活著電影拿了什麼大獎

1. 余華的《活著》獲得過哪些獎項

所獲榮譽

這部小說榮獲義大利格林扎納·卡佛文學獎最高獎項（1998年），台灣《中國時報》十本好書獎（1994年），香港「博益」15本好書獎（1990年）。

法蘭西文學和藝術騎士勛章（2004年），中華圖書特殊貢獻獎（2005年），法國國際信使外國小說獎（2008年）；並入選香港《亞洲周刊》評選的「20世紀中文小說百年百強」；入選中國百位批評家和文學編輯評選的「九十年代最有影響的10部作品」。義大利格林扎納·卡佛文學獎。

2018年9月，入選中國改革開放四十周年最有影響力小說。

2018年10月19日，獲得「中國版權金獎」——「作品獎」。

衍生作品

1994年張藝謀指導的電影《活著》

2012年9月演出的，由孟京輝執導的話劇《活著》

2006年上映的由朱正指導的33集電視連續劇《福貴》。

《活著》是作家余華的代表作之一，講述了在大時代背景下，隨著內戰、三反五反，大躍進，文化大革命等社會變革，徐福貴的人生和家庭不斷經受著苦難，到了最後所有親人都先後離他而去，僅剩下年老的他和一頭老牛相依為命。

余華因這部小說於2004年3月榮獲法蘭西文學和藝術騎士勛章。

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創作背景

從國民黨統治後期到解放戰爭、土改運動，再到大煉鋼鐵運動，自然災害時期等，作者經歷了多次運動給他帶來的窘迫和不幸，更是一次次目睹妻兒老小先他而去。

後來，作者聽到了一首美國民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴經歷了一生的苦難，家人都先他而去，而他依然友好地對待這個世界，沒有一句抱怨的話。

這首歌深深地打動了作者，作者決定寫下一篇這樣的小說，於是就有了1992年的《活著》。寫人對苦難的承受能力，對世界樂觀的態度。人是為活著本身而活著的，而不是為了活著之外的任何事物所活著。

主題思想

小說《活著》是余華創作中的分水嶺。《活著》展現了一個又一個人的死亡過程，掀起一波又一波無邊無際的苦難波浪，表現了一種面對死亡過程的可能的態度。

活著本身很艱難，延續生命就得艱難的活著，正因為異常艱難，活著才具有深刻的含義。沒有比活著更美好的事，也沒有比活著更艱難的事。

2. 71歲張藝謀9次獲金雞獎，他獲獎的作品都有哪些

在第34屆金雞獎的頒獎典禮上，71歲的張藝謀，老當益壯，憑借電影《懸崖之上》力壓群雄，奪得這一屆金雞獎的最佳導演獎。張藝謀高興地稱：「第十次獲得金雞獎，算是十全十美了」。

這一次，幫助張藝謀獲獎的影片名字叫作《懸崖之上》，這部影片名字雖然不咋地，可是也收獲了超過11億的票房佳績，這在張藝謀一生的作品中，也算得上是高票房的記錄了。資料顯示，張藝謀自從1987年導演第一部電影《紅高粱》以來，已經從業超過了34年，張藝謀用了足足34年，個人總票房也才剛剛超過了50億。

他們對電影的熱愛像烈日一樣火熱，對畫面的理解如黃土高原一般開闊。所以，就能拍攝出逆反傳統模式的新風格電影。不僅講故事的方式獨到，構圖也極其誇張和大膽，放映後引起國內外電影界的驚嘆。

除獲得中國電影金雞獎外，還連獲亞非拉三大洲國際電影節最佳攝影獎、美國夏威夷國際電影節評委會特別獎等獎項。金雞獎之所以能夠給張藝謀頒下最佳導演獎。

與張藝謀的藝術表現形式，藝術語言和角度息息相關，也更加與張藝謀對於整場電影的氛圍把控，演員指揮分不開。總而言之，張藝謀能夠獲得第34屆金雞獎最佳導演獎，的確說明了張藝謀雖然71歲，可是依然寶刀未老。

3. 為何稱張藝謀為「國師」，他拿過哪些獎項

稱張藝謀為“國師”，首先是因為他導演了一場成功的奧運會開幕式，獲得了大家的認可和稱贊；其次也是因為他拿過很多國際獎項，他是一位非常不錯的影視導演。他前前後後拿了幾百個國內外獎項，而且在他的電影里，也誕生了國際影帝和影後。

張藝謀本身就具有很強的能力，只是後來通過奧運會開幕式讓更多的人認可他，稱他為國師也是對他的誇贊！他不負眾望，在世界面前展現了我國最古老的文明，也展現了我國科技的進步和發展！

4. 葛優獲得的戛納影帝和梁朝偉所得 是 同一個級別 同一種性質 同一種獎嘛

是的，是同一種級別、同一種性質、同一種獎，不同的是葛優是全球首位獲此獎項的華人演員，梁朝偉是繼葛優之後第二位獲得者，兩者並無級別差異，只是獲獎時間先後不同而已。

1994年，葛優憑借電影《活著》獲得第47屆戛納國際電影節最佳男演員獎，成為首位獲此獎項的華人演員。

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金棕櫚獎：金棕櫚獎是法國戛納國際電影節的最高獎項，從1957年開始頒發，前身為「金鴨獎」，即「電影節大獎」，從1946年第一屆戛納國際電影節開始設置，因其獎杯為金制棕櫚枝，故稱「金棕櫚」。

5. 電影《活著》賞析

---關於中國小說影視中的悲劇

       先鋒小說作家余華在90年代推出了長篇小說《活著》,這是一部以先鋒精神與中國沉重的鄉村現實相結合的作品，在當時社會乃至現在都引起了強烈反響。 隨後，張藝謀根據其改編拍攝了同名電影《活著》，並在第47屆戛納電影節斬獲3項大獎。盡管電影的主要情節題材取於小說，但是電影與小說的故事基調卻不盡相同。小說竭力塑造出一種憂慮和緊張氣氛，力圖讓讀者沉浸於無法擺脫的悲劇氛圍中；而電影則削弱了人物命運的悲劇性，在戲劇突變成份上也有所削弱。

       小說版本的《活著》，總是彌漫著無窮無盡的死亡氣息。主人公福貴，見證了身邊四代親人的相繼離世，經歷了生命中的大苦大悲大難大劫。父親跌落糞缸而亡，母親病重思子而逝，兒子抽血夭折，女兒難產奪命，妻子抱病而終，女婿工傷致死，孫子吃豆噎死。作者總是先營造一個安逸美好的現狀，然後現實的打擊接踵而來，將美好的夢境粉碎的徹底，凸顯出現實的殘忍，令讀者悲傷和絕望的無以加復。   電影版本的《活著》所營造出的故事基調並沒有像原著那樣沉重。張藝謀導演讓家珍、二喜和饅頭都活了下來，一家人最後在一起其樂融融地吃著飯。相對於小說的故事情節來講，電影版《活著》算是以喜劇收尾，給觀眾聊以慰藉。 

       去品嘗生活的苦就不會懂得幸福的真諦。從古至今，有誰沒有遭遇過挫折，又有誰沒有過不幸的時刻呢？但不論如何，堅強的人都會努力克服艱難而堅持活下去。有些人在曲折的生活道路上顯得脆弱。但人只要有毅力和決心，就會發現活著就是幸福。張藝謀導演的電影《活著》就是要演繹這種堅忍的「活著」。 

     《活著》講述的是中國四十年代至六十年代一個富有家庭里發生的故事。故事的主人公是一對夫婦，丈夫富貴，妻子家珍。由於吃喝享樂，沉迷於賭博，富貴最終把家裡的財產輸得一干二凈。父親因為他的墮落氣得生病而死。從此，家破人亡，他們兩口子不得不面對苦難的生活。 

       俗話說：「有果必有因」。富貴家境衰落，他妻離子散的悲劇是他走上墮落的不歸路，成日不思進取吃喝賭博的結果。他曾被國民黨抓住並差點喪命；他曾在被別人鄙視的環境中醒悟。也就是在那時候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的價值。影片中有一個關於他教訓孩子的情節值得我們思考。「小雞長大會成鵝，鵝長大會成羊，羊長大會成牛。」小雞怎麼能變成鵝呢？或許想告訴孩子，再貧困弱小的人也能成為生活的強者吧。是啊！生活雖然不是什麼時候都盡如人意，但只要付出努力，擁有信心，明天將會更好。 

       另外，影片中另一重要的角色家珍。影片中描繪她的部分沒有富貴多，可是我們可以看出她是個通情達理溫柔賢惠的妻子。這個女人的生命是很苦的，也是很堅韌的。怪只怪富貴這個男人不懂得珍惜她，所以他們倆才只能過著艱難困苦的生活。 

       富貴和家珍的故事伴著前進的歷史走到中國建國初期。這期間，他們的孩子有慶被春生（他們的老朋友）騎車撞死了。這個可憐的孩子再也沒有機會品嘗媽媽給他做的12個餃子了。 

       還有一個令人痛心的情節是女兒鳳霞在生孩子時也不幸死去了。她的死並不像人們說的那樣是由老天爺安排的，是由當時迂腐的社會觀念造成的。我們都知道六十年代的文化大革命讓許多知識分子被批判為資產階級。 影片中的醫生是個典型的例子。如果給富貴的女兒接生的接生員是個有經驗的醫生的話，這個悲劇就不會發生了。親眼看著自己的孩子死去，身為父母該有多痛苦呀！ 

一、「無力把握」在《活著》中的表現

1、偶然因素（有慶、鳳霞）

2、歷史因素（有慶、龍二、春生、鎮長、鳳霞）

3、現實生活中的人力不可抗因素，如「天災」

二、電影對人生「活著」的看法

1、「福貴，咱可得活著回去啊」

       「回去了可得好好活。」

2、「不想活也得活……我知道你現在很不好受，但不管怎麼著也得熬著，也得受著」

三、生活不是灰色（悲劇）的

1、人情（老全）

2、親情

3、愛情

4、溫情（別春生）

5、中國人的詼諧

四、一代又一代不滅的希望

      「小雞長大會成鵝，鵝長大會成羊，羊長大會成牛。那時候，日子就越來越好了……」

6. 張藝謀獲得的獎項有哪些

張藝謀獲得獎項：1995年加拿大蒙特利爾國際電影節：全世界十大傑出導演之一;1995年美國克羅拉多國際電影節：傑出成就獎;1995年美國夏威夷國際電影節：終生成就獎;1996年美國《娛樂周刊》被選為當代世界二十位大導演之一。 主要代表作品：1984：《一個和八個》(與蕭風合作)、《黃土地》1986《大閱兵》1987：《老井》1989：《古今大戰秦俑情》1987：《紅高粱》1988：《代號"美洲豹》(與楊鳳良合作)1990：《菊豆》1991：《大紅燈籠高高掛》1992：《秋菊打官司》1994：《活著》1995：(搖啊搖，搖到外婆橋》1996：《有話好好說》1997：《圖蘭多》(歌劇、義大利)1998：《圖蘭多》(歌劇、中國紫禁城太廟)1998：《一個都不能少》1999：《我的父親母親》2000：《幸福時光》2002：《英雄》2003：《十面埋伏》。

7. 求 電影活著 高清 這電影是不是 葛優憑它拿獎的

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葛優憑《活著》拿了戛納影帝

8. 活著電影結局是什麼

一、結局：
富貴的家人全都離他而去,只有一頭老牛伴著他,他說:「人嘛，就是要活著。」
二、作品簡介：
《活著》是由年代國際有限公司1994年出品的劇情片。該片改編自余華的同名小說，由張藝謀執導，葛優、鞏俐等主演。影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景，通過男主人公福貴一生的坎坷經歷，反映了一代中國人的命運。1994年，該片在第47屆戛納國際電影節上獲得了評委會大獎、最佳男演員獎等獎項。
三、劇情簡介：
福貴（葛優飾）是一個嗜賭如命的紈絝子弟，把家底兒全輸光了，老爹也氣死了，懷孕的妻子家珍（鞏俐飾）帶著女兒鳳霞離家出走，一年之後又帶著新生的兒子有慶回來了。福貴從此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戲的營生，卻被國民黨軍隊拉了壯丁，後來又糊里糊塗的當了共產黨的俘虜。他們約定，一定要活著回去。歷盡千辛萬苦，終於平安回到家中，母親卻已去逝，女兒鳳霞也因生病變啞了。
一家人繼續過著清貧而又幸福的日子。
在「大躍進」中當上區長的春生不慎開車撞死了有慶，一家人傷痛欲絕，家珍更是不能原諒春生，文革時，春生遭到迫害，妻子自殺，一天半夜他來到福貴家，把畢生積蓄交給福貴，說他也不想活了。這時家珍走出來讓春生到屋裡坐。春生臨走時，家珍囑咐他好好的活著。
後來鳳霞認識了忠厚老實的二喜，兩人喜結良緣。然而不幸總是不肯放過福貴一家。不久鳳霞生下一子，自己卻因難產而死。鳳霞的兒子取名叫饅頭，聰明可愛。最後，福貴說饅頭趕上好時候了，將來這日子會越來越好。

9. 知名演員葛優在電影屆有多大成就

葛優的電影成就包括他是中國第1位戛納電影節影帝，也曾拿到過金雞獎最佳男主角，除此之外，葛優還曾三次拿到過百花獎最佳男演員的獎項，不得不說，葛優在電影界的影響力以及成就確實非常大。

相信每一個人都曾看過葛優的作品，由於葛優在電影領域取得了非常輝煌的成就，這也使得大家對於葛優的演技非常認可。雖然葛優這些年已經減少了拍片量，但每當葛優的新戲上映時，葛優的新作品都能夠在觀眾群體當中引起不小的轟動，其實這足以說明葛優在觀眾心中有著相當大的影響力。

一、葛優是中國第1位拿到戛納電影節影帝的演員。

對於演員來說，戛納電影節絕對有著非同一般的意義，因為戛納電影節是國際上最具影響力的電影節之一，如果能夠在戛納電影節取得一定的獎項和榮譽，這就足以說明演員已經得到了國際影業的公認。而葛優憑借電影《活著》成功拿到了戛納電影節影帝的頭銜，同時他也是中國第1位拿到戛納電影節影帝的演員。

也許年輕觀眾對於葛優的了解已經越來越少了，但是對於一些年長的觀眾來說，葛優絕對是大家心目中演技最佳的演員之一，正是由於葛優曾給大家帶來了很多的歡樂，所以大家才會對葛優如此敬重。

10. 歷屆戛納電影節華人獲獎作品有哪些

歷屆戛納電影節華人獲獎作品：

20世紀60年代，李翰祥的《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾獲得技術大獎，成為首部在戛納國際電影節獲獎的華語電影。

1964年，唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得戛納國際電影節榮譽獎。

1975年，胡金銓的《俠女》獲得戛納國際電影節技術大獎，將中國武俠電影推向了世界。

1990年，張藝謀的《菊豆》獲得首屆路易斯-布努埃爾獎。

1993年，陳凱歌的《霸王別姬》獲得戛納國際電影節金棕櫚獎，是華語電影首次獲得金棕櫚獎；侯孝賢的《戲夢人生》獲得戛納國際電影節評審團獎。

1994年，張藝謀的《活著》獲得戛納國際電影節評審團大獎，葛優獲得戛納國際電影節最佳男演員獎，成為首位華人戛納影帝。

1995年，張藝謀的《搖啊搖，搖到外婆橋》獲得戛納國際電影節技術大獎。

1997年，王家衛憑《春光乍泄》獲得戛納國際電影節最佳導演獎，王家衛成為首位獲得戛納國際電影節最佳導演獎的華人導演。

1999年，陳凱歌的《荊軻刺秦王》（屠居華）獲得戛納國際電影節技術大獎。

2000年，王家衛的《花樣年華》獲得戛納國際電影節技術大獎（杜可風、李屏賓、張叔平），梁朝偉獲得戛納國際電影節最佳男演員獎；姜文的《鬼子來了》獲得戛納國際電影節評審團大獎；楊德昌憑《一一》獲戛納國際電影節最佳導演獎。

2001年，侯孝賢的《千禧曼波之薔薇的名字》（杜篤之）、蔡明亮的《你那邊幾點》獲得戛納國際電影節技術大獎。

2002年，伍仕賢的短片《車四十四》成為首部入圍戛納國際電影節導演雙周單元的華語短片；廖琴的《哭泣女人》獲得一種關注單元特別提名獎。

2004年，張曼玉憑法語電影《清潔》獲得戛納國際電影節最佳女演員獎，成為首位華人戛納影後、首位亞洲戛納影後；鞏俐獲得戛納國際電影節特別大獎。

2005年，王小帥的《青紅》獲得戛納國際電影節評審團獎。

2006年，王家衛成為首位擔任戛納國際電影節主競賽單元評審團主席的華人；王超的《江城夏日》獲得戛納國際電影節一種關注單元大獎。

2009年，梅峰憑《春風沉醉的晚上》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎，是繼王小帥憑《左右》在柏林國際電影節獲獎後，中國編劇第二次在國際A類電影節獲得最佳劇本獎；楊紫瓊獲得戛納國際電影節特別大獎。

2013年，賈樟柯憑《天注 定》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎。

2015年，賈樟柯獲得戛納國際電影節導演雙周單元金馬車獎，成為首位獲得金馬車獎的華人導演；侯孝賢憑《刺客聶隱娘》獲得戛納國際電影節最佳導演獎。

2017年，邱陽的短片《小城二月》獲得中國首座戛納國際電影節短片金棕櫚獎。

2018年，魏書鈞的短片《延邊少年》獲得戛納國際電影節短片特別提名獎。

2021年，唐藝的短片《天下烏鴉》獲得戛納國際電影節短片金棕櫚獎。

以上內容參考：網路-戛納國際電影節