為什麼外國電影比中國電影有代入感

㈠ 為什麼國外的動漫電影比國內的更受歡迎

這方面原因是多方面的！
第一、國產動畫起步比較晚，而且著重於動畫製作、動畫編據、動畫種類等等技術和創作方面相較外國的各個時代都有慢半拍的欠缺！
第二、國產動畫良莠不齊，而且因為第一個原因中國早期動漫著重點多在於初中和小學生視角，而漫畫不在局限這個條件的視角下，早期發展又出現良莠不齊的現象，所以造成動漫發展又慢半拍。
第三、國產動畫經典作品不多，而且早期動畫只是動畫，陪伴80後、90後成長的動畫，現在來看只能說是「在動的畫」，這還不是重點，重點是沒有特色系列的延續作品，過去三代人（75後85後95後）的作品多數或者說幾乎所有作品壽命都只有幾個月至兩年之間，在此之後漸漸被觀眾遺忘。
第四、國產動畫市場發展不全面，或者說沒有國外動畫方面發展的成熟，這個問題著重於動漫向青少年市場及成人市場發展的同時出現的多方面問題，像運營問題、作品審核問題、系列延續問題等等，舉例來講，前年的《魁拔》系列是相當優秀的作品，卻因為運營問題無限期延後，造成無數粉絲的無限遺憾，再舉例國外我心中最成功的動漫《名偵探柯南》系列，這中間與國產當代動漫的對比不言而喻，就動畫特色上、動畫製作、劇情創作、市場運營等等等等差太多了！
總而言之，從動畫到動漫從紙上躍至熒屏，國產動畫市場較國外市場除了差一拍的問題，對文化上、市場上、國情上的問題也是不言而喻。

㈡ 為什麼外國人的演技看起來更自然，更有代入感

1 中國容易把演員和現實聯系在一起。 比如跑男等等 綜藝節目 大家放不開。
2 你看黃渤 姜文 等人。他們的演技都很自然。 但是我們國內的現實是 長的好看就能拍電影。沖人氣。 自然對演技要求低了
3 國內電影很多劇本都很爛，，很多事情現實中可以說 不可能發生。 觀眾在看的時候，自然會感到尷尬。
4 聽不懂 英文。 有時候聽不懂英文，不了解語氣，會讓國內很多觀眾覺得 演員在某些時刻的表演，恰到好處。但他那個國家的人，可能會覺得尷尬，覺得演員誇張了。

㈢ 歐美電影與中國電影的差異（詳細點，作業）

論中國電影和歐美電影的特點與區別

中國電影的特點是：以社會意識形態內涵為指向,注意教育觀念，具有濃重的本土文化色彩.旨意要求直接而明確.道德倫理傳統也是中國電影表述的重要方面.遵守人倫常情構築情感世界和藉助人倫情感來褒貶判斷,成為中國電影常見的情感支撐點.說到底就是三個重，「重道德，重文化，重教育」。這跟中國的傳統文化，國情和政府有直接的關系。

歐美電影的特點是：以個人意識形態內涵為指向,以娛樂性為主的敘事風格。電影的風格注重視覺刺激效果、場面豪華、故事精彩、對話幽默，有時再加上白日夢般的幸福結局或揚善懲惡的道德教訓。以高科技、高投入和商業化的運作方式，靠娛樂性方面的優勢爭取到了大部分觀眾。導致中國電影和歐美電影最大的根本區別在於東西方的思想常規和文化差異。

就像《阿甘正傳》，這部電影實際上是用新的電影技術和敘事方式講述了一個老而又老的美國神話：一個近乎弱智的孩子，只是因為他母親不承認他比別人差，他也就一心一意地按照他母親所教導的生活觀念去生活、去努力奮斗。結果他竟取得了成功。這是典型的平民社會的觀念，即相信任何人都有能力、有機會取得成功，關鍵在於只要你肯努力去做，肯努力奮斗。它所宣揚的個人奮斗的神話，從道德上來講，大概不會有哪個社會認為有不道德的問題。這部片子在美國非常走紅，但是，它進口到中國後，盡管傳媒一再鼓吹，實際上觀眾的反應卻平平。可見，作為一種價值觀念，並不是能夠被其他文化背景中的人們都認可的。因為在中國傳統的文化環境中，對於一個人成功的期待通常來自兩個方面：一方面是個人的特殊稟賦，歷史上所記載的歷代成功者，大體上都在於他們具有特殊稟賦，即天命所歸。另一方面則是外在的機遇，所謂「謀事在人，成事在天」。歷史上或傳說中，個人的傳奇般成功，大都歸因於偶然的機遇。明代小說《轉運漢遇巧洞庭紅》可說是最為典型的一個例子：一個人想方設法發財，結果處處碰壁；而當他無意於經營時，財運卻自天而降。總而言之，既無異能又無機遇的普通人就靠著勤奮努力獲取成功，這在一般人看來根本是無稽之談。阿甘式的弱智兒在美國是否真的能夠成功不得而知，但美國人能夠理解和欣賞這種努力，或者說他們認為從道義上講阿甘應當成功。而在中國，傳奇故事中也不乏弱智兒成功的例子。但那基本上是屬於「傻人有傻福」的套路，即傻子由於意外的僥幸而成功。如果說傻子是靠著自己的奮斗而成功的，人們多半會覺得這象是痴人說夢。阿甘的形象在中國很難喚起人們的贊許或認同，《阿甘正傳》在中國不能火爆也就是意料之中的事了。

「外國人眼中的中國」這個概念，對歐美地區的人看中國電影存在很大的誤導性。中國在外國人眼裡始終是一個封閉的國家，海外的新聞媒介對中國現狀的描述也有嚴重的偏見。這就是為什麼歐美電影中曾經表現的中國人，總是穿唐裝梳辮子而且顯得滑稽可笑的緣故。包括香港民眾說到內地人也一度擺出紅衛兵的架勢。對中國道德文化的不理解直接影響他們對中國電影的看法和感受，就如他們看陳凱歌的「霸王別姬」，覺得這部電影的節奏過於緩慢，情節錯綜、雜亂，令他們摸不著頭緒。其中所牽涉的諸多歷史、文化以及民族情緒的因素都被他們列於「不可理解」的范疇，甚至一些鏡頭讓他們感到困惑，有時還會反感。對於他們的不理解，我們反過來看，首先，就這部電影而言，它的確涵蓋了太多的內容，尤其是歷史上的一些大的事件，對於許多外國人來講，這些歷史事件即便不是他們聞所未聞的，也與他們所讀到的有差異。再有就是「霸王別姬」是一部藝術感極強的電影，出自一位個性化的導演，陳凱歌在這部影片里放入了自己的情緒，放入了整個民族在某一階段的情緒，又放入了一種被藝術渲染後的情緒。然後再加之一些北平舊日文化色彩濃厚的地道的布景和對白，與有關京劇的諸多段落，對於一個像我們這樣自幼生活在中國，自以為還算比較了解有關我國文化、歷史的人來講，還是只能夠勉強地看懂電影中大部分內容，而在看過二遍、三遍後才衍生共鳴與感觸，那麼我們又如何去期待那些外國人能理解這其中的所有東西呢？中國人有自己獨特的哲學觀，對於生死的概念與其他人有極大差別。對於我們來講不是顯而易見的，但對於外國人來講，他們認為中國電影中將人命的處置過於輕率，甚至不加渲染，而且對於許多影片中的死亡他們都持無予理解的態度。再如張藝謀的「英雄」，一些歐美地區的觀眾看的時候，他們對於殘劍、飛雪這一對情侶互相劍刺對方那一幕所表示出的驚訝。但是對於中國人來講，這一舉動可被定為「悲壯、偉大」，然而對於外國人來講，他們卻認為那一對劍客的思維不合邏輯。

我個人看中國電影在於情感的共鳴和思想的觸動，但是中國電影給我的感覺是束縛性比較強烈，相比之下，歐美的電影卻能給人的思想發揮更大的空間自由。像《2001：太空漫遊》，講述了一個充滿自我意識的、混雜了歷史、宗教、寓言等意識形態的神話。開始，發展，終結，新生，人類的全部歷史濃縮在這139分鍾的電影里。奢華的想像和絢爛的視覺沖擊是這部片子的亮點，更重要的是，片里有大量充滿寓意的意象，而黑石、骨頭則是最典型的，像這樣廣闊的思維舞動空間，在中國電影里是無法找到的。

然而，由於中國本土電影比歐美電影更加直接地連通中國觀眾對現實的體驗。像張藝謀的《秋菊打官司》、《有話好好說》、《一個也不能少》，黃亞洲的《沒事偷著樂》，黃建新的《站直了別趴下》、《背靠背臉對臉》、《十面埋伏》、《紅燈停綠燈行》等系列影片，以及政治電影《生死抉擇》、戰爭影片《黃河絕戀》、中西文化沖突的影片《刮痧》，還有90年代後期出現的一些新生代青年導演拍攝的影片如《美麗新世界》、《愛情麻辣燙》等，都充分利用了本土現實文化資源，都善於將風雲變幻的社會圖景和對離合悲歡的普通平民命運與通俗電影模式相結合，不僅表達對轉型期現實的體驗，而且也表達人們的生存渴望、意志、智慧和希冀，從而贏得了中國觀眾的喜愛。特別是馮小剛的的電影將本土的文化資源與類型劇的商業策略相結合，創造了一種具有中國特色的商業電影模式，並且一直成為國產影片的票房中堅。這些都表明，本土現實是歐美電影目前還不可能替代的中國電影的文化優勢。

㈣ 為何外國的電影總比國內的電影收視率高

國外電影比國內電影更受觀眾歡迎，是基於這樣幾個原因。

1、國外電影發展歷史悠久，電影製作經驗豐富。

近些年隨著我國經濟的發展，人民的生活水平有了顯著提高，精神需求也日益旺盛，看電影成了很多人休閑娛樂的選擇。電影市場成了一塊大蛋糕，拍電影成了一件賺錢的事情。很多電影的開拍就是為了賺錢，比如選幾個當紅明星來當主角，一部電影就可以開拍了。完全不顧及電影的品質，這樣的做法就是國內電影越來越混亂，爛片越來越多。

這種拍電影圈錢的套路也逃不過觀眾的眼睛，對爛片大家自發的抵制，轉而去看製作更好的國外電影。但是這種現象正在改變，隨著國產電影品質的提高，國產電影的競爭也越來越強。

㈤ 為什麼外國的戰爭電影，看起來要比中國的真

其實看起來真可能是由於諸多技術手段導致的，但是外國的戰爭片對比我國的戰爭片有一個比較有優勢的點就是，外國的戰爭片多以刻畫小人物為中心，通過戰場上的許多故事來表現戰爭的殘酷性，從而呼籲人們愛好和平；而我國的戰爭片多以刻畫將領為主，從觀眾的視角出發，看到的都是在地圖上寫寫畫畫，發幾個電報打幾個電話就能大勝仗，宣傳的是我dang的英明神勇，而對於老百姓而言當然前者更有吸引力。其實我國也不乏優秀的戰爭片，但是被大家銘記的還是那些以刻畫士兵為中心題材的戰爭片。

㈥ 為什麼歐美電影比國產電影好

原因如下：
1、中國審核確實是一個很大的原因。中國在特技水平上不如美國也是一個原因
2、中國演藝屆功利化。中國90年代以前，拍攝的都是經典，因為那時候，中國電影、電視都是藝術，最近這些年，電影效果提升了，電影質量卻沒有了。而且整個演藝圈都被香港給帶歪了。
3、中國體制上的原因。美國的電影有一個獨立的劇本審核制度，很多爛劇本，在劇本階段就被咔嚓掉了；所以，美國絕大多數片子，至少不至於賠錢。而中國，我們只能說制度還不成熟......
4、中國還有人情上的原因，我跟某演員關系不錯，指名道姓就要他演男（女）一號....（或者，我是演員，我跟某某關系不錯，脫不開懇求，要我出演某個爛片的男一號）（或者，我讓你演某某片子，就是給你面子，你如果不演——封殺）。還有投資方.....某老闆之類的，我們就是一點都不懂電影，我們就是有錢，我們就是要某某某當男一號、女一號.......

㈦ 為什麼外國電影比中國電影好看呢

外國電影發展的時間比較久，一般的商業大片投資較多，所以特效的場面就比較壯觀。

㈧ 為什麼好萊塢大片總比中國影片好看

體制問題，技術其次，很多題材都收到限制，其實很多好萊塢片子不一定需要太多的技術，可是人家劇情好，劇本好就已經成功一半了。像楚門的世界，源代碼，盜夢空間等等好多片子。你覺得他需要很多技術嗎，可是人家就拍的很好。

㈨ 中國電影和美國電影有什麼區別

作為一名普通的觀看者，不論是在電影院、電視抑或電腦上看電影，我們不難發現外國電影往往比中國電影更能吸引人。直觀的講從票房上外國片更勝一籌，從觀眾反應和世界電影排名上看中國國產片也不如外國。那麼中外電影的差異和差距究竟是什麼呢?就這個問題我們成立了研究性學習小組並展開了討論和調查。我們談論中外電影的差距，不僅為了提高自己的審美素質和水平，同時也想為國產的電影能夠在世界上獨領風騷提出自己的建議。經過討論，我們決定按照電影的類型來分工調查中外電影的差異和差距。例如，組員宮一丹調查中外恐怖片的差異和差距時總結出四點來：第一國內外恐怖片的文化背景不同，經常看恐怖片的人不難發現，亞洲恐怖片的恐怖效果、節奏和恐怖效果出現之前的包袱都是大同小異的，文化背景的不同使得故事的來源不同，國外的恐怖片很多故事來源於聖經，例如吸血鬼，撒旦等，國內的恐怖片很多來源於民間傳說，例如聊齋，僵屍等，還會融入一些因果循環，善惡有報，邪不勝正的佛學思想，從這些我們可以看到文化背景對其故事來源有很大影響。第二就是國內外恐怖片的故事情節和其恐怖效果之間的聯系不同，這點也許很多仔細觀看恐怖片的人們也會發現，大多數國內的故事情節是與其恐怖的節奏相輔相成的，但是在觀看一部國內恐怖電影時，如若只看其中一段恐怖情節，其恐怖效果絕對遠不及在了解其故事情節的前提下看來得更強烈，比較有趣的是國外的恐怖情節在不了解其整個故事梗概的前提下觀看也一樣會達到驚心動魄的效果，可以這樣說前者和故事情節是相輔相成，而後者則是比較獨立的。第三國外電影在描述恐怖效果時經常用到寫實的手法，我們經常會看到血淋淋的，血肉模糊，面目全非的鏡頭在國外電影里出現，此時的電影背景音樂對它的渲染顯的就不那麼重要了，讓人看過後覺得太真實，太惡心。國內則不同，經常是以詭異的氣氛，以及隨情節富有變化玄妙的背景音樂來渲染恐怖效果，讓你的心不由自主的陷入情節當中，並且懸在半空中，久久不能平靜。第四 中國人信奉一切皆有因果，一切事情必有原因，一切果皆由因而起。如果今世遇到鬼怪纏身，一般是前世的冤孽，只要鬼怪解決了前世恩仇，今世心願，最終他們將回到他們原來應該在的地方。而我們關注的重點就是因的講述。至於發生在哪裡，不是重點。

㈩ 為什麼一些人喜歡外國電影，而對國產電影興趣不大

吹得離譜，缺乏真實性，場景的選擇也比較單一，對話佔用大部分時間，解釋太多，把觀眾當成文盲，是多數人不喜歡國產電影的地方，真正的好電影那怕是一個眼神或一個動作都能調動觀眾的神經

很多國產電影確實沒什麼好看的，比如恐怖片類型吧，國產電影有很多禁忌，所以真正都拍不到真正恐怖片。或者一些諷刺類型的，也播不出來。但是國產電影其實也在進步，而國民總在和國外大片比較，國外大片畢竟也成熟了。所以，應該將心態放平和，有好的進步的說出來，不好的也說出來。