台灣電影的最值得驕傲的恐怕就是這些青春片，它不但以小搏大搞活電影市場，還能走進大陸。尤其是ECFA簽訂之後， 《那些年》在大陸破5000萬，《LOVE》過億都是了不起的成績，而更標志性的則是《戀愛恐慌症》、《咫尺天涯的愛戀》、《翻滾吧！阿信》、《轉山》、《新天生一對》、《愛的麵包魂》、《為你而來》、《星空》這樣的青春片大量湧入，蔚為奇觀，一下子填補了大陸電影幾十年罕見台灣電影的空白。 對大陸觀眾而言，一眼是清麗，二眼是通俗，三眼就是抵觸，如此之多的青春片進入視野，必然有良莠不齊的作品，其中不少就是賣萌裝可愛搞低級的商業流水作，電影里也有相當重復性的痕跡，但不可否認的是，礙於資金的問題和製作上的習慣，小清新仍占據市場的最大比重。在2012年，雖然票房最高的是馮凱的《陣頭》和葉天倫的《雞排英雄》這樣的本土化創作，但論票房過千萬的電影，以《女朋友·男朋友》和《逆光飛翔》為代表的小清新，仍占據了其中的最大比重。 有一點遺憾的，唯一提名金馬獎的就只有最佳影片的《女朋友·男朋友》，面對來勢洶洶的大陸製作和港片，根本毫無勝算，這類電影可做甜點，但永遠成不了大餐。小清新，就像今年兩部關於麵包的電影《愛的麵包魂》和《女孩壞壞》里，精心裝飾過的糕點鋪，或者《36個故事》中那樣泛著小資氣息的咖啡館，咖啡和糕點不會消失，只會有吃膩了的腸胃，小清新也不會死，死掉的只有一顆顆對小清新審美疲勞的心。 騰娛

⑵ 香港電影和台灣電影有哪些顯著區別

台灣電影最大的特點幾乎每部都哭哭啼啼，好像台灣的演員不會哭就不會演戲似的。香港電影寫實性比較高，將社會的黑暗面拍的觸目驚心。

⑶ 台灣現在還拍了哪些小清新電影么

當然了，例如初戀紅豆冰，光聽名字就很小清新呀，劇情有點不大記得了，很久之前看的，不過挺好看的，是我喜歡的風格。

⑷ 有什麼台灣的小清新電影推薦

《海角七號》是一部2008年的台灣電影，為台灣導演魏德聖的首部劇情長片（第二部為賽德克巴萊）。該電影由歌手范逸臣和日本模特兒/演員田中千繪，與眾多音樂人共同演出，新生代歌手梁文音和中孝介也在本片特別演出。《海角七號》獲選為2008年台北電影節的開幕片，這同時也是《海角七號》的世界首映；2008年8月22日，本片正式在台灣公開上映，2008年12月12日於全台灣首輪戲院下片。《海角七號》同時也被視為台灣電影奇跡。影片於2009年2月14日在中國內地上映。

⑸ 小清新小文藝是什麼意思最近有什麼電影是正在電影院放的

所謂的小清新最初是指一種以清新唯美、隨意創作風格見長的音樂類型，也就是人們常說的indie pop，即獨立流行，之後逐漸擴散到文學、電影、攝影等各種文化藝術領域。
小文藝的意思也差不多，前段時間熱映的《那些年我們一起追過的女孩》就是小清新小文藝作品的典範，台灣有很多電影走這個路線。目前電影院上映的《愛》《高海拔之戀》《真心話大冒險》雖然是商業片，但骨子裡也透著小文藝的感覺。

⑹ 台灣為什麼和日本一樣喜歡小清新

因為台灣以前是日本的殖民地，所以文化受日本影響較深，包括現在很多東西都和日本的比較相近。

⑺ 如何評價電影《逆光飛翔》

《逆光飛翔》是部好片，故事勵志，角色討喜，畫面漂亮，音樂好聽，值得去電影院一看。打分的話7.5分，如果音樂能再出色一些，達到《花與愛麗絲》的水平，張榕容起舞的畫片再絕美一些，達到《花與愛麗絲》裡面蒼井優那段美得讓人窒息的舞蹈的水平的話……畢竟和老大哥比起來還差一些，但是台灣本土的感覺給中國觀眾更親切的感覺。

PS我才知道台灣家長也恨不得讓孩子都考公務員

望採納！~！謝謝

⑻ 《六弄咖啡館》是一部怎樣的電影

關注《六弄咖啡館》自然是因為戴立忍事件。真正看了成片後，竟然發現，雖然刪去了戴立忍的所有客串戲份，卻怎麼也刪不掉對青春的記憶，對人生的N弄，甚至還找回了諸多青春的印痕與足跡。

看一遍就會喜歡上《六弄咖啡館》。這不僅因為它有源自台灣的清純青春風，更在於影片一眾主演無論男一號董子健還是女一號顏卓靈都堪稱90後演技派代表。

與以往青春片刷臉刷顏值的俗套模式相比，拼演技所展示出來的青春顯然更加真實也更溫暖。因此，也更具存在感、代入感。情感的共鳴，心理的共振，也就水到渠成地接踵而至了。總的說來，《六弄咖啡館》是一部情感豐沛，情緒飽滿的，頗具台灣調調的小清新，青春愛情片。

近幾年在內地大銀幕上，類似的台灣電影看過不少，比如在內地大熱的《那些年我們一起追過的女孩》《我的少女時代》，再比如不怎麼見聲響的由任賢齊、賈靜雯領銜的那部《17歲》，甚至包括那部由楊祐寧、郭采潔、郭碧婷等聯袂的戰爭青春愛情片《對風說愛你》。每一次看都有一種感動，也都有一次情緒的釋放。所以，對這類影片顯得喜歡異常。有了這樣的積累和認知，就不難理解為什麼會瞬間喜歡上《六弄咖啡館》了。

《六弄咖啡館》改編自台灣知名作家藤井樹的同名小說。小說作者本人親任編劇、導演，內地著名導演劉傑出任監制，劉傑的御用男星董子健領銜主演（董子健主演過劉傑執導的《青春派》《德蘭》，獲多項大獎、提名）。這樣的編劇、導演、監制、明星組合，看著就讓人踏實、放心。他們聯手打造出來的影片質量自然也不會差。

影片以幾個青春男女的愛情、親情、友情為主線，記錄了他們的真實成長狀態和歷程。與以往大家看到的熱鬧非凡的青春片不同的是，《六弄咖啡館》中的青春是甜美的，也是苦澀的，但濃淡相宜，非常貼合普常人的青春常態。這是一場沒有結果的青春愛情，因為中間夾雜著太多的親情、友情，兄弟情、姐妹情。

如何保持與愛情的距離，調合愛情的濃度，處理好愛情與親情、友情之間的關系，是每個有過青春的人都所經歷過的快樂與煩惱。因為曾經有過，所以，看《六弄咖啡館》才會感到如此溫暖、感動，即便憂傷，也是淡淡的，隱隱的，暖暖的。

對青春的追憶，電影不應該只是一次還原或再現，更應該有一種態度，就好像《六弄咖啡館》。影片在呈現美好、清純、朴實、無華的愛情片段的同時，又綴滿了親情、友情的花蕊，真正做到了雨露均沾。與此同時，影片又提出了問題，即對青春的思考，對人生的探求，對生命的態度。

講真，這些都是作為個體的人在成長過程中必須經歷的，是不可迴避，難以免去的。那麼，該如何面對，又將如何少走彎路。《六弄咖啡館》用影像語言為大家提供了一個不錯的參考。而這樣的借鑒，由於載體於青春的過往，從而讓對青春的追憶更有意義和內涵。

人生一世，世事弄人，青春亦如此。欣慰的是，通過《六弄咖啡館》，觀眾不僅找到了自己的青春印記，也尋訪到了人生的足跡和印痕。那一抹別樣的感動與溫暖，都因為花漾的青春，而綻放出別樣的光影、茲彩來。

⑼ 張榕容施了什麼魔法，片中吻過楊丞琳等四位女星，全成視後歌後了

今天要說的，是台灣票房霸主導演魏德聖的新片《52Hz我愛你》，一條一條，都是干貨呢

■《52Hz我愛你》的台灣上映檔期是2017年春節，同檔期競爭確定的台灣本土片，還有陳玉勛導演，舒淇主演的《健忘村》，以及黃朝亮導演，豬哥亮主演的《大釣哥》。三位導演（包括執行導演）的作品，都進入了台灣本土電影票房史上TOP10，看來有一場同場競技的好戲啊

■這是一部歌舞片，在當今華語片中算是稀少，台灣電影就更少了。看過的人形容是小清新甜點般的「雞湯」電影，典型的台灣「小清新」

■魏德聖的宣傳策略很特別，他帶著四個主演（都是歌手），兵分幾路，在北美地區的各大學放映。基本上華人聚居多的城市都有去，目前行程已經過半，行程表是這樣的

■主角就是四個音樂人，飾演兩對情侶，相互之間有所關聯，套路類似《真愛至上》。除了金馬獎最佳新人得主舒米恩外，其他三位都是第一次演戲，不過很自然。四位演員都是30+了，竟然演出了清新感，絲毫沒有裝嫩的感覺——用魏德聖的話來說，這部電影本來就是拍給大齡未婚男女青年們看的

■電影多半的時間都在唱歌（寶萊塢的感覺），歌曲很好聽

■四個配角，和宣傳文案說的一樣，像行星一樣環繞在四個主角身邊。資深歌手趙詠華和《賽德克巴萊》主演林慶台這一對還蠻好玩的。帥大叔林慶台本身是位牧師，因魅力十足而被稱為」師奶殺手「，他為《看見台灣》做的音樂還入圍過金馬獎

■因為該片兼有台北城市宣傳的植入，所以當台北市長柯文哲醫生在片中出現時，現場台灣觀眾笑炸，但大陸觀眾會問「他誰啊？」（要GET到這段，除非你是鳳凰衛視《台灣一周重點》、東南衛視《海峽新干線》和CCTV4《海峽兩岸》的鐵粉），從柯P段落就可以看出，這部電影，魏德聖幾乎是放棄了大陸市場的

■這是一部充滿了《海角七號》元素的電影，包括范逸臣、田中千繪、民雄、馬念先、應蔚民、馬如龍、沛小嵐、林曉培、楊蕎安等人的「海角幫」回歸，請注意，是最核心主角幾乎全部回歸！堪稱《海角七號》拍攝十周年盛事（請看十年對比）

此時此刻，懷念茂伯

千繪有了輕熟女的魅力

大大還會再唱《愛你愛到死》么

這些年經歷坎坷的林曉培狀態保持得還不錯

生活中是夫妻的金馬最佳男配得主馬如龍和」阿嘉媽媽「沛小嵐

■電影中出現了摔吉他，還有」CNM的台北「這句經典，以及上台唱歌告白，都是滿滿滿滿的《海角七號》梗啊

■字幕的編劇一欄出現了蘇達的名字，去年金鍾獎的最佳男配角得主

■實際上，蘇達是表演碩士出身，在《賽德克巴萊》里飾演花岡二郎，飾演花岡一郎的徐詣帆是金馬最佳男配的得主

■最近屢屢被大導演垂青的混血女演員張榕容，雖然只是客串，卻是該片最早被媒體偷拍到而曝光的演員，這吃相也太……

■張榕容和李千娜在片中飾演一對蕾絲邊情侶，戲份不多，但她創造了一個華語女演員獨有的紀錄，那就是第四次出演女同，和四位女演員分別有吻戲，被吻過的四位女演員都是三大金獎（金鍾、金馬、金曲）的得主，神奇！

《渺渺》（2008）和超級好閨蜜柯佳嬿

柯佳嬿今年拿到金鍾獎」視後「

2008年在《花吃了那女孩》中和魏如萱

魏如萱兩次入圍金曲歌後，歌曲獲得去年金曲獎最佳錄影帶獎，還曾獲得過華語音樂傳媒獎最佳國語女歌手

2012年，張榕容在微電影《想幸福的人》中激吻楊丞琳，楊丞琳當時已經是金鍾」視後「

2017年和李千娜在《52Hz我愛你》中飾情侶

歌手出身的李千娜是金馬獎最佳新演員得主

■至於《52Hz我愛你》能否在大陸上映的問題，難點是，出現了政治人物柯P（可以剪掉），還有點蕾絲邊（但是健康清新），其實最難的，還是電影」台味「太濃——《賽德克巴萊》在大陸的境遇，可能傷透了魏德聖的心吧，他壓根就沒想過《52Hz我愛你》要在大陸放映吧。在北美放映現場，台胞笑得開心（那些梗他們太懂），同場零星的幾個大陸觀眾，個個都很蒙圈耶

■但」台味「沒什麼不好，魏德聖」蟄伏「六年終」復出「，拍自己想拍的電影，才最重要

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本期編輯：落山風