49年有王斌指導的電影是什麼電影

『壹』 抖音里的白毛是什麼電影

應該是《角頭》

裡面白毛的扮演者是香港演員王斌

電影《角頭2：王者再起》中白毛扮演者古斌是一名香港演員，古斌於2009年從香港轉到台灣發展，並憑借《熱血青春》正式出道，從此打開一定的知名度。目前是上海花花草草影視文化傳媒有限公司的簽約藝人。

2011年，古斌主演了校園偶像劇《雲頂天很藍》，並憑借該劇中的人物角色入圍了台灣電視金鍾獎戲劇類男配角，在演藝圈奠定了一定的基礎；之後憑借電影《免費搭乘》獲得了韓國首爾電視節觀眾票選「網路人氣票選最佳人氣男主角」

《角頭2：王者再起》由顏正國執導，是一部犯罪動作片，由鄒兆龍、王識賢、鄭人碩等人主演。

『貳』 英雄電影誰是導演

《英雄》電影,張藝謀導演--武俠巨片.

片名：英雄
英文片名：Hero
國家/地區：中國
區域：中國大陸
出品：北京新畫面影業有限公司 銀都機構有限公司 精英娛樂有限公司
發行：中國電影集團公司 北京新畫面影業有限公司
類型：武俠 愛情
導演：張藝謀
編劇：李馮 張藝謀 王斌
製片：李馮 張藝謀 王斌
主演：李連傑 梁朝偉 張曼玉 陳道明 章子怡 甄子丹
分級：美國PG-13
片長：96分鍾
上映時間：2002年12月14日

全部劇組成員：
故事原創： 張藝謀, 李馮, 王斌
編劇： 李馮, 張藝謀, 王斌
文學策劃： 王斌
攝影指導： 杜可風
武術導演： 程小東
美術： 霍廷霄 , 易振洲
服裝-人物設計： 和田惠美
錄音： 陶經
剪揖： 翟茹
作曲： 譚盾
製片主任： 張震燕
http://ke..com/view/8337.html?wtp=tt

『叄』 《香氣》是一部怎樣的電影

韓國和日本的愛情片，總是因為一種清新純凈的調調，被我們稱之為純愛片。這種片子里的主人公明明心有悸動，卻總會因為這種或那種的原因保持著一定的距離，甚至刻意遠離。這跟歐美的那種直接乾脆形成了鮮明的對比。最新中韓合作的愛情片《香氣》便有著這種純愛片的諸多特質。在我們看著看著，慢慢地開始為兩位主人公間忽遠忽近的磁力心急的時候，突然恍然大悟了韓寒的那句「喜歡就會放肆，但愛就是克制。」原來所謂的純愛，就是克制之愛啊！
《香氣》改編自著名編劇王斌的長篇小說《味道》。王斌做編劇的電影《英雄》、《十面埋伏》、《霍元甲》與本小說的風格大相徑庭。原著小說《味道》是以女主人公朱俐的視角去描寫的。而朱莉這個角色，在原著中可是一位起個床都能耗掉兩三頁的超級作女。乍看之下，還以為其改編電影《香氣》將延續《失戀33天》、《被偷走的那五年》、《我想和你好好的》、《脫軌時代》、《等風來》這一系列作女電影。可是主演陳燃一向是時尚范兒示人，與白百何、倪妮等銀幕作女不是一個路子，強行靠上去會好嗎？果不其然，電影版《香氣》並沒有還原小說《味道》中的作女狀態，而是用日韓純愛風來打造這段浪漫的異國戀。鑒於《甜心巧克力》的票房失利，我們不得不承認如今日本男星在內地的號召力大滑坡，於是對《香氣》將原著男主人公日本人的身份改成韓國，並請來朴施厚出演，舉雙手贊成。事實證明，粉絲對此也極為買賬。「冰山王子」、「冷都男」、「想勾男」、「黑色承琉」、「沒品男」、「暖男偶吧」......朴施厚幾乎每出演一部作品，就能得到一個標簽。看上去，他似乎不會被定型，不會被約束。他總能帶來更新鮮的感覺。在《香氣》中他所飾演的從韓國到上海尋找失蹤女友的江仁俊，是個一眼看去就能發現他既有神秘感、又有故事性的角色。而隨著故事的發展，觀眾進入他的生活狀態後，還能體會出他的溫暖、細心、體貼、單純。總之，他是那種能漸漸融化任何一個女人冰封的內心的人。只有達到這種漸暖的熱度，《香氣》的純愛質感才得以成立。如果江仁俊像新版卓一航那樣第一眼見面就恨不得電死對方的猴急，就只能是烈愛、虐愛了。
原著小說《味道》全文都在為都市女性探索愛情。「那是愛情嗎？他和她彼此都似乎心有所屬，卻又同時受到了愛的魅惑。什麼才是愛情？愛情又是因了什麼緣故而悄然造訪我們的心靈？」《香氣》將這種探索延伸成為了純愛的基調。朱莉和仁俊相識時都不是單身狀態，都有著自己的「愛情」。兩人也並不一見鍾情。可是一個月的相處、相助，卻讓兩人間不知不覺地發生著化學反應。自己手上明明有一個叫「愛情」的東西在，可是自己卻疑惑了。這個手上的「愛情」就已經是愛情的真實面貌了嗎？顯然不是，愛情的真實面貌正在一點一滴地呈現。可是在沒有看清之前，兩人誰都不敢貿然身手觸摸。這使得兩人的愛情，一直處於克制的階段。剋制的愛情，如此純。

『肆』 電影我的父親母親簡介

《我的父親母親》1999年上映的一部電影，2000年該片在第五十屆柏林國際電影節獲得最佳影片銀熊獎。下面是我給大家整理的電影我的父親母親簡介，供大家參閱!

電影我的父親母親基本信息

《我的父親母親》1999年上映的一部電影，根據鮑十小說《紀念》改編，由張藝謀執導，章子怡、鄭昊、孫紅雷主演。

該片以自傳性質講述了對父母感人至深愛情回憶。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差。2000年該片在第五十屆柏林國際電影節獲得最佳影片銀熊獎。

電影我的父親母親電影劇情

該片講述了父親母親的美麗動人的愛情故事。兒子駱玉生在城裡工作，有一天突然接到父親的死訊回家奔喪。父親是一名普通的鄉村教師，一生勤勤懇懇，兢兢業業地教書。奔喪期間，玉生充分感受到淳樸的鄉情和母親對父親深摯的懷念，他不由得回想起小時候就聽說過的父親和母親當年的愛情故事。年輕時她是遠近馳名的美人，暗戀著淳樸幽默的駱老師，以家傳青花碗為記，給心上人送上最好吃的“派飯”，為他幹了許多事。終於招娣打動了他的心。然而駱老師莫名地被打成右派，被帶走了。她堅決拖著疲累身軀遠行找尋，幾經辛苦，人平安回來，兩人相愛四十年。丈夫葬禮後，她看見兒子似是故人從前影子，也看見年輕的自己。

電影我的父親母親幕後花絮

·《我的父親母親》是一部讓人感動落淚的作品，女主角章子怡飾演的招娣和《卧虎藏龍》里驕縱的“玉嬌龍”是完全不同的表現，讓影迷非常贊賞。

《我的父親母親》也將在日本上映，這次為該片配音的《梟之城》的男主角中井貴一，特別為該片感動，他說，自己看電影已經很少哭了，這次卻是邊配音邊哭，該片保證讓觀眾落淚。

幾千名來自全世界各大媒體的記者匯聚一堂，懷著熱切地期望參加了《我的父親母親》的首映。

電影我的父親母親幕後製作

關於劇本

1998年，鮑十的中篇小說《紀念》發表在當年《中國作家》第一期上，在接到張藝謀的文學策劃王斌的電話時，他自己還沒有看到樣刊。當聽到張藝謀有意要把自己的小說改編成電影時，鮑十很興奮，當晚還有點失眠。他的原著小說通過幾個片斷寫了一個鄉村教師的一生，劇本一直寫到第三稿時，才確定了電影所要重點呈現的是鄉村教師與女孩招弟之間的愛情，這段內容在原著小說中只有3000多字，此後鮑十又修改了三次後才完全定稿。如今回想起來，鮑十說這個過程挺辛苦的，他住到張藝謀當時正在拍攝的電影《一個也不能少》的劇組里，與導演討論和修改劇本 。

電影我的父親母親影片評價

影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差，而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒，在幾乎是痛苦的絕望中，等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂，張藝謀作為導演，技術上也更為成熟。(人民網評 )

不管張藝謀怎樣地提純凈化“我父親”和“我母親”之間的愛情，也不管他如何對過去的歲月進行色彩斑斕、詩情畫意的描繪，他在這部影片里還是表現出了濃厚的懷舊情緒。(哈爾濱日報評 )

我一生拍過幾百部作品，演繹過無數次的愛情情仇，而這是我很少的一次被真正打動。(高倉健評 )

『伍』 電影<<英雄>>的主題

就影片本身而言是宣揚不殺的和平理念，只不過很膚淺。

『陸』 王濱執導的電影《1949》講的什麼故事

正確應為王濱執導的1949年上映的《橋》，該片講述了東北某鐵路工廠的工人們克服一系列困難完成搶修松花江鐵橋的任務，為解放戰爭的勝利做出貢獻的故事。

《橋》是新中國的第一部故事片《橋》，主要講述了哈爾濱鐵路工廠的工人們為支援解放戰爭，修復被戰爭破壞的松花江鐵路大橋無私奉獻的故事。這是共和國黎明前的紅色電影人奉獻給新中國的一份厚禮。當我們重新回味這部作品的時候會有一種異樣的感動。

電影里有著後來人們非常熟悉的電影藝術家：王家乙、呂班、陳強、於洋。用今天的眼光看，這部電影拍得有些粗糙，甚至沒有出現觀眾熟悉的標志著工農兵的廠標，因為1948年，還沒有設計出東北電影製片廠的廠標。

『柒』 電影《十面埋伏》有小說嗎

沒有。

劇情簡介：

唐大中十三年，皇帝昏庸，朝廷腐敗，民間涌現不少反官府的組織，其中以飛刀門的勢力最大。飛刀門旗下高手如雲，以「殺富濟貧、推翻朝廷」為旗號，甚得百姓擁戴。

飛刀門總部設在靠近都城長安的奉天縣境內，直接威脅長安的安全，朝廷深以為患，逐嚴令奉天縣加以剿滅。飛刀門幫主柳雲飛雖在與奉天縣官兵的戰斗中犧牲，但在新任幫主領導之下，飛刀門的勢頭不減反增。

(7)49年有王斌指導的電影是什麼電影擴展閱讀

創作背景：

影片講述的是晚唐時期兩個捕快與一個歌妓的愛情故事。原本歌妓喜歡的是劉捕頭，但後來經過一番周折，歌妓發現自己最愛的竟是金捕頭，劉捕頭則因愛生恨，萌發了殺死歌妓的念頭。最後歌妓為了保住金捕頭的性命，與劉捕頭同歸於盡。

《十面埋伏》的劇本籌備在《英雄》拍攝中期就已經開始。2001年9月，《英雄》拍攝片場，每天收工後張藝謀都會抽出兩個小時和編劇李馮、王斌討論《十面埋伏》的劇本。張藝謀認為《十面埋伏》首先要做的便是豐富故事和人物性格，因此在構思劇本的時候，張藝謀放棄了自己在《英雄》中表達的「政治」和「歷史」觀，重新回到自己所擅長的人性角度，講述了一個女人糾纏在兩個男人之間的愛情悲劇。

此外該片的主創還在劇本上做了一個特別的設計：三個主角都有假的身份，三個人都在互相欺騙，但剝開虛假和欺騙的外衣之後，又會發現三個人在真心相愛的過程中的感情是真實的

『捌』 尋<千里走單騎>影評

高倉健：男人這東西

來自: 小刀崔

有人說，張藝謀和陳凱歌是中國電影的一對豪乳，全國人民都無法迴避。這句話雖然惡俗，但也有一些審美疲勞。2005年歲末，張藝謀和陳凱歌這兩個老男人都帶著磨劍多年的作品殺進賀歲電影市場。所不同的是，陳凱歌將錢花在幾個年輕偶像身上，而張藝謀則把寶全押在一個過氣的明星身上，這么多年，高倉健雖然紅遍整個亞洲，也是國人印象最佳的日本男人，但中國觀眾念念不忘仍是《追捕》中的杜丘，而杜丘先生畢竟只是上世紀80年代女人追崇的硬漢形象，試問，古稀之年的高倉健如何再一次撥動我們的心弦？

一個津津樂道的故事是，張藝謀拍攝《英雄》時，曾為高倉健量身打造一個沉默如金的高手角色形象，不料高倉健對於所謂的張氏大片並不感冒，說一句「這個劇本不能令我心動」淡淡地拒絕了。哇塞，能向張藝謀翻白眼的演員，全亞洲也只有高倉健了。於是，永不氣餒的張藝謀便請來了「中國第一編劇」鄒靜之，寫了《千里走單騎》的本子，高倉健看了，眼淚嘩啦嘩啦流下來，高倉健流淚了，全中國全亞洲的影迷馬上隨之淚水磅礴。

我的一位朋友說，這個世界上存在三種關系：最深的是男人與男人的情義，次之是兒女私情，第三才是女人與女人之間的關系。先聲明一下，上述言語，純屬個人觀點。如果細按這個說法，並非沒有道理，《千里走單騎》公映以來，好評如潮，事實勝於雄辯，電影講述的正是一個父與子的故事，而父與子不是男人之間最深厚最寬博的那一種關系嗎？
我常常想，為什麼即將息影的高倉健會將演藝業生涯中最後的一絲譴倦留給《千里走單騎》？在我們的心目中，鋼鐵父親的形象非常牢固，男人哭吧哭吧就是罪，而高倉健卻扮演了一個新時代的溫柔父親，這個素以硬漢形象亮相影片的老偶像為何偏偏鍾情於這個角色？這幾年，國產電影一直是陰勝陽衰，男主演缺乏是個現實的窘境，倒是《亮劍》、《歷史的天空》等電視劇出現了好多好看的男人形象，而電影的新男人角色卻遲遲沒有出現。

相比大陸而言，香港電影一直強調陽剛之美，但近年來也不盡人意，在《殺破狼》中，曾經的三流演員任達華儼然成了大哥大，據說小個子曾志偉現在也了娛樂屆的掌門人，男主演的流失逐漸成了香港電影的軟肋。在這種環境下，國產電影的領軍人物老謀子也嘆無將可遣，他自然而然地惦記起在海那一邊的高倉健。

高倉健果然不負眾望，演電影如烹小鮮，這個連背影都能入戲的老人將一位歉疚的慈父演繹得活靈活現。時隔20年，高倉健穿著他一貫喜歡的藏青色毛衣，成功地征服了中國觀眾的心。這個時候，他不再是殺氣騰騰的復仇使者，也不再是滿腹心事的中年人，而只是一個孤獨的期盼兒子理解的老父，這個父親主動放下鋼鐵面具，飄洋過海去彌合父子之間的代溝，這樣的男人難道不是我們所期待的新型好男人嗎？

無情未必真豪傑。中國似乎是製造「鋼鐵父親」最多的國家，在這樣的國度，高倉健所扮演的新父親角色尤其有借鑒意義，在電影院里，那麼多男影迷哭得一塌糊塗，或許這個電影中的故事也曾是我們心中的隱傷。

日本作家渡邊淳一在著作《男人這東西》中說：我們人類與地球上的其它生物並沒有什麼不同，既然作為有生命的物體生到了這個世界，我們就應該重新喚回作為生物本應特有的雄與雌的生命光輝。謝謝，高倉健，你在76歲的高齡仍在演繹和延伸著男人的內涵，但問題是，親愛的，你真的老了，高倉健之後，我們又該在哪部影片中尋找那種不乏溫柔的陽剛之氣呢？

---------大哥,四千字那是論文了，要那麼多字干嗎？考試也不要那麼多吧？
再給一篇，自己編輯吧：

千里走單騎》觀後
來自: chivalry (北京)

手頭有一張《新京報》，是二十二日中午去首都時代影城換晚上七時《千里走單騎》的票，回來時在地鐵站里買的。看完《千里》的第二天中午方有時間翻看，裡面正有一版是對編劇鄒靜之的訪談。

鄒靜之談到，他之所以能在眾多候選編劇中勝出（據他講，國內的編劇沒有不盼望跟張藝謀合作的），是因為他解決了「一個日本老人為什麼來中國」的問題，也就是為整個故事提供了推動力。

這似乎證實了我的猜想：張藝謀的創作團隊是先對故事後面的華彩部分有了構想，再回頭去尋整個故事的緣起。再極端一點想，我甚至懷疑最初的故事就簡單地建立在一句「千里走單騎」之上。

這懷疑是有理由的。鄒靜之透露，在張藝謀一夥的原始構思中，日本老人遠赴雲南，為的是一個朋友的囑托，所謂「千里走單騎」，全在一個「義」字。如今故事改為「父親為了兒子去麗江」之後，主旨轉為「父子情」，「義」字雖已不存，「千里走單騎」的名字卻留了下來。這種故事的做法好比填詞，先有詞牌，想好得意的佳句，再敷衍完全篇。

一般認為，張藝謀過往的佳作都有一個強的文學基礎，換言之，有一個好的故事。他亦證明了其將好故事轉化為好電影的功力。而之後《英雄》和《十面埋伏》的罵名四起，也是故事壞了事。海報上寫得分明：張藝謀和王斌是「故事」，王斌仍然是「文學策劃」。故事的主宰自然還在張導演手中。張藝謀之所以能在《千里》能恢復水準，在我看來，是請到了一個好的、職業的編劇。職業的編劇與張藝謀和王斌的區別之處，在於通過技術上和細節中的處理，能夠將一個故事講得合乎情理、乃至動人。

前面說到鄒靜之為整個故事找到一個推動力：高田與兒子健一隔閡有年，健一病而將死，高田知健一常去麗江拍攝，並有今年再去拍攝儺戲「千里走單騎」一折之約，於是代健一去拍，以慰健一。這個動力細想起來，仍然不免牽強，而且老套。而實際上在影片的三分之一處，在兒媳打電話給高田說健一為他的好意動容，說「千里走單騎」完全不重要，讓他回來時，這動力已經顯著地減弱了，到了影片四分之三處高田聞知健一已死，這動力則已完全消失。

故事之所以還能進行下去，是因為另一對「父子」的出現。

高田去麗江拍儺戲，是奔著名為李家明的戲子去的。不想李家明犯事進了監獄，要蹲三年。高田在導游和當地人邱林的幫助下進了那監獄，正要拍時，李家明卻說沒了情緒，想他的私生子。於是故事就以高田去石頭村找李家明的兒子楊揚，並努力將之帶至監獄實現「父子相見」為線索進行下去了。這亦構成了故事三分之一過後的主要動力。

沒有理由認為編劇放棄第一個動力是無心之失。在我看來，如此處理非常聰明，一是沒有讓這個略顯牽強的動力貫穿始終，二是避免了影片以高田父子臨終相見一笑泯恩仇的俗套。

高田和他要完成的任務之間隔著諸多障礙，語言的（邱林的日語基本不通）、文化的（村主任、監獄管理人員的中國式邏輯），規制的（日本人進中國監獄給犯人攝影），地理的（中日之遠），交通的（載他和楊楊去監獄的拖拉機壞在了半路），通訊的（手機信號覆蓋不好）障礙，「每一個障礙都可以克服他」。不過在編劇的處理之下，這些障礙都沒有造成大的麻煩，沒有克服他，而都被他克服了。

這電影在用減法，減去了這些障礙會帶來的矛盾沖突，減去了麗江這個背景（麗江風情從沒有成為主角），減去了兩次可能最具「戲劇性」的「父子相見」。

一個沒有克服的障礙是死亡，高田沒有及得見到健一。另一個沒有被克服的障礙是情感上的隔閡。周折過後，楊楊卻說還未准備好去見父親。高田竟依了他。

電影用加法的地方，或者說著墨之處，是在描寫高健與楊楊迷路之後同處的那一夜，以及那之後的分別。這或可看作「父」與「子」時空錯位的相見，父見了多年不見的子，子見了從未謀面的父。而高倉在別了楊揚之後再進監獄，不為拍戲，只為讓李家明看看他兒子的照片，則成了故事最後階段發展的動力。

影片里沒有健一的鏡頭，而在電影最初的宣傳中，健一一角寫明了是由中井貴一出演的。讓健一在視覺上消失，就構成了另一處減法。目前還無法確知此為導演創作上的故意，還是為了增加放映場次的被動修改，客觀上確有「留白」的效果。

健一在聞知父親去中國後說的話和他死前口授的信，都是兒媳傳話給高田的。但也有可能健一沒有說這些話，沒有同父親和解，一切的話語都出自兒媳好意之下的虛構？

這是電影留給觀者的一個懸念。

我和貝瑞看的那一場，大概有四成的上座率。看《無極》在同一個放映廳，是首映之後的第二天，座位是滿的。和看《無極》時一樣，場中也是笑聲不斷，不過笑的不再是情節和台詞，而是片中諸多業余演員真切的本色演出，和因為本色而來得格外熨貼的台詞。

貝瑞跟我說，影片一切皆好，就是李家明竟然哭到滴下鼻涕，讓人不能接受。我笑她，說她因為有潔癖才會有此怪誕想法。我亦想到高倉健在電影中哭了幾回，與影片通篇的剋制手法不無沖突。後來又明白我這乃是另一種潔癖。

『玖』 1949年王斌指導的電影遇到的困難是什麼

實現維修松花江鐵橋工作。
王斌，生於福州，祖籍山東，中國內地編劇。15歲從軍，退役後曾當過工人、圖書館員、文學研究人員及文學編輯。1980年代開始文學寫作，後因不滿體制對人性的壓抑毅然辭職，成為中國當時最早的自由撰稿人之一。1988年借調到青年電影製片廠。1989年6月經作家劉恆介紹與張藝謀在《菊豆》劇本研討會上相識，兩人合作討論了《菊豆》的劇本。兩年後在《秋菊打官司》的首映式上，張藝謀與王斌再次碰面，當時王斌剛辭去工作，一心想寫個好劇本出來。張藝謀欲與王斌合作改編王朔的《我是你爸爸》。但後來因姜文不能出演，該電影沒拍。王斌向張藝謀推薦余華的小說《活著》，後由王斌改編為劇本。從這部《活著》起，兩人開始了長達16年的合作。

『拾』 求電影名字

英雄...

中文片名 英雄
英文片名 Hero
對白 國語
地區 中國
類型 武俠 愛情
分級 美國PG-13
片長 96min
上映日期 2002年12月14日
票房成績 內地：2.5億人民幣 全球：1.77億美金

3.2 演職員表
導演：張藝謀 編劇：李馮 、張藝謀 、王斌 製片：李馮 、張藝謀、王斌 演員：李連傑（無名） 梁朝偉(殘劍) 張曼玉 （飛雪）陳道明(秦王) 章子怡（如月） 甄子丹(長空)飛雪 文學策劃：王斌 攝影指導：杜可風 攝影：趙小丁 武術導演：程小東 美術：霍廷霄 易振洲 服裝-人物設計：田惠美 錄音：陶經 剪揖：翟茹 作曲：譚盾 製片主任：張震燕 副導演：劉國楠、周偉……
3.3 劇情簡介
一、秦宮，黑色。開篇。 戰國末期，六國征戰，秦國最強。秦王趙政[1][2](陳道明飾)懷著一統天下的抱負，卻成為眾多刺客的刺殺目標。 這一天，秦王趙政[3]將要召見一位名叫無名的小官吏(李連傑飾)。無名一襲黑衣，氣宇軒昂，走進青黑色的大殿。 這也許是中國歷史上最空的一座皇宮。沒有宮女侍衛，沒有任何裝飾，一派肅殺之氣。秦王一人高居王座，與無名遙遙相對。 自從三年前的某一天，兩名刺客沖破三千侍衛的阻擋，殺入殿內，秦王就一直處於深深的電影英雄恐懼之中。為了不給刺客以藏身之處，這個大殿成了世界上最空的一座皇宮。甚至侍衛，也只能守候在殿門之外。除非，誰能夠像無名這樣，殺死秦王的心腹大患。 [無名，與秦王遙遙相對，開始講述他如何殺死秦王的第一個心腹大患，刺客長空(甄子丹飾)。] 二、棋館，黑色。無名的講述。 雨天，棋館里，在盲人老者的撫琴聲中，長空擊敗秦國七大高手，正待走出棋館，無名一聲斷喝留住了他。"慢！" 古琴聲中，雨水順著棋館青黑的屋檐流淌，兩個黑衣人上下翻飛。狀如舞蹈，然而卻是一場生死角逐。 無名一劍刺出。與劍的快速相比，雨珠的滴落變成了緩慢的滑行。 長空倒地。 【殺死刺客長空者，能近秦王二十步。重賞之餘，無名獲准與秦王相隔百步。他開始講述如何殺死令秦王三年不能安寢的另外兩個心腹大患，刺客殘劍(梁朝偉飾)與飛雪（張曼玉飾)。】 三、趙國，紅色。無名的講述。 無名一身紅衣，以向殘劍求字為名來到殘劍飛雪隱居地，趙國書館。殘劍正在沙地練習書法。盡管一身紅衣，卻掩不住他一臉的落寞。如月也是一身紅衣，侍奉在旁。此時，秦軍大兵壓境，箭如飛蝗般撲來。藏書閣眾人紛紛中箭，未中箭者卻依然堅持練習書法。趙國書法正是以剛烈而著稱的。箭中，殘劍奮筆疾書。飛雪無名奮力擋箭。箭陣停了。殘劍寫完了他的字，是一個血紅的「劍」字。 為對付兩大頂尖高手，無名決定採取離間計。他與二人相約比武時說，長空在被自己殺死之前，托他轉交給飛雪一樣東西。 在把那樣東西交給飛雪的同時，無名把嫉妒也放在了殘劍心裡。 是夜，殘劍撕開如月的衣裳。如月放肆地笑著，彷彿笑給飛雪聽。 嫉妒是拌著蜜汁的烈性毒葯，這種毒葯沒有解葯。當無名精心炮製的這份毒葯終於發作時，飛雪的劍穿過木門，殘劍頹然倒地。 凄美的黃葉林，如月向飛雪尋仇。她們彷彿在刀刃上踮起足尖，展開絕望的舞蹈。黃葉在飛旋，撲打著她們，彷彿那令人窒息的愛情。只有當她們在黃葉林之巔飛行時，藍天偶然呈現，卻更快地被她們或將她們拋棄。 如月一次次發出絕望的攻擊，她慘淡的青春，曾經只被一個男人而照亮了一瞬間。而現在，她只想讓這所謂的青春被仇恨全部點燃，然後燒盡。 她只是個侍女，她只能擁有一個侍女的武功以及全部的悲哀。 她被結果了。 一切都變得血紅，那曾經的黃葉，那曾經的藍天，都沉浸在一片血色之中。 飛雪也因此心神大亂，被無名一劍刺死。 【無名講完，將巨幅「劍」字獻予秦王。秦王宣布更豐厚的重賞。同時，無名獲准與趙政相隔十步。在他們之間，燭火向著秦王燃燒著，呼呼作響，秦王突然說，無名，你在撒謊。】 四、藍色。秦王的猜想。 三年前，秦王曾與殘劍飛雪有過難忘的較量。在秦王的印象之中，殘劍、飛雪頗有俠者風范，怎麼可能如無名描述得那樣狹隘，受情慾所困？而最大的可能是： 無名也是一名刺客！ 無名練下一門「十步一殺」的獨門武功，這種武功可以在十步之內迅速致對方以死地。但是秦宮戒備森嚴，只有殺死著名的刺客長空、殘劍、飛雪，才能夠獲得近秦王十步的機會。 長空，其實是無名的朋友，甘願自殺。棋館一幕，其實是兩人商量好，在秦國捕快面前上演的一場好戲。 殘劍與飛雪為保全對方，爭先赴死，而終於被飛雪偷襲成功，飛雪偷襲刺傷殘劍，孤身赴死。 秦王還猜想，殘劍與無名在九寨溝的湖畔還有過一次真正點到即止的君子間的比武。 湖面飄浮著小亭，飛雪的屍體躺在那裡。兩個男子，輕柔地飛過湖面，有如翩翩驚鴻。他們彷彿是在水面上進行著憂傷的舞蹈。為了不得不的使命，必須讓愛與柔情漂流。 【巨大的「劍」字下面，秦王講著他的猜測，還有他將要統一天下的抱負。「那將是一片大大的疆土。」在他與無名的十步之間，燭火呼呼作響。秦王接著說，「你知道我是怎麼猜出來的嗎？我從這燭火中感覺到了殺氣。可是，」他又懷疑地問，「為什麼，它又開始搖擺？」】 五、綠色，白色。無名講述真實故事。 三年前，殘劍飛雪聯手刺秦。 那時的秦宮，還有著巨大的綠色幔帳。然而，當他們闖入這綠色幔帳的秦宮，見到秦王時，殘劍卻放棄了。在漫長的練習書法修習武功的過程中，殘劍領悟了什麼。 飛雪為此三年未同殘劍講一句話，她不肯原諒，他那功虧一潰的收手。 現在，無名又一次在他們面前提起「刺秦」兩個字。 藏書閣，無名演示著他精準的劍法。他的劍精確地剖開一桿纖細的毛筆，穿過筆尖。他的劍能夠准確地穿過人體的兩個穴位，從而保證被刺者當時的倒地只是一時的假死狀態。事實上，長空並沒有死。而殘劍和飛雪也可以不必死。 然而，畢竟這仍然是冒險。 次日，殘劍飛雪赴約。路上，兩人都准備動手，但到底是飛雪搶了先，殘劍眼睜睜地看著飛雪赴死。 在無名奔赴刺秦之路時，殘劍攔住了他，在地上寫了兩個大字。 六、秦宮，黑色。 是哪兩個字？「天下。」在這兩個字面前，個人的仇恨似乎顯得微不足道。這正是無名與秦王之間的燭火搖擺不定的原因。秦王將劍擲在無名桌前，說：「你選擇吧。」而當他背過身去，面對殘劍寫下的那個巨大的「劍」字時，秦王忽然明白了殘劍在三年前領悟到的東西： 「第一重境界，手中有劍，心中亦有劍；」「第二重境界，手中無劍，心中有劍；」「第三重境界，手中無劍，心中亦無劍；」 無名垂下了雙手。他轉過身去。他走出大殿。他來到黑色的宮門前。而三千黑衣侍衛皆已涌來。一片涌動的黑色中，他們的紅色的帽纓星星點點，分外醒目。「殺，還是不殺，請大王定奪。」秦王沉呤著。「若不殺，則有違大秦律令，有礙統一大業。」聲潮洶涌。秦王手向下一揮。萬箭齊發。 七、雅丹地貌，白色。結局。 消息終於傳來。飛雪惱怒地揮劍與殘劍比拼。終於，飛雪一劍刺出，殘劍卻並不躲避，坦然承受。沒有鮮血流出，因為一切都是那樣潔白。飛雪自殺。「殘劍飛雪，人不離人，劍不離劍。」那裡，帝王實踐了"天下"的理想。無名被隆重其事地厚葬； 這里，他們實踐了不離不棄的諾言。風吹動了他們潔白的衣袂。 畫外音，長空為了紀念三位好友，從此棄武。