『壹』 為什麼囧媽下架了
囧媽沒有下架,在西瓜視頻可以觀看。
《囧媽》是徐崢自導自演的喜劇電影,黃梅瑩領銜主演,袁泉特約主演,賈冰、郭京飛主演,沈騰特別客串,歐麗婭等出演。
該片講述一趟六天六夜的莫斯科之旅,讓徐伊萬與盧小花母子回到了最純粹的相處模式的故事。該片於2020年1月25日上線網路免費播出。
《囧媽》雖然沒有下架,但此前卻曾因免費播出而引起爭議。在2020年春節檔發了一件大事,歡喜傳媒的《囧媽》轉到流媒體平台線上播放,可謂是打破了傳統電影行業整體結構。
2020年1月24日,有名為「浙江省電影行業」的微信公號,發布關於電影《囧媽》網路首播的聲明稱,此次《囧媽》在互聯網首播的行為是破壞行業基本規則的行為。
該公號代表「浙江電影行業2萬名從業人員」發聲稱,希望歡喜傳媒停止電影《囧媽》互聯網首播的行為,否則浙江電影行業後續對歡喜傳媒及徐崢出品的電影作品予以一定程度上的抵制。
22家院線公司與貴州電影發行放映行業協會也聯合發布《關於提請主管部門規范電影窗口期的緊急請示》稱,歡喜傳媒出品的電影《囧媽》互聯網免費首播是一種破壞行業基本規則的行為,是「對現行中國電影產業及發行機制的踐踏和蓄意破壞,會起到破壞性的帶頭作用」。
但是22家院線公司,2萬名從業人員集體譴責,最終也沒有阻止《囧媽》在流媒體上放映。老闆的抗議聲,更是淹沒每天發生的新聞中。
『貳』 電影院到底是屬於什麼行業
影城主要是專業電影院以及設在娛樂場所獨立(或相對獨立)的電影放映等活動。根據國家標准,歸屬於"電影放映(8650)"。
『叄』 影視傳媒行業是做什麼的
影視傳媒是一個年輕的專業,屬於傳媒業的一種,它廣泛的包括影視導演、戲劇影視文學... 報紙,傳媒會在我們的工作生活的每一個方面凸顯越來越重要。
影視傳媒是一個年輕的專業,但是發展迅猛。借別人的話這么說的:"21世紀將是一個傳媒的時代。電影、電視、網路、報紙、傳媒會在我們的工作生活的每一個方面凸顯越來越重要的影響。
傳媒業,正在成為最具發展潛力的朝陽行業,而影視傳媒類專業就是近年來興起的在美術、音樂類專業之外的又一大類高等藝術教育專業。
很多大學裡面也有相關的專業。
例如:中國傳媒大學、北京電影學院、中國戲曲學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院、浙江傳媒學院、南京藝術學院、四川音樂學院、東北師范大學、北京師范大學、山東藝術學院、吉林藝術學院、四川大學、復旦大學、同濟大學、山東師范大學、中國人民解放軍藝術學院等高等學府。
一般的高考專業:報考影視導演、戲劇影視文學、廣播電視編導、公共事業管理、播音主持、影視表演、攝影攝像等。
很聰明的你一定看得出學習點什麼將來能做點什麼,發揮點什麼。靠什麼吃飯或者是賺錢。
『肆』 影城屬於什麼行業
電影院行業是影視行業。
電影院(cinema)是為觀眾放映電影的場所。電影在產生初期,是在咖啡廳、茶館等場所放映的。隨著電影的進步與發展,出現了專門為放映電影而建造的電影院。
(4)浙江省電影行業是什麼玩意擴展閱讀:
電影的發展——從無聲到有聲乃至立體聲,從黑白片到彩色片,從普通銀幕到寬銀幕乃至穹幕、環幕,使電影院的形體、尺寸、比例和聲學技術都發生了很大變化。電影院必須滿足電影放映的工藝要求,得到應有的良好視覺和聽覺效果,現在電影已經成為人們飯後的論點。
之前娛樂休閑的方式人們習慣打打牌、KTV等等,現在看電影成為一種重要的消遣方式。隨著我國電影行業的發展,我國的影城也是越來越多。要想得到高收入,那必須有好的經營方式。
首先,新影城一開始不要有宣傳快速建立品牌的想法。因為影城都有自己穩固的市場,就算是新影城也有相當的觀眾,只是我們還沒有發現。
電影院不僅僅是在做銷售,更是在做一種生活形態。一開始是有共同生活形態的人走入電影院,隨後再建立一種群眾的生活形態,讓各種各樣的人走進影院。銷售只是讓我們與顧客達成意願的方式。
其實,影院的服務比票房更為重要,只要有了觀眾,電影市場才能打開。每個人都有機會進入電影院,不管貧富,票房只是大眾生活的衍生品。
很多電影院運作都是通過開業明星見面會,通過媒體的傳播,隨之觀眾人氣大幅度增長,但是經營影院,是一個長期發展的過程。對顧客來講,每個月都是重要的時期,只有把電影很好的融入城市商業生活,影院市場才會形成。
『伍』 什麼是影視行業
電影產業,是指以電影製作為核心通過電影的生產、發行和放映以及電影音像產品,電影衍生品,電影院和放映場所的建設等相關產業經濟形態的統稱。
『陸』 杭州做電影發行這個行業有前景嗎能賺多少一個月具體工作內容是什麼啊
電影市場現在比較好,工資應該可以吧,至於多少不好說跟地區也有關系,跟推廣發行的影片票房掛鉤。
具體工作就是策劃,推廣,宣傳。聯系影院合作,首映,甚至先期明星發布會都可能涉及。
『柒』 電影院屬於什麼行業
屬於三產,也是服務業的一部分啊
『捌』 電影製作是什麼行業
電影製作(filmmaking、或稱電影製片)指的是製作電影的過程。電影的性質決定了製作期間所需工作團隊的規模大小和類型。
一般商業電影的製作,大致可分三個步驟:一、拍攝前的工作,包括提構想、寫故事、分場大綱、簽導演、列預算、編劇本、看外景、找演員,以及決定製作小組的成員。二、拍攝中的工作,即在導演的指揮下采密集作業方式進行,並由執行製片監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。三、拍攝後的工作,包括剪接、配音、配樂、設計字幕、製作預告片,以及展開上片前宣傳等。在攝制過程中,導演應有詳盡的分鏡計劃,並擬定拍攝順序,以便在燈光變動、演員支配的壓力下,求得快速之推展。對於攝影機、鏡頭的選擇,燈光的陳置,剪接、配樂的安排,則須工作人員與導演密切配合,以達到所需之效果,故一部電影是群體的創作,也是導演在各種張力下暗藏個人視野的藝術品。私人獨資拍片限制少,只須根據片型(實驗電影、劇情片或記錄片)決定拍片方法。或是列出精細之分鏡表,完全按照事前意圖拍攝,達到盡量節省膠片之目的;或是無止盡的獵取滿意鏡頭,再由事後的剪輯階段理出清晰的脈絡。這種影片,最符合個人創作欲求,更具陶冶心性、提升感情的作用。原引國際君友會王愛君文集「電影製作」。
『玖』 什麼是電影產業
電影是個產業,那就需要把它當作產業來辦,還原其本性,多一點商品性,少一點特殊性。我們必須清楚地認識到,電影企業就是企業,電影產品就是商品,而不能總在是不是「純企業」、是不是「純商品」上猶豫不決、爭論不休。政治家可以把電影當作「工具」,藝術家可以把電影當作「藝術」,但在具體的管理和經營中,我們必須遵循世界通行的電影產業運作規律:「電影是一種商業運作的大眾藝術;電影是個人消費,是競爭領域的行業;電影是一種工業,電影流通是商業貿易,須遵守服務性商貿的市場規則。」
電影是個產業,那就需要政府轉變職能,企業轉變角色。政府主管部門不能「政企不分」,不能簡單地把電影當作「喉舌」、「工具」。在中國「入世」的大背景下,政府主管部門應當更多地在法制框架內管理電影,多些宏觀調控、少些具體干預,政府決定拍什麼影片、決定檔期排片的行為應當控制。政府應當把更多的精力放到如何提高中國電影競爭力,如何為電影發展創造良性市場環境,如何為電影製片與發行提供強有力的法律保障上去。對企業來講,需要大力減少對政府的依賴性,而是如何想辦法提高自身的經營能力與競爭能力,電影企業如果不把自己當作正常企業,不立足於市場,在經營順利時就強調自己的企業身份,在經營不順時就忘了自己的企業身份只想著政府幹預,電影企業就難以發展。
電影是個產業,那就需相信大眾的判斷力。我們沒有必要過多的強調哪些電影是「主旋律」,美國電影有「主旋律」嗎?在美國那樣開放、講求個人自由的社會里,愛國主義、英雄主義照樣是美國電影所大力強調的,是公眾所歡迎的。我們不能簡單地把大眾看作是「受教育的對象」或「被娛樂的對象」,大眾是由千千萬萬個體組成的,他們的背景、愛好千差萬別,有的看電影是為追求藝術、有的追求賞心悅目、有的純粹是好玩,但大眾選擇的多樣性與差異性並不會影響主流價值觀的傳播,不會影響對真正美好事物的追求。把電影當作產業,就必須相信大眾的判斷力,相信真善美、良知、常識在我們社會的普遍存在,使我們的電影多一點娛樂功能,少一點教化功能。
真正把電影當作產業來辦,把電影看成是一種製造業,把電影當作是商品,電影的本來價值自然會體現出來。不管你是官員、藝術家、經營者或觀眾,在電影實現「創作———生產———經營———看電影」的過程,走完「投入———銷售———贏利———再生產」的環節之後,各方的目的才能真正達到。
『拾』 電影行業的現狀以及就業前景是怎樣的
電影行業的現狀,以及就業前景是怎樣的?其實在短視頻發展的今天呢,電影行業有很好的,就業前景而且他的發展也是非常的不錯的。現在呢,電影呢?是一兩個小時,可以講述完一個故事或者是一件事情還是比較受大家歡迎的,只要拍的好。只要有內涵。