國產電影為什麼導演

㈠ 內地票房破200億，速8獨占鰲頭，為什麼國產電影會這么差勁

在我看來國產電影差勁的原因有一下幾點
首先，國產電影一味追求商業利潤，電影認真拍，細致的拍，耗時就長，但一部電影火的周期通常是差不多的，認真拍的電影票房也不一定會特別高，如此在同等條件下比，既然在電影市場繁榮的時候運轉如果更快，同等時間下賺的利潤會比認真拍的更多，那麼只顧商業利潤的中國商家又怎麼讓你細細的來拍一部優質電影？在資本不斷注入電影市場的情況下，大家都抱著一個搶錢的心態，為了利潤而不斷拍一些老套重復的電影來糊弄觀眾又有何防。其次就是有導演自我素質不高，中國電影年產量位居世界第二，但真正出名的電影導演又有幾個呢？大部分中國導演都是報著斂錢的心態來拍攝一部電影，中國市場如此之大，拍完一部，馬不停蹄的去拍下一部，自己的經驗，知名度便會越來越高，而且越來越多的導演曾放言，我不在乎觀眾罵我，那是因為他們現在做的只是在市場上斂財，而不是真正熱愛電影，用心去拍電影。最後便是一些硬體上的問題，中國在電影發展的路上還要走很久，與美國相比，中國拍電影的技術的確存在著很多不能比的地方，只有慢慢努力，才能真正讓國產片走向世界舞台。

㈡ 中國電影市場為何缺少好導演

中國電影市場從來不缺好導演、好演員，缺的是對創作者的能力考核和對原創者知識產權的尊重！

就目前來說在這個圈子裡有許許多多對視聽語言一知半解的導演，在他們肆意妄為的改編翻拍別人的作品的時候，那些真正為作品耗費了幾年甚至十幾年光陰的創作者卻還在為了署名權苦苦掙扎。這就是目前電影圈惡劣的創作生態。

有很多人把中國電影近年來發展的不好歸咎於中國特種的審片制度，說是在這種制度下，不會出現好的作品。這一點真的不敢同意。刷了很多歐美的片子，很多經典片子根本涉及不到社會制度問題，但經典依舊經典，喜劇還是很好看，城市劇也很好看，很多題材都很好看。

更多的時候覺得中國電影都在追快錢，流量明星實在佔了太多的資源，很少有公司把電影當成追求。即使象戰狼、紅海行動等也帶點投機的味道。

中國缺好演員嗎，看看一二十年前的電影，看看話劇舞台，好演員真的很多，但似乎沒有給他們發展的機會。即使貴如葛優、鞏俐等這樣的演員，也陷入了無片可拍的地步，經常是一堆影帝影後出了個爛片。

編劇才是一部劇的靈魂，幾億的投資、上百人數月甚至數年的工作都是在一個劇本的基礎上進行的，但是絕大多數國產劇的靈魂很不給力。中國好演員能數出一批，中國好導演也能數出一批，但是中國好編劇卻數不出幾個。

中國編劇面臨的環境的確非常困難：待遇低，一部劇本寫出來根本就拿不到多少錢；地位低，與其說編劇是一個創作人員，倒不如說是一個打工的；沒有話語權，導演、資本方、甚至演員都可以來要求改劇本；創作不自由。

㈢ 為什麼國產的電影預告片喜歡把導演、演員、有的甚至連啥監制的名字也加進去

因為那些導演、演員、監制要不就有人氣，要不就有名氣，或者是權威，加上自然就可以吸引人到影院觀看了，比如你喜歡周傑倫，在預告片中的主演中加上周傑倫，對你吸引力肯定就增加了，這是一種營銷策略！

㈣ 為什麼中國的導演去了外國拍電影動漫拍的都很好，為什麼中國的導演在國內拍電影卻越拍越不好看

審核問題，觀眾品味問題，製作組成員問題，贊助方干預問題

㈤ 為什麼電影導演特別重要啊

我就是一個導演，其實不光是樓上列的那些藝術上的東西。
首先，中國的導演大部分要自己負責籌集資金，自己去找錢。
其次劇組就像一個公司，一幫人一起工作，裡面勾心鬥角。導演除了要拍片，很大一部分精力要用在人際協調上，那些知名的導演並不一定拍出的東西多麼好，但他們在管理協調和人際關繫上絕對是出色的。
中國是導演中心制，加人導演的人際關系，所以他們更重要。

㈥ 為何國產電影這么多年只起水花卻始終不見其騰飛崛起

國產電影之所以沒有取得更大的發展，最重要的原因就是由於國產電影並不注重故事的劇情。現在國內的這些頂級大導演更善於把握視覺特效的技術運用，而忽略了電影本身是需要將劇情故事完完全全的講述給觀眾這件事情。可以說現在的國產電影之所以陷入了一定的停滯，就是因為國內的這些電影工作者的思想以及發展方向出現了本末倒置的情況。如果不及時改變這樣的惡習的話，很有可能會導致那些善於講故事的電影工作者所出品的電影將不會得到更大幅度的推廣。

現在有很多優秀的導演也一直在幫助年輕導演的快速成長。也希望這些年輕有活力的導演能夠將故事劇情講述完整，只有這樣才能夠讓電影本身擁有長足的吸引力以及話題度。

㈦ 為什麼會有那麼多國產爛劇和爛電影，是導演的問題，還是什麼啊

首先商業需求。。市場需求。。
還有就是中國的編劇，要麼就是抄襲國外的，要麼就是亂寫一通。。
演員演技的發揮取決於導演和製片人的口味。。
總之，我覺得中國電視劇和電影，尤其是電視劇發展得還不夠，不像韓國，把電視劇作為一項產業來做。