電影鳥人講了些什麼

㈠ 如何評價電影《鳥人》

鳥人(2014年邁克爾·基頓主演電影) 《鳥人》片如其名，它能夠飛翔在天空上。片中富有張力的情感、黑色喜劇的諷刺味道與演員們之間產生的美妙化學反應，讓這部電影成為了一副流動的視覺畫卷，堪稱壯舉 導演伊納里圖的個人第五部長片，也是他最棒的一部作品，給了所有人致命一擊——影片在每一個層面上都值得贊頌。影片從選角到整體製作，都會加速現代電影工業的進程。不僅能讓普通觀眾瘋狂，也能征服藝術評論界。可以預見，影片會讓獎項源源不斷而來。最後，它還能讓基頓的演藝生涯也重上巔峰。

㈡ 電影《鳥人》講述了一個什麼樣的故事

鳥人這是一部戰爭影片。

從越南戰場上滿身是傷歸來的艾爾(尼古拉斯·凱奇飾)在醫院里再一次看到了鳥孩，他像鳥一樣蜷縮在牆角，目光呆滯地往著窗外的藍天，不說一句話。他已經不再認識艾爾了，醫生告訴艾爾，鳥孩如果依舊這個樣子的話，將在3天後被送到瘋人院。於是，艾爾的思緒飛到了若干年前 在上中學的時候，艾爾第一次見到了鳥孩。在別人眼中，鳥孩是個古怪的孩子。他的性情孤僻，沒有可以信託的朋友，直到艾爾出現。在大家欺負鳥孩的時候，艾爾挺身而出，開始了這段不同尋常的友誼，度過了一段難忘的時光。 然而時間不知不覺推移，艾爾有了自己的女友，漸漸疏遠了鳥孩，在中學的畢業舞會上，英俊帥氣的艾爾受到了女孩們的青睞，但是鳥孩卻一個人默默地回家了，那一晚，鳥孩脫光了衣服，把金絲雀當成了自己的愛人。 再後來戰爭爆發了，災難如同洪水般席捲過來，原是美麗的城市變得一片破敗。艾爾充軍，鳥孩深深依賴著的心愛的金絲雀撞在玻璃窗上痛苦地死去。原充盈著的心中兩個重要的位置剎時間空虛，精神的世界面臨著崩塌的威脅。於是，鳥孩也參軍了。 當他乘上飛機能真的在空中飛翔的時候，他卻感到了巨大的恐懼。當炮彈在身前發出巨大的爆炸聲，彌漫的硝煙，破碎的屍體，無邊的恐懼終於令鳥孩精神的世界徹底崩塌 醫院里，最後的期限到了。雖然艾爾仍在努力地喚醒鳥人的意識，終於艾爾也感到絕望，「我們就象沒人要的狗」他終於理解了鳥人的想法「我只想做原來的艾爾，不想被他們看做怪物 他們的世界有什麼好？我們呆在這里不出去，我不拿下綳帶。我知道你的想法，你是對的，我們應該躲起來不跟任何人說話，而且經常發瘋，這就是我們要做的 」正當艾爾要歇斯底里的時候，鳥人卻說話了，沒有任何決定，「就這樣發生了，我也不知道。」正當艾爾狂喜的時候，病院里的護士們卻以為他們發了瘋，艾爾帶著鳥人一直逃到了陽台。故事的結尾頗具喜劇色彩:前是絕路，後有追兵，鳥人爬上陽台突然張開四肢跳了下去，艾爾發了瘋似的跑過去 觀眾和艾爾一樣，最不願看到鳥人張著四肢趴在地上的樣子——陽台下是落差不大的屋頂，鳥人疑惑的轉身:「What？」。

㈢ 美國影片巜鳥人》主題是什麼

◎簡介

他曾經是大銀幕上威風的超級英雄；但歲月不饒人，如今年華老去、頂上稀疏。受限於昔日紅極一時的銀幕形象，人人只視他為被時代淘汰的過氣演員，不再認真看待他的任何嶄新嘗試。百老匯即將開幕的新劇，將是他演藝生涯中最後一次翻身的機會；但是就在他們要開演前一晚的排練中，與他對戲的男演員卻不幸遇到意外受傷，使得他只好找另外一位難搞但有名的男星來救火。

結果雖然有名的男星可以成為票房保證，但是處處要求改戲又排場一堆，另外還有剛出勒戒所的女兒、現任女友與前妻也來攪局，逼得他喘不過氣，如何面對這些終極考驗，這位超級英雄—鳥人要為他的人生奮力一搏。

關於《鳥人》你應該知道的8件事

1
電影的大部分場景都是在百老匯的聖詹姆斯劇院內拍攝。為了達到一鏡到底的效果，演員們通常需要一次完成長達15頁劇本的內容，並且按照嚴格的走位，不能有絲毫差池。

2
開機前，伊納里圖給他的卡司成員們看了菲利浦·佩帝(著名雜技演員)在雙子塔之間走鋼絲的照片，他告訴他們「伙計們，這就是我們將要拍攝的電影。如果我們跌倒，我們將一敗塗地」。

3
三位主演都曾出演過著名的漫畫改編角色：邁克爾·基頓曾經在蒂姆·伯頓執導的蝙蝠俠系列中飾演蝙蝠俠，愛德華·頓諾曾出演綠巨人，而艾瑪·斯通在《神奇蜘蛛俠》中飾演格溫·斯黛茜。

4
電影開拍兩周前，伊納里圖與邁克·尼科爾斯(《畢業生》導演)一起共進晚餐。當被告知伊納里圖打算用一鏡到底的方式拍攝《鳥人》時，尼科爾斯告誡他這將會是一場災難。但是伊納里圖並未有退縮。

5 拍攝期間，諾頓與基頓記錄下了演員們NG的次數。艾瑪·斯通犯錯最多，而扎克·加利費安納基斯犯錯最少。

6
諾頓與加利費安納基斯都聲稱自己是基頓的影迷。諾頓還列出了他小時候最喜歡的三部由基頓主演的電影，分別是《夜班》(1982)、《家庭主夫》(1983)與《甲殼蟲汁》(1988)。

7 邁克爾·基頓在2005年演出的影片《Game 6》與本片相似，也是以紐約戲劇界為背景，基頓的角色同樣經歷著中年危機。

8 本片是邁克爾·基頓6年來首次在一部影片中擔當主演。他上一部主演的電影《The Merry
Gentleman》是在2008年，而且是由他本人執導的。

9 影片配樂被剝奪入圍奧斯卡提名資格，媒體猜測是奧斯卡音樂評審認為影片的純鼓點節奏不能稱之為「樂」，因為它沒有旋律，這個決定引發了很大的爭議。

㈣ 如何理解《鳥人》的結局

《鳥人》結局生活總會有溫暖 。

《鳥人》這部電影，初看片名，很令人想到很拽的人。但實際上情節很經典，講述了一位通過許多年前主演《飛鳥俠》而出名的過氣演員，在如今榮耀盡散的平凡生活中不甘、掙扎，並試圖通過自己的努力，在百老匯的舞台上試圖通過改編雷蒙德·卡佛的《當我們談論愛情的時候，我們談論什麼》而重新獲得成功。

然而現實並沒有那樣盡如人意，因此，影片的結局也是令人震驚、出乎意料。整部影片虛與實相結合，影片的配樂讓人贊嘆，長鏡頭的運用讓劇情的發展順滑流利，黑色喜劇的諷刺與自嘲也讓影片更具獨特的意蘊。影片結束時，同學們意猶未盡，低聲談論著對影片的感受。

《鳥人》的獲獎情況，該影片在2015年第87屆奧斯卡中包攬了最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本等多項大獎。在這個寒冷的冬天，同學們齊聚在溫暖的教室中，共同觀看品味這部傳奇的影片。

鳥人讓我們在這部影片的觀看中得到思考，交流和體悟。同時，就這部影片本身而言，它也讓我們看到了主人公身處極端困境卻依舊試圖努力而取得成功的堅持。希望大家也能多多的去尋找那些充滿感染力、有意義的影片，豐富自己的精神世界。《鳥人》結局帶給我們的感想就是：生活總會有溫暖。

㈤ 鳥人主要講的什麼

鳥人的癲瘋其實是對現實世界的一種對抗，是對自由的一種追求和渴望。他用自己的身體向理性世界發出挑戰，因為他對禁錮的環境充滿了敵意，而對精神世界充滿了愛。
艾倫•帕克是以一種贊賞的態度和唯美的眼光來拍攝鳥人的現實生活和他的內心世界，鳥人的行為，在世俗和常態的眼光看，無疑是病態、癲狂和非理性的，然而當戰爭被指認為是一場瘋狂而慘無人道，違背自然意願的行動時，癲瘋便是一種恢復了的常態，更是一種控訴現實的無聲的吼叫。

㈥ 《鳥人》電影解析

《鳥人》採用倒敘順敘結合手法，將青年艾爾和柏蒂的淵源交代清楚，並逐漸引出故事的發展脈絡。

主人公是一個過氣的演員（邁克爾·基頓飾），他曾經憑借一個成功的超級英雄角色大紅大紫，但後來家庭和事業卻一落千丈。

為了重拾往昔的榮耀，他計劃在百老匯上演一場舞台劇來挽救事業，但是跟他合作的傲慢男主角（愛德華·諾頓飾）卻威脅著要把所有東西都毀於一旦。他的女兒（艾瑪·斯通飾）也是問題纏身，剛剛從戒療所里出來，之後開始做父親的助手。

影片中所用的超現實主義手法無不在提示觀眾，里根內心的執著，那一份對於藝術的追求。但是很多人會曲解他，認為他只不過是想完成自己的演藝事業是一個自私的人，而去忽略他為了藝術而沒法陪女兒的愧疚，他渴望被愛，他的孤獨在影片中時時表現出來。

影片最後導演似乎和觀眾完成了一次互動，里根究竟是墜下還是飛向了自由的天空，他可能是得到了救贖的，因為和前妻的和解，以及最終女兒也理解了他那顆熾熱的追求藝術事業的心。他終於不再用扛著外界的各種壓力。

《鳥人》用黑色幽默的風格，抨擊了好萊塢的種種規則，向觀眾展現了一個現實又殘酷的好萊塢。例如，超 級英雄電影在好萊塢甚至全世界市場紅火，吸引了不少當紅男星都紛紛下海出演超級英雄，但在導演岡薩雷斯看來，這些都是極度諷刺的，許多缺乏才華的演員，因為演了超級英雄而一舉走紅，而那些有才的演員卻度日如年。

戲中，岡薩雷斯也對這一系列明星點名數落。影片還有一個為人稱道的地方就是「一鏡到底」的鏡頭，影片前半部分真正做到一鏡到底，後半部分由多個長鏡頭組成，影片最終由12個長鏡頭組成。

在爵士鼓點的點綴下，觀眾跟隨著攝影師肩扛跟拍的長鏡頭，來到主人公工作、生活的那個百老匯小劇場，在幽暗、隱秘、狹長的劇場通道里窺視著主人公處理著與女兒、情人、同事的各種關系，鏡頭流暢自然，讓人看得酣暢淋漓。

㈦ 鳥人講的是什麼

男主角年輕的時候因為飾演birdman而紅遍大江南北，成名以後接連拍攝鳥人系列電影，鳥人這個角色形象在自己身上刻下了深深烙印。一方面男主角想要、卻難以突破鳥人形象進一步發展， 加上男主角生活方面的一團糟：妻子離婚、女兒典型問題少年、與情人感情出現裂痕…男主角身心俱疲；另一方面，他又沉溺於鳥人帶給自己的夢幻泡沫而無法自拔。
在這種矛盾心理的雙重摺磨下，男主角漸漸精神分裂。自己幻想出一個完美的自己——飛鳥俠來與自己對話。片頭的一段話：審美低下的觀眾，操蛋的生活，完全就是男主角自己的心聲，他把這個心聲內化為飛鳥俠對自己的「訓教」，其實就是自己在和自己互相安慰。對現實的不滿催生出一個個「特異功能」，比如片頭的凌空「修行」，和後面的手指一點定點爆破、閉上眼睛自由翱翔等等，其實都是幻覺。
所以這個故事應該是這樣的：男主角已經年過半百，自己心知肚明，如果再不抓緊最後有限的演員生涯做出一番驚天地泣鬼神的表演，哪怕自己是當年紅透大江南北的飛鳥俠，也遲早淹沒在紐約的娛樂泡沫中。而男主角在紐約娛樂圈摸爬滾打大半輩子，自然知道觀眾到底喜歡什麼。他知道只有自己表演得越出格越大膽，才能博得網路時代觀眾的暫時駐足。也就是說，男主角一開始就做好了犧牲自己的准備，並且把這套說辭內化成了鳥人的「說辭」——那個與自己朝夕相處、外貌嗓音都堪稱完美的自己的化身。而男主角自己則扮演了一個人到中年、內心惶恐不安的、在紐約討生存的、被生活折騰出了贅肉和眼袋的最最普通的過氣男演員。
男主角面對這個極端但正確的計劃，其實又刺激又緊張，覺得自己應該聽從鳥人的勸告，卻一直喏喏害怕。每次正常的自己懷疑鳥人是否太極端太瘋狂的時候，要麼生活給他當頭一棒讓他無路可走，要麼鳥人跟在身後嘲諷自己膽怯。整個電影其實就是精神正常的那一半男主角和已經癲狂的另一半自己——鳥人在斗爭的過程。開始男主角還發脾氣「趕走」鳥人，試圖做最後一點掙扎；最後男主角走上頂樓，沉浸在英雄樂章和美好幻想之中的時候，就已經被鳥人徹底洗腦，這個時候英雄鳥人和男主角完全合二為一。
所以，男主角一開始就是精神分裂的，120多分鍾是他從分裂走向癲狂的實錄。
關於女兒，一個處在青春期的問題少年，自以為經歷過苦痛，也看到了父親的苦痛，覺得人生而皆苦。最後發笑是在慶幸父親得以解脫。

㈧ 鳥人主要講的什麼故事

電影《鳥人》是根據威廉·霍頓1978年發表的一部招人非議的不尋常小說改編而成，在1985年戛納國際電影節上被評委們認為是當年該電影節「最優秀的一部影片。不僅獲得1985年戛納電影節評委會大獎以及金棕櫚提名，而且還獲得1987年華沙國際電影節觀眾獎。該片故事以越南戰場為背景，片中攝影、配樂核剪接都具有高度的實驗性，也使得這部交織於過往記憶和現世慘痛的作品，始終維持著極強的戲劇張力，深具震撼效果。《鳥人》-劇情簡介 艾爾是一個參加越戰的美國軍人，因傷回國後他找到了好友伯第，但他們相遇的地方竟然是一個冷清荒涼的精神病房裡，因為伯第得了精神病被關了進來。在醫生的建議下，艾爾常常來到精神病房跟伯第訴說童年的往事： 艾爾原本是一個無業青年，在一次打架事件中認識了」鳥人」伯第，因為伯第整天都幻想自己化身成飛鳥，所以別人都是這樣叫他，艾爾和伯第一見如故，成為了情同手足的好友。從此，兩人進行了各種與飛行有關的瘋狂行為。但慢慢地，伯第開始從瘋狂走向了極端。整天都沉浸在自我的世界裡，甚至和鳥睡在一起，極端行為最終令艾爾再也無法忍受，於是獨自一人跑去參加了越戰。 在艾爾走後伯第也參加了越戰，在那殘酷的越戰前線，柏第目睹戰火摧毀一大量的人和鳥，終於因身心不堪負荷成了精神病患者。在病房裡伯第整天捲曲著四支和身體，有時坐到洗手盤下、有時蹲在床邊獃獃地望向那扇僅有的天窗。沒有人知道他在想什麼，而他，始終相信自己是一隻自由翱翔的飛鳥……在精神病遼逗留的日子裡，艾爾眼看自己的好友變成這樣，傷心之餘精神亦陷入了低潮。他開始感受到了柏第苦痛的，身體也開始像鳥一樣卷縮起來，在精神崩潰之際，伯第終於醒了過來。在抱頭痛哭之後艾爾打傷了兩個管理員，扶著被精神折磨得不成人形的伯第離開了這個可怕的」鳥籠」。

㈨ 求 電影《鳥人》影評 字數八百

你開場花了那麼多篇幅去點評一個在當時算是年輕的演員和一個跟電影根本無關的導演，我就看不下去你的影評了，你只能是道貌岸然的表演文章而已.

㈩ 如何解讀《鳥人》

電影《鳥人》有豐富的層次感，像一顆結實、飽滿的洋蔥。它貫穿了神話、戲劇、小說、電影、現實等多個層次、媒介，還把它們嘲諷得體無完膚。如果想弄明白這顆洋蔥，應該從里到外慢慢撕開。

第1層：神話，墜落的伊卡洛斯

伊卡洛斯是希臘神話人物，他穿上了用羽毛和蠟做成的翅膀，在天空中飛翔，可惜他飛得太高，離太陽太近，蠟都融化掉了。最後，失去翅膀的伊卡洛斯掉進大海里淹死了。

這個故事形容人的慾望膨脹，導致自我毀滅。伊卡洛斯的神話是《鳥人》的核心，伊卡洛斯的故事不斷變型、演繹，貫穿始終。在影片的開頭、結尾，都有個莫名其妙的火球，像個凄慘的隕石從天空中墜落，那就是伊卡洛斯。