茂先生是什麼電影

⑴ 電影《九零後》觀後感

電影《九零後》觀後感範文

當品味完一部影視作品後，相信你一定有很多值得分享的收獲，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。在寫觀後感之前，可以先參考範文，下面是我整理的電影《九零後》觀後感範文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

電影《九零後》觀後感1

《九零後》是一部由徐蓓執導，楊振寧等主演的一部紀錄片類型的電影。它講述了西南聯大的學生，在抗日戰爭與新中國的過程中的成長，努力。對於西南聯大西方媒體曾如此評論：世界上有三個教育中心——美國，英國，中國昆明。

因為中國昆明，曾有一座西南聯大。西南聯大，中國教育史、乃至世界教育史上的一段佳話與傳奇。北大、清華、南開三所大學師生南遷昆明，合而為一，先後培養出2位諾貝爾獎獲得者、5位國家最高科學技術獎獲得者、8位兩彈一星功勛、172位院士和100多位人文大師，被譽為「中國教育史上的珠穆朗瑪峰」。紀錄電影《九零後》，讓紙上的故事變活了，從時間和人物上，展現西南聯大這四個字背後燦爛的本貌，這所「中國最傳奇大學」最鮮活、原本的校園生活。

我記得日軍轟炸昆明時，一個學生回憶，在一個堡壘的後面全是屍骨，分離的肢體。楊振寧先生一開始就提到的查良錚，也就是筆名為穆旦的那位先生，在緬甸的叢林中消失了五個多月。在滿是蚊蟲的叢林，我無法想像查先生是如何度過野獸的嘶吼，毒蟲的侵蝕。我們之所以能夠生在和平年代，不過是前人栽樹，後人乘涼罷了。5月19日，《九零後》在清華大學舉辦特別放映，清華大禮堂的席位幾近滿座，全校的師生、家長帶領的小朋友們、已退休的教授、90多歲的聯大親屬等齊聚現場。一位聯大後人在觀影後百感交集，「聽了這些曾經同是西南聯大畢業、與父親同齡的前輩們講述的往事，讓我頓時想起父親曾經對母校的熱愛及多次深情回憶。」

盡管讀書時身處特殊時代，但每一位受訪的先生們，都有屬於自己青澀少年的動人故事。在現場播放的《少年篇》的片花里，許多受訪者回憶起當年戀愛、逃課的故事。百歲的許淵沖先生提起故去的老同學，依然充滿孩子氣的勝負欲，「我法文90分，他才考70幾分」。馬識途先生，一位正在中央大學就讀的學生，領命前往西南聯大潛伏。改名後的他，談到考西南聯大，直接「凡爾賽」地說到：「西南聯大，我一考就考上了」。

在民族存亡之際，西南聯大師生教書救國、讀書報國，保住了珍貴的文化命脈。《九零後》雖然呈現的是老一輩知識分子的青春故事，但我相信，它與今天的「90後」「00後」觀眾，依然能夠同頻共振。

電影《九零後》觀後感2

為慶祝中國共產黨成立百年華誕，回顧中國共產黨走過的革命歷程，謳歌中國共產黨帶領中國人民為實現中華民族偉大復興而奮斗的光輝歷程，學校選擇在今天，6月中最為平凡的一天，組織我們去觀看電影《九零後》。幾位老人平實的語言，雲淡風輕間，在我的內心掀起萬丈波瀾。

藝術工作者們選擇以紀錄片的形式，用楊振寧、許淵沖、王希季等前輩們的講述和先輩們書信日記中的描述，盡量還原歷史，帶領我們回到那個戰火紛飛，但群星閃耀的年代。大氣磅礴的畫面，貼合情節的背景音樂，流暢細膩的分鏡剪輯，無論從哪方面看，都能體會到工作人員們的用心良苦。也正是因為工作人員的用心，才讓我們感受到眾多「九零後」身處於戰亂之中仍堅守那顆赤子之心的家國情懷。

故土在戰爭中淪陷，大學被炸毀，家園被佔領。一群十八、九歲的青年學生，他們匆匆出發，徒步南遷，橫穿湘黔滇，最終在昆明高原組建臨時大學——由清華、北大、南開聯合成立的西南聯大。他們橫跨半個中國，自詡為「湘黔滇步行團」，他們穿越過一座城市去聽「史上最好的國文課」，聽托賽里的《小夜曲》，也和先生們一起抱著書跑警報、加入飛虎隊……對這些今已年過九旬的「九零後」老人而言，西南聯大不是一段塵封的歷史，而是依然鮮活如初的青春記憶。如今談起，有的老人熱淚盈眶，難以自已；有的前輩淡淡微笑，平靜面對。各位老人都早已不復青春，但唯一不變的是，他們當年身處於戰亂之中，卻仍能秉持那顆求知之心，雖各懷其志但都一心報國，雖缺衣少食但仍苦中作樂。所謂「西南聯大」，正是一個在戰亂與貧窮中仍然盛放著獨立之精神、自由之思想的學術殿堂，崇尚科學民主的氣氛興盛，人文藝術百舸爭流，堪稱建構起近現代中國各行各業中流砥柱的脊樑，真乃「曠百世而難遇者哉」！

真是那群星的存在，才能有我們如今強盛的國家，才能有我們如今先進的科技水平。而如今處於和平年代的我們，更應該學習前輩們艱苦奮斗的精神。每代人都有自己所面臨的挑戰和機遇，而我們要做的正是從痛苦中創作希望，並努力把希望變成事實。

電影《九零後》觀後感3

最近一段時間「躺平」這個詞在社會上非常流行，「躺平」青年也成為很多人談論的焦點。「躺平」指的是現實生活中一些無欲無求的年輕人，他們不談戀愛、不結婚、不想著買車也不想著買房，每天以極低的標准生活，工作一不開心就辭職。他們多是90後年輕人，90後一直都是被社會重點關注的人群，而近期一部冷門紀錄片電影《九零後》正在熱映，在觀看過後給我感觸頗多。

當然，此《九零後》非彼90後，紀錄片《九零後》是徐蓓導演的作品，記錄的是在抗戰時期西南聯大學子的故事，著名的人物有物理學家楊振寧、鄧稼先、穆旦、費孝通等人。那時國雖破，但群星閃耀。看這個片子時候，內心的火彷彿被點燃，正值青春熱血階段的青年們，為了讀書救國，在極為艱難的條件下完成了學業，有的學生從南京繞過越南，緬甸來到雲南昆明念書，一天要走五六十公里的山路，那驚人的毅力讓我佩服。那時的校園戀愛也談得含蓄，寫信，一起去圖書館看書，樹林里散步。

他們是年齡在90歲以上的長壽老人，是用一技之長終身報國的大師是西南聯大輝煌歷史的經歷者和見證者，他們是畢業於國立西南聯合大學的「九零後」。但對於1990年之後出生的年輕人，我們是在各行各業努力奮斗的蓬勃後生，是牢記歷史使命的新時代青年。但他們更是年輕有為的「90」後。

《九零後》用真實記錄的`方式呈現了一群年齡都是九十歲的長壽老人，講述他們充滿青春時光的歷史往事，這十六位曾經年少的主角，用現在時髦的話來說，「九」是一個星光璀璨的「九零後天團」。《九零後》是一批國寶級的「九零後」與當今年輕的九零後、零零後，在新時代的一次影像交流「對話」。「九零後」們把母校西南聯大「剛毅堅卓」的歷練，把愛國、科學、民主的抱負，把自強不息的成長經歷，以這種特殊的對話方式，呈現給當今的年輕人。

他們是「90」後，我們也是「90」後，跨越了好幾個年代的人，生活環境發生了很大變化。有人說他們那一代人讀書是為了報國，我們這一代人讀書是為了分數，為了找到一份工作，學生的壓力特別大。不管時代如何變化，推動社會向前發展的人，心裡一定裝著一個沉甸甸的夢想。

他們在戰火紛飛的年代裡聯大學子立志讀書、投筆從戎、許黨報國的光輝事跡，讓我們深深感染觸動內心。今天的一切美好生活都離不開先輩的努力和犧牲。作為一名基層黨員，只有更加深入全面學習黨的歷史，時刻發揮黨員先鋒模範作用，不斷練強專業本領，在自己的崗位上干好自己的本職工作，才對得住先烈的犧牲和奉獻。

電影《九零後》觀後感4

初接觸這個名稱時，就存有疑惑，此90後，可是指的現在初成年的「90後」們，在看清一個個在中國歷史上地位舉足輕重的大師們：98歲諾貝爾物理學獎獲得者楊振寧；99歲兩彈一星功勛獎章獲得者王希季；國際翻譯界最高獎項獲得者許淵沖；101歲《呼嘯山莊》譯者、翻譯家楊苡；106歲《讓子彈飛》原著者、作家馬識途……16位「九零後」國寶級大師聯袂「出演」。

就頓感，「九零後」這個片名，有點取巧。取巧之外，也恰當。其一，影片中的人物接受采訪的時候，基本上都過了90歲，他們是妥妥的「九零後」。其二，影片主要講述他們在「中國曾經最好的大學」西南聯大求學的故事，那時候，他們風華正茂，一如當下的「九零後」。

這應該是有史以來最強的一屆「九零後」了，兩位諾貝爾獎得主，三位「兩彈一星」元勛等等。影片還呈現了他們可愛可親的一面，「口無遮攔」的巫寧坤、「狂妄自大」的許淵沖、「孩子般pure」的鄧稼先等等。遺憾的是，影片創作期間有3位拍攝對象已經離開人世，本片的「搶救式」拍攝也為他們留下了珍貴的絕筆影像。

一所在戰火中臨時「聯合」的大學；一所以簡陋的磚瓦房為教室、以茅草房為宿舍的大學；一所師生時刻准備著「跑警報」的大學；一所僅僅維系了九年的大學；卻大師雲集，更培養了史上最強的一屆「九零後」。

其中，「蒙太奇」式的兩位大師回答，也是可愛到我們這些年輕一輩了。原來，西南聯大的「文學課」，採取的教學法很特別，吳宓、朱自清、聞一多、沈從文等大師每位講兩周，完全拋棄了常見的系統性的教學法。理科生楊振寧坦言：「這樣完全沒有系統性，不是很好。」下一秒，文科生許淵沖卻激動地表示：「這是全世界最好的文學課。」

西南聯大對一年級新生實行「通識教育」，學子們齊聚一堂，不分科。許淵沖、楊振寧、王希季分別屬文科、理科、工科，卻因為「通識教育」成為同學，其後，他們都成為了各自領域的泰斗級人物。而這樣的「通識教育」，很可能是西南聯大大師輩出的重要基石。

活著的「九零後」是這部影片的主角，而鄧稼先、穆旦、汪曾祺、繆弘等他們都是西南聯大的「可愛的人」。穆旦、繆弘的人生際遇與其他人大不相同，穆旦命運坎坷，煉獄重生後，詩風、文風大為不同。繆弘大概是影片中唯一沒有留下學號的聯大學生，用生命在述說自我的救贖。

曾經，我有對鄧稼先先生的'提問，為何如今誕生不出當年的那一批名垂青史的偉人，現在的我可能有了答案。

這是一部剪輯紀錄片，號稱《西南聯大》姊妹篇。《西南聯大》我沒看過，但聽說是史詩般弘大，這部電影則聚焦個體，技術角度有點散，但是因為主角們太閃亮了，掩蓋了這個小缺陷。

盧溝橋事變之後，隨著北平天津相繼失陷，東部高校倉促內遷。幾千名西南聯大學生「文軍長征」，輾轉湘貴滇。炮火連天中，他們也沒有放棄對知識的渴求，保存了中國的文化血脈。

那真是個大師雲集的時代啊，天才們成群結隊而來。不過想想也是，那個年代，能接受高等教育的，本身就是萬里挑一，國家和民族又處在承前啟後的時代，前無古人，後無來者，只要能選定一門專業，踏踏實實做學問，深耕下去，必然能成祖師爺。

尤其這些能活到的90+老人，身體基礎好，歷經過大風大浪，內心堅韌，物質條件也還可以，身體心態物質都符合長壽條件，可謂翹楚中的翹楚。尤其是那種的精神氣，令人佩服。

這些老者中，我印象最深的，是三個人。

一是楊苡，《呼嘯山莊》的譯者。這是九零後中為數不多的女性。老太太一百多歲了，卻聲音洪亮，眼裡有光。提及過去，娓娓道來，直截了當，很有感染力。一百多歲的人了，回憶自己對巴金二哥李堯林的暗戀，回憶跟巴金持續百年友情，回憶第一次見其先生趙瑞蕻（也是翻譯學界泰斗）的場景，回憶日軍轟炸昆明時沈從文的痛哭流涕……坦坦盪盪，娓娓道來，中氣十足，完全不是一個百歲老人，就是一個小姑娘！當被問及其先生去世二十多年，怎麼過來的，她耿直說：還好，我本來就是比較獨立的。我覺得這位老人，比林徽茵更接地氣，比楊絳更自然，比冰心更活潑（當然不是說她們幾位大家不好，也個個都是巾幗英雄），眼裡有光，心裡有火，堪稱我輩之典範。

第二個人，是繆弘，這是一個陌生的名字。繆弘父親是繆斌，汪偽政權的立法院院長。可是這樣一位大漢奸父親，卻生了兩個熱血兒子。繆弘和繆中兄弟倆，與家庭割裂，隱瞞身份，考入西南聯大，後投筆從戎， 走向炮火前線。1945年日本投降前夕，繆弘為國捐軀，犧牲時才十九歲。

這樣一位英雄，卻因為政治原因，過去八十多年裡幾乎被世人遺忘。其兄繆中，雖然因加入緬甸作戰軍，未與敵軍正面交鋒而倖免於難，但估計後來漫長歲月中，大漢奸兒子+國軍軍官的身份，足以讓這位留在上海發展的年輕人飽受磨難。

第三個人，巫寧坤，《了不起的蓋茨比》的譯者，《星際穿越》中那句著名的「不要溫和地走進那個良夜」也是出自其手。西南聯大外文系高材生，飛虎隊翻譯，留美博士，也是新中國成立後，海外留學生回國效力的倡導者。

在影片中，巫寧坤回憶起日寇兵臨城下，揚州中學解散前夕，女同學在主席台上唱《松花江上》，這位九十多歲的老人忍不住嗚嗚哭了起來。巫寧坤當年放棄國外舒適生活，帶著建設新中國的滿腔情懷回國，豈料1957年就被打成右派三十年，差點死在勞改農場，嘗遍人間冷暖。

看過巫寧坤的晚年回憶錄《一滴淚》，1951年，巫應燕京大學的邀請從美國回到祖國，為此還放棄了唾手可得的博士學位。在回國前，送他登船的是好友李政道，巫問李：「你為什麼不回祖國」，李說：「我怕回去被洗腦子」。巫對於這樣的回答感到很奇怪，可是後來的經歷讓這樣的回復一語成讖。1979年，巫寧坤見到了當年送他登船的李政道，此時的李作為諾貝爾獎的獲得者早已名滿天下，而巫寧坤早已失去了自己最好的三十年。巫1991年便移民美國，前幾年99歲高齡去世。一個當年「中國問題研究小組」的核心成員，歷盡千辛萬苦回國的熱情學者，卻在四十年後毅然返回美國。這中間經歷過什麼磨難，難以言述，都凝縮在「我歸來，我受難，我倖存」這九個字（巫晚年自我總結）中了。

除了這三位，影片中還有很多閃閃發光的人物。他們的樂觀、堅韌、執著，代表了時代的精神和民族脊樑。

另外，插個題外話，我看電影時，還深深感受到，選專業，還是得學理工科啊！這些存活到九十多歲的大家們，幾乎全是工科人才，畢竟大國重器，理工科是可以拯救世界的，一心搞技術，也能遠離很多是非。

相對比下，那些學文科的西南聯大人，估計下場都比較慘，不知道有沒有人做過統計？尤其是學法律的，研究階級統治工具，更是慘中之慘。《南方周末》2003年曾經刊登過一篇《被遺忘了三十年的法律精英》，就是講了這個事情，讓人看了很觸動，很傷感。

總體而言，《九零後》這部電影，因為聚焦於個體，過於散，且囿於篇幅，很多情節未能深挖，只能是浮光掠影。但瑕不掩瑜，從紀錄片的角度，仍然是部好電影。這部片子我覺得很適合帶娃去看。不過當影片後半段，原子彈轟隆隆爆炸時，兩個娃都已經是昏昏欲睡，只有我一個人清醒著。

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⑵ 電影頻道 一群孤兒小女孩 美國歌劇電影

《安妮》(美國)
編劇：艾若尼·麥克奇
導演：羅布·馬歇爾
主演：凱茜·貝茨、艾倫·卡明

故事發生在上世紀20年代。安妮很小的時候便被父母遺棄，唯一能作為身份證明的就是她脖子上的一條項鏈和父母留下的字條。安妮被孤兒院收養，每天和小夥伴們為那裡的漢尼根小姐幹活到深夜。為了離開這個地獄般的孤兒院，安妮偷偷逃出尋找父母，沒過多久就被警察又送了回來。
億萬富翁沃巴克斯先生想在聖誕節邀請一位孤兒到家中做客，秘書小姐選中了安妮。在沃巴克斯先生家，安妮第一次有了自己的房間，還有人專門為她洗澡給她准備玩具和糖果，這對安妮來說簡直就像是天堂。
盡管沃巴克斯先生投資的工廠經營不利讓他感到一些厭煩，但安妮的到來卻為這個從沒有孩子的家帶來了歡樂。沃巴克斯先生也非常喜歡這個聰明活潑的小女孩，心中萌生了收養安妮的念頭。雖然安妮很感激沃巴克斯先生，但她還是希望可以找到自己的親生父母和他們生活在一起。為了滿足安妮的願望，沃巴克斯先生出資5000美元向社會徵集安妮父母的線索，一時間無數自稱安妮父母的人差點擠破了沃巴克斯家的門……
但這中間沒有一個是安妮真正的父母。就在安妮決定接受沃巴克斯先生的收養計劃時，一對夫婦前來認領安妮了。這對夫婦出示了安妮的出生證明，他們證實自己就是安妮的父母，但他們似乎對5000美元的獎金卻更感興趣。就在這對夫婦即將帶走安妮的時候，安妮在孤兒院的小夥伴們趕來告訴大家，這對夫婦其實就是孤兒院里的漢尼根小姐和他弟弟魯斯特假扮的。
一切真相大白，在聯邦調查局的幫助下，安妮的親生父母被查出在幾年前就已經離開了人世。盡管安妮想要和父母生活在一起的願望破滅了，她失去了雙親，但她卻對未來充滿了希望和憧憬，因為她將不再孤單。
本片由美國迪斯尼公司出品。片中延續了美國歌舞片豪華的布景和大規模的多人伴舞，扮演安妮的小演員更是能歌善舞，讓觀眾聯想起多年前的小童星秀蘭·鄧波兒。片中扮演惡毒滑稽的漢尼根小姐的女演員凱茜·貝茨曾因出演改變自斯蒂芬·金的影片《Misery》而獲得奧斯卡獎，此外在巨片《泰坦尼克號》中，觀眾也可以欣賞到她嫻熟的表演。而另一位主演——艾倫·卡明則因出演影片《特工小子》和《變相怪傑2》而被觀眾熟知。

⑶ 哪部電影的反派飾演得很出色，甚至蓋過了主角的風頭

還記得在《人民的名義》裡面那個想 勝天半子的祁同偉 嗎？

祁同偉在大學時期的時候是一個風雲人物， 出身平民的他吃不上飯 、上不起好學校，但他不服輸，拚命的努力，好學的他 希望能通過自己的努力能打下一片自己的天地， 一片屬於他幸福和未來的自由的空間。

但是現實給了他響亮的大嘴巴子， 他的努力註定是白費的，他的夢想只能是破裂的，未來也是遙渺無期 ，剛進入官場的他玩了命的想把工作干好，身中三槍都不下火線，可那三槍沒有得到他想要的幸福。

在漢東大學的那一跪， 他屈服了命運，屈服了這個現實 ，一個鐵骨錚錚的的漢子放下了他最後的那一點驕傲。

作為《人民的名義》中的大反派，祁同偉貪污國家財產，設計害死陳海，還想把侯亮平拉下水，他死有餘辜。

最後的他在孤鷹嶺那個夢想開始，曾經無限榮譽的地方飲彈自盡，我們看到他身後黑板上寫著4個大字： 回到過去！

作為反派他演出了惡，演出了每個人心中的慾望和不甘， 面對現實誰能像侯亮平一樣一塵不染？面對現實有多少人底下了高傲的頭顱，放下曾經許下的諾言？

不是常有一句話說「不怕反派壞，就怕反派長得帥。」對了就是這個意思。飾演反派的演員只要長得好看。那麼他幾乎是成功了80了。那麼剩下的20就是看他真正的技術了。

我看過的電視劇很多，反派很出色的演員還真的不少，但是有這么兩個人真的可以說秒殺主角，自帶主角光環。盡管他飾演的角色是大壞蛋，而且他還只是一個配角。那又如何，一樣吃得開，圈粉一大堆。甚至觀眾的喜愛程度改過主角。

《天乩之白蛇傳說》:妖帝

說實話這部劇的主角任嘉倫是相當出彩的，不僅人長得帥氣，而且是年輕一代演員中為數不多的有演技的好演員。不管是他飾演的紫萱還是許宣都是令人賞心悅目的。可是就是這樣優秀的一位男主角卻遇到了一個勁敵。這個人就是飾演妖帝的斬荒。這名演員叫劉學義不算出名但是也不眼生。屬於耐看型！

劉學義飾演的妖帝並不是一出場就讓人很驚艷的，大多喜歡他的觀眾是因為他對白夭夭的感情真的太堅貞了。這份誠摯的愛太讓人感動。可是白夭夭心有所屬對妖帝的付出視而不見，甚至嗤之以鼻。真的大虐人心！盡管妖帝無所不能但是只要對上白夭夭他就變得要是不能。也許是劉學義的這個角色特別討喜吧。盡管他是反派角色，但是觀眾都很喜歡看他的戲份。我也是一樣的只要妖帝出場一個細節都不能錯過。很多觀眾發彈幕站隊妖帝和白夭夭。覺得他們配一臉。尤其是最後妖帝為了白夭夭魂飛魄散真的虐哭了一大票人。是難得的受歡迎的反派角色。

《獨孤天下》:宇文護

這部劇還真是失敗，明明男女主分別是張丹峰和胡冰卿。可是這兩個人太弱了。百分之八十的人都以為男女主是徐正溪和安以軒。這兩人的氣場太過強大，簡直是自帶主角光環。看過這部劇的人都知道徐正溪飾演的宇文護是一個反派角色，也可以說是一個大反派，然而他卻讓人怎麼也恨不起來。反而讓人愛得無法自拔。

我還是認為徐正溪的這個角色之所以這么成功，除了本身他自己演戲的功底扎實以外，還有一點就是他長得帥啊。給人一種可以俯視眾生的感覺。尤其他自帶的氣場非常足，又壞又霸道。果然是「男人不壞女人不愛」！盡管他那麼壞但是他對獨孤般若的感情真是忠貞不渝。再狠的心只要遇到般若就瞬間軟了下來。也許就是因為他又狠又溫柔。所以他俘獲了一大批粉絲。而且是死忠粉。

當他領盒飯的時候。很多觀眾都表示要棄劇了，這其中就包括我。沒了宇文護以後就感覺沒了看的慾望。他一個人就可以影響一部劇的收視率。所以盡管他是反派角色，而且很早就下線。但是不得不承認他比男主角還深入人心。畢竟一提到這部劇，大家第一個想到的男性主角就是太師宇文護了。

所以綜上所述我認為，男人不管怎麼壞，只要專情就能俘獲人心。如果再長得帥一點的話那麼就直接讓花痴女觀眾入坑。所以演員有演技很重要，不管是正面角色還是反面角色。擁有一張好看的臉可以所向披靡！

歡迎大家就要討論，有做的不好的歡迎指教！

要說那部電影中的反派角色印象最深，我個人印象最深的要數2004年由成龍、謝霆鋒、楊采妮、蔡卓妍、吳彥祖主演的【新警察故事】中的阿祖（吳彥祖飾演）了，阿祖穿著白襯衫黑西裝，戴著鮮艷的紅手套，戴著詭異的面具，隔著面具都能感覺到他的帥！和幾個小混混一起作案，殺人不眨眼！簡直是一個十惡不赦的小壞蛋！但是結尾阿祖站在純粹的藍色天空下，捂住傷口，咧開嘴巴，一邊哭一邊絕望的舉起沒有子彈的槍，槍口指向了怒氣沖沖想自己走來指著他鼻子破口大罵的父親，然而，他還是被警方的子彈擊中了胸口，踉蹌著跌下了屋頂。。。。這個畫面簡直太美太干凈了，美到我覺得鏡頭太快，根本看不夠，但又心疼。阿祖最後的哭泣，他的絕望，雖然明知他殺人不眨眼，他是壞蛋！但是奈何顏值太高，演技到位，那個時候我只感覺他好委屈。總之，吳彥祖塑造的這個反派角色真的給我留下了太深的印象，深到我甚至忘記了裡面竟然有謝霆鋒。。。。請不要打我，我說的實話。

除此之外，讓我一瞬間就能想起的反派角色，不出自電影。而是英劇《神探夏洛克》中，飾演夏洛克最大對手的莫里亞蒂，在其中，莫里亞蒂聰明狡猾、謹慎縝密，在與夏洛克鬥智斗勇的過程中，總是能展現過人的思維，令許多觀眾在觀看的過程中忍不住大呼：「他真的好聰明啊。」

印象中這種反角蓋過了主角的片子不少，不過大多數都是小時候看的。比如，《難忘的戰斗》，白穆先生飾演的陳福堂，焦晃先生飾演的劉副區長，都能秒殺達式常飾演的正面主角。這部電影也是我所看過的電影中反派角色陣容最強大的一部！還有《東進序曲》當中，張憲先生扮演的劉大麻子，甚至蓋過了演技已經十分傑出的李炎（飾新四軍黃主任）。此外，方化飾演的松井（《平原游擊隊》），陳強飾演的南霸天（《紅色娘子軍》），陳述飾演的情報處長（《渡江偵察記》），項堃飾演的徐鵬飛（《烈火中永生》），史進飾演的錢嘉仁（《跟蹤追擊》），張憲飾演的齊廠長（《第二個春天》，又是張憲！），劉江飾演的胡漢三（《閃閃的紅星》），葛存壯飾演的孫教授（《決裂》）等，都是十分經典的反派角色，即便不能說蓋過了正面主角（因為主角的實力也極強，可以自己去查），但起碼也是不落下風！

你好，很高興回答你的問題，近幾年的反派，首推：西裝暴徒張晉。看很多朋友回答都說到了《男兒本色》這部電影，而這一部卻是吳京主演的電影《殺破狼2》，劇中大反派是張晉，這部電影里他讓主角吳京和托尼賈黯然失色，演完這部電影之後，他也被人們形象的稱做「西裝暴徒」，可見他塑造的這個角色有多成功。

在電影《殺破狼2》中，張晉飾演武藝高強的監獄長高晉，為保護自己的犯罪集團老大和吳京飾演的警察陳志傑、托尼賈飾演的泰國警察阿猜，進行了一場瘋狂的搏鬥。影片最後三個人的打鬥，讓人大呼過癮，一對二，動作瀟灑流暢，拳拳到肉，觀賞性極強，張晉的動作確實帥氣，而且對於托尼賈的泰拳，肘和膝的攻擊都被張晉破解，當然也有武術指導的功勞，但是確實破解的很巧妙，當時這段戲為了追求真實，三人一直在受傷，打到停不下來。最重要的是，張晉在電影里所有的打戲，都是身穿西裝、皮鞋進行，而且發型不亂，帥呆酷斃。和當年在《給爸爸的信》里的大反派於榮光有一拼，當年於榮光的反派也一度蓋過李連傑風頭，黑色的墨鏡，怎麼打都不會掉。

張晉近幾年在動作影星里算發展最好的，從當年《水月洞天》認識他，那時候還是個懵懂的小夥子，還沒有多少名氣，但是可以看到出來身手很矯健，後來也一直一直做武行和武術指導。而和蔡少芬的婚姻里也一直被人說閑話「女強男弱」。但是，張晉最終還是證明了自己，而且還是用這些配角小角色。2014憑借《一代宗師》配角馬三拿到香港金像獎最佳男配，2015憑借《殺破狼2》獲得華鼎獎最佳男配，當然還有網友給的「西裝暴徒」這個稱號。

張晉近幾年一直活躍在影視圈，飾演的雖然大多數都是反派如：《一代宗師》的馬三，《葉問3》亦正亦邪的張天志，《殺破狼2》的西裝暴徒，雖然每一個卻都很經典，我最印象深刻的還是穿西裝的他。只不過現在張晉還沒有一部能為人稱道主演代表作品，之前為他量身打造的《葉問外傳：張天志》和《狂獸》上映之後票房都不是特別理想，但是相信他用自己的真功夫，早晚有一天能成就自己獨特動作風格的電影。上圖再欣賞下：西裝暴徒！

反派蓋過了主角的風頭嗎?

馬文才在人們印象里是個讓人痛恨的角色，我本不應該把他列入這個行列里，但當飾演梁山的是何潤東的時候...真得毫無違和感！為什麼要把馬文才演的這么溫文爾雅情深意切? 我竟然有了不想讓梁山伯於祝英台相愛的想法！好多小夥伴都在喊，祝英台瞎眼，或者是要替她嫁給馬文才 ..

霍建華飾演的劉連城，劇中的他冷漠霸氣，高傲的誰也不放在眼裡， 可心裡卻只有馥雅公主！雖然是反派，但不得不說，好多女性觀眾只認他當男主！不管戲份多不多！

吳卓羲飾演 帥氣深情霸氣全開的官二代(妥妥的霸道總裁范) 與陳思誠飾演的男主一同追求女主馬雅舒， 換成我就算自廢雙眼也不會選陳思誠！

飾演李建成的是嚴屹寬，作為反派，他要對付的是李世民，劇中他不光搶了李世民的女人，還總想把李世民除之而後快！ 最終他敗了，但人們依然恨不起他來！答案是因為帥！

在劇中， 他放盪不羈 亦正亦邪，雖說是土匪，卻重情重義！可以為連城做一切事情！ 無數小夥伴們都對於他領盒飯表示惋惜！

總結: 劇中有的反派是實打實的壞，讓人恨得牙根癢癢！例如當年的容嬤嬤！可有些反派是因為身世命運，逼迫著黑化了。這樣反派 觀眾會予以同情。但我還要在說一條， 有些反派是真帥！帥到恨不起來！

從來沒有一個反派可以像它活得如此正義。

別的反派都是力量強大，裝備齊全。

而它什麼都沒有，力量，武器，金錢通通跟正角相差甚遠。

它，是小丑。

豆瓣9.1分

《蝙蝠俠 : 黑暗騎士》

網友評價它 : "對於這么優秀的電影，再多的贊美也是多餘的。"

我們必須承認，這是史上所有英雄電影里，反派最厲害的一個！

小丑靠的是什麼對抗蝙蝠俠？

以往的英雄代表正義，反派代表邪惡，這便很明顯的看出了差距。在這種經典對抗模式下，邪惡永遠戰勝不了正義，因為這是我們都知道的常理。所以，這種情況下，即使反派力量再強大，說強大到戰勝主角都是牽強的，因為從角色定位上，他已經輸了。

小丑也代表著邪惡，但同時，小丑有以前英雄電影所不具有的一個觀點，就是這個觀點，幾乎打敗了蝙蝠俠。

小丑代表邪惡，但他認為，衣冠楚楚的每一個人，在內心都是有邪惡存在的，只需要有一個人輕輕一推，這個邪惡便會被推出來。

那麼小丑的世界觀是什麼呢？他本人在雙面人的病床前明確告訴觀眾：我追求極致的混亂，因為極致的混亂，帶來的是極致的公平。

小丑在像世人展示著他的觀點，展示給市民，展示給蝙蝠俠。而蝙蝠俠雖然一直代表正義，但在不斷地小丑的證實中，這個正義的力量被不斷削弱，觀眾都會感到，小丑的觀點不無道理。甚至立場都會動搖。這才是真正的對手！不在力量上跟你爭端，但我有更加完善的觀點，更成熟的體系。你可以打我，我不但不還手，還會笑你只能靠幾個拳頭出氣。

哈維·鄧特這個角色，他代表著正常人中的正義天使，因為蝙蝠俠始終是活在黑暗中的，無可見人，而必須有這么一個人，活在光明裡，帶給市民希望。

哈維·鄧特定位非常准確，年輕帥氣，充滿正義感，是個懲治邪惡的法官。因而小丑的目標也鎖定在了這個人身上，蝙蝠俠只是一個附帶品。 因為小丑可以告訴天下：如果連這個他們心目中正義的化身（哈維·鄧特）都被他邪惡化了，那他的觀點便可以得到證實。

第一個高潮 : 一場精彩的追車戲過後，靠戈登警長假死，哈維·鄧特做誘餌，抓到了小丑。 第二個高潮隨之到來。

這是令所有人都大跌眼鏡的設計。小丑被捉，關到監獄只是他計謀的一部分，所有人都在小丑的計劃掌控之中，絲毫不差。小丑的智商遠遠超越蝙蝠俠。

小丑成功的把哈維·鄧特的黑暗逼了出來。

「為什麼我好事做盡，卻落得這么一個下場？去tm的公平！」

小丑贏了，他的觀點成功了，而蝙蝠俠靠的捨身取義，把哈維·鄧特邪惡後做的事跡，推到了自己身上，使人們繼續相信哈維·鄧特，而排斥了蝙蝠俠（因此到了第三部蝙蝠俠退出江湖了八年）。靠此辦法維護了 人們內心對美好的嚮往 。

經典電影《英雄虎膽》(1958年)是一部剿匪片，塑造了一個打入匪巢的我偵察英雄的光輝形象。

於洋演的主角沒說的，較好地表現了英雄形象。但有一個配角，一個女土匪阿蘭(王曉棠飾)甚至蓋過了主角的風頭！

因為她長得太美了，是那麼美麗多情。

甚至被塑造得有點「美麗，高傲」，特別是翩翩起舞那段，她的美麗和眾土匪的猥瑣形成鮮明的對比！

最後死也死的有點「美」，讓某些觀眾暗暗可惜！

只能說，當時的主演王曉棠風華正茂啊！

吳鎮宇在無間道第二部飾演的倪永孝這個反派角色，氣勢比幾位正派角色還要強大。

倪永孝第一次出場，就給人一種很冷靜的即視感，他的爸爸過世，倪家只有他一個可以出來接這個位置，當時幫內的四個大佬都瞧不起這個年輕人，倪永孝表面上不硬著懟，而是打了幾通電話，輕松地搞定那四個大佬。

倪永孝的冷血冷漠，是影片的亮點之一，他知道自己的命運不會大團圓收場，所以他做人做事，完全沒有所謂的感情溫度。他殺韓琛殺卧底，手段不是一般人能辦得到的。

當然，倪永孝也有溫情的一面。當然，他只對家人才顯現出溫情的一面，這應該也是這個角色比較不讓人厭惡的關系。

⑷ 找不到話題...

你需要的是教你對吧，那我介紹你看這段文章吧，看完你都明白了。

【如何養成優美而得人好感的談吐】

最近我應邀參加一處橋牌的聚會。在我來講，我不會玩橋牌，真巧，另外有一位漂亮的小姐，也不會玩橋牌！她知道我在湯姆斯從事無線電事業前，曾一度做他的私人經理。那時湯姆斯到歐洲各地去旅行，在那段旅行期間，我幫助湯姆斯錄下他沿途上的所見所聞。這位漂亮的小姐，知道我是誰後，就即說：「卡耐基先生，能不能請你告訴我，你所經過的名勝有那些地方，和你所看到的離奇景色？」

我們坐下旁邊沙發椅後，她接著提到，最近她跟她丈夫去了一次非洲。「非洲！」我接著說：「那多麼有趣……我總想去一次非洲，可是除了在阿爾及爾停留過二十四小時外；就沒有去過非洲其它地方……你有沒有去了值得你緬懷的地方……那是多麼幸運，我真羨慕你，你能告訴我關於非洲的情形嗎？」

那一次談話，我們說了四十五分鍾，她不再問我到過什麼地方，看見過什麼東西。她再也不談論我的旅行；她所要的，是一個專心的靜聽者，藉使她能擴大她的「自我」，而講述她所到過的地方。

這是她與眾不同、特殊的地方？不，許多人都像她一樣的。

我最近在紐約出版商「格林伯」的一次宴會上，遇到一位著名的植物學家。我從沒有接觸過植物學那一類的學者，我覺得他說話極有吸引力。那時我像人了迷似的，坐在椅上靜靜聽他請有關大麻、大植物家「浦邦」和布置室內花園等事，他還告訴了我關於馬鈴薯的驚人事實。後來談到我自己有個小型的室內花園時， 他非常熱忱的告訴我，如何解決幾個我所要解決的問題。

這次宴會中，還有十幾位客人在座，可是我忽略了其它所有的人，而與這位植物學家談了數小時之久。

時間到了子夜，我向每個人告辭，這位植物學家在主人面前，對我極度恭維，說我「極富激勵性」……最後，指我是個——最風趣、最健談，具有「優美談吐」的人。

「優美談吐」？我？我知道自己幾乎沒有說話！如果我們剛才所談的內容，沒有把它變更一下的話，即使我想談，也無從談起。原因是我對植物學方面，所知道的太少了。

不過我自己知道，我已經這樣做了……那是我「仔細的，靜靜的聽」。我靜靜的聽，用心的聽，我發現自己對他所講的，確實發生了興趣，同時他也這樣感覺到，所以自然地使他高興了。那種「靜聽」，是我們對任何人一種尊敬的，和恭維的表示。伍福特在他「異鄉人之戀」一書中，曾經這樣說過：「很少人能拒受那專心注意所包含的諂媚。」

我告訴那位植物學家，我受到他的款待和指導；我希望擁有他那樣豐富的學識——我真希望如此。我告訴他，希望能同他一起去田野散步，同時我希望能再見到他。

由於如此，他認為我是一個善於談話的人，其實，我不過是一個善於靜聽，並且善於鼓勵他談話的人而已。

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

談一椿成功的生意，它的秘訣是什麼？我依照那位篤實的學者「依烈奧脫」所說過的，他說：「一樁成功的生意往來，沒有什麼神秘的訣竅……專心靜聽著對你講話的人，那是最重要的，再也沒有比這個更重要的了！」

那是很明顯的，是不是？這問題你不需要花四年時間，去哈佛大學研讀。但我們都知道……有很多商人租用豪華的店面，減低進貨成本，陳設新款漂亮的櫥窗，花去鉅額的廣告費，可是所僱用的，卻是那些不願意靜聽顧客講話的店員：．……那些店員，截斷顧客的話、反駁顧客、激怒顧客，似乎要把顧客撈出大門才甘心！

胡頓有經驗過這樣一個例子；他在我講習班裡說出這段故事：他在近海的紐澤西州，紐華城的一家百貨公司，買了一套衣服。這套衣服穿起來實在使人太失望了，上衣會褪色，且把櫬衫領子弄黑了。

他把這套衣服，拿回那家百貨公司；找到那個當時跟他交易的店員，告訴他經過的情形。我說他「告訴」店員詳細經過？不，根本不是那回事……他想要把經過情形告訴那店員，可是他辦不到，想要說的話，都給那個似乎有點「口才」的店員，中途截斷了。

那店員反駁說：「這種衣服，我們賣出去已經有幾千套了，這是第一次有人來挑剔。」 這是那店員所說的話，而且聲音大得出奇，他話中的含意就像是：「你在說謊，你以為我們是可以欺侮的嗎？哼！我就給你看點顏色！」

正在爭論激烈之時，另外一個店員插嘴進來，那店員說：「所有黑色的衣服，起初都會褪一點顏色的，那是無法避免的……那種價錢的衣服，都有這種情形，那是料子的關系！

「那時，我滿肚子的人都冒了起來。」胡頓先生講述他的經過：「第一個店員，懷疑我的誠實。第二個店員，暗示我買的是次等貨……我惱怒起來，正要責罵他們時，那家百貨公司的負責人走了過來。

這負責人似乎懂得他的職司，他使我態度完全改變過來……他把一個惱怒的人，變成了一個滿意的顧客。他是如何做的？他把這情形分成三個步驟：

第一，他讓我從頭到尾，說出我的經過，他則靜靜聽著，沒有插進一句話來。

第二，當我講完那些話後，那兩個店員又要開始與我爭辯了。可是那負責人，卻站在我的觀點跟他們辯論…．…他說，我襯衫領子，很明顯的是這套衣服染污的。他堅持的表示，這種不能使客人滿意的東西，是不應該賣出去的。

第三，他承認不知道這套衣服，會這樣的差勁，而是坦直的對我銳：「你認為我該如何處理這套衣服，你盡管吩咐，我完全可以依照你的意思。』

數分鍾前，我還想把這套討厭的衣服退掉，可是現在我卻這樣回答說：「我可以接受你的建議，我只是想知道，這褪色的情形是否是暫時的。或者你們有什麼辦法，可以使這套衣服不再繼續褪色。』

他建議我，把這套衣服帶回去再穿一星期，看看情形如何！他這樣說：「如果到時仍然不滿意的話，拿來換一套滿意的，我們增加你的麻煩，感到非常抱歉。。

我滿意的離開那家百貨公司，那套衣服經過一星期後，沒有任何毛病發現，我對那家百貨公司的信心，也就恢復過來了。」

難怪那位先生是那家百貨公司的負責人，至於那些店員，他們不但終身要停留在「店員」的職位上，最好把他們降級到包裝部，永遠別跟客人見面。

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

最愛挑剔的人，最激烈的批評者，往往會在一個懷有忍耐、同情的靜聽者面前軟化下來！這位靜聽者，必須要有過人的沉著，他必須當著尋釁者像一條大毒蛇張開嘴巴的時候靜聽。有這樣一個例子：

數年前，紐約電話公司碰上一個最兇狠，不講理的顧客。這顧客用最刻薄的宇眼，責罵接線生。後來他又指出，電話公司製造假的帳單，所以他拒絕付款。同時他要投書報社；還要向公眾服務委員會提出申訴……這客人，對電話公司有數起的訴訟。

最後，電話公司派出一位最富經驗、技巧的「調解員」，去拜訪這位不講理的客人。這位「調解員」去那裡後，靜靜聽著……盡量讓這位好爭論的老先生，發泄他滿肚子的牢騷。這位電話公司「調解員」所回答的，都是簡短的「是！是！」，並且表示同情他的委屈。

這位電話公司「調解員」，來我們講習班上，說出當時的情形：「他繼續不斷的大聲狂言。我靜靜聽了差不多有三個小時——後來我又去他那裡，再聽他沒發完的牢騷。我前後訪問他四次。在第四次訪問結束之前，我已成為他始創的一個組織的基本會員，他稱之為「電話用戶保障會」；現在我還是這組織里的會員，可是就我所知，除了這位老先生外，我是裡面唯一的會員。

在這次訪問中，我還是靜靜聽著，我用同情的態度，對他所舉的每一點理由。據他表示：電話公司里的人，從沒有這樣跟他說過話，而他對我的態度，也漸漸地友善起來。我對他所需求的事，在前三次中，我不提一個字，最後在第四次，我整個結束了這樁案件。他把所有的帳款都付清，並且在過去他接連找電話公司麻煩中這是他第一次撤消對「公眾服務委員會」的申訴。」

無疑的，這位先生表面上看來是為社會公義而戰，保障公眾的權益，不受無理的剝削。可是，實際上他所要的是自重感，他由挑剔抱怨，去獲得這種自重感。當他從電話公司代表身上，獲得這份自重感後；他不必再舉出那些不切實際的委屈了。

若干年前的一個早晨，有一位忿怒的顧客，闖進「第脫茂毛呢公司」創辦人第脫茂的辦公室里。

第脫茂先生對我解釋說：這人欠我們十五元……這位顧客雖然不肯承認，可是我們知道錯的是他。所以我們信用部堅持要他付款，他接到我們信用部幾封信後，就即來支加哥，他匆忙的進來我辦公室，告訴我說，他不但不付那筆錢；而且他表示，我們公司以後別想再做他一塊錢的生意。

我耐著性，靜靜的聽他所說的那些話，有好幾次，我忍不住氣，幾乎要跟他反駁爭論，中止他所講的那些話，可是我知道那不是最好的辦法。我盡量讓他發泄，最後，他這股氣焰似乎已慢慢息下去了，我安祥的說：、我感激你特地來支加哥，告訴我這件事。事實上，你已替我做了一樁極有意義的事……如果我們公司信用部得罪了你，相信他們也會得罪別人，那情形就不堪設想了。請你相信我，我迫切的需要你來告訴我，你剛才所說的那種情形

他再也不會想到，我會講出那些話來，可能他會感到有點失望。他來支加哥的目的，是來跟我辦交涉的，可是我卻感謝他，並不跟他爭論。我心平氣和的告訴他，我們會取消帳目中那筆十五塊錢帳款，同時把這件事忘掉。我向他這樣表示，他是個細心的人，需要處理的只是一份帳目，可是我們公司職員，卻要處理成千上萬份的帳目，所以他可能不容易弄錯。

我告訴他，我很了解他的處境，如果我遭遇到與他同樣的問題，也會有他這樣的想法。由於他不再買我們公司貨物，我十分誠意的推薦了其它幾家毛呢公司給他。

過去他來支加哥時，我們經常一起午餐，所以那天我也請他吃飯，他勉強的答應了。但午餐後我們回到辦公室，他訂了比過去都要多的貨物，而懷著平靜的心情回家去了。這位顧客似乎由於我對他的接待和處理，所以他回去仔細地查看他的帳單，終於找出那份帳單，原來他自己放錯了地方。於是他把那筆十五塊錢的帳款寄來，還附了一封道歉的信。

後來他妻子生了個男孩子，他就取用了我們公司招牌的名稱，替他兒子取名「第茂脫」。他一直是我們公司的忠實主顧，也是個很好的朋友，直到二十二年後，他去世的時候。」

多年前，有個荷蘭籍的小男孩，在學校下課後，替一家麵包店擦窗，每星期賺五毛錢。他家裡非常貧苦，所以他經常提著籃子，去水溝撿從煤車掉下來的煤塊。這孩子叫「愛德華．巴克」，一生沒有受過六年以上的教育。可是後來他卻成為美國新聞界一個最成功的雜志編輯。他是如何干起來的？說來話長，但他如何開始，則可以簡單的敘述。他用本章所提出的原則，作為開場。

他十三歲離開學校，在一個「西聯」機構里充任童役，每星期的工資是六元二角五分，他雖然處在極貧困的環境中，可是無時無刻不在追求接受教育的機會。他不但不放棄求教育的意念，而且自己開始著手教育自己。他安步當車，從不搭乘街車，把午飯的錢也省了下來，那些錢積聚起來後，買了一部美國名人傳記——後來他做了一椿人們聞所未聞的事。

愛德華．巴克，把美國名人傳記詳細研讀過後；就寫信給傳記上的每一位名人，請求他們多告訴他一點，關於他們童年時候的情形。從巴克這個表現可以看出，他有一種善於靜聽的本質——他希望那些成名人物，談談他們自己。

他寫信給當時正競選總統的賈姆士將軍，在信上問賈姆士，是否確實做過運河上拉舫的童工。賈姆士接到那封信後，給他一封詳細的覆函。巴克又寫信給格雷將軍，問他在那部名人傳記上，記述有關一次戰役的情形……格雷將軍在回信中，畫了一張詳細的地圖，還邀請這個十四歲的小男孩吃飯，他們談了一個通宵。

巴克寫信給愛默生，希望愛默生說些有關他自己的事：……這個原來在「西聯」機構傳信的童役，不久便和國內那些著名的人物通信，像愛默生、布羅斯、臭利弗、郎菲洛、林肯夫人、休曼將軍、和台維斯等。

他不只是跟那些名人通信，且利用他放假的時候，就即去拜訪他們其中數字，而成為那些人家裡所歡迎的客人。巴克的這種經驗，使他形成了一種無價的自信心。這些男女名人，激發了他的理想和意志，妀變了他往後的人生。所有的這些，讓我再說一遍……．都是由於實行了我們正在討論的這個原則。

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

一名記者「馬可遜」，訪問過不少風雲 成名人物，他曾經告訴我們：「有些人不能給人留下好印象的原因，是由於不注意傾聽別人的談話……這些人他們關心自己下面所要說的是什麼，可是他們從不打開耳朵……」馬可遜又說：「有若干成名人物，曾這樣跟我說，……他們所喜歡的，不是善於談話的人，是那些靜靜聽著的人。能養成善於靜聽能力的人，似乎要比任何好性格的人少見。」不只是大人物才喜歡善於靜聽的人，即是一般普通的人也如此，都喜歡人家聽他講話。

正如讀者文摘所說的：「很多人找醫生；他們所要的，不過是個靜聽者。」

內戰情況最黑暗的時候，林肯寫了封信，給伊里諾州春田鎮的一位老朋友，請他來華盛頓，說是有些問題需要跟他討論。這位老鄰居來了白官，林肯跟他說了數小時關於解放黑奴的問題……林肯把這項行動贊成和反對的理由都加以研討，然後看了些信件和報上的文章，有的由於他不解決黑奴而譴責他，有的譴責他是為了怕他解放黑奴。這樣談了幾小時後，林肯和這位鄰居老朋友握手道別，送他回伊里諾州……

林肯並沒有徵求這位老朋友的意見，所有的話都是他自己說的，而他說出這番話後，心□似乎舒暢多了。這位老朋友後來這樣說：「林肯跟我談過這些話後，他的神情似乎舒適、暢快了不少。」是的，林肯不需要這位老朋友的建議，他眼前所需的是友誼、同情，有一個靜聽他講話的人，藉以發泄他心裡的苦悶。當我們在苦悶、困難的時候也有這樣的需要！

如果你想要知道，如何使人遠遠躲開你，背後笑你，甚至輕視你上」里有個很好的辦法……你永遠不要仔細聽人家講話，不斷的談論你自己。如果別人正談著一件重要事情時，你發現有你自己的見解，不等對方把話說完，馬上就提出來。在你想來；他絕對不會比你聰明，為什麼你花那麼多時間，去聽那些沒有見解的話？是的，就即插嘴，就用一句話，去制止他人的高論。

你曾遇到過那種人嗎？很不幸的，我碰到過。奇怪的是，有些這樣的人，還是社交界的名人。

那種人是令人「憎厭」而出了名的……他們給自己的自私心、和自重感所麻醉，而為一般人所「憎厭」。

只談論自己的人，永遠只為自己設想，而「只為自己設想的人」……哥倫比亞大學校長白德勒博士，他曾經這樣說過：這種人是無葯可救的，沒有受過教育的！」白德勒博士又說：「無論他曾接受過什麼樣的教育，仍然跟沒有受過教育一樣。」

所以，如果你要成為一個談笑風生，受人歡迎的人，你需要靜聽別人的談話。就像李夫人所說的：「要使別人對你感到興趣，先要對別人感到興趣。」問別人所喜歡回答的問題，鼓勵他談談他自己，和他的成就。

需要記住：跟你說話的人，對他自己來講，他的需要、他的問題，比你的問題要重要上百倍。他的牙痛，對他來講，要比發生天災死了數百萬人還重要得多。他注意自己頭上一個小瘡愈，比注意發生一椿大地震還來得多。

所以，你如果要別人喜歡你，第四項原則是：

做一個善於靜聽的人，鼓勵別人多談談他們自己。

⑸ 求一篇電影<這個殺手不太冷>的影評

關於殺手

來自: 和菜頭

Léon / 這個殺手不太冷的評論

殺手是我們平淡無奇生活的一種補充，那是另外一種完全不同的生活狀態。與之類似的單詞還有海盜、間諜、獵人、流浪者。我一直覺得這些都是純粹的男性職業，在這個男人也穿耳洞、著閃亮衣衫，雌雄莫辨的時代里，這幾種人分明讓人感覺得到一種原始的男性的魅力，雄性的力量。他們不見於我們日常的生活，但是在傳說中他們又的確存在。我們通過事件去了解他們，經由我們的幻想去完整他們的形象。他們是男人的夢，屬於在黑夜裡滋生蔓延的東西，滿足我們最原始的慾望和沖動，和對神秘本身的嚮往。

男人對這些職業的態度，讓人不由得想起古龍的小說來：深處閨中的少女，正在窗前寂廖看著滿天的星斗。就在那某一個夜晚，有一個黑衣人風一般的掠過她的窗口。突然間，他又返回來，用腳勾著屋檐，露出雪白而整齊的牙齒，給她一個充滿活力的微笑。然後非常自信的介紹道：「你好！本人是一個採花賊。」少女緊張、慌亂，因為她是第一次看見一個採花賊，一個如此有魅力的賊，偷心的賊。他們談了半宿的話就分手了，而少女甚至成為了別人的奶奶了，還一直甜蜜的回憶著這個故事。在殺手的問題上，男人的態度很象這個女孩子。

古龍對女孩子的這種心理上的把握，我因為身體很重，沒有親身嘗試過，因此不知道是真的還是假的。我只知道，一個中國男人是在各種英雄的故事裡成長起來的，我們在童年時代里聽過的最多的故事就是關於英雄的。英雄，雄性的雄。但是，等我們成長起來的時候，所有的英雄都已經死掉很多年了。所以，作為男人，我們別無選擇，我們只能變成女人。

女人的小鞋穿在腳上，男人的小鞋勒在靈魂里；女人打扮自己取悅自己心愛的人，男人奴顏婢膝滿足農業社會體系的要求；只有一個女人成為了將軍，她叫花木蘭。有很多男人閹了自己完成個人價值，他們叫九千歲，叫做帝師，叫做文王。。。。。。他們比母親更堅韌，比織毛衣更耐心，比計算雞毛蒜皮更嚴密，比後宮里爭風吃醋更善妒，比揪頭發罵街吐口水更下作，最終才能成為偉大的男人。

所以，每一個男人象個懷春而寂寞的少女，等待著殺手先生從自己的窗前經過。看著街對面房子上跳躍潛行的模糊身影，看著自己的小腳，他們流淚了。不是每一個春夜裡都有殺手先生經過，所以男人們寂廖的剪下一枝玫瑰，惘然插入瓶中，一聲長嘆。

在這種陰柔的氣氛里，殺手堅硬的存在著。殺手早已經將生命賣給了浮士德的那個老朋友，所以殺手是高貴的。「手」在中文裡，有某項操作員的意思。殺手於是對於終結生命有了一種操作的精確，殺人變成了一項同時具有暴力美學和黑色幽默特色的工作。記得在我居住的城市裡，殺手敲響了某國際公司亞洲總裁的門。門開，槍響，兩眉之間。門關，人杳，屍體倒地。一群人抽著煙討論這事，有人長嘆曰：「十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名。」也有人說：「瞧這效率。」

法國人很好的滿足了我們的這種需求。每個人都有造夢的權利，要做就做一個最大的，最狂野的。Leon穿著大衣，戴著墨鏡，悄無聲息的站在你的身後，用放在你的脖子上的刀子，和你對話。這種最直接的對話，其實是每個人都最愛的。我們的意志順著那冰涼的金屬滲入和控制對方的靈魂和身體，遠比妥協、斡旋、協調、平衡來得直接而乾脆。我們在現實的各種力量間舉步維艱的時候，當我們在糾結的各種關系間奮力爬向目標的時候，Leon用一把小刀向我們證明了一點：並非亞歷山大才能用最簡單的方法解開「謎之線團」。Leon隱沒在黑暗中，強悍而兇猛，具有一個帝王的那種非凡力量和控制力。而在燦爛陽光下的我們，蒼白而無力，軟弱的爬行著。

據說，Leon是法國男人的代表了。我喜歡的是殺手的那種簡單生活和男人應該具有的笨拙。毫無疑問的，通過他手裡的那盆永遠不開花的植物有一種隱喻：殺手得封閉掉一些東西。我們以為自己是在幸福之中，所以甚至建造了花園，卻不知道自己因此變成了一個終日在繁重勞動和沉重責任下的花匠。建造一個花園容易讓人變得遲鈍而平庸，因為對這花園的愛，使我們永遠的鎖在方形的天空下。其實，一個人連一盆花都帶不走。而我們卻建造了整個花園，變得精緻和細膩起來，一個精緻和細膩的男人給人的感覺是倒盡胃口。男人應該精於使用斧頭，在任意一個精確的弧線下將圓木劈成兩片，而不是善於飛針走線。在這手腳的笨拙之中，我們留下了廣闊的空間交由女性的溫柔和細膩去填補。這世界很復雜，但是我們只能放下一盆不開花的植物；這世界很簡單，只要你會使用一把斧頭。

或者，有人會追問生命的意義何在？我看見炸彈的拉簧飛起的一幕，我以為那就是全部的意義。傳說中的殺手都會有那麼一天，他們要向魔鬼贖回自己的生命，把它慷慨的奉獻給自己珍視的東西。如果一個殺手終生為金錢而殺人，那麼他永遠只是一架毫無感情的機器。一個沒有什麼珍惜的人，生命是不完整的。殺手註定必死無疑，在這一天到來之前，他必須找到什麼東西，把自己的生命放在祭壇上，才能完整的完成他自己。他簡單的一生，由於他當掉了自己的生命，所以超越了一起羈絆，成為了他想要的自己。他唯一不能控制的，就是自己的生命，因此他必須把它贖回來，用結束生命的方式，把人性和生命的尊嚴重新拿回手裡，在最後的時刻，擁有生命的完整。這樣的殺手，死而無憾，他的植物也終於能找到一塊大地而安詳的生長。

如果還不滿意，到豆瓣網去看看，N多相關影評。

http://www.douban.com/subject/1295644/

⑹ 名偵探柯南的茂先生是什麼時候發現柯南是新一

743集，柯南他們在解決那個『死』字的時候，柯南在廁所用變聲器跟小蘭打電話，然後被沖矢昂發現了

⑺ 名偵探柯南茂先生真實身份

名偵探柯南茂先生真實身份是fbl的。是FBl的探員，赤井秀一，工藤新一是全國著名的高中生偵探，在一次追查黑衣人犯罪團伙時不幸被團伙成員發現，被擊暈後餵了神奇的葯水，工藤新一變回了小孩。

⑻ 江戶川柯南里的茂先生是什麼時候住進工藤新一的家的

TV577 柯南VS雙重暗號之謎
Ps 是沖矢昴（chong shi mao）啦

⑼ 舊的講白蛇和他兒子的電影叫什麼

白蛇傳傳說源遠流長，家喻戶曉，是中國四大民間傳說之一，（其餘三個為《梁祝》《孟姜女》《牛郎織女》）。也被列入「第一批國家級非物質文化遺產」之列。
[編輯本段]【故事內容】
傳說發生在宋朝時的杭州、蘇州及鎮江等地。白素貞是千年修煉的蛇妖，為了報答書生許仙前世的救命之恩，化為人形欲報恩，後遇到青蛇精小青，兩人結伴。白素貞施展法力，巧施妙計與許仙相識，並嫁與他。婚後金山寺和尚法海對許仙講白素貞乃蛇妖，許仙將信將疑。後來許仙按法海的辦法在端午節讓白素貞喝下帶有雄黃的酒，白素貞不得不顯出原形，卻將許仙嚇死。白素貞上天庭盜取仙草將許仙救活。法海將許仙騙至金山寺並軟禁，白素貞同小青一起與法海鬥法，水漫金山寺，卻因此傷害了其他生靈。白素貞觸犯天條，在生下孩子後被法海收入缽內，鎮壓於雷峰塔下。後白素貞的兒子長大得中狀元，到塔前祭母，將母親救出，全家團聚。還有可愛的小青也找到了相公
[編輯本段]【源起記載】
「白蛇傳」是中國古代「四大民間傳說」之一。《白蛇傳》乃是起源於一千多年前的北宋時期，發源地在河南湯陰(今河南鶴壁市)黑山之麓、淇河之濱的許家溝村。
許家溝所依的黑山，又名金山、墨山、大(亻加呸右)山，古為冀州之地，是太行山的余脈之一。這里峰巒迭嶂，淇水環流，林木茂盛，鳥語花香，環境清幽，亞賽桃源。早在魏、晉時期，左思就在《魏都賦》里記載了「連眉配犢子」的愛情故事傳說：「犢子牽黃牛，游息黑山中，時老時少，時好時丑。後與連眉女結合，俱去，人莫能追……」後來這一典故衍化為「白蛇鬧許仙」故事，故事的女主人公也由「連眉女」衍變為白蛇。
「白蛇鬧許仙」里的白蛇精，當年曾被許家溝村一位許姓老人從一隻黑鷹口中救出性命。這條白蛇為報答許家的救命之恩，嫁給了許家後人牧童許仙。婚後，她經常用草葯為村民治病，使得附近「金山寺」的香火變得冷落起來，也使黑鷹轉世的「金山寺」長老「法海和尚」大為惱火，決心破壞許仙的婚姻，置「白娘子」於死地。於是引出了人們熟悉的「盜仙草」、「水漫金山寺」等情節。白娘子因為水漫金山而觸動胎氣，早產生下兒子許仕麟。法海趁機用「金缽」罩住分娩不久的白娘子，將其鎮壓於南山「雷峰塔」下。通過此事，許仙心灰意冷，便在「雷峰塔」下出家修行，護塔侍子。18年後，許仕麟高中狀元，回鄉祭祖拜塔，才救出母親，一家團圓。
據載：「金山嘉佑禪寺」創建於北宋·嘉佑(1056—1063)年間，以寺院所在的地名和創建年代而得名。在這一帶民間流傳的「白蛇鬧許仙」故事，當成型於北宋後期。而「白蛇鬧許仙」故事向江南一帶的播遷，則與金人南侵、宋室南遷有關。宋高宗晚年禪位後，駐蹕臨安(今浙江杭州)德壽宮中。「喜閱話本」，「命內當日進一帙。當意，則以金錢厚酬」。出於「懷舊」情結，在他「龍興」之地相州一帶民間流傳的「白蛇鬧許仙」故事色彩奇幻、情節曲折，應是他喜歡聆聽的故事之一。這就成為宋、元時期「白蛇傳」故事在杭州一帶廣泛流傳的主要原因。
光陰似箭，倏忽千年，黑山的「金山嘉佑禪寺」目前尚有部分留存。南山頭的「雷峰塔」卻已坍塌為廢墟，而當年白娘子在「青岩絕」修行的「白衣仙洞」至今香火旺盛。
一說源於唐傳奇《白蛇記》；一說源於《西湖三塔記》。到明代馮夢龍的《白娘子永鎮雷峰塔》（《警世通言》），故事已初步定型。
[編輯本段]【歷史流傳】
《白蛇傳》在中國廣為流傳，開始時是以口頭傳播，後來民間以評話、說書、彈詞等多種形式出現，又逐漸演變成戲劇表演。後來又有了小說，民國之後，還有歌劇、歌仔戲、漫畫等方式演繹。到了現代也有根據《白蛇傳》拍成的電影，編排成的現代舞，新編的小說等。這個故事以《白蛇傳》的名字出現大抵出現在清朝後期，之前並沒有一個固定的名字。
《白蛇傳》不但在中國流傳，在日本也有拍成的電影。《白蛇傳》的傳說，一說認為同印度教有關。印度教的創世，就是從兩條大蛇（Nagas）攪動乳海開始。東南亞也有類似《白蛇傳》的故事，元代周達觀的《真臘風土記》就記述了真臘國王有一「天宮」，夜夜登上天宮的金塔與化為女身的蛇精交合，也是人蛇交媾故事的雛形。此外，希臘神話中的拉彌亞即由蛇幻化而成。後來與青年利西烏斯（Menippus Lycius）結為夫妻，結婚當天，來了個阿波羅尼烏斯（De Vita Apollonius），識破拉彌亞是蛇。
此外，在南宋宮廷說書人的話本里，有《雙魚扇墜》的故事，其中提到白蛇與青魚修煉成精，與許宣（而非許仙）相戀，盜官銀、開葯鋪等情節，都與後來的《白蛇傳》類似。並且在其他的文學作品裡，也有類似的故事，因此，有學者認為《白蛇傳》的故事有可能是中國的故事與印度的神話糅合而成的傳說。
法國漢學家儒蓮曾將《白蛇傳》翻譯成法文。
《白蛇傳》的故事早期因為以口頭相傳為主，因此派生出不同的版本與細節。原來的故事有的到白素貞被鎮壓到雷峰塔下就結束了，有的版本有白蛇產子的情節，還有版本有後來白蛇之子得中狀元，祭塔救母的皆大歡喜的結局。但這個故事的基本要素，一般認為在南宋就已經具備了。
目前發現《白蛇傳》的最早的成型故事記載於馮夢龍的《警世通言》第二十八卷《白娘子永鎮雷峰塔》。清代初年黃圖珌的《雷峰塔》（看山閣本），是最早整理的文字創作流傳的戲曲，他只寫到白蛇被鎮壓在雷峰塔下，並沒有產子祭塔。後來又出現的梨園舊抄本（可能是陳嘉言父女所作，現存本曲譜已不全），是廣為流傳的本子，有白蛇生子的情節。
清朝乾隆年間，方成培改編了三十四齣的《雷峰塔傳奇》（水竹居本），共分四卷，第一卷從《初山》《收青》到《舟遇》《訂盟》，第二卷是《端陽》《求草》，第三卷有《謁禪》《水門》，第四卷從《斷橋》到《祭塔》收尾。《白蛇傳》故事的主線綱架自此大體完成。而這出戲的本子，在乾隆南巡時被獻上，因此有乾隆皇帝御覽的招牌，使得社會各個階層的人，沒有人不知道《白蛇傳》的故事了。後來在嘉靖十一年，玉山主人又出版了中篇小說《雷峰塔奇傳》。嘉靖十四年，又出現了彈詞《義妖傳》，至此，蛇精的故事已經完全由單純迷惑人的妖怪變成了有情有義的女性。
清代中期以後，《白蛇傳》成為常演的戲劇，以同治年間的《菊部群英》來看，當時演出《白蛇傳》是京劇、崑曲雜糅的，但是還是以崑曲為主，同時可以看出，《白蛇傳》中祭塔的情節產生的時代較晚。
現代，有根據《白蛇傳》拍成的台灣電視劇《新白娘子傳奇》，基本是按照已經形成的故事再加的一些內容。此外，還有香港女作家李碧華的小說《青蛇》亦是根據白蛇傳創作的，而後經香港著名導演徐克拍攝後搬上銀幕。台灣明華園戲劇團的白蛇傳歌仔戲露天表演，常在端午節前後演出，故事內容無較大的改編，但在舞台設計上與傳統戲劇表現的設計，有許多突破，其中水淹金山寺的橋段更出動消防隊的灑水車，還有吊綱絲的設計，製造出白蛇與青蛇騰雲架霧的感覺。另外，本作也被日本東映動畫改編成同名動畫電影《白蛇傳》（1958年上映），是日本史上第一部彩色長篇動畫電影，堪稱日本動畫史上的里程碑（值得注意的是本作中按照了原本故事的設定——小青是青魚而不是青蛇）。
這個故事經過了近千年的演變，除了故事情節不斷豐富外，人物性格也在逐漸的演變。
[編輯本段]【戲曲作品】
《白蛇傳》是中國戲曲名劇，故事初見明·馮夢龍著《警世通言》（卷二十八）《白娘子永鎮雷峰塔》。明人陳六龍編《雷峰塔傳奇》。清人著有《義妖傳》彈詞。全國幾乎所有的劇種，甚至包括木偶戲、皮影戲都有《白蛇傳》的演出。其中以文武開打、唱做並重的京劇《白蛇傳》最有特色。最早的《白蛇傳》，第一折戲叫《雙蛇斗》，是用京劇、崑曲同台合演的「風攪雪」演法。青雄白雌。青蛇要與白蛇成婚，白蛇不允，雙蛇鬥法，最後白蛇戰勝青蛇，青蛇甘願化為侍女，姐妹相稱，而後下山。該劇是清末名演員余玉琴（飾白蛇）、李順德（飾青蛇）的拿手好戲。戲中有對雙劍、走旋子、大開打等技藝，還置有砌末，並配火彩，此劇今已失傳。
【京劇】1950年,田漢曾將傳統神話劇《白蛇傳》改編為25場京劇《金缽記》;1953年再度修改劇本,恢復原劇名《白蛇傳》,突出了反對封建主義的主題,發展了故事的神話色彩,唱詞流暢優美。現在常演的京劇《白蛇傳》都是按田漢本演出。從白蛇、青蛇下山游湖起，到青蛇毀塔、白許團圓止，中間包括結親、酒變、盜草、上山、水斗、斷橋、合缽等情節。改編時前面捨去了白蛇收青蛇的《雙蛇斗》，中間捨去了青蛇《盜庫銀》，後面捨去許仕林祭塔的《雷峰塔》。《盜庫銀》為武旦出手戲，有大刀、雙鞭出手等，高難驚險，舞蹈優美，開打火爆，為名武旦宋德珠、閻世善、李金鴻、班世超、冀韻蘭等的看家戲。解放後，關肅霜把雙鞭改成雙劍。《祭塔》為正工青衣唱工戲，也是初學青衣的開蒙戲，有長達三十八句難度很大的反二黃唱腔。從胡喜祿、陳德霖唱紅後，梅蘭芳、尚小雲又都分別作了加工，遂成為梅派、尚派早年的優秀代表作。
京劇四大名旦都曾演出該劇，除荀慧生以《白娘子》命名演全劇外，其他三位都不演全劇。梅蘭芳以崑曲演《金山寺》和《斷橋》兩折。他先在北京向喬蕙蘭、陳德霖等戲曲界老先生學習，遷居上海後，又向崑曲前輩丁蘭蓀學身段，與俞振飛等研究唱腔，經過梅蘭芳在唱腔、身段、化裝等各方面注入許多新的因素，使之成為梅派藝術的精品。尚小雲以《雷峰塔》為重點，大段「反二黃」唱腔，優美動聽，情感動人；程硯秋也只演《金山寺》和《斷橋》。
張君秋將《金山寺》、《斷橋》、《雷峰塔》連演，亦成為張派常演劇目之一。張派傳人趙秀君曾改編演出。
全本《白蛇傳》，有不少著名的旦角都曾演過。1936年，北平《立言報》主持選舉四小名旦，李世芳、毛世來、張君秋、宋德珠當選後曾在長安戲院合演一場《四白蛇傳》（毛的「游湖」、「結親」、「酒變」，宋的「盜銀」、「盜草」、「水斗」，李的「斷橋」，張的「祭塔」）。
解放後改編的《白蛇傳》，由中國戲校劉秀榮、謝銳青首演，後又有杜近芳、趙燕俠的演出本。杜的白蛇綣綣深情，濃郁感人。《斷橋》中「小青妹且慢舉龍泉寶劍」的唱段，最為膾炙人口。許仙由李少春、葉盛蘭輪演，李少春還創造了大嗓許仙的唱法，別具韻味。趙的白蛇柔婉多情，細膩傳神，在感情奔放的《合缽》一場，田漢專門為趙燕俠寫了一段〔徽調三眼〕的唱詞，由名琴師李慕良按趙的風格制譜，唱詞平易近人，充滿生活氣息，與趙的抒情唱法相得益彰。1961年夏，上海青年京昆劇團李炳淑、華文漪、楊春霞等，以京昆同台的形式上演了全部《白蛇傳》。1980年，上海電影製片廠拍攝了李炳淑主演的同名電影，影片運用了大量特技和實景鏡頭，上映後轟動異常。
目前活躍在舞台上的李勝素、魏海敏、刁麗、陳淑芳等都曾演出此劇全本，《斷橋》一折更為眾多演員所常演。張火丁曾按程派路數移植田漢本《白蛇傳》。
川劇《白蛇傳》與其它劇種相較更注重武打和做工，其中《游湖借傘》、《水漫金山》、《斷橋》等折戲常單獨演出。劇中青兒根據情節分別由男女角扮演，在文戲時是嫵媚的丫鬟，武戲時則變為勇武的男將，這是川劇所特有的。另外，戲中穿插變臉、踢慧眼等絕活，場面宏大。
婺劇《斷橋》被譽為「天下第一橋」，其中的文戲武唱極具特色。
豫劇、評劇、越劇、秦腔、粵劇、河北梆子等劇種都有該劇的傳統版本。
2000年10月，台灣吳佩倩舞極舞蹈團應第六屆中國藝術節邀請，在南京演出了以爵士舞的形體語言排演的爵士舞劇《白蛇傳》。
相聲中的「唱」是太平歌詞《白蛇傳》是一個老段子。

⑽ 電影《情書》裡面的愛情美好嗎

在日本電影《情書》裡面愛情並不算很美好，甚至有意義一點欺騙的意味在裡面，因為男主從一開始愛的就是另外一個女孩子，只不過他從來沒有把自己的心意說給那個女孩知道而已。他和女主之間的感情，註定了是一場悲劇，最開始的時候，女主抱著自己的期待與幻想，將一封寫著自己未婚夫名字的信寄到了他原來生活過的小鎮上。 女主這樣做，只是想要學習一下電視上那些浪漫的橋段，寄出一封永遠不可能有回應的信，可是沒有想到，這封信不但得到了回應，而且還得知了未婚夫過去的一段故事。回信的這個女生和她的未婚夫有著一模一樣的名字，還和男主是小學的同桌與同學，原來男主一直暗戀著這個同名的女生，可是卻從來沒有將自己的心意說出來。

在女主拿到這封信的時候，那個被暗戀的女生其實也早已結婚生子了，她從來不知道女主的未婚夫是這么深刻的愛著她，更不知道在很多年以後，他竟然找了一個和自己一模一樣的女生待在身邊，在所有的一切物是人非以後再揭開這個真相，真的是一件很殘忍的事情。 女主自認為受到了欺騙，也知道了未婚夫為什麼一直對她那麼好，卻總是會用看另外一個人的眼神看著她，原來他只是未婚夫心裏面的一個替身而已。在此之後，她堅定地和未婚夫退了婚，並且和另外一個一直喜歡她的男生談起了戀愛。

三個人的戀情看起來就這樣結束了，可是這件事情在很多年以後仍然會刺痛著女主的心，而且她是否真的愛自己現在的這個男朋友也不得而知。只是在所有的一切被揭開以後，她自認為已經不能夠接受未婚夫了，又想用其他的辦法來報復前任，所以才做出了這么一個行為而已。