看完電影應該問孩子什麼

⑴ 女朋友去看了(後來的我們)電影，我現在應該問她什麼呢我不知道電影的內容。怎麼去開口的

有啥感受，放心，我們不會分手的

⑵ 『溫馨提示』家長帶孩子看電影應該注意什麼

• 帶上玩具

  小孩子都很活躍，難免在這個過程中產生一些哭鬧的情況，這個時候，我們可以隨身攜帶一些小零食，哄哄孩子，適當地轉一下孩子的注意力，讓寶寶先安靜下來，以免其他的觀眾產生不滿；

  

• 尊重孩子

  有的時候，孩子對自己想看的電影有一定的判斷，他們看到自己不是很喜歡的電影的時候，會馬上表現出來，這個時候家長最好尊重孩子的選擇，離開影院，並徵求孩子的意見是喜歡什麼類型的電影，下次選的時候，可以注意。

⑶ 第一次約女孩子看電影（《博物館奇妙夜》）應注意哪些問題

沒什麼好注意的啊，這是不不錯的電影。
你就記得，如果女孩子沒有給你暗示，那麼千萬不要魯莽的對她親熱，會讓她反感的。就算親熱了，也不要下流，要分清什麼叫浪漫，什麼叫下流。
花錢方面不要小氣，如果你小氣了那麼就完了！小氣的男人最讓人不齒了！
但是啊，也不要一味的擺闊，也會惹人反感的。
總之，按照以上的，自己拿捏！
看完電影要主動提送她回家，不過這之前要先問她：「還有什麼想去的地方么？」或是「我們再去轉轉？」，這樣會讓她覺得開心。

⑷ 觀看電影「孩子那些事兒」,找一找教師在哪些方面需要向學生學習

摘要 你好，很高興為你解答。

⑸ 電影《我的體育老師》中出現了許多家長與孩子之間的溝通問題，你覺得應該如何與孩子溝通比較好

和孩子應該耐心溝通，如果孩子現在還小，可以慢慢的去教育他，如果孩子已經懂事了，應該用道理去說服他們，因為孩子已經知道道理了，你只要說的哦讓他幸福他也會聽的，千萬不要用嚴厲或者是以長輩的方式去壓制他們。

⑹ 看了電影《零零後》，有什麼關於成長、教育中的問題最能引起你的共鳴

《零零後》這部電影著實刷新了我對「00後」的認識，可以想像零零後生活在優越的家庭環境下，大多數又是獨生子女，每個孩子都是從蜜罐中長大的。可是影片中的零零後雖然有著良好的家庭條件，但是他們並沒有因此有什麼優越感，他們同樣會面臨成長過程中的煩惱，有時甚至比80後90後更多。這一代孩子從小看世界，對世界的認知與我們是不一樣的，曾經我們把出國看做頭等大事，以能在國外定居為畢生目標，如今的他們在國外生活學習過後，也能夠理性選擇自己未來想要走的道路。
雖然影片只展現了兩位小主人公的成長歷程，不能代表所有的零零後，但是我覺得零零後所處的成長環境本就開放多元，造就了個性獨特的零零後，他們之中沒有任何一個是能夠被代表的。教育不是將孩子從同一個模子中製造出來，而是盡可能引導孩子發揮各自的天性，這可能也是影片傳遞的一種觀念吧。

⑺ 陪孩子看電影需要注意的這幾個問題

暑假馬上要來了，很多適合孩子看的大片輪番上陣——《冰川時代5：星際碰撞》、《寵物大機密》、《九條命》等……

很多媽媽在後台躍躍欲試地問我，到底多大的孩子適合進影院？孩子進了影院吵鬧怎麼辦？孩子可以安心看完一小時多長的電影嗎？

今天，就系統地來聊一下我對這件事的看法，我覺得做好了這幾件事，孩子是可以在電影院快樂觀影的。

-根據嚴格的科學依據，來判斷孩子是否適合進影院-

家長們「糾結」的其實無非三個方面：一是去電影院看電影會不會傷眼睛，特別是3D電影；二是影院音響聲音大，會不會傷耳朵；三是孩子能不能坐得住。

很多人看到這里會問，既然帶孩子去看電影那麼麻煩，那就不要去好啦，在家裡看IPAD也是一樣的。

我覺得不一樣。電影自誕生以來是光影的藝術，只有在影院，在黑暗中，平息凝氣全神貫注，才可以最大程度感受到情感的撞擊。以前聽過一首詩，「黑暗的影院像媽媽的子宮，我們因為想做同一個夢，回到生命最初的放鬆和安全里。」

這種強烈光影產生的情感影響，是IPAD、電視和繪本都不可能帶來的。所以，有的父母會選擇等到孩子大一點，才去電影院看電影，我會選擇早一點。因為有些情感體驗，早一點和晚一點，孩子從中會收獲的精神價值，都完全不一樣的。

我不願意把孩子看做一個特別弱小的個體，我相信他的獨立，相信一切他自有理解和接受。為什麼要陪孩子看電影？因為我不知道哪個場景，會影響他一生，這個過程，在他小的時候，我希望陪他去經歷。

⑻ 第一次帶孩子看電影你會告訴他那些規矩呢

第一次帶孩子看電影你會告訴他那些規矩呢？

我就只告訴寶貝這些事情，她也非常配合，很乖，偶爾看見好玩的部分她就特別想說話，我對她做個手勢她就明白了，後來也還去過幾次電影院，她也知道到了裡面什麼該做什麼不該做了，唯一需要再強調的一點就是不要說話打擾別人，因為小朋友嘛，只有看見她自己覺得好笑的地方總是想馬上分享給我，所以有時候她非常忍不住想說話就悄悄對著我的耳朵輕輕說話，我是真不知道去電影院有什麼規矩，只知道安靜進去安靜出來，除了自己的腳印，什麼也不要留下。

⑼ 和孩子看完電影，會和他交流觀後感嗎

.跨年之夜，當鏡頭從他們的小房間上升，向我們展現了北漂一族都經歷過的蜂巢般密集的地下室隔板房出租屋，形形色色的人們在逼仄的空間里以自己的方式努力著。這個鏡頭是唯一連鼻子都來不及發酸，眼淚就噗噗掉落的時刻，因為這種赤裸裸的真實，在魔都也上演著，那種逃不掉的窘困，親切不起來的熟悉感。

⑽ 電影《美麗人生》觀後感

影片雖然是以二戰為背景，卻提出了一個永恆的教育話題：保衛童年和保衛童心。如果說教育是一門藝術，那麼教育屬於有心人，一件看似普通的小事，高明的教育者也能將它作為一次教育的良機。如果說幼兒宛如一棵幼苗，那麼兒童的成長需要陽光雨露，教育者（無論是教師還是父母）的愛心就如這樣的陽光雨露。每一位教育者要時刻准備用一顆愛心，去呵護每一顆幼小的心靈，使他們能茁壯成長。孩子的心是純正的，透明的，爛漫的，稚嫩的。在孩子的爛漫童心中，一棵狗尾巴草和一個電動小汽車等價；一塊蒙垢的石子比一塊金子更有光澤，對一輛坦克的期待可以使他在集中營中堅強的生活下去……

為了保護兒子，調動自己的智慧和潛能，甚至犧牲自己，這就是普通而偉大的父愛！在某些方面，動物是值得我們尊敬的，比如對「愛」的理解。有人說，愛自己的孩子是連母雞都知道的，而怎樣愛孩子在人類卻需要思考。其實，「愛」在教育上從來就不是問題，有問題的是我們已經將它遺忘。現在教育界經常提倡「愛的教育」，細細想起來，樂觀的時候我們可以說：「終於我們提倡愛的教育了。」但悲觀的時候，我們也可以說：「怎麼現在才提出愛的教育呢？」愛，本來應該是一種原始的沖動，是生而有之的，現在卻需要我們努力尋找。這是一個缺乏愛和被愛的年代，如果我們為「愛」而提倡「愛」（雖然這樣有點像在玩文字游戲），那麼所謂的「愛」，其實都是人類拿來自欺欺人的一些漂亮的廢話。愛，本來就是教育應該有的東西，現在卻彷彿要成了教育全部。沒有愛的教育自然不是教育心中無愛，沒有愛，一根稻草都能把人絆倒再也爬不起來。戰爭，使得最原始的東西得到充分的體現，基度使我們找回了我們遺忘已久的東西——愛，讓我們知道世上原來只有「愛」才是永恆的，永遠不會被戰爭消滅，而只會在戰爭和黑暗中變得更加堅定。關注孩子，保衛童年和保衛童心只是我們重新拾起失去的東西，思考怎樣「愛孩子」是每個人都要做的事，而且是一件很重要的事。

曾經聽別人這樣說，在這樣一個現實的年代，我們經常懷著這樣的心情：每次看到孩子總想抱抱，總是對他們懷著一種悲憫，為他（她）來到這人世間將要遭受的種種不幸和苦難而感到說不出的悲涼。在這個時代，一想到孩子的未來，就覺得製造生命實在是一種罪惡。所以，如果不能給後代留下一個有希望的世界，那就不要留下後代。開始我不理解她這種感情，以為她很悲觀，看了這部電影之後，我豁然開朗。在成人的社會中，我們宣稱自己是多麼愛自己的孩子，但我們卻常常自作聰明，自以為是的來判斷孩子的所作所為。我們經常為自己的兒子假設一些想當然的理想而忘記孩子的真實願望，為我們自己的那些所謂的見解而忽視孩子的思考；我們經常剝奪了兒童的話語權利，使兒童的童年過早夭折；我們常常理所當然地忽略了童心；我們常常以大人的思維來判斷孩子的一切，不管孩子的認可。然而，快樂是孩子自己創造的，而不是大人制定的，即使在我們看來多麼無聊的游戲，兒童也玩得不亦樂乎。做父母的要經常像基度一樣為孩子多創造一些他們願意進行的「游戲」。惟有孩子純正爛漫的童心才能真正詮釋「游戲」（即使這個「游戲」孩子只能在無聊的等待中才能實現）的樂趣。

曾經看過這樣則故事 ：一天，一個小男孩因母親外出，他獨自在家照顧妹妹莎莉，無意中發現了幾瓶彩色墨水。那些瓶子對他有著極大的誘惑，小男孩忍不住打開瓶子，開始在地板上畫起了妹妹的肖像。不可避免地把室內各處灑上了墨水污漬，家裡變得臟亂不堪。他母親回來時，被眼前的情景驚呆了，但她同時也看到了地板上的那張畫像——准確地說是一片亂七八糟的墨跡。她對色彩凌亂的墨水污漬視而不見，卻驚喜地說道：「啊，那是莎莉！」然後她彎下腰來親吻了她的兒子。這個男孩就是本傑明·威斯特，後來他成了一個著名的畫家，他常常驕傲地對人說：「是母親的親吻使我成了畫家。」這位母親可能並非教育工作者，可她對孩子的愛非同尋常，那對孩子潛能的珍視，對孩子想像力的呵護，對孩子未來的高度關懷。正如文章指出：「對於一個未成年的孩子，我們永遠都不可能預測他將通過何種方式、何種途徑去實現未來的人生價值，獲取屬於他的成功。我們要做的只有一件事，那就是鼓勵、再鼓勵！剩下的一切都交還給他自己———讓孩子做孩子的事，他往往能在「不可能」或「不太可能」中找到可以獻身的東西，也往往能達到似乎不可能達到的目標。」在成人的社會里，孩子承受了太多的希望，不僅有他自己的理想，還有父母的重託，有時候甚至還是家族榮辱興衰的象徵，一個很正常的成長過程受到了各個方面繩索的拽曳，那些繩索，有的可以正確提升，有的是拔苗助長，有的是愈縛愈緊，在這種合力的作用下，快樂的成長過程讓他們對生活感到恐懼甚至厭倦終止自願放棄生命。於是精彩的童心不再向我們敞開，而是默默地消逝在童年的時光中，未留下任何的痕跡。我們對童心的漠視已經發展到了極致，這時候，《美麗人生》帶給了我們人文關懷，使我們重溫了一個父親是怎樣保衛孩子的童心，讓孩子對生活保持始終不斷的熱情。

保衛童年和保衛童心首先要自己擁有一份童心，自己首先要回到童年。就像電影中的基度，帶著童年般的熱情和樂觀為孩子做一場令人吃驚的「游戲」。即使是在臨死前，當納粹押著基度經過兒子的鐵櫃時，他還樂觀地、大步地走去，暗示兒子不要出來，同時也似乎在暗示兒子應該像他一樣樂觀、勇敢、大步地繼續生活。不久就聽見一聲槍響，歷經磨難的基度慘死在德國納粹的槍口下。雖然基度死了，但他給兒子的愛卻永遠留了下來。

「回到童年」，對於兒童來說是使他（她）回到應該屬於他（她）的天地，而絕不是在童年的窩里冬眠。生活的確需要去奮斗，要「有所取」，可是生活是人生的過程，如果失去了過程中的樂趣，不是去做生活的主人，而是淪為生活的奴隸，這樣的生活必不是成人們所追求的，肯定也不是孩子們所喜歡的。把童年還給孩子，就象把天空還給白雲，把草原還給牛羊，把星星還給夜空，把歌唱還給小鳥，讓孩子擁抱自然，擁抱生活。正如電影中「游戲」——把殘酷當作游戲。對成人，則是要讓成人的精神一個從頭再來的機會，像片中的父親一樣為呵護孩子純潔的心靈不惜犧牲自己。

《美麗人生》這部電影不是一般意義上的反法西斯電影，它不是要向孩子灌輸我們習慣的那一套：「孩子，記住這一刻，記住爸爸媽媽是怎麼死的，以後有機會出去一定給爸爸媽媽報仇！」有這樣一個情節值得我們關註：一家商店的櫥窗上貼著「猶太人與狗，不得入內」的標語，孩子好奇地問父親那是什麼意思。父親的解釋是：個人愛好不同，就像有一家五金店門口掛著「西班牙人和馬請止步」的牌子，而另一家蛋糕房就是不歡迎「中國人和袋鼠」……孩子說：「我們的書店什麼都可以進去。」父親就找了兩樣不喜歡的東西：生番和蜘蛛不準入內。同樣的事情曾經發生在中國，這一片段很容易使我們想起在上海租界出現的「華人與狗不得入內」的牌子。在中國，我們的大人又是如何教導孩子們的呢？霍元甲飛起一腳把這個代表殖民恥辱的牌子給踢飛了，至今我都還可以回憶起這令人感到痛快淋漓一幕。但是，就是這一腳，要麼是播種下了仇恨的種子，形成狹隘的「愛國主義」；要麼拳腳加武力，把對生命的殺戮轉化復仇和勝利的快感。最終都使孩子的心荒漠化，暴力和復仇佔領了他們的心靈，愛的力量盪然無存。我們都受過那樣的「愛國主義電影」的教育，這種說教的電影傳統在中國經常重復。

是「血淋淋」地「直面現實」來教育後代，還是換另外一種完全不同的溫情脈脈的「欺騙」方式來表達對後代的希望？或許兩者都有各自的價值，國度不同、文化不同，兩者很難評價，但在考慮民族發展的角度看，無疑貝尼尼走得比我們要遠。我們不用評判，但可以比較：在平衡成人世界和兒童世界的時候，我們通常選擇成人的眼光來展示「血淋淋的現實」，而貝尼尼選擇了後者，他有遠見地考慮到了民族的未來屬於兒童，所以即使是在集中營里，基度臉上始終帶著笑容，只是在給兒子演戲，沒有發自內心對生活熱愛的人，是不會有這種燦爛的、讓人喜悅而充滿力量的笑容！基度知道噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的，所以才小心翼翼地呵護著兒子純潔幼小的心靈，也正是因為相信所有的一切只是暫時的一場瘋狂游戲，最後的勝利還是屬於他們，基度才會以「欺騙」的方式來使兒子的心靈不受傷害子。

曾經有評論批評這部電影，說貝尼尼對大屠殺故事喜劇式的處理，他們認為貝尼尼對於那場慘絕人寰殺戮的態度實在是太過於輕鬆了，甚至有人認為他採取的是一種好萊塢式的商業化的手法。而我則認為，貝尼尼的電影風格的確過於大膽和獨特，但其風格與其說是來自好萊塢，還不如說是義大利電影喜劇風格的傳承。提起義大利，很容易使人想到海灘、陽光、草地、威尼斯的小船，這是一個充滿浪漫情調的國度。義大利的浪漫中多少摻雜一些凄美，我們能做的只是靠近她，欣賞她，把心盛滿浪漫而深沉的感受後再離開。或許正是這種情調的陶醉，使貝尼尼構置了一個「美麗的童話故事」，而是使他的喜劇童話成為一個感人的寓言。貝尼尼肯定相信所有的一切只是暫時的一場瘋狂游戲，最後的勝利還是屬於他們：樂觀的、熱愛生活的人們。就算在集中營里，基度臉上始終帶著笑容，只是在給兒子演戲，沒有發自內心對生活熱愛的人，是不會有這種燦爛的、讓人喜悅而充滿力量的笑容！基度知道噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的，所以才如此小心翼翼地呵護著兒子幼小純潔的心靈。