北交是什麼電影的主題曲

① 影視劇中有哪些令人忘懷不了的經典主題曲

1.《曾經》
相比於男女主角間淡淡的情愫，更多人喜歡的和記住的都是這部電影當中的音樂。《If you want me》是影片里一首插曲。歌詞「If you want me, satisfy me」中透著淡淡的憂傷令無數人動容。


2.《愛在日落黃昏時》
日落之前，他跟著她到了她的小屋，請求她為他彈唱一曲，她答應了，抱著吉他，彈了自己創作的《A Waltz For A Night》，旋律簡單卻很能吸引人，歌聲輕輕的，很隨意、愜意、自然。雖然是用英語唱的，但從身為法國人的女主角嘴裡唱出來卻有法國香頌的味道。


3.《珍珠港》
《珍珠港》電影主題曲《There You''ll Be》充滿古典浪漫氣質的電影插曲由國民天後Faith Hill真情演繹，2001年蟬聯全美抒情榜冠軍12周，2006年再獲葛萊美獎3項提名，已成為一首不可多得的經典情歌。

4.《保鏢》
惠特妮·休斯頓在影片中本色出演一位女歌手。而她在片中演唱的《I will always love you》作為她的代表作，最經典的情歌被記錄在流行音樂史上。

5.《花樣年華》
電影配樂包括周旋的經典國語老歌《花樣的年華》和納京·高爾的《Quizas Quizas Quizas》，讓人回憶起電影中幽雅浪漫的氛圍。配樂從傳統戲曲到50年代的電影歌曲；從舊上海的時代曲到香港菲律賓樂隊的拉丁風情，林林總總。不過梁朝偉煙霧彌漫的憂郁眼神以及張曼玉繁花燦爛的旗袍背後，《Quizas Quizas Quizas》中的無奈最讓人記憶深刻。

6.《偷心》
Damien Rice《The Blower's Daughter》歌曲情緒引起一波高潮。開場伴隨著裘德·洛和娜塔莉·波特曼在茫茫人海中眼神的交匯，大提琴與歌聲忘情地交換著彼此的哀愁。愛得深沉，愛得傷痛，緩緩流瀉出的聲音承載著電影主題對愛情倫理道德的探討。


7.《這個殺手不太冷》
《Shape of My Heart》的出現，是呂克·貝松在該片片尾。鏡頭自Mathilda面前斑駁的樹影間抬起，越過無聲搖曳的樹，一直投到遙遠的遠方，彷彿是一片海市蜃樓般的城市。背景中就是這首緩緩流淌著的傾述著的《Shape of My Heart》。

② 電影《畢業生》中，那首插曲叫什麼名字！

《斯卡布羅集市》表現的是一位在前線作戰的士兵對戀人的思念，士兵請求去斯卡布羅集市的人帶去對姑娘的問候。在每一段歌詞的第一句後，插入了一句看似毫不相乾的唱詞：「歐芹、鼠尾草、迷迭香和百里香」。正是這句歌詞的反復出現，使歌曲的懷舊氣氛被濃墨重彩，對斯卡布羅市充滿了無限的嚮往。在歌曲中出現的和聲頌唱，使得這首歌非常抒情。

士兵想著她會給自己帶來一件細麻布襯衫。可是，她死了，他自己也會很快死的。明天沒有陽光，也沒有方向。

他只好對著夜空不無絕望的低唱：我在鹹水和海濱之間（滴落的銀色淚珠沖刷著墳塋）……叫她用一把皮鐮收割（戰火轟隆，猩紅的槍彈在狂呼）/歐芹,鼠尾草,迷迭香和百里香（將軍們命令麾下的士兵殺戮）/將收割的石楠紮成一束（為一個早已遺忘的理由而戰）/她曾經是我的真愛。

你要去斯卡布羅集市嗎?一句普通問語，把「和平」與日常生活緊密鏈接，那是一片多麼令人懷念的美麗風景——曾經的課堂，曾經的愛情，曾經的集市，曾經的一切的一切。

對歐芹、鼠尾草、迷迭香和百里香，一種說法是這四種植物都具有很濃的香味，這種香味讓歌者聯想到了斯卡布羅集市，這四種草葯在英國傳統中都被認為是能抵抗死神的草葯。

還有一種說法是，歐芹、鼠尾草、迷迭香和百里香這四種植物則在中世紀時的歐洲分別代表善良、力量、溫柔和勇氣，這也是歌者對姑娘的期望。

不管當初歌者的動機是什麼，此歌那獨特的詞句和優美的旋律使得它永遠地與愛戀交織在一起了。

③ 那英的歌

那英的歌：《山溝溝》、《征服》、《東方之珠》、《我不是天使》、《默》

一、《山溝溝》

《山溝溝》是那英演唱的一首歌曲，那英成名曲，由陳小奇作詞，畢曉世作曲。八十年代流行歌壇的「西北風」中那英的代表作《山溝溝》。在2012年度浙江衛視舉辦的《中國好聲音》比賽中，金志文曾翻唱過該首歌曲。

二、《征服》

《征服》是歌手那英的音樂專輯，由丁曉雯、袁惟仁、李偲菘、李偉菘等人填詞、作曲，收錄了10首歌曲，1998年4月15日由EMI百代唱片公司發行。

三、《東方之珠》

《東方之珠》是1997年香港回歸之際，由劉德華和那英合唱的一首歌曲，詞曲創作者為羅大佑。《東方之珠》代表性地呈現出香港的滄桑變化，因而在回歸的氣氛中廣泛流傳開來，更成為所有以香港為主題的流行音樂中最為著名的歌曲之一。

四、《我不是天使》

《我不是天使》是那英2001年9月正式發行的音樂專輯，該專輯的製作人是那英、伍佰等，由那英、林夕等擔任詞曲創作，共收錄了10首歌曲。

五、《默》

《默》是電影《何以笙簫默》的主題曲，由尹約作詞，錢雷作曲，那英演唱。2015年4月19日，那英、高曉松、黃曉明亮相北京交通大學「何以笙簫默之默」發布會，公開發布此單曲。

④ 有哪些電影用了BEYOND歌

1，《吉星拱照》

上個世紀的90年，電影巨頭新藝城的作品開始進入倒數，賀歲片《吉星拱照》就是其中一部。

杜琪峰執導的這部輕喜劇搞笑熱鬧，很適合新年一類節假日播放。老少咸宜，電視台自然是百放不厭，我小時候不知看了多少遍。

《吉星拱照》也是BEYOND四人比較正式參演的一部主流電影。至於為什麼出現BEYOND，這和當年BEYOND簽約「新藝寶」有關。
「新藝寶」是「新藝城」下屬公司，是由於當年新藝城自資出版的《搭錯車》原聲帶和《開心鬼》的「開心少女組」兩張唱片大賣特賣，才決心成立的唱片公司。這家公司有那麼一條規矩，就是簽約「新藝城」的歌手要附簽唱片約，交由「新藝寶」打理；反之，簽約「新藝寶」的歌手也附有影約，要適時為「新藝城」拍戲。

陳小寶把BEYOND帶入「新藝寶」自然免不了要拍戲。BEYOND四人在電影里的戲先且按住，留待後面湊在一起來說。這里只談他們電影里那首歌。

「午夜怨曲」本身是一首充滿困惑比較「悲傷」的歌曲，但在用來賀歲的《吉星拱照》中已經改頭換面變成比較愉快的一首歌，唱一句中間就要加喊一聲「耶」來製造快樂氣氛。看著BEYOND四人穿著可愛的睡服和周潤發一起邊唱邊「耶」，真是難掩甜蜜。

理所當然，為理想奮斗的「向東南西北游」憑借這首午夜怨曲也奪得了電影里的「全港新秀歌唱大賽」大獎。皆大歡喜，正是賀歲片的真理。

2，《開心鬼救開心鬼》

黃百鳴的《開心鬼》系列一直大賺，是「新藝城」的標志系列劇之一，不但香港在東南亞都有廣闊市場。而當他籌備拍第四集《開心鬼救開心鬼》時，人心渙散的新藝城卻已經宣告解體。黃百鳴只好自建公司自籌資金拍攝他的《開心鬼4》。
對於熟悉開心鬼系列的人來說，《開心鬼4》人員上一個很大的變動就是李麗珍四人的開心少女組改成了BEYOND四男組，由BEYOND四人主要搭戲，開心少女只做簡單的客串演出。
想來，大概黃百鳴的新公司已然接了新藝寶一些歌星的影約。

黃百鳴換「開心少男組」的創意算得上成功，當年票房一千兩百萬，排23位，相當不錯。

而電影里一共用了四首BEYOND在「新藝寶」的歌曲。分別是「戰勝心魔」、「文武英傑宣言」、「喜歡你「、「真的愛你」。

主題曲：戰勝心魔

這首歌在片頭和片尾出現，是電影的主題曲。顧名思義，是勵志類的歌曲。也當然，這首歌不但在鬼片里有意義，現實中的意義恐怕不小。
戰勝心魔
曲：黃家駒 詞：翁偉微
問誰做到 創意中闖盪未來
若明道理 冥冥中左右命途
世界弄人 不知不覺
每個決定可致命
越過痛楚 戰勝心魔覓自我
若有理想
那怕崎嶇實現我自由
若能做到 創意中闖盪未來
但明道理 冥冥中左右命途
世界弄人，不知不覺
每個決定可再問
越過痛楚 戰勝心魔覓自我
若有理想 那怕崎嶇實現我自由

「文武英傑宣言」

初中時候，我買有BEYOND光輝歲月寫真集，有黑白兩套錄音帶，兩本BEYOND的記錄手冊，也是一黑一白，設計得簡單而不簡單。很得我心。後來自以為高級，聽了CD，就把所有錄音帶都通通送人。應該是很可惜的一件事。
記得裡面曾經說過寫「文武英傑宣言」這首歌有向「許冠文許冠武許冠英許冠傑」四兄弟致敬的意味。
這里用做BEYOND四子出場，和做為自我介紹兼泡「開心少女組」所用。調侃意味更重。也是BEYOND歌曲里作用於開心不多的一首。
這一首歌一唱完，BEYOND四人在電影里的性格也一清二楚了。

文武英傑宣言

(文)尋覓世間夢中天使傾慕
誰又了解小生骨氣高
(武)論到競爭威武總是我
若你怕黑今晚實要我
(英)偉大建設我做不到
總有溫馨的一顆心
若你找不到好歸宿
結伴與我也算不錯
(傑)美貌與智慧我擁有
恐怕你一生找不到
就算你計較也通過
結伴與我也算不錯
(合)世上我四個最出眾
不怕四處冷語譏諷
遇見你四個也可愛
確系與我你夠福氣
世上我八個最登對
沖破四處險阻束縛
若你有八卦算一算
確系與我你夠福氣

「喜歡你」

BEYOND經典情歌「喜歡你」在電影里出現在沙灘四人花盡心思追女仔時，是應景之歌。
黃家駒曬太陽被少女剪了個烏龜放在後背，而黃貫中被騙水中脫褲，都是記憶深刻的場景。
這首歌是BEYOND的入門歌，特別是一些學彈吉他的，吉他書大多有這歌，無需再介紹。

喜歡你
詞：黃家駒 曲：黃家駒
細雨帶風濕透黃昏的街道
抹去雙眼無辜的仰望
望問孤單的晚燈
是那傷感的記憶
再次返起心裡無數的思戀
以往片刻歡笑永掛在面上
願你此刻可會知
是我忠心地說聲
**喜歡你 那雙眼動人
笑聲更迷人
願再可 輕撫你
那可愛面容
挽手說夢話
像昨天 你共我
滿帶理想的我曾經多沖動
埋怨與她相愛難有自由
願你此刻可會知
是我忠心地說聲
每晚夜裡自我獨行
隨處盪 多冰冷
以往為了自我掙扎
從不知她的痛苦
should be do ...shouldbe do...

「真的愛你」

《開心鬼4》里BEYOND繼《吉星拱照》之後又以樂隊身份走上舞台，他們在電影里的樂隊名字叫BEHIND。四人在台上深情款款的唱「真的愛你」，台下學生妹不斷喊「BEHIND」、「BEHIND」，學校老古董領導看不慣，站出來說「Hi咩也？唔准咁Hi」，場面很是好玩。

嗯。下定義：BEYOND確實是適合舞台演出。

「真的愛你」那個專輯新藝寶賣個滿堂紅，BEYOND地位飆升。而這首寫母親的歌如果有人四大天王的歌迷站出來說不是經典，恐怕要打起來。

真的愛你
曲：黃家駒 詞：小美
無法可修飾的一對手
帶出溫暖永遠在背後
縱使羅嗦始終關注
不懂珍惜太內疚
沉醉於音階她不贊賞
母親的愛卻永未退讓
決心沖開心中掙扎
親恩總可報答
春風化雨暖透我的心
一生眷顧無言地送贈
** 是你多麼溫馨的目光
教我堅毅望著前路
叮囑我跌倒不應放棄
沒法解釋怎可報盡親恩
愛意寬大是無限
請准我說聲真的愛你
仍記起溫馨的一對手
始終給我照顧未變樣
理想一天終於等到
分享光輝盼做到

3，《BEYOND日記莫欺少年窮》

隨著BEYOND組合在香港唱片大賣特賣，人氣上升，91年黃百鳴出品了BEYOND的第三部電影，也是BEYOND四人第一次聯合做主角的電影。

《BEYOND日記之莫欺少年窮》主題明確是勵志青春片，只是故事未免老套了些，除了BEYOND四人，還有剛簽「新藝寶」不久的王菲，那時被迫改名叫「王靖雯」。

既然是BEYOND主演當然少不了BEYOND的歌。

四人忙碌各奔前程時有一首「明日世界」做過度，歌詞是寫社會拜金主義的，我印象頗深的一句是：世界，令人變態（後來查歌詞才曉得自己聽少了一個字，是「世界，令人漸變態」）。
是BEYOND四子特別是黃家駒處境的寫照。

明日世界

詞:黃貫中 黃家強
曲:黃家駒

荒旦社會的一切
給我滿希望
激發理想的掙扎
難道我有決意會落空
這個拜金的都市
總要靠手段
適應每刻的轉變
人像戲里配角永是真
無論你嗟怨做人沒意義
期望去轉變靠雙手
世界是明日世界
無謂計較只有等
世界令人漸變態
從未放棄貫徹我夢想
工作每天都相似
不叫我屈服
只要我一心一意
全力去干要勝過自己

當家駒的簽證因為吃了皮蛋而沒辦下來，整個人心灰意冷，一首「誰伴我闖盪」也算是出現得恰到好處。

此歌也是本人尤為鍾意的一首。

誰伴我闖盪
詞: 劉卓輝 曲: 黃家駒
前面是那方 誰伴我闖盪
沿路沒有指引 若我走上又是窄巷
尋夢像撲火 誰共我瘋狂
長夜漸覺冰凍 但我只有盡量去躲
幾多天真的理想 幾多找到是頹喪
沉默去迎失望 幾多心中創傷
只有淡忘 從前話說要如何
其實你與昨日的我 活到今天變化甚多
只有頑強 明日路縱會更彷徨
疲倦慣了再沒感覺
別再可惜計較什麼
（始終上路過）
誰願夜探訪
留在我身旁
陪伴渡過黑暗
為我驅散寂寞痛楚
尋覓沒結果
誰伴我闖盪
期望暴雨飄去
便會沖破命運困鎖

「不再猶疑」

做為主題曲，勵志歌「不再猶疑」可謂是正中電影靶心，
同樣是片頭和片尾出現。片尾中，BEYOND四人再一次走上舞台比賽，一首「不再猶疑」唱罷，主題升華了不少。

不再猶豫
詞：小美 曲：黃家駒

無聊望見了猶豫 (誰人沒試過猶豫)
達到理想不太易
即使有信心
鬥志卻抑止
誰人定我去和留
定我心中的宇宙
只想靠兩手向理想揮手
問句天機高心中志比天更高
自信打不死的心態活到老
OH… 我有我心底故事
親手寫上每段得失樂與悲與夢兒
OH… 縱有創傷不退避
夢想有日達成找到心底夢想的世界
終可見
Oh... 親手寫上每段得失樂與悲與夢兒
Oh... 夢想有日達成找到心底夢想的世界

4，《表姐你好嘢2》

鄭裕鈴張堅庭炮製的《表姐你好嘢》大獲成功，第二集立即趁勢推出。

這集其中說到「蚊叔」帶李子雄回大陸尋母，得知自己母親去世，蚊叔便去拜墳，觸景生情一把鼻涕一把淚的唱起了BEYOND的「真的愛你」。但因為是搞笑片，此歌也延第一集模式，是極盡能力要使人發笑，這樣「真的愛你」歌寫得再港人，也沒了這份效果。

5，《六樓後座》

我很懷疑這部電影的片名來源於BEYOND的排練室「二樓後座」。沒什麼證據，可以拿出來說的就是導演黃真真在電影里有BEYOND的歌。

杜麗莎見兒子執意要做音樂還是什麼來著，兒子說有代溝，母親根本不了解他，還跑到房間躲了起來。於是杜麗莎自己坐在鋼琴旁自彈自唱了家駒寫的那首《海闊天空》。
略微沙啞的聲音加上無比投入的深情，唱到年輕人傻眼為止。

6，《飛一般愛情小說》

葉錦鴻的《飛一般愛情小說》是香港較為特色的一部愛情片。幾年前看完後隔了很久看到電影原聲，又才再聽電影原聲，發現裡面兩首BEYOND的歌，其中「灰色軌跡」我怎麼也想不起在那裡出現過。去年重看此片，認真看了遍才發現是在舒琪和許志安兩人開車去電影院門口找人那段里頭，聲音小得不得了，不曉得是汽車的錄音機聲，還是汽車外的廣播聲。

「灰色軌跡」出現在電影院場景
注意這張海報，演員名字里把鄭伊健陳小春黎姿的名字都改了一番。

這里出現「灰色軌跡」可以看成是葉錦鴻設的一個伏筆，到後尾葉錦鴻揭開了謎底，也就是舒琪暗戀的尹揚明喜歡唱BEYOND的歌。在酒吧高歌一首「喜歡你」唱得死去活來，而轉到家駒的原音，畫面開始回憶以前舒琪和尹揚明的愛情，舒琪為之落淚。只是又到了大多數電影的真理黑社會的愛情都沒有好結果。因此，尹揚明才極力避開女警舒琪。——這能不能算是更高境界的愛情呢？應該可以。

⑤ 遲志強的北交歌曲

遲志強簡歷
上世紀80年代初期，遲志強是一個家喻戶曉的名字，他曾經主演過《小字輩》、《夕照街》、《月到中秋》等影片，與當時的陳沖、劉曉慶、唐國強和潘虹等同是第二屆「全國優秀青年演員」獎獲得者。然而，就在事業如日中天之時，1983年，遲志強在南京突然被捕入獄，隨後被南京市檢察機關以「流氓罪」批准逮捕，監禁4年。全國輿論一片嘩然。
由於表現良好，遲志強於1985年提前出獄。兩年後，他根據鐵窗內的生活創作、演唱的《鐵窗淚》、《愁啊愁》等歌曲風靡大江南北，人稱「囚歌之王」。但之後，隨著社會對「囚歌」大肆流行的批判，遲志強再次從人們的視野里消失了……

作為一名公眾人物，遲志強的經歷可謂大起大落。他當年到底緣何入獄？從人生的至高點跌到最低處，他經歷了怎樣的心靈煉獄？如今，他是否能東山再起？近日，遲志強向本刊特約記者首次詳盡披露了他20年來，如何從「流氓犯」的陰影中解脫出來的痛苦歷程……

當紅演員失足內幕

1958年，遲志強出生在黑龍江省哈爾濱市一個市民家庭。遲家一共4兄弟，他排行老二。 他初中畢業時，長春電影製片廠招收演員，全國有16個指標。能歌善舞的他經老師推薦報名後，通過層層篩選，成為了長春電影製片廠培訓班的學員。

1974年，16歲的遲志強參加拍攝了第一部電影《創業》，反響極好，接著因主演《小字輩》、《夕照街》等影片迅速走紅。1979年，21歲的他與劉曉慶、唐國強、陳沖和潘虹等11位演員一起，被評為第二屆「全國優秀青年演員」，受到中央領導人接見。年輕的遲志強對事業上的成功得意不已。

1982年，遲志強到南京拍攝影片《月到中秋》時，「八九個男孩和女孩經常在一起玩，聽著鄧麗君的《甜蜜蜜》，跳貼面舞，看內部小電影」（遲志強語）。當時，他們根本沒在意這種「超前」的行為是否影響到鄰居休息，更沒有想到是否引起了鄰居們的反感，遲志強甚至還輕率地與一個女孩子發生了性關系。 結果，當1983年席捲全國的「嚴打」運動開始後，正在河北完縣外景地拍攝《金不換》的遲志強突然被南京市公安局拘捕。原來，遲志強他們幾個年輕人在南京時的行為，被鄰居告發為「跳光屁股舞」，「集體搞不正當男女關系」了！此事被媒體披露後,一時間全國嘩然。江蘇省審判委員會迅速做出決定：遲志強一案，所有涉案人員均按「流氓罪」論處；遲志強的行為已構成流氓罪，監禁4年！

幾乎沒有任何過渡，遲志強就從「全國優秀青年演員」的巔峰狀態跌到了人生的谷底。在監獄里，遲志強喝不下水，吃不下飯，也睡不著覺。有時候腦子稍微清醒，他的心裡就充滿了後悔、絕望和恐慌。他不停地問自己：當時自己怎麼就發暈了？怎麼會一點自製力都沒有呢？4年的刑期滿後，自己肯定不能再做演員了，接下來的生活該怎麼辦啊……

在監獄里呆了一段時間，他被轉到了勞改隊。這時候可以有人來看望了，可是他誰都不見；女朋友跟他分手之後，他甚至有了輕生的念頭。勞改隊的同志一看情形不對，就直接把他送到了江蘇花山煤礦，希望大量的體力勞動可以占據他思考的空隙，不讓他胡思亂想。誰知，江蘇花山煤礦竟因遲志強的到來成了全國知名單位。他第一次到碼頭卸煤時，不知道誰把消息放了出去，居然引來上千人圍觀。遲志強低著頭，跟所有的犯人一樣，光著肩膀走向了船艙，圍觀的人群立刻騷動起來：「看吧看吧，那就是遲志強！那個強奸犯！」8月的南京天氣酷熱，遲志強光著上身在船上默默地勞動著；岸上圍觀的人，有的朝他身上吐口水，有的朝他扔石子……遲志強不說話，汗水和淚水一起流下來，因卸煤而被完全抹黑的臉上出現了兩道長長的悔恨的淚痕……

此後每次幹活，遲志強總是出最多的力氣，干最累的活，他希望能用勞動減輕內心的愧疚。由於表現良好，一年之後，他被提升為大組長。在服刑當中，除了參加勞動，他唯一的樂趣就是寫日記，然後哼歌：「愁啊愁……悔恨的淚水啊……」歌聲中充滿了對自己以往荒唐行為的懺悔……
後來，為了豐富監獄生活，花山監獄決定發揮犯人的特長，成立文藝宣傳隊。遲志強進入宣傳隊後，表現良好，先後3次獲得一等功。1985年5月，遲志強因此被提前釋放出獄。

幾度沉浮：「囚歌王子」速紅之後再消失

出獄後去哪裡？當時，哪個單位敢接受一個勞改犯？令遲志強意外而又感激不已的是，由於監獄方面對他評價很高，長春電影製片廠重新接受了他——但是已經無法恢復過去的編制，他不能拍電影了，只能去打雜。

剃光的頭發還沒有長起來，背著一隻破包，遲志強回到了長春電影製片廠。他服務的對象是廠里所有的職工，工作內容是一切雜事，包括給員工維修房子、拉泥、運煤甚至端茶倒水，而一起幹活的工友就是以前為他服務的、他從來沒有正眼看過的雜工。在這里，遲志強開始了他人生的第二次洗禮。

在同一個地方輝煌過，又摔落了下來，那種巨大的落差，遲志強最初總是難以真正接受。有一次，一位職工家的下水道堵住了，他和一位姓王的臨時工一起去疏通，看到搭檔速度太慢，他習慣地催促道：「快點！」沒想到，姓王的臨時工也是直性子，眼睛一翻便扔了扳手，說：「你以為你還是當年的電影演員嗎？要快，你一個人干去……」遲志強只好一個人去干。

更尷尬的事情來自原來相熟的朋友。宋曉英、郭凱敏、陳佩斯這些老朋友怕他傷心，遇到他總是繞道而行。但是整個長影廠就那麼大，總有相遇的時候。有一次，他在大門口遇到了宋曉英，宋曉英拉著他的手叫了聲：「強子……」他頓時受寵若驚，禁不住淚如雨下。此後，為了避免此類尷尬，遲志強戴起了墨鏡，以免與那些老朋友對視。

遲志強改正錯誤的虔誠態度，逐漸贏得了大家的尊重。1986年底，著名編劇張笑天寫了電影劇本《天鼓》，找到遲志強出演主角。遲志強欣喜若狂，尤其珍惜這次刑滿釋放後想都沒敢想過的拍戲機會：劇組行程1萬多公里，從青藏高原一直拍到上海吳凇口，他沒有一句怨言。在青藏高原時，由於嚴重的高原反應，他6天6夜吃不下東西，但仍然堅持工作……他的願望不高，只是希望通過這部電影，讓全國人民看到他已經改過自新了，已經不再是當年那個糊塗的「流氓犯」了。遺憾的是，這部作品因為劇組的經濟問題，最終沒有公映。但遲志強卻自卑又自責地想：「是因為我的原因嗎？」

但這次經歷，重新喚起了他對電影的熱愛。在打雜之餘，他常常獨自悄悄地去看電影。那段時間，在電影場的角落裡，人們常常可以看到戴著墨鏡的他，他既是觀眾又是服務員，看完電影後，還得按照總務科的指示打掃衛生。

就在這時，一個名叫池代英的女孩闖進了他的生活。小池是杭州的一名會計，有一次到長春出差，朋友請她看電影，她在電影院認出了藏在墨鏡後面的、落寞的遲志強。回到杭州後，池代英寫信鼓勵遲志強：「希望你能早日重返銀幕。」不久，接到遲志強的回信後，池代英特地到長春看望遲志強。就這樣，兩人建立了戀愛關系。池代英的愛情和鼓勵，使自卑的遲志強終於獲得了一種從未體驗過的快樂。有時候，幹活幹得起勁時，他還會哼唱自己在監獄里譜寫的歌曲。

事有湊巧，有一天，《電影世界》主編趙子明走過遲志強身邊時，聽到了他哼唱的《鐵窗淚》曲調。趙子明饒有興趣地說：「我們給你錄歌，出盤磁帶吧！」遲志強深感意外，他覺得那些歌詞基本上都是自己真實感情的流露，是對父母、對以往日子的懺悔。就在他拿不定主意時，女友池代英及時來信對他進行了鼓勵，希望他能藉此機會走出當年的陰影，重新站起來。

1988年8月，《鐵窗淚》整理錄制完後就投入市場，沒想到反響竟然空前地好。有的人在相親時，有的人在商店開業時，有的人在過生日時……也不嫌「不對景」，嘴裡唱著「愁啊愁，愁得白了頭」。這種情景，連遲志強自己都覺得不可思議：「本來是去打鳥，最後弄了只老虎回來！」

但是遲志強的腰桿還沒有完全挺直，鋪天蓋地的批評就從天而降。很多人認為，遲志強還沒有走出「監牢」的陰影，他把一種畸形的、反常的甚至不健康的情緒帶到了社會上；還有人認為，遲志強完全是在賣弄自己的苦難騙取聽眾的同情……《鐵窗淚》在不到一年的時間內從大熱到大遲志強委屈不已。他本來只想以自己的懺悔告誡所有的青年人，要懂法守法，不要一失足成千古恨，哪裡知道會演變成這個樣子？他問自己：你還活在過去的陰影里嗎？

一番思考之後，遲志強做出了再次離開舞台的決定。他覺得，自己要想真的從頭再來，要想忘記過去的陰影，一定要走到更廣闊的世界中去。就這樣，他又一次從人們的視野中消失了。這一次，足足消失了10年有餘。

10年磨礪，待從頭收拾舊山河

遲志強悄悄離開長春，到了杭州，與池代英結了婚。他琢磨著：什麼職業才能讓自己最快忘記過去，重新面對未來？

當時適逢下海成風，有幾個朋友便拉遲志強入伙，「下海玩玩」。後來，6個人一起出資，在遲志強的老家哈爾濱開了一家酒店，取名叫「金事達酒店」。酒店的布置和裝潢都是一流的，裡麵包括了餐飲、住宿、洗浴和娛樂等等項目。

酒店開業時，雖然沒有大肆宣揚，但當哈爾濱人知道遲志強參加了金事達酒店的經營後，紛紛前來酒店聚餐，結果，遲志強成了純粹的酒店「接待員」。當時，凡是有人來，一定點名叫遲志強作陪。要求多的客人，要他陪著唱歌；要求少一點的客人，就請他簽名合影；最多的是要他陪酒……不管哪一桌，凡是來吃飯的，一定要在中途把遲志強喊去敬酒。有一次，兩桌客人同時喊遲志強，他先去了離自己近的一桌，沒想到惹怒了另一桌的客人。對方先是大聲叫罵，看遲志強還沒過來，就紛紛敲起了桌子。等到遲志強過去的時候，他們已經非常不耐煩了，其中一位客人發怒地把剩湯潑到了遲志強臉上，罵道：「不就一個爛歌星嗎？太不識相了！」面對這種羞辱，遲志強還不能發火，南來北往都是客，要是惹得顧客不樂意，不是砸了酒店的生意嗎？

這樣的日子大概過了半年，遲志強經常被顧客灌得酒醉，直喝得胃出血。池代英心疼地說：「錢沒賺多少，再這樣你就『交代』了。」

無奈，夫妻倆只得撤資，從此一直定居在杭州。妻子池代英在一家合資企業當會計，暫時沒有工作的遲志強一有時間就去電影院觀摩其他演員如何演出，有什麼表演心得，他就在家裡演給妻子看，為自己能在演藝事業上東山再起做扎實的准備。

隨著兒子的出生，遲志強覺得自己該負起父親和丈夫的雙重職責了，便真正開始尋找自己的立足之地。不久，他看中了河北秦皇島這一旅遊勝地，和妻子商量之後，他和朋友合夥在秦皇島開了一家小酒店，起名「名門酒店」。這一次，遲志強再沒有用自己的名氣做什麼宣傳，酒店財務由妻子池代英管理，經營也由朋友完全負責，他自己只是偶爾對酒店的發展提出一些建設性的建議。更多的時候，他完全像一個普通員工那樣給妻子和朋友打起了下手；有時候服務員太忙，他還要親自端茶倒水……漸漸地，他不再被「坐過牢」的陰影籠罩了，變得自信起來，摘掉了自己的墨鏡，能夠平心靜氣地跟任何一個客人像普通朋友那樣聊天了。在這種普通的生活里，他有段時間相當滿足，甚至想就這樣歸於平淡，守著妻子，帶著兒子，干點家務活，即興表演節目給兒子看。可是，給兒子表演時，有一種聲音總是在不經意地提醒他：回到舞台上去，展示自己的表演才華，報答社會！

遲志強終於明白，在完全「消失」的這段日子裡，自己內心裡其實從來就沒有放棄對電影的追求和嚮往，而是渴盼著合適的機會降臨。2003年，機會終於來了，他應邀出演電視劇《魯班大師》中的一個角色。該片在北京播出後，遲志強嫻熟的演技受到了觀眾的普遍好評，不少觀眾評價：「他現在多了一絲平淡和從容。」2004年8月，他以6000元一集的「廉價」身價，再次主演了電視劇《尊嚴》。

《尊嚴》是一部描寫監獄生活的電視劇，該片於2004年年底殺青，在一些地區播出後，遲志強塑造的犯人入木三分，感動了很多人。而遲志強深有感觸地說：「任何人，在不同的環境都要有尊嚴。即使你是囚犯，也要正確看待自己和他人。而要活得有尊嚴，無外乎正確看待自己的過去。」
冷，被人們說得一無是處。

目前，遲志強已經簽約了5部電視劇。但在采訪中，遲志強卻表示最希望將來能籌拍自傳體電視劇《悔恨的淚》，並請好友劉曉慶和唐國強出演……經過20年的沉澱，遲志強終於又找回了自我，他直面過去，並在對以往的懺悔中真誠地活著。我們不知道他的那部《悔恨的淚》能否順利開拍，也不知道他會不會恢復當年的輝煌，可是有一點可以肯定：一個人一生中做錯一件事情並不可怕，可怕的是，他不能走出這個陰影，不能直面過去，並重新站起來！
希望是你要的

⑥ 東邪西毒電影里有首插曲很好聽的叫什麼名字

你記的沒錯，《大話西遊》的確借用了不少《東邪西毒》中的配樂。
《東邪西毒》里主要的電影音樂都是一個名叫陳勛奇的香港影星所做（上世紀九十年代初常可以看到他主演的打片，不過在大陸不很出名）。最喜歡的是其中一段名為〈情慾流轉〉的音樂，背景是劉嘉玲在桃花潭邊與梁家輝再度相遇後，獨自一人愛撫駿馬那段戲），尺八的低吟嗚咽，纏綿悱惻。其次是〈幻影重疊〉，都是很值得一聽的好音樂。你在〈大話西遊〉聽到那段，沒記錯的話應該是〈塵歸塵土歸土〉。

⑦ 電影何以笙簫默主題曲插曲《默》是誰唱的

默（那英演唱）
《默》是由尹約作詞，錢雷作曲，那英演唱的歌曲，是電影《何以笙簫默》的主題曲。2015年4月19日，那英、高曉松、黃曉明亮相北京交通大學「何以笙簫默之默」發布會，公開發布此單曲。[1]

2015年，該歌曲獲得全球流行音樂金榜2015上半年度20大金曲獎[2] ；2016年，獲得第23屆東方風雲榜十大金曲第1名

高曉松在美國的時候收到作曲家錢雷給他寫的一首曲子，高曉松聽過之後覺得特別好，於是找到詞作者尹約，讓她為這個曲子填詞。拿到作品後，高曉松覺得這就是那英唱歌的那種味道和情緒，特別是歌詞中的幾句：「我被愛判處終生孤寂，心間填不滿的緣，是你。」讓高曉松馬上想到了那英。於是高曉松將小樣傳給在國內的那英，那英在聽到歌曲小樣後很感動，在十餘天時間里完成歌曲的錄制。

⑧ 如何評價電影《廊橋遺夢》

《廊橋遺夢》，現在看，和以前看，感受很不一樣。這映射的，何嘗不是自己不同時期的心境。

弗朗西絲卡，是一位有丈夫、有兒女的家庭主婦。當年，她懷揣著少女時期的夢想，從義大利小鎮來到了美國，在短暫的教書經歷後，卻不得不遵從習俗，在丈夫祖傳的農場里操持家務、生兒育女。

羅伯特向弗朗西絲卡講述他在世界各地的有趣見聞和冒險經歷，他理解弗朗西絲卡的夢想和感受，他們一起談論葉芝的詩歌、欣賞藍調音樂……他們情投意合，感覺彼此「緊密地交織在一起，彷彿融化成一個生命」。

第四天，丈夫與兒女就將從市集回家，弗朗西絲卡面臨著艱難的選擇。她深切、熱烈地愛著羅伯特，但在明了羅伯特的真情後，卻無法說服自己與他私奔。

因為弗朗西絲卡不想傷害勤勞厚道的丈夫和無辜的孩子們，不想讓他們承受小鎮上的流言蜚語，更不忍心親手毀了這個家。如果自私離開，那她一輩子都會陷入內疚和自責之中，她和羅伯特也不會幸福的，還不如珍藏這段感情。

就算想得如此透徹，當弗朗西絲卡在鎮上，遇到雨中等候的羅伯特時，那種肝腸欲斷的痛徹心扉，讓屏幕前的我們都能深深感受到。弗朗西絲卡非常想奔向她的幸福，但終究未能邁出那一步。

弗朗西絲卡會後悔嗎？我想是的。在此後的22年裡，她想必無數次地後悔過，又無數次地隱忍下來，最終，在圍困她的農場里，生活了一輩子。

正如羅伯特所言「這種感情，一輩子只可能有一次，有人一輩子也沒找到」，錯過了，那就是一輩子。

弗朗西絲卡最後在遺書上也坦言「年紀越大，顧慮越少」，「我沒有一天不在思念他」，所以她決定將這段刻骨銘心的感情告訴兒女，所以她決定生前屬於這個家，身後追隨羅伯特火化，和他一樣將骨灰散在他們結緣的羅斯曼橋。

丈夫理查德在臨終前，對沒有支持妻子追尋人生夢想表示歉意；兒子邁可在得知母親的故事後，想到要去改變自己和妻子冷漠的關系，要讓她幸福；女兒卡洛琳也終於意識到，結束自己痛苦、乏味的婚姻，並不是一件不光彩的事……

我可能終究不是一個浪漫的人，看到弗朗西絲卡當時沒有立即與羅伯特私奔，說實話我鬆了一口氣。但原因並不是弗朗西絲卡所說的那樣，女人結了婚有了孩子，就不能有自己的生活。

恰恰相反，我覺得，弗朗西絲卡並沒有想清楚，自己想過一種什麼樣的生活：

年輕的時候，因為嚮往美國，她與在義大利服役的美國大兵理查德結了婚；

到了美國，她雖然很喜歡自己的教師職業，在有孩子後卻遵從小鎮的習俗當了家庭主婦。那段很美好的教書經歷，她從來不願去回憶，更別提日後再去爭取；

被乏味生活消磨得近乎麻木的時候，在鮮見陌生人的小鎮上、她的家門口，竟然偶遇走南闖北、見多識廣、體貼善良的羅伯特，她怎麼不會一下子陷進去？

短短四天的相處，弗朗西絲卡就想放棄近二十年的婚姻，這是一種非常沖動的行為，在她的潛意識里難免會有一點把羅伯特當成擺脫枯燥生活救生圈的成份，而這，不僅是對自己的不負責任，更是對羅伯特的不公平。

但之後，弗朗西絲卡有充足的時間，來考慮她與羅伯特的感情，他們還曾經通過信。就算仍然放不下家庭，弗朗西絲卡也可以和丈夫理查德商量，尋求些改變，找些自己感興趣的事情做做，讓一家人生活得更加幸福和睦。

丈夫理查德很愛妻子，他能支持妻子與眾人孤立、名聲不好的雷太太交往，就說明他並不是一個固執守舊、無法溝通的人；兒子邁可也說過「覺得媽媽不是欺騙的爸爸，而是我」，因為一家人都以為弗朗西絲卡安於現狀。

所以，與其說弗朗西絲卡放棄了羅伯特，不如說她放棄了自己。

當年去電影院看過這個電影，記憶深刻的是男主要離開了，請求女主跟他一起走，兩人的車子一直在雨里跟隨，女主在車內十分的糾結，最後終於責任戰勝 情感 ，兩輛車分道揚鑣。

《廊橋遺夢》電影看過三遍，流淚感動。演員演的很如，自然生活氣息濃；不再相見，永不忘記，刻骨銘心。

餘生再也不會愛，亦永遠不見，彼此祝福好好愛惜。記得你曾為了一個素未謀面的女人驅車幾千公里狂奔而來，而我亦為你瘋狂過，愛過。餘生好好愛，珍惜自己，當我終老的那天，回憶，再也不會有遺憾。

劇中女主角的丈夫其實知道一切，但卻默默承受和原諒了她，臨死前的眼神觸痛了我的心，難道這不是深愛嗎？難道還有比這個故事更深沉感人嗎？

就好比在生活混混沌沌不知所措的那刻遇到了一個點燃了你靈魂的那個閃耀的火花，照亮了並讓你有種信念勇氣坦然淡定地走完餘生的路。

這可能就是真愛吧，沒有太多世俗的東西，純靈魂的愛戀。但往往是沒有得到的總以為是最好的，得到了不見得就那麼美了，所謂缺憾也是一種美。

或許愛情跟家庭，一開始就是互相矛盾的存在。有人說正是遺憾讓這故事完美，他們不一定能抵住生活的茶米油鹽，相互間保持著激情時的感覺才能使得他們一生只愛一個人，但是我寧願相信如果他們有機會在一起，生活得也會很幸福。當找到一生的最愛時，錯過將是一生最大的遺憾，沒有任何完美可言。

「婚外情」題材的電影是最難評價的，認為它是一生摯愛還是道德敗壞，都沒有對錯。

每個觀眾都有不同的價值體系。我只能說，能超過文學的電影不多，但《廊橋遺夢》算一部。

本片故事的精髓，在於「遇到愛，不敢愛」，它道出了中年人矛盾的 情感 世界。

先回顧一下《廊橋夜夢》的劇情。

故事發生在一個安寧平靜，甚至乏味的小鎮上。

女主弗朗西斯科是一位普通的家庭主婦，做飯、打掃屋子、照顧孩子，日復一日，年復一年。

女主的丈夫帶著孩子出門比賽四天，家裡只有她一個人。原本只是問路，卻慢慢的多了交際。

片名中的「廊橋」是指麥迪遜橋，正是在這座橋上，兩人開始了僅有四天的相識相愛。

事實上，他們的感情漣漪並沒有在初次相遇時就開始盪漾，弗朗西斯科帶著些許防備，盡可能的避免與羅伯特有身體上的接觸。

她算得上是一個保守傳統的女性，她珍視家庭，最大的願望就是讓家人過的開心。

就這樣，一張邀請金凱到她家做客的紙條，一頓久違的相談甚歡的晚餐終於點燃了愛意。

在這四天里，他們一起做飯吃飯，一起逛街，仿若愛人。

只是在1965年，正處於上升時期的美國，新教倫理統治下的小鎮，通姦與偷情需要面對巨大的輿論壓力，這將會毀掉她和親人的生活。

或許她並不是懼怕這些，或許她是捨不得丈夫和孩子，又或許，她明白愛情不過是一場轉瞬即逝的消耗，這四天或許已經是這段愛情所能達到的最高點了......

不管是什麼原因，弗朗西斯科最後沒有跟隨金凱離開，而是選擇了家庭，即使只是需要打開車門那一瞬間的勇氣。

疑惑於《廊橋遺夢》是否美化婚外情就有點太淺薄了，它表現的是一場沖擊靈魂的愛與家庭之間的抉擇，一種個人幸福與道德枷鎖下的掙扎。

女主人公選擇回歸家庭的腳步是被動又無奈的；男主人公尊重愛人的選擇是克制而撕心的。

這增加了愛情的悲劇性和觀眾的 情感 帶入。

我們從來沒有看到這樣 隱忍、又這樣盪氣回腸的愛情。

他們愛到那樣劇烈而撞擊靈魂，彼此無限地進入對方的最深處，又因為家庭而忍耐餘生無盡的心痛。

只有 高貴的靈魂，才能上演這種偉大克制的奇情。

你們已對得起此生，惟願來世造化別再弄人，相逢於未娶未嫁，來一世只有你只有我的圓滿。

（電影爛番茄編輯部：毛姐）

由克林特·伊斯特伍德執導，梅麗爾·斯特里普、克林特·伊斯特伍德等主演的經典電影《廊橋遺夢》雖說影片描寫的是一段中年婚外情，但劇情不老套，不拖沓，不糾結。

人物真實而生活化。短短幾日之間，梅麗爾·斯特里普、克林特·伊斯特伍德兩位老戲骨，把中年人對愛情的嚮往和對倫理道德的掙扎，把握得非常到位。從初見的美好、相處的愉快，分手的痛楚，表達得淋漓盡致。

雖說這部電影是描寫婚外情的一部影片，但說到底還是把婚外情視為了不倫戀，最終兩個人還是回到了世俗倫理的束縛之中，度過了餘生。

也正因為他們把對彼此的尊重和珍愛超越了彼此擁有，所以讓這部影片也超越了那些亡命天涯的眷侶，成為了經典和永恆。

該影片曾斬獲諸多國際大獎的提名，據說當年曾一度引發離婚熱潮。影片主題曲《Nothing』s gonna change my love for you》流傳至今風靡全球。

《廊橋遺夢》是一部美國倫理電影，看過之後對我的內心觸動很大，感覺自己也上了一堂愛情課，一個刻骨銘心的愛情故事，兩個理智為愛痛苦到老的人。

後來，費朗西斯卡的丈夫孩子回來了，他們的愛情不得不終止，兩個人捨不得分開，無比痛苦，最終，費朗西斯卡還是選擇了家庭與責任，放棄了與羅伯特遠走高飛。而羅伯特也帶著無比的痛苦的心離開了。

他們的愛情是婚外情的典型感情，男女主角兩個人追求的是情愛與性愛合一的愛情，最終沒有做出更殘忍的決定，但兩個人分開後，再無見面，卻相互思念對方到老，到生命終止。我為他們的愛情震驚，震驚他們的愛情境界，又震驚他們為愛思念持續到生命終止時候。

看完這影片我感動到哭了，不知是為他們的愛情真摯還是為他們的理智的痛苦，總之，這部婚外情為主題的影片也較受大眾評議的。

《廊橋遺夢》是百轉柔腸的愛情，還是魂牽夢繞的外遇。

女主弗朗西斯卡是個理智的人，她清楚激情過後終會歸於平淡，比愛情重要的是道義和責任！

也許只有這樣的愛才能感人至深，刻骨銘心！

題主說的很對，這其實是一個好的結局不用去譴責他們什麼！

實際上，將《廊橋遺夢》看作一部「美化婚外戀」的電影是粗俗的，將《廊橋遺夢》看作一部「和諧 社會 ，回歸家庭」的電影又是膚淺的。 在我看來《廊橋遺夢》更多表現的是一種抉擇，一種人生幸福與道德枷鎖下的掙扎。

影片中已經成年了的兒女在復雜的心情中讀完了母親的遺書，他們意識到：因為母愛，因為母親的責任，使他們沒有在年少時失去媽媽；與此同時，他們也意識到：媽媽是因為他們，而放棄了與自己所真正愛的人長相伴、長相守的機會。

影片道出了人們生活中的真諦：愛情不管怎樣，都是有責任和義務的，每個人都不可能在愛情中自私地只為了自己；生活本來就是平凡的，所有的亮色和亮點不過是其中的點綴，是可望而不可及的。

梅麗爾·斯特里普和克林特伊斯特主演的《廊橋遺夢》我看過兩遍。第一次看是在上高一那一年，大概是2004年，我租來的VCD，只記得它講的是一段婚外戀，但是出軌的女人為了家庭，選擇留下，而沒有跟情人走。第二次看是在2009年春節期間，當時為了寫影評，又把這部電影重看了一遍，這一次的理解更加深刻了一些。

不知道為什麼，90年代那陣子的電影特別喜歡表現婚外情，從外國到中國皆是如此，比如奧斯卡拿獎的的《英國病人》，中國的《一聲嘆息》等等，但是它們的共同點都是出軌的一方並不能得到真愛，要麼生離死別，要麼回歸家庭，像去年的《我的前半生》那樣跟情人結合的情況，在那個時候還都是極其罕見的。

羅伯特年紀明顯要大一些，但是很有才華，而且很善於玩浪漫，他為弗朗西斯科在麥迪遜橋邊拍了一張照片，還送給她一束花，原本只是問路，但卻因此打開了話題。起初弗朗西斯科還有些防備，盡可能減少與他近距離的甚至是身體上的接觸，但這似乎也說明了她對羅伯特的在意。而當他們發現彼此聊得來、很投緣的時候，那種久違的愛意就此敲開了弗朗西斯科緊閉依舊的心門。

正所謂發乎情止乎禮，弗朗西斯科還是保持了理智。因為她明白盡管她非常想要逃離當下沉悶乏味的生活，但是也可能會在一時沖動之下做出錯事，畢竟她在愛情和責任面前她更看重後者，一旦她離開這個家，丈夫和孩子的生活將被徹底粉碎，因此她做出了艱難的抉擇，她要留下來。

片中那一幕令人印象深刻，羅伯特的車就停在前面，而弗朗西斯科正和丈夫坐在自己的車里，如果此時弗朗西斯科推開車門跑向羅伯特，就會開啟新的生活。但是她百般糾結，手在車門上遲遲不能推開，痛苦至極、淚流滿面，窗外的瓢潑大雨彷彿就是她內心煎熬的寫照。

這段愛情她始終保持緘默，丈夫和孩子都不曾察覺。一段僅有4天的愛情到底算不算愛情呢？我覺得愛情並無長短之分，但它必須要在心中鐫刻出印跡才能算是真正愛過。就像羅伯特說的那樣：「這樣真實的愛，一輩子只能有一次。我今天才知道，我之前的漂泊就是為了找到你。」而佛朗西斯卡則說：「我希望永遠保留著份愛，終生都能這樣的愛你。」

（鯨魚君）

電影《廊橋遺夢》，是我這么多年唯一痴迷，甚至癲狂的一部電影。雖然後來看了成龍和金喜善主演的《神話》，也是鍾愛不已，但《廊橋遺夢》在我心中第一的位置，是任何影片也無法撼動的。

對於《廊橋遺夢》， 社會 上也有尖銳的批評，但我並不認同。它沒有被所謂的道德和價值觀所綁架，真性情地、純粹地演繹了一段經久不衰的愛情故事。我不知道，也不想知道世間是否真的曾有過這樣美麗而傷感的愛情，至少，它是每個鍾於它的人心存的一份期翼和美好。

我經常在一個人空閑時，驅車到空無生靈的戈壁大漠深處，聽著《廊橋遺夢》信的錄音，漫無目的地行走、駐留，不為遇見，只為感受那份對愛的執著和刻骨銘心。甚至，我將一棵白蠟比作加拿大鵝，久久凝望它們的孤寂、守護和等待。曾為了一本紀念版的《廊橋遺夢》書籍，我奔波了很多書店。對著密密麻麻的地圖，找尋美國西部的麥迪遜，以及麥迪遜橋……

十多年前看《廊橋遺夢》，與十多年後再度重溫，又是不同感悟。那時打動我的，是愛可以如此奇妙，而又撕心裂肺。如今在更多的也是嘆息和無奈，是的，我們已經走入同樣的境地，同樣的重任在肩，我們也想找回迷失在生活的自己，尋一份沒有沾染塵埃的情愛……可我們不能，也許，那些擦肩而過的，恰恰是我們每個人心中的廊橋遺夢，而它，一生只有一次。

「我知道，在那個炎熱的星期五從你的小巷開車出來，是我一生中做過的最艱難的事，以後也絕不會再有……」這是羅伯特說給弗朗西絲卡的，不僅僅對於羅伯特是最艱難的事，對弗朗西絲卡，甚至於我們，都是艱難不已、痛徹心扉的事。

信，握在手中，橋、小巷、田地、院落……已是物是人非。那個身處現實、心裡卻永遠只裝著羅伯特的她，已經將那段只有四天的時光，鐫刻成了晶瑩剔透的永恆……

我看過兩遍。

很吸眼球！

女主人公偶然的機會，婚外戀了！

她是個家庭主婦，不管她把家裡經營多麼好，她認為丈夫女子們都沒有在乎她的努力，很失落！

給她一個家！他們理性分手！永不聯系！這個作品，如果單純的評論是婚外戀，是有些浮淺！

這個家庭相安無事！

剛好：主人公幾個孩子都鬧婚變，看到媽媽的故事深有感觸，都和解！理解媽媽的一段婚外戀情，沒有責怪！好作品，都應觀賞！

厚德載物浮理解這些！

⑨ 誰有《春風十里不如你》主題曲及片尾曲所有插曲

電視劇《春風十里不如你》正在熱播，劇中開頭的旋律一下子就把觀眾帶到了秋水和小紅的戀愛時光。那麼《春風十里不如你》的片頭曲叫什麼？誰唱的？一起來了解下吧。

鹿先森樂隊首支單曲《春風十里》。只是想說，喝再多的酒，在心裡還是會有一個人更讓你沉醉。2016年李宇春走心演繹鹿先森的《春風十里》[2] 春風十里不如你，所有的酒都不如你。淺吟低唱的故事，撩人心弦的旋律，寂靜的夜，擾人夢境的是那理不清的萬千思緒。

就這些了，看看對嗎？