夾邊溝電影為什麼禁映

Ⅰ 求電影《夾邊溝》百度雲資源，謝謝！

我有這個資源，這不好發，點頭像

Ⅱ 為什麼大多數國產電影在時光，豆瓣上評分都很低而歐美電影大多少都很好大家有什麼看法

個人感覺國內主要是缺少那些場面比較宏大的商業片，還有就是懸疑片科幻片，這些片感覺國內的都不怎麼樣，估計一是國內木有錢，國外一部大片都好多錢啊，國內比較喜歡拍成本低的，而是對於一些科幻片國內沒這個基礎，想不出來吧。

Ⅲ 哪裡可以看《夾邊溝》電影、我很期待這部

這個土豆網http://www.tudou.com/playlist/p/l12021980.html 不用注冊 ，這部電影2010年上映的。

Ⅳ 張藝謀為什麼總是比馮小剛高級

八十年代從電影學院畢業的導演被稱為第五代導演，這批導演的作品有很強的先鋒性、主觀性以及象徵性，這一點在張藝謀身上表現的格外明顯。

作為根正苗紅的第五代導演領軍人物，科班出身的張藝謀在造型、攝影、美術、音樂等各個領域都有很深的造詣。

如果說張藝謀代表的是學院派，那麼，和張藝謀同時代的導演馮小剛則代表了另一類「自學成才」式的導演。

最近幾年，張藝謀和馮小剛都有不同的作品問世，縱觀兩個人的導演歷程，張藝謀總是壓馮小剛一頭，這不僅僅因為張藝謀是學院派。現在不妨來分析一下，張藝謀為什麼總是比馮小剛高級。

在很多觀眾眼中，張藝謀和馮小剛擅長的電影類型截然不同，似乎無法比較。但是，擅長不等於好，這是兩個概念。張藝謀曾經也拍過一部《有話好好說》，這部電影在豆瓣上一直保持在8分以上。

作為張藝謀唯一的一部都市片，他用撩亂的剪輯、大特寫將小人物在世紀轉型期的復雜不安刻畫地淋漓盡致，所有的荒誕水到渠成。

馮小剛同樣也拍過很多喜劇，甚至開創了「賀歲喜劇」的先河，但馮小剛的作品給我的感覺是，流於表面，用語言拼湊出的地域性故事，如果少了那些有意思的語言，馮小剛的電影也就失去了幽默的色彩。

一個導演在行業中的地位不單單是他的作品決定的，更重要的是他在該領域的整體成就，

而馮小剛似乎總是竭盡全力地融入商業市場，拍攝了一系列「賀歲喜劇」後，馮小剛也嘗試拍攝其他類型的電影，比如《天下無賊》（2004）、《集結號》（2007）、《唐山大地震》（2010）、《1942》（2012）、《芳華》（2017）等，這些電影雖然取得了不錯的成績，但這背後有強大的編劇團隊以及文本創作者。

簡而言之，馮小剛的電影缺乏自己的風格，他太過於精明，太清楚市場需要什麼樣的電影。所以，他對電影的 探索 其實是對電影市場的 探索 。《天下無賊》的編劇有王剛、林黎勝、張家魯。

林黎勝是北京電影學院電影學系副教授，也是《情不自禁》、《借槍》、《摩登家庭》等作品的編劇。張家魯是南方電影公司專任編劇以及審稿人，其編劇的作品曾經三度獲得過「台灣新聞局」優良電影劇本，也是《風聲》、《狄仁傑之通天帝國》、《尋龍訣》、《轉山》等作品的編劇。

《集結號》的編劇是劉恆，他是《北京文學》的主編，也是北京市作家協會主席、北京市文聯副主席。他的很多作品都被改編為影視作品，比如《伏羲伏羲》、《黑的雪》以及《貧嘴張大民》。他也是《金陵十三釵》、《雲水謠》、《秋菊打官司》、《菊豆》、《畫魂》等作品的編劇。

劉恆和張藝謀合作時期，誕生了很多叫好又叫座的經典電影。

《唐山大地震》是一部有爭議的電影，作為一部災難片，馮小剛並沒有完全呈現出「災難」二字，他只是用「災難」這個殼講述了一個家庭悲歡離合的故事，這個故事放在別的災難中依然成立。

如果看過了王兵拍攝的電影《夾邊溝》，就會發現《1942》是一部「工於心計」的作品。馮小剛依託於劉震雲的文本上演了一出「多線敘事」的宏大悲劇，然而，這依然是一部中規中矩的電影。

如果對標同時期的張藝謀的作品，會發現張藝謀一直在各種不同的領域進行 探索 。

2005年的《千里走單騎》，張藝謀用細膩的筆觸呈現出了兩代人的和解，隔膜與疏離、溝通與理解既在電影中上演，也在生活里上演。

2006年的《滿城盡帶黃金甲》用恢宏的氣勢和濃艷的色彩拍攝了一出倫理悲劇，雖然故事單薄，但電影依然保持著張藝謀式的美學風格。

2008年，張藝謀將《大紅燈籠高高掛》搬上舞台，拍攝了一出芭蕾舞劇。用肢體動作來表現舊 社會 的悲劇並不容易，但是，張藝謀藉助很多中國文化元素表現出了這出悲劇的內核。皮影戲、燈籠、屏風，透過這些元素，我們看見的不僅是女性的悲劇，也是一個時代的弊病。

同年，張藝謀給全世界呈現出了一台精彩的奧運會開幕式，讓全世界看見了中國文化美輪美奐的意境，看見了中國上下五千年的中華文化並非一句虛言，單就這一場開幕式就足以讓張藝謀載入史冊。

此後，張藝謀依然在電影領域進行 探索 ，《金陵十三釵》、《歸來》、《影》、《一秒鍾》、《懸崖之上》。他從來沒有停止在電影領域內的 探索 ，他也從未躺在功勞簿上以過來人、從業者的身份指責不喜歡他的影迷，更沒有重復自己，復制自己過往的成功。

登峰造極的美學風格，橫跨電影、歌劇、大型晚會、實景表演等眾多領域的作品，讓我們看見了一個導演身上的無限可能。他不僅是中國近現代電影中第一個開創「大片」時代的導演，也是中國近現代電影 歷史 上獲得過最多次國際性電影節的獎項。

張藝謀讓我覺得最了不起的就是不斷擴展自己的邊界，而馮小剛總是在商業市場中的鑽營。馮小剛不是不認真，只是他的認真用錯了地方，或許，他本來就是一個精明的商人，只是碰巧成了導演。

而張藝謀，自始至終就是導演，一個不斷 探索 電影廣度和深度的電影藝術家。

Ⅳ 夾邊溝電影

《夾邊溝》是由王兵執導的一部紀實故事片，由盧野、徐岑子、程正武、楊皓宇等主演。是根據小說《告別夾邊溝》改編的，反映了60年代初期中國一批右派政治分子在戈壁灘夾邊溝營地勞改的故事。該片於2010年09月06日在威尼斯電影節首映。

(5)夾邊溝電影為什麼禁映擴展閱讀：

電影里完全「實景重現」的表現方式，或許的確逼真到令觀者腸胃不適的程度，然而更需要我們痛切體認的是，電影里所發生過的一切，曾經完全、真實地發生過，紀錄、正視這些往事，至少可以讓那些逝者的生命不再如生前那樣卑賤。

不再令他們的犧牲毫無意義。而狹義的、廣義的「倖存者」們，也能藉此哀悼、反思、警醒，而非只能選擇鴕鳥般的遺忘。

Ⅵ 電影《夾邊溝》講的是真的還是假的

根據報告文學改編的，報告文學一般是根據真實寫的 所以這片被禁

Ⅶ 王兵拍夾邊溝犯法嗎

不犯法。
《夾邊溝》改編自楊顯惠的紀實小說《告別夾邊溝》，由中國內地、中國香港、法國和比利時四地聯合製片，講述的是人在時代的漩渦中所承受的創痛與悲劇，背景是1950年代甘肅酒泉縣戈壁沙漠中的一個勞改農場夾邊溝。王兵耗時三年尋訪當事人，力圖在這部劇情片中展現屬於紀錄片的真實與真誠。在王兵的拍攝筆記中，他曾寫道：「有10年，也許是20年的時間，中國的獨立電影一直關注與中國當下貧困的工人階級有關的社會問題。
《夾邊溝》則追根溯源探尋導致這些社會問題的緣由。」王兵表示，影片中所有的故事都是有真人真事可尋，自己絕沒有一星半點的添油加醋。影片在電影節的媒體場放映完畢後，收獲了觀眾的熱烈掌聲。王兵在接受采訪時表示，希望這部電影能讓中國的年輕人了解自己祖國的過去。

Ⅷ 楊顯惠的書為什麼會被禁

因為政治因素，楊顯惠的命運三部曲涉及到很多政治敏感因素，所以被禁。

比如《上海女人》中的那位女人，本是善良柔弱的城市女性，除了對丈夫的一腔忠貞，她完全不明白這場橫禍是怎麼來的，更想不到丈夫竟像螻蟻一樣說餓死即餓死了，死後拋屍荒野無人收。她帶來的食物分給諸難友的爭搶場面令人震悚。

她越是表現出都市人的羞怯和嬌弱，越是顯現出非政治化的弱者情愫，上海越是在地域文化上與荒涼的夾邊溝形成強烈反差，她幾千里尋夫、哭夫、直至堅持背回丈夫遺骨的行為就越是讓人肅然起敬，作品悲劇性的控訴力量也就越強。

(8)夾邊溝電影為什麼禁映擴展閱讀

楊顯惠，1965年由蘭州二中上山下鄉赴甘肅省生產建設兵團安西縣小宛農場。1971年入甘肅師范大學（現西北師范大學）數學系讀書。1975年在甘肅省農墾局酒泉農墾中學做教師。1981年調往河北省大清河鹽場工作。

1988年入天津作家協會專職寫作至今。 主要作品收入《這一片大海灘》、《夾邊溝記事》、《告別夾邊溝》等書。短篇小說曾獲全國短篇小說獎、中國小說學會獎、《上海文學》獎。 《定西孤兒院紀事》、《夾邊溝記事》是其著名作品，真實地還原了當年的歷史場景，動人心魄又引人深思。

Ⅸ 以困難時期農村為背景的電影

太敏感了，拍了也公映不了，不過有一部《夾邊溝》，可以迅雷下載

Ⅹ 夾皮溝記事為何被禁

你好，你想問的是夾邊溝記事為什麼被禁嗎？《夾邊溝記事》由於其過於悲涼、殘酷而被禁止。《夾邊溝記事》寫流放「右派」的遭遇，最初關押在那裡的有三千名冤屈的右派在經歷殘酷的關押和在劫難逃的天災人禍的飢餓雙重磨難之後，活下來的只有五百人。它不只是揭示那個殘酷歷史的舊傷疤，還更深一層的描摹了在政治與自然夾擊之下，人的尊嚴和人性的底線所面臨的考驗與磨礪，以及如何一步步、一點點的蠶食、崩潰和消失殆盡，由於其描寫過於殘酷，最終被禁止。