音樂想像是什麼電影

1. 丹尼·科林斯這部電影，插曲叫什麼

約翰·列儂的《想像》
影片原名《想像》，是約翰·列儂同名歌曲(創作於1971年)的名字。但劇組並沒有得到了使用授權，後將名字改成為《丹尼·科林斯》。不過值得慶幸的是列儂遺孀大野洋子允許影片使用列儂的音樂。

2. 求一部音樂類電影

英文名： August Rush
中文名： 八月迷情

《八月迷情》講述了一個來自愛爾蘭的年輕但天資非凡的小提琴家（喬納森·里斯-邁耶斯飾）與一名年輕的女大提琴家（凱麗·拉塞爾飾）在紐約市的華盛頓廣場相遇，並迅速墜入愛河，但卻立即被迫分開，兩人的一夜情產物———奧古斯特·拉什也因此成了孤兒。 10年後，長大了的奧古斯特（弗雷迪·海默飾）只能在紐約街頭賣藝為生，後來由於得到神秘陌生人（羅賓·威廉斯飾）的相助，奧古斯特開始利用其非凡的音樂天賦來尋找在自己出生之日被迫分離的父母。
11歲的孤兒奧古斯特·拉什逃離育幼院後，遇到教導一群青少年街頭音樂的街頭藝人威瑟(羅賓威廉斯飾)，威瑟發掘了奧古斯特·拉什的音樂天份，奧古斯特·拉什有個夢想，他希望能在紐約中央公園四萬多名觀眾的面前，指揮紐約愛樂演奏自己創作的交響樂，而且他堅信自己的音樂，將牽引他找到失散的父母...

3. 關於音樂的電影（只要美國的）

《波西米亞狂想曲》、《激樂人心》、《無人引航》、《超乎想像》、《澤西男孩》等。

1、《波西米亞狂想曲》

《波西米亞狂想曲》是布萊恩·辛格執導的音樂傳記片，由拉米·馬雷克主演，於2018年11月2日在美國上映，該片講述了皇後樂隊從偶然成軍到確立風格，再到大放異彩的經歷，以及皇後樂隊靈魂人物——主唱佛萊迪·摩克瑞迭宕起伏的人生故事。

2、《激樂人心》

《激樂人心》是由塔特·泰勒執導，查德維克·博斯曼、內爾山·艾利斯、維奧拉·戴維斯、奧克塔維亞·斯賓瑟領銜主演的一部音樂劇情傳記。故事講述作為靈魂樂的教父級人物詹姆斯·布朗的一生，可謂充滿了傳奇色彩。尤其是在風雲多變的上個世紀，歷經30年代的出生與成長，其慈母用心的培養和引導。盡管詹姆斯·布朗經歷了大多數黑人所遭遇的不幸，影片與2014年8月美國上映。

3、《無人引航》

《無人引航》是由威廉姆·H·梅西執導，比利·克魯德普、安東·尤金、賽琳娜·戈麥斯、傑米·鍾等人主演的劇情音樂片。該片於2014年1月24日在美國聖丹斯電影節上映。該片講述了山姆在意外去世的兒子喬西譜寫的歌曲中獲得安慰，並與年輕人昆汀兩人組成了一支樂隊，表演喬西的遺作，卻意外走紅的故事。

4、《超乎想像》

《超乎想像》是一部由安德魯·埃爾文、The Erwin Brothers執導的音樂劇情片，J·邁克爾·芬利、布洛迪·羅斯、丹尼斯·奎德、瑪德琳·卡羅爾、塔根·伯恩斯等參加演出。

該片根據基督教樂隊MercyMe主唱Bart Millard的真實故事改編，講述了在父親的高壓教育下成長，讓Bart與父親內之間有著很大的隔閡，但父親因癌症去世卻激發他創作出經典歌曲《超乎想像》（I Can Only Imagine）的故事

5、《澤西男孩》

《澤西男孩》是2014年在美國上映的歌舞片，由克林特·伊斯特伍德執導，克里斯托弗·沃肯、約翰·勞埃德·揚、埃里奇·伯根等主演。該片根據同名音樂劇改編，講述了以法蘭基維·瓦利為首的四個男孩改邪歸正，組建「四季合唱團」並大獲成功的故事、

4. 誰能幫我找到五月天音樂概念電影《未來》裡面所有的台詞

包子 五月天概念電影——未來 MAY DAY概念電影 {未來} [ 2007-02-01 23:50:30 | 作者: 阿光 ] [attach]8602[/attach] IN THE DAY TO COME 五月天的音樂概念電影。 原來當時的我們依靠著那麼簡單的東西。 就能撐過那個瘋狂又不能做自己的時代。 獲得。 捨得。 懂得。 記得。 五月天知足。 對我而言是一個又一個的樂園。 一個又一個的男孩。 一次又一次的蹺課。 一根又一根的煙。 電影?蹺課的下午，茫然的高二。 在一個人的戲院，我看了在黑暗中漫舞。 始料未及的人生中第一部unhappyEnding電影。 好像有某些東西被打開的那個下午。 像每一次、每一個哭著醒來的惡夢一般。 真正著迷的還是王家衛，王家衛，王家衛。 然後我跨過了青春。 到達這里，成為現在的我仍然虛無、不定。 看不到完整的未來、享樂主義但過去太美好。 我無法不停止緬懷青春的樣子。 如果人生需要一個有力支撐。 走向未來的理由。 我想是人生終不後悔的所有回憶。 空無一人的在教室。 我戴著耳機趴在桌上。 夏天的蟬聲、五月天的音樂。 這是一部我反復看的電影。 那是一個瞬間長大的夏天。 從清晨五點到七點的時段。 是我目前生命中最後僅有的自由了。 我從來都不知道。 這個世界失去一個人。 對我會是這么的重要。 因為對我來講。 你不只是朋友。 你是和我一起面對未來的夥伴。 是不是在這個世界上。 不管是多美麗的未來。 都有可能變成過去。 甚至有些你期待的未來。 根本就不存在。 一直到現在， 我還記得你轉學來我們班上的自我介紹。 你知道嗎？要不是當時你轉學來我們班上。 我可能會一直獨來獨往到畢業。 沒有任何朋友。 所以，不管你相不相信。 我一直相信我的未來一定會有你存在。 我記得我們約定好的，我們都不要重考。 等當完兵存夠錢，再一起去英國。 去玩，去混。 所以對我對我而言。 那是我們一起架構出來的未來版圖。 一起約定好的未來世界。 那現在呢，你已經離開了。 直到那時我才清醒。 原來放在脆弱生命面前的青春。 未來，是那麼的渺小而不重要。 現在我才開始了解。 那些被我們消耗過的痕跡。 終究會有消失的一天。 你是誰，教我勇敢的挑戰全世界。 你說 昨天太近 明天太遠 現在 我終於懂了 你和我，最後都要回歸地平線。 你在等什麼？ 我在等，未來會發生什麼事情。。。 那我陪你一起等 好象過了很久。 那個時候的我們。 經過了史上最強的地震。 亂七八糟的教改。 接著，我們喜歡上了一個又一個的人。 唱片一張又一張的買。 總算是撐過了那個。 瘋狂的卻又無法做自己的年代。 然後真的過了很久很久以後。 整理房間的時候，重聽了以前的舊CD。 那是我高中最喜歡的一首歌，五月天的擁抱。 時間突然強勢的帶我回到那個時空。 大學放榜的那一天。 球賽打輸的那一天。 還在聽演唱會的那一天。 被男生拒絕的那一天。 挑染頭發的那一天。 你轉學的那一天。 以及你離開這個世界的那一天。 我從來不會想說。 那種如果如果時光可以倒流的話。 因為，如果時光真的可以倒流。 這一切，就不會這么珍貴。 五月天這次《最真傑作選》在一首一首回顧過去五張經典的過程中。 團員最驕傲也最珍惜的不是什麼豐功偉績。 反而是當反復聆聽五個人一起完成的六十幾首單曲時。 沒有一首歌有任何對不起自己的慚愧。 他們一直很期望知道： 這些伴隨著許多六七年級生成長過來的世代記憶。 到底在大家生命中留下了什麼。 他們真的在乎： 五月天五個人用每一段生命換來的音樂故事。 是真實刻劃在每一個人身上的。 這樣的期望與在乎最後促成了這張專輯最早跟所有歌迷見面的一份禮物。 也成為唱片史上最獨特最具藝術價值的一份預購贈品。 一部名為《未來》的音樂概念電影。 7年級生的新銳導演陳正道 作品: 距離(第一部作品，入圍台北電影節最佳劇情片) 狂放(入圍威尼斯、東京影展) 最近才完成了他第一部商業長片《宅變》。 在求才若渴的國片界備受囑目。 更令人驚嘆的是他才二十四歲就完成許多人。 一輩子不敢想的夢想拍出了屬於自己的商業電影。 其實這位備受許多國際買片人期待的七年級導演。 在三年前未滿二十歲時就拍了他生平第一支商業作品: 五月天的音樂錄像帶"闖"。 陳正道一直覺得是五月天給了他第一次機會。 雖然一直開玩笑說：我從來就不是五月天的Fans。 但在我還是很喜歡五月天"撫摸"及"擁抱"這兩首歌。 到現在騎摩托車時都還會哼著"溫柔"這首歌。 他一直覺得不管是不是五月天的歌迷。 其實五月天的歌在很多人的成長經驗里是無所不在的。 所以他在完成自己生平第一個大夢後。 就主動跟唱片公司提出了要拍一部"主角不是五月天。 以五月天的音樂當主角"的電影。 最初提案時只是為了取得唱片公司。 及五月天同意授權錄音著作及詞曲創做的使用。 沒想到劇本大獲五月天及唱片公司激賞。 雙方一拍即合促成了這個唱片史無前例最特別的預購贈品。 也讓這位十七八歲騎車就哼五月天。 十九二十歲就拍五月天MV的天才導演。 一償拍出一部七年級生共同成長記憶電影的夙願。 也讓充滿新新人類思考的他都不得不承認緣份與命運的奇妙！ 陳正道說:"這個劇本基本上是很真實和瘋狂的。 劇中三位高中生的生活因為五月天的音樂而產生了糾結。 而現實中在台灣高壓教育體制底下。 高中生之間的戀情是不被允許的。 每個人都需要為了聯考升學參加補習….. 面對不完的被要求及禁忌。 但我想這也是每個人在求學過程中曾經經歷過的壓力。 例如我在劇中安排學生在老師車頂或辦公桌上尿尿。 被老師沒收手機時氣憤的拿桶水潑向正在上課中的老師。 這些雖然只是瘋狂的幻想。 但也是每個人在求學時期曾經有過的想像畫面吧！ 同時這也是我在五月天音樂里所感受到的力量: 天真、勇敢、害怕及壓抑。 這些曾經伴隨著求學時一起成長不管是否痛苦或快樂的畫面。 我想藉由五月天音樂對他們的影響。 再一次用《未來》這部音樂概念電影把過程重新的刻劃出來。 而至於在選角方面。 我大膽用了觀眾比較不熟知的新面孔如: 張鈞寧、 吳君強、巴萬伊丸等人。 為了就是不讓觀眾對演員有先入為主的印象。 進而快速的進入我想架構的故事當中。 學生的青澀直接和不矯情，也是我想傳達的重點。" 而五月天在看過這部用他們的新舊音樂創作。 交叉完成的音樂概念電影《未來》時。 團員們除了驚訝外還充滿著驚喜。 阿信說: 我從來不知道我們的音樂 可以讓導演用另外一個角度拍攝出這么傑出的電影作品。 導演在情緒上的處理太深刻了。 我跟怪獸、石頭看了好幾次都還覺得不過癮。 至於劇中男主角用比較瘋狂的方式發泄對老師不滿情緒的部分。 怪獸說: 在看過《未來》這部電影後。 那幾天我做了一個奇怪的夢。 夢裡面我拿著重型加農炮直接把整個學校轟掉。 石頭則曾在中學時期把躲避球打進訓導處里。 阿信因為求學時期一直都是個乖小孩。 所以沒有什麼反動的機會製作發泄管道的情緒。 而導演搶先啟用周傑倫日前宣布要拍的電影《艋舺》女主角張鈞寧。 更讓五個成員戲稱如果高中有認識氣質這么迷人的女生。 我們一定早就寫出比現在更多的好歌了! 阿信另外還補充說。 《未來》這部全長三十五分鍾的音樂概念電影放在《最真傑作選》 裡面當贈品老實說是真的有些奢侈的。 不過因為這張《最真傑作選》是五月天這出道六年以來的音樂總整理。 除了音樂作品上我們要把最好的獻給喜歡五月天的朋友之外。 《未來》這部電影雖然在製作上成本太高同時也費時費力。 但我跟團員們在討論後還是希望。 把這部音樂概念電影提前交出來和歌迷們一起分享。 也希望能借這部短篇製作的電影《未來》。 讓大家從不同的角度。 重新聆聽五月天這六年來的努力。 不只在你的耳朵里。 更在你的生命里… *本文資料引用自五月台官方網站。 相關文字引用自個人空間 宏德的炒麵館。 圖片及其影像文字來源於VERYCD及影片台詞。 本站僅為引用。版權歸滾石唱片及五月台所有。 如需轉載，請註明出處。請勿用於任何商業用途。 [color=Red]在想，為什麼不叫《FUTURE 》而是IN THE DAY TO COME . 我們是不是更站在現在的點上，未來對於我們來說是期待又無奈的？ 該來的時候會來的，我們躲不掉。 我們會束手就擒 一塊塊的日子拼成了現在的生活， 也將黏合未來的天天 未來是完美的切合，還是參差不齊，稜角分明， 就像現在的我們，不曾改變些什麼？ 因為五月天，不僅僅在五月的日子裡可以感受青春的分分秒秒 [/color]

5. 12月3號怦然星動電影開頭李易峰想像彈琴那段曲子是什麼跪求啊，節奏非常好聽！

怦然星動李易峰在台上彈的鋼琴曲叫《野蜂飛舞》，馬克西姆的曲子，但並不是馬克西姆所作，馬克西姆是顛覆古典與流行的超級音樂巨星，所以馬克西姆的版本是在原來的古典版本上重新演繹的。這首風格詼諧的管弦樂小曲，已脫離原歌劇，成為音樂會中經常演奏的通俗名曲，同時也是世界上最快鋼琴曲之一。 這首是來自古典，鋼琴王子，師奶殺手之稱的馬克西姆所演奏的野蜂飛舞。

6. 《讓我們盪起雙槳》，聽到這首歌後展開的聯想和想像是什麼

寫作思路：從文章的寫作目的、中心主旨入手，以使文章中心思想鮮明、深刻地表現出來。

這首歌旋律優美，曲調動聽，歌詞不但引人入勝，而且貼近我們的生活。它早已成為我心目中的「歌曲之王」。

一聽這首歌，我就恍如身臨其境，眼前流過一幅幅活動的畫：一群活潑可愛的孩子，劃著小木船，盪漾在湖面上。一陣風吹來，湖面上碧波粼粼，小船兒輕輕晃動，柳樹那長長的枝條要來擺去，像在展示它美麗的頭發。

小船搖到湖中心，荷葉還在搖晃。孩子們將船停了，在船上嬉鬧。小魚從水中伸出頭來，好像在對他們說：「你們在說什麼呀？我們也聽聽！」孩子們胸前的紅領巾迎風飄揚，好像也很快樂。

雖然孩子們盡情歡樂之後已經離開了，但他們那歡樂的笑聲仍回盪在湖面上和天空中。

(6)音樂想像是什麼電影擴展閱讀：

1955年，導演嚴恭請劉熾為影片《祖國的花朵》作曲，他爽快地答應了。同年7月的一天，導演嚴恭、蘇里帶領影片攝制組的全體成員和一大群十二三歲的孩子（電影中的小演員和群眾）來北海公園體驗生活，作曲者劉熾也跟著一起來了並在和孩子們一起玩耍途中突發靈感。

於是就在這「犀牛望月」小小的半島一塊大石頭上，劉熾以腿為桌開始了他的寫作，《讓我們盪起雙槳》的獨唱部分和童聲二部合唱部分完成，又用了十幾分鍾加以修改，將歌曲逐漸完善。

劉熾讓導演把孩子們召集起來後唱給大家聽，孩子們聽後拍著手說：「真好，唱出了我們剛才在船上的心情。」樂曲真切的表現了孩子們的心情，趣味和歡樂與幸福，劉熾這才感到滿意。

7. 關於音樂的電影或電視

強烈推薦《八月迷情》！！是我今年看過的最美的電影之一！

還有《音樂之聲》，《雨中曲》，《歌劇魅影》，都是關於音樂的很經典的電影~~

具體資料這里都可以查到：http://www.mtime.com

8. 北大宣傳片《星空日記》最後那首英文歌是什麼！！！！

歌名：Imagine

歌手：John Lennon

所屬專輯：Remember

作詞：約翰·列儂

作曲：約翰·列儂

Imagine there's no heaven

我在想像，如果世界上沒有天堂會怎樣？

It's easy if you try

如果你試著想像，其實並不難

No hell below us

沒有天堂，也沒有地獄

Above us only sky

頭頂上只有一片藍天

Imagine all the people

想像一下，世界會是如何？

living for today...

如果每個人都活在當下

Imagine there's no countries

想想看，如果這個世界上，沒有國家會怎樣？

It isnt hard to do

其實這是有可能的

Nothing to kill or die for

這樣就不用打戰，也不會有無辜的生命死去

No religion too

如果世界上沒有宗教呢？

Imagine all the people

想像一下，

living life in peace...

這個世界就真的和平了

You may say I'm a dreamer

你可能覺得我在作夢

But I'm not the only one

但是我不是唯一這么想的人

I hope someday you'll join us

希望有一天，你也能加入我們

And the world will be as one

這個世界再也沒有分裂的國家、對立的陣營

Imagine no possesions

大家都沒有財產

I wonder if you can

可以嗎？

No need for greed or hunger

就不會再有無數貪婪和飢餓的人

A brotherhood of man

大家都像兄弟姐妹

imagine all the people

想像所有的人

Sharing all the world...

都能和平共享這個世界的資源

You may say I'm a dreamer

你會覺得我很傻

but I'm not the only one

不過，我不是唯一的傻子

I hope some day you'll join us

希望有一天，你也能加入我們

And the world will live as one

這個世界就和平了

(8)音樂想像是什麼電影擴展閱讀：

《想像》（英文名《Imagine》）是一首輕搖滾音樂，由英格蘭音樂家約翰·列儂創作並演唱。

歌曲背景

本曲是列儂獨唱生涯中最賺錢，也最受好評的歌曲。1975年，與《Imagine》作為單曲，與專輯《Shaved Fish》一起在英國發行，此唱片是當年英國排行榜上的第六名。在英國，本歌曲出售了超過160萬份拷貝，在列儂1980年12月逝世時成為了榜單中的第一名。

9. 瑞士音樂電影《想飛的鋼琴少年》，講述神童的故事，究竟有多勵志

《想飛的鋼琴少年》是一部很現實主義的瑞士音樂電影，天才總是孤獨的，但也很勵志，告訴觀眾應當踏踏實實做好眼前事。前半段老套，後半段漸入佳境，整部電影不管是情節發展還是結尾，雖然盡顯老套，但也抵擋不住此片散發的獨特魅力。同樣是神童的故事，這部給了我別樣的清新和感動，完美結局充滿正能量。

這是一部關於夢想和現實的瑞士音樂片，視角獨特，雖說當天才真的很累，但誰不想有個這樣的天才兒子了，他從深處了解到那很孤獨，絕非觸覺聽覺視覺所能夠表達的孤獨。關於愛、夢想、飛翔，也許一開始沒有什麼特別，越到後面，會越激動。或許，影片傳達的精神很簡單：想要真正的自由，就要具備狠狠賺錢的能力。

一個天才的傳奇故事，整個影片的基調很平和，沒有跌宕起伏的心動，沒有發人深省的道理，但卻同樣感人至深。影片的各個方面都算中規中矩，很平靜，不過鋼琴是一個能讓人心動的環節。這僅僅只是一部電影，因為他是在是太傳奇了。每個人都擁有夢想，但往往缺少去追求的勇氣，有時你覺得平淡無味的生活在別人眼裡如獲至寶，只有懂得追求同時又懂得滿足我們才能獲得真正的幸福。

10. 有什麼關於音樂夢想的電影，要是國內的

《盛糖樂隊》，《I AM》，《海角七號》，《歌舞青春》系列，《放牛班的春天》，《搖滾夏令營》，《平民天後》《高校天後》《搖滾校園》都挺不錯