為什麼電影教科書是美國的

① 求中國電影與美國電影的區別。急！！！！！！！！！！！！

1、起源不同

中國電影：中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段，這是中國人自己攝制的第一部影片。

美國電影：1893年，發明電影視鏡愛迪生並創建「囚車」攝影場被視為美國電影史的開端。1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的大眾放映。

19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，美國電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。

2、特點不同

中國電影：堅持和發展革命的現實主義道路，堅決執行雙百方針，在風格與樣式上趨於多樣化。由於題材領域的擴展，使藝術家們可以自由地發揮自己的才能和特長，

探索自己最適宜的風格、樣式，表現最完美的內容。尤其引人注目的是一批中青年編導拍攝了一批有一定實驗意義的探索性影片題材廣泛，反映生活中各類矛盾有一定的深度和廣度。

美國電影：美國電影是按照國家分類的電影類型，美國是世界第一電影強國，雖然美國只有200餘年歷史，但在幾百年的短暫發展中，逐漸形成了具有鮮明特色的美國文化，其核心就是追求夢想，平等，自由，以及包容一切。

3、表現形式不同

中國電影：中國革命歷史題材主旋律影片的表現手法多為平鋪直敘、中規中矩，影片通常以教科書式的權威口吻進行敘述，觀眾能夠獲得歷史的厚重感，卻無法產生深刻的代入感。

領袖、英模題材影片雖然已經逐步脫離了教科書式的書寫，在人物深度的刻畫、體現人性色彩、選取角度的靈活性等方面有所進步，但總體而言，此類影片仍然存在較強的教導、感化的痕跡

美國電影：美國主流電影的表現手法則更為豐富、細膩和深入，它能將國家形象和價值訴求投射到具體、真實的人物身上——這些人物可以是歷史人物，也可以是普通大眾，不同種族、不同文化背景的觀眾都有接受這種國家形象和價值訴求的能力。

② 外國電影史的教材

書名:外國電影史(中央戲劇學院系列教材)
ISBN:710602099
作者:劉立濱
出版社:中國電影出版社
定價:20
頁數:0
出版日期:2004-2-1
版次:2
開本:大32開
包裝:平裝
簡介:本書按照編年史與國別電影研究結合的方法來進行編寫。重點介紹各個時期和文化影響?攏?雜詰纈耙帳醯姆⒄棺鈑諧寤饕蛩鞀虻湫鴕庖宓鬧??纈霸碩?⒌纈跋窒蠛偷纈懊姥Я髖傻男問膠頭綹瘛M?奔婀碩砸恍┲匾?牡纈白髡吆偷纈白髕返慕檣堋T詮?鷓芯康姆凍肽諭黃屏艘話愕牡纈笆方灘畝砸恍┰詰纈按醋魃掀募?厴?墓?液痛醋髡咧蛔治刺岬木窒蓿?⒔?罱?1年非常具史料研究價值的電影現象都收入進來。
目錄:
第一章 電影藝術的形成
第一節 起源：電影的「史前史」
第二節 奠基人：盧米埃爾兄弟和梅里愛
一、盧米埃爾兄弟
二、喬治·梅里愛
第三節 歐洲的兩種傾向：布賴頓學派與百代的創業
第四節 默片時代的美國電影
一、鮑特及《火車大劫案》
二、格里菲斯對於電影敘事觀念的發展
三、喜劇片敘事及查理·卓別林的喜劇觀念
第五節 歐洲先鋒派電影運動
一、法國印象派電影及超現實主義傾向的各種流派
二、德國表現主義和現實主義傾向的美學追求
三、蘇聯蒙太奇學派的理論與實踐
四、紀錄主義電影的發展
第二章 電影作為工業
第一節 好萊塢電影的「黃金時代」
一、有聲電影的興起
二、好萊塢的電影企業及製片政策
第二節 類型電影觀念的形成及其模式
一、西部片
二、愛情片
三、強盜片
四、恐怖片
五、音樂歌舞片
第三節 好萊塢經典時期集大成者：奧遜·威爾斯及《公民凱恩》
第三章 世界電影中的現實主義電影運動
第一節 英國紀錄電影運動
一、起源
二、影響
三、戰後
第二節 法國詩意現實主義
第三節 蘇聯社會主義現實主義電影
第四節 義大利新現實主義
一、新現實主義電影產生及其背景
二、新現實主義的主要作者與作品
三、新現實主義的影響及演變
第四章 民族電影中的大師
第一節 瑞典電影大師：英格瑪·伯格曼
第二節 日本電影大師：小津、溝口與黑澤明
一、小津安二郎
二、溝口健二
三、黑澤明
第三節 印度電影大師：薩蒂亞吉特·雷伊
第四節 波蘭電影精神的書寫者：安德熱伊·瓦伊達
一、引子：波蘭精神與波蘭電影
二、「戰爭三部曲」：《一代人》、《下水道》、《灰燼與鑽石》
三、「波蘭學派」的危機與延續：2世紀6-7年代中期
四、「道德憂患電影」——《大理石人》和《鐵人》
五、是選擇還是屈從？面對商業下的困境——瓦伊達在2世紀9年代的電影創作
第五章 電影中的「新浪潮」
第一節 法國「新浪潮」與「左岸派」電影
一、法國「新浪潮」電影產生的背景
二、法國「新浪潮」的主要作者與作品
三、法國「新浪潮」的主要創作特徵
四、「左岸派」的作者與作品、風格及特徵
五、真理電影與浪潮之外的作者
第二節 日本電影新潮流
第三節 異軍突起的新好萊塢
一、舊好萊塢與新好萊塢
二、新好萊塢時期的重要作者與作品
三、新好萊塢類型論及其後發展
第四節 新德國電影與四大導演
一、先聲：聯邦德國電影的嚴重危機
二、《奧伯豪森宣言》與德國青年電影
三、新德國電影的四大導演
四、新德國電影的衰落與流變
第六章 進入2世紀9年代——異彩紛呈的當代電影
第一節 丹麥：Dogma 95-2世紀最後一場電影運動
第二節 美國：好萊塢體制內外
第三節 法國：打上民族烙印的悖德者
第四節 英國：電影業的新轉機
第五節 西班牙：新生代導演的崛起
第六節 義大利：喜劇片的永恆魅力
第七節 亞洲之光
一、伊朗電影：受到國際大獎青睞
二、韓國電影：希望之年
三、日本電影：再造輝煌
四、印度電影：我歌我舞
五、越南電影：西方文化塑造下的「民族」形象
六、泰國電影：魔幻傳說
結語 數字時代的電影——幻覺或是奇觀
後記

③ 為什麼國內上映的外國電影大多是美國電影，而其他國家的電影占的比重很小

那當然是由於美國電影，很多時候都是十分的好看，我們在看電影的時候，很多時候都會想去看好萊塢的大片。那麼正是由於這樣的一些原因導致了美國電影占外國電影的排片比例是非常大的，下面我就來仔細的說一下，為什麼會出現這樣的現象？

一，美國電影的製作水準十分的高

如果要說起世界上哪個國家電影製作的水平最高的話？那麼很多人都會選擇美國，因為我們要知道，美國是全世界最大的電影製作工廠好萊塢，以及一大批十分優秀的電影製作人。正是由於他們的存在，導致了美國電影在很多時候都可以輸出到其它的國家，並且占據一個非常重要的地位。

綜合上述，我們就可以知道，正是由於上述的幾個原因造成了美國電影能夠在別的國家所佔的比例很大，同時，我們也是應該要知道我們自己國家的電影在很多時候也是能夠達到這樣的一個水準。

④ 為什麼好多的好電影都是從美國出來的好比如說阿甘正傳肖申克的救贖這些電影都是好電影，而中國的我只能

這個，我確實很贊同，沒辦法，電影就從美國出來的，他們的經典好片，卡斯布蘭卡，飄什麼的，都是出自30.40年代，那時就有基礎了，我們當時抗戰都沒結束，發展慢了不止一步，本就是發展中國家，基礎民生建設都不行，藝術方面肯定沒法和美國比啊，還有愛奇藝什麼鬼里的那些爛片，哎，我就覺的現在是小學生佔領市場的時代了，只看帶一張飽含玻尿酸的臉，他們是流量明星，沒辦法，只關心臉了哪有心思提高演技，辣眼睛極了，卻還有腦殘吹捧，那也沒辦法，加上廣電一直禁這禁那，強調諷刺社會問題的片子根本出不來，美國就開放的多，所以要覺的難受也沒辦法，就不看吧，至少少了一分子播放量

⑤ 為什麼那麼多好看的科幻片都是出自美國，其他國家就那麼少，也沒有美國的好看

國體不一樣的

美國是追求自由、鼓勵創新，保護知識產權的，

好萊塢的文化氛圍也是因此而造就出來的，

⑥ 為什麼電影院放映的歐美電影大多都是美國片

電影院放映的歐美電影大多都是美國片，
是因為電影院引進電影是要賺錢的，
從火爆刺激場面浩大這方面美國電影都是出於世界領先地位，
電影院為了票房利潤會優先選擇美國片，
而觀眾從簡單直觀的視覺角度也會選擇去觀看美國片，
市場決定了選擇

⑦ 為什麼電影排行榜里大多是美國電影

國產影片從最初的立項到上映，在審查的環節上一般要經歷3個關卡，第一關就是影片的「立項關」。某知名製片人告訴記者：「所謂立項很簡單，就是電影劇情梗概、片名、片種、影片題材等材料。立項沒有行政費用。在材料齊全的情況下，7個工作日內會通過。但是以現在審查部門的效率，5個工作日一般都可以給明確答復。」

⑧ 《公民凱恩》為什麼在電影史上的地位那麼高

《公民凱恩》在它1941年公映時，在美國評論界很受好評，也拿到了奧斯卡的編劇獎，但由於之後奧遜·威爾斯和好萊塢的恩怨糾葛，和赫斯特集團的糾纏不清，和美國政府的暗地沖突，他在本土混不下去了，聲譽在這之後的十多年越來越低。例如理查德·格里菲斯在1949年的《迄今為止的電影》（The Film Till Now）一書中貶低此片為「tinpot if not crackpot Freud」。

因為戰爭的緣故，《公民凱恩》問世後一直沒有在歐洲大規模放映過，直到1946年隨一大批好萊塢影片一起湧入法國，結果大受好評，安德烈·巴贊是它的衷心擁護者，還為它和薩特打了一場眾所矚目的筆戰。巴贊在後來的經典名篇《電影語言的演進》中認為，《公民凱恩》對電影的表現力有劃時代的貢獻。

幾乎同時，巴贊出版了一本專論奧遜·威爾斯的評傳，當時的威爾斯在美國幾乎沒有容身之地，轉戰歐洲參演二三流製作，以演員片酬供養個人的創作。在美國本土，《公民凱恩》處於快被遺忘的狀態，直到50年代中期，電視台重播老電影成為固定節目（瀕於破產的雷電華是最早這么做的大片廠之一），人們才開始重新發現它的存在。同時，因為威爾斯重回紐約的戲劇舞台主演《李爾王》，一些影院重映了影片。初出茅廬的影評人安德魯·薩里斯在《電影文化》發表了文章《<公民凱恩>：美式巴洛克》，他說這是一部「偉大的美國電影」。

1956年，Peter Nobel寫了《了不起的奧遜·威爾斯》（The Fabulous Orson Welles），在英國出版。1961年，彼得·博格達諾維奇出版了《奧遜·威爾斯的電影》（The Cinema of Orson Welles）一書，可能是美國最早的關於他的著作。關於威爾斯和《公民凱恩》的研究由此展開。

此片占據各大排行榜榜首的歷史是怎麼來的呢？

1952年《視與聽》首次十佳評選，《公民凱恩》落選，不過在歐洲影評人的擁護下，它的排名是第十一，顯示出了潛力。

1958年，在布魯塞爾的世界博覽會上，上百位影評人和電影製作者投票選出了影史十佳電影，《公民凱恩》名列第九。從這時候起，它已經被公認為史上最偉大的電影之一了。1962年《視與聽》的第二次十佳評選，它高居第一，並一直蟬聯了下去，從此「之一」也被摘掉——直到2012年的這次評選它的位置被《迷魂記》取代。

年復一年各種榜單的反復強化，導致《公民凱恩》身上的光環越來越強，我覺得這就是經典電影的「馬太效應」。就像格里菲斯被封為電影語言之父，其實他用的電影技巧手段，單獨來說在當時並無明顯創新，但他做了一個集大成的工作，而且同期和更早的許多其他電影並未成為經典，也就被大眾遺忘，他有《一個國家的誕生》，有《黨同伐異》，所以他成了被偷懶的外界選擇性記憶的對象。《公民凱恩》的情況其實也差不多。

《公民凱恩》的確是一部「教科書式的」影片，它具備那種被當作里程碑的特徵，塔蒂的《玩樂時光》也是一部偉大的電影，但它太特殊了，不容易讓人一、二、三、四、五地數出它的貢獻和偉大之處，但《公民凱恩》可以。它用了太多當時的新奇技術和風格（多非原創），深焦攝影、長鏡頭、帶天花板的仰角鏡頭、閃回的敘事……它的「偉大」是易見的。

⑨ 中國電影與國外電影區別的原因

對於美國電影和中國電影差距為什麼那麼大，小編認為有以下幾點原因：

1.體系

好萊塢擁有著一套工業化流程的標准電影拍攝方法。不管是什麼電影，都是進行標准化創作的。因此，雖然好萊塢也有爛片，但下限比較高。我國電影這方面還不過完善，分工不明確，導致爛片橫生，下限太低。

⑩ 哪些美國電影是反映美國社會的

《美國往事》，《教父》都是反映美國黑幫的，很有名，幾乎是每個對美國電影發燒的人都會知道的片子．其中阿爾帕西諾飾演的Michael，替馬龍白蘭度報仇，把槍藏廁所的水箱那一段，很多香港電影模仿過，跟周潤發在英雄本色里把槍藏花瓶里，有異曲同工之妙．《美國往事》很長的，但是很值得一看．

《阿甘正傳》時間跨度上橫跨了幾十年的政治生活，也很感人的．甚至還包括中國的乒乓球外交都包括其中，阿甘打球時，牆上掛的毛澤東的像，不知道老美怎麼找到的，笑死我了．《肖勝克的救贖》與《阿甘正傳》同一年競選奧斯卡，沒選上，好多人都說前者更好一點．

與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

《畢業生》《公民凱恩》《阿拉伯的勞倫斯》《亂世佳人》《碼頭風雲》《現代啟示錄(1979)》（有反越戰的情緒）《午夜牛郎》《計程車司機》（根據刺殺總統的故事改編，朱迪福斯特是我最喜歡的女人）《沉默的羔羊》（今年續集出來，會講一些跟社會有關的東西）《美國風情畫》《巴頓將軍》《摩登時代》（卓別林的）《費城》(倆同性戀，但是講根美國黑人有關的社會法律，值得一看)。

《美國麗人》2002年的片子，講當代美國人心態，據說很好，這個沒看過。

要是講美國人怎麼打小日本的，看《虎虎虎》《珍珠港》。

布拉德*皮特演過的《真愛一世情》，也叫《燃情歲月》或秋日傳奇》。講美國人開發西部的故事。我又要花吃了，那個年代我比較花吃小布，他的一頭金色的長發，好帥啊。

《壯志凌雲》也是講美國的。不過愛國主義太明顯了。與國內大肆吹捧共產黨有一拼的。但個人不喜歡帥湯哥哥。（湯姆克魯斯）

拯救大兵雷恩(湯姆漢克斯) 演的，反映越戰。

還有愛國者(梅爾吉布森)，真的，梅爾吉布森有這個本事，把美國社會拓荒年代反映出來。給每一個想去了解美國歷史的入門者一個視覺上的震撼。很好，強烈推薦一下。

黑鷹墜落（伊萬·麥格雷戈） 據說是講美國打伊拉克的故事。最近看新聞的時候搜到的。當年票房不錯，應該會有所觸動吧。