叫死什麼時代的電影

A. 20世紀60年代美國哪些恐怖電影反映了當時美國社會的問題 具體談一談 最好能介紹介紹書籍 要寫這方面的論文

我就知道有個《精神病患者》是希區柯克的 他的作品比較反應社會

請大家深呼吸:現代恐怖電影誕生於此！

眾所周知，60年代是一個動盪不安的時代。人們的頭腦里充斥著性解放、大麻、反權威、無政府主義等不安定因素。而這一時代的恐怖電影就好像一面鏡子，映射出整個社會的景象。拋開50年代的變異巨獸和外星小綠人，恐怖電影在60年代完成了一次漂亮的回歸——內心恐懼再度抬頭，曾經垂垂老矣的題材煥發出新的活力。
這一場變革得感謝懸念大師希區柯克，他用一場浴室驚魂為其後十年的恐怖電影指明了發展方向。1960年的《精神病患者》喚醒了沉睡已久的內心恐懼:手執利刃的連環殺手、怪異的異性裝扮、木乃伊般的干屍、瘋狂的精神分裂以及當紅女星珍妮特·利的美色與尖叫。希區柯克利用這些元素，將恐怖電影從50年代的蒼茫宇宙中拉回現實，並加了新的恐怖元素——精神分裂和蟄伏於家中的恐怖。
於是在60年代早期的恐怖片里到處都散播著精神錯亂的種子。這其中，既有類似《精神病患者》的影片(如《殺人狂》(Homicidal 1961)、《發狂》(Paranoiac，1963)、《殺人狂魔》(Maniac，1963)等)，也有幾位大師級導演的經典之作，其中包括:羅伯特·阿爾德里奇的《嬰兒簡出了什麼事? 》(1962)、羅曼·波蘭斯基的《冷血驚魂》(1965)以及米切爾·鮑威爾的絕唱《偷窺狂》(1960)，片中露骨的性和暴力惹惱了幾乎所有的影評人，整個電影界一片嘩然，最終導致這位大導演不為整個電影業所容，只得提前終止了電影生涯。甚至連以古典時代為背景的古裝恐怖片也染上了類似的精神疾病。在B級片大師羅傑·考曼的《厄榭府的倒塌》里(改編自愛倫·坡同名小說)，文森特·普雷斯用他那藍絲絨般的嗓音將精神失常演繹得入木三分。
隨著時代的推進，銀幕上的瘋狂滲透入了60年代的生活。披頭士、垮掉的一代這林林總總的瘋狂之舉無一不在表達著對強權和傳統的反抗。這段時間里的恐怖電影並沒有什麼大的動作，似乎在為下一次的噴涌而出積聚能量。1968年，壓抑許久的瘋狂終於在《驅魔降邪》(The Witchfinder General)一片中找到了宣洩口。年僅26歲的英國導演邁克爾·李維斯將漢默風格的古典哥特劇和現代元素相結合，用種種令人毛骨悚然的酷刑和折磨折射了年輕人對權威的不信任。導演本人也是吹響反抗號角的青年先鋒，這個天不怕地不怕的年輕人在拍攝時連老牌演員文森特·普雷斯也不放在眼裡。對後者的表演指手畫腳，惹得文森特惱怒地說:「我已經拍了87部電影了，你這個毛頭小子做過些什麼？」李維斯可一點不買老演員的帳，回敬道:「我只拍過三部，但部部都稱得上是上乘之作！」這句話也一語成讖，《驅魔降邪》上映僅6個月後，李維斯就在自己的居所里自殺身亡，年僅26歲。他的死可以說是恐怖電影界的一大無一彌補的損失。
60年代的另一個特徵是變化無常。在這個年代裡，恐怖電影的發展也相當多樣，從充滿東方神秘色彩，節奏緩慢的日本鬼片《怪談》、《鬼婆》(都是1966)，到融合了性和殘忍的義大利哥特式恐怖片《黑色星期天》(1960，導演馬里奧·貝瓦)。恐怖電影在全世界范圍內創造了前所未有的繁榮景象。
在類型多樣化的同時，恐怖電影也在畫面營造方面越走越遠，以至於電影審查官手中的剪刀都跟不上血液飛濺的速度。這一切的創始人是被稱為「血之教父」的美國導演高登·劉易斯，是他一手開創了恐怖電影的新類型:血淋淋的恐怖，把恐怖這個字眼塗成了腥紅色。在其代表作《血宴》(1963)中，他將一個前《花花公子》封面女郎開膛破肚。片中血淋淋的內臟遭到了影評人的「千夫指」，甚至有人尖刻的評價道:「劉易斯的影片就是一個深夜屠宰場。」然而，觀眾們卻絲毫不理會專家們的指責。和過往那些「貧血」的片子相比，劉易斯的影片確實提供了一種新鮮的刺激方式，令60年代的觀眾們大呼過癮。
不過，將血淋淋的恐怖推上巔峰的卻又另有其人。如果說《精神病患者》用一個人的癲狂揭開了60年代恐怖電影的序幕，那麼《活死人之夜》(198)則是用全民皆狂為60年代畫上了句號。片中喪屍們從喉嚨深處發出的低吼透露出一種近乎絕望的恐怖氣息。導演喬治·羅梅羅用11萬4千美元的低成本換回了高達3千萬美元的全球票房，堪稱影史上第一個真正意義上的現代恐怖片。本片也開創了喪屍片這一全新的恐怖題材，並引來了數不清的後續作品，其中包括其本人執導的《活死人黎明》、《活死人之日》和《活死人之地》，以及近年來大紅大紫的《生化危機》系列等。曾有影評家把本片喻為「一場沒有終點，毫無節制的喪屍嘉年華」。本片採用黑白膠片拍攝，畫面顆粒感明顯，頗有新聞片的真實感，彌漫著悲觀主義情緒。片中，喪屍們吞食著內臟(據說，由當地的屠宰場捐贈)，隨後被「活活」燒死;變身喪屍的女孩用鏟子刺向母親(明顯是在向《精神病患者》致意);黑人主角最後因被誤會成喪屍而被種族主義者爆頭。這些情節雖披著喪屍片的外衣，事實上卻敘說著整個60年代的故事，包括血淋淋的越戰和其中葬身火海的士兵、年輕人對父輩的反抗、以及爭取種族平等的民權運動。導演將整個60年代熔入96分鍾的恐怖故事裡，為這動盪的十年呈上了一份完美的總結報告。

羅梅羅的《活死人之夜》是第一個真正意義上的現代恐怖片、是「一場沒有終點，毫無節制的喪屍嘉年華」。

精神病患者Psycho 美國 1960
馬里恩盜取公款逃亡，投宿於一間汽車旅館，卻在浴室中慘遭殺害，她的妹妹及男友加入警方進行深入調查。恐怖驚悚片的代表之作，希區柯克首次探索精神分裂殺人狂的世界；尤其是48秒的浴室謀殺段落，盡管是黑白影像，但仍憑借78個快速切換的鏡頭，以及燈光、音響的綜合運用，拍攝出令人心驚肉跳的震撼性畫面；主人公諾曼·貝茨因此成為精神分裂症的代名詞。環球法國二區發行了雙碟版，正片花絮收錄了94分鍾的製作紀錄片，花絮碟收錄了15分鍾「向希區柯克致敬」的短片，以及33分鍾「電影大師」短片。

B. 有部電影叫什麼次時代的

中文名：神偷次世代

外文名：Skyline Cruisers

導演：葉偉信

主演：黎明，陳小春，舒淇，杜德偉，雪兒，李燦森，王合喜，尹子維

片長：89分鍾

上映時間：2000-11-24HK

劇情簡介：

Mac及Bird身手了得，Michelle則是電腦專家，Sam是神偷一名，他們是國際神偷組織內的精英，合作無間，配合默契。這次的任務是在馬來西亞偵察一名科學家金元正，希望能偷取一種剛研究成的治癌葯。四人悄悄潛入葯廠，本來已偷走治癌葯，卻遇到埋伏，才知這個任務原來是一場騙局。四人趁機逃脫，Mac失手，並遇上神秘女子June。在千鈞一發之際，June令他得以解困，從她身上，Mac憶起前女友被舊拍檔蘇圖出賣而死去的往事。性感的June不單極具吸引力，更擁有一個破解迷局的重要線索……

C. 電影誤殺故事背景是什麼年代

現代啊是在泰國拍的
《誤殺》這部影片，節奏緊湊，邏輯在線，有很多意料之外卻又有很多意料之中。一環扣一環，父愛VS母愛，推理與蒙太奇的回憶穿插，使得影片高能不斷，是一部鬥智斗勇的好電影。
但是對於這個故事的來說，「說真話比撒謊更有說服力」是它最精髓的部分。人只相信自己想要相信的事情，人最相信的就是親眼看見的東西。
隨著故事的展開，我們知道了，富二代其實是死在棺材裡的，男主女兒失手一擊其實並沒有真正殺死富二代，男主妻子將富二代埋在了親人的棺材裡，而這才是富二代真正的死因，從影片中，棺材蓋上那些帶血的抓痕，我們可以想像到，富二代真正死亡的時候，是在怎樣的恐懼之下。
所以，導演安排了一個意味深長的片尾。李維傑自首了，他承認了他殺死了富二代，他利用了所有人的善良。面對這樣的謊言，記者問李維傑的鄰居你怎麼看時，恩叔露出了一個意味深長的笑容。之後，片尾出現了貫穿整部電影的元素——棺材。
這是一個開放性的結局。李維傑最終越獄成功了嗎？是他的好鄰居幫他越獄成功，還是如片頭一樣，困死在棺材中？是冥冥之中的輪回，還是富二代的父母，最後的報復。讓他同自己死去的兒子一樣，在棺材中，在屍體旁邊，在恐懼中死去。我們不得而知，但回想恩叔那意味深長的笑容，男主李維傑恐怕沒有機會回家了……

D. 有部電影叫什麼時代來的。是光頭佬也在裡面主演。

滑稽時代

E. 尋找一部多年前的電影 還是錄像帶時代的 名字叫 死拼五星幫 壞人是五個人 有個帶白面具 有個大壯 有老頭

愛施德

F. 八十年代有部電影內容:人的死了後又活了引起了一系例的笑話求叫什麼片名

1987年的喜劇電影《死去活來》
死去活來的劇情簡介：
改革開放初期，某廠總工程師李青遠（方子哥 飾）因大膽改革，使長年虧損的企業扭虧為盈，並將產品打入國際市場，被破格提拔為副市長。市裡為他籌備了一個隆重的上任新聞發布會，可他卻行色匆匆地趕往火車站。記者嚴芳（陳肖依 飾）頓感蹊蹺，隻身悄悄跟了過去，李青遠感覺有人跟蹤，他扔下手中行李急忙脫身，不料被小偷取走。盜得行李的小偷從火車上跌落摔死，現場遺留物品均證明死亡的是李青遠。死訊傳回李家，正待巴結李青遠的金副局長（鄭保民 飾）立即翻臉，原本送給李家的傢俱、鋼琴要李妻方麗茗（詹萍萍 飾）全款照付，房管局長則暗示方麗茗母女要搬出現住的小樓。正在這時，李青遠回來了，大家目瞪口呆......

G. 名叫什麼時代的電影

小時代，裸婚時代

H. 韓國色戒叫什麼時代

《純真時代》。

這又是一部根據真實歷史事件改編的古裝宮廷電影，地點換到了東方的韓國。影片《純真時代》吸人眼球的官方宣傳概念是「情慾」或者「中國版的《色戒》」。人們在各種網站上找資源，搜索未刪節版，無非想滿足情慾。

影片正派男主，演技一流，但形象不是我喜歡的。反派男主張赫我很喜歡他的氣質和相貌，是那種表面正派但骨子裡透出壞的那種。

張赫在片中的造型非常成功，他把高位男人的偉岸、野心、權謀、威嚴和殺氣刻畫得十分精準。唯一大女主姜漢娜是名年輕演員，新人的表演可以打個85分。

如果不太涉獵心理學，也未曾關注過自己的真實內心需要，可能一些觀眾認為電影上演了一出瓊瑤式的狗血愛情。往現實說，兩位主演，一位娶了官二代的老婆，少奮斗10年；一位誘惑官員便可得自由身和大筆獎賞，這樣的買賣換作今天也依舊搶手。

可恰恰男女主選擇了愛，選擇了死也要在一起，似乎太「瓊瑤」，不現實。而影片想表達的生死相依的確有其心理學方面的依據。

簡單說，一位缺乏母愛與一位缺乏父愛的人相遇，又都在彼此身上找到了所缺，如此這般迸發出來的情感比那些激情之愛，親密之愛，承諾之愛（《百年孤獨》作者馬爾克斯在作品《霍亂時期的愛情》中，將愛情分為以上三類。

在我看來，他忽略了電影中的愛情類型）更為猛烈，堅固，持久。

I. 求一部搞笑的美國電影片名。和是死是活、9AM-5PM是一個時期的

恐高症

緊張大師(1977)

英文名： High Anxiety

中文名： 緊張大師/恐高症

導 演： ( 梅爾·布魯克斯 Mel Brooks )

主 演： (梅爾·布魯克斯 Mel Brooks) (馬德琳·卡恩 Madeline Kahn) (克洛莉絲·利奇曼 Cloris Leachman) (哈維·科曼 Harvey Korman) ( Ron Carey) ( Howard Morris)

上 映： 1977年12月25日

諾貝爾獎獲得者桑戴克博士是知名的精神病學專家，因洛杉磯一家精神病院的院長意外去世，他前去接替院長的職務，到機場接機的司機兼助手名叫布洛菲，他暗示桑戴克前任院長的死並非意外。而迎接他的醫生蒙塔古和護士迪塞爾也都言行怪異。
在院里的日子裡，又發生了一系列的怪事：桑戴克的玻璃被砸破，一位患者已有半年情況正常但仍未准出院，而一位知名公司的總經理布里斯伯尼卻顯示出罕見的病症：他把自己當成了一隻長毛犬，行為就像一隻狗。院中的顧問、桑戴克昔日的恩師里洛爾曼在給桑戴克治療恐高症時被蒙塔古發現。
不久，桑戴克到舊金山參加全國精神病學研討會，但到下榻的飯店他卻發現原本預定在二層的房間被迪塞爾換到了最高的17層。而這時布里斯伯尼的女兒維多利亞找上門來要求見他的父親，但是桑戴克吃驚地發現，他在精神病院見到的布里斯伯尼先生卻並不是維多利亞手中父親照片的模樣，心生疑慮的桑戴克決定提前回院把事情調查清楚，但是人們卻看到他在飯店的大堂持槍行凶……
http://www.imdb.cn/title/tt0076141

J. 有一個電影叫摩什麼時代

很高興見到親的提問，網路團隊積極為您解答，希望對你有所幫助，祝你生活愉快，有益望採納

摩登時代

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