冷剛和慶少什麼電影

『壹』 電影《猛龍怪客》主要講了什麼

男主人公是一個救死扶傷的醫生，有一個美滿的家庭，妻子賢惠，女兒美麗可愛。
美好生活遭變故
然而，不幸降臨，他的富裕生活引招來了一些歹徒的貪念。在醫生生日那天，他因為醫院工作需要不得不取消了慶祝晚宴，趕往醫院處理病患。家中妻女遭遇3名歹徒搶劫，由於其中一個歹徒好色粗心，引發了醫生女兒的反抗，歹徒為了掩蓋罪行開了槍。結果是醫生的妻子不治身亡，女兒傷重陷入昏迷。
警察無能案難破
醫生是個守法公民，他一開始寄希望於警方能夠盡快找到並懲治兇手，然而警方手中積壓大量同類案件，很長時間對醫生家的案件無所作為。醫生的悲傷和痛苦逐漸在對警方破案無望的等待中變成了憤怒。
意外得槍勇除惡
一個電視廣告激發了醫生對槍支的興趣，而一次急診救治一個受槍傷的街頭混混的過程中，醫生趁別人不注意得到了一隻傷者掉落的手槍。醫生開始通過網路自學手槍的使用並偷偷練習。一晚，醫生在連帽衣的偽裝下來到一條治安很差的街區，偶遇一場歹徒劫車的犯罪。醫生果斷出手，雖然開槍中因為不熟練輕傷了自己的手，但成功阻止了歹徒劫車並擊斃了全部兩名歹徒。初償勝利之後，醫生找到了宣洩憤怒和伸張正義的出口，便開始了白天做醫生，晚上做英雄的生活。還因為懲惡的事跡和神秘身份成為了人們議論的熱點，被稱為「死神」。
機緣巧合仇得報
惡有惡報，當初為搶劫醫生家提供情報的歹徒受傷送醫（傷重不治），正被醫生碰到。醫生簡單調查了這個看起來「眼熟」（歹徒手臂的紋身）的歹徒的手機，很快找到了自家當初被搶的原因和線索。警探的電話仍舊打不通，這讓醫生乾脆放棄了依靠警方破案的想法。醫生展開行動，深入虎穴（歹徒搶劫物品銷贓的小商店），鬥智斗勇，槍戰歹徒，雖然過程驚險且受了傷，但成功擊斃2人，並獲得了新的線索。按照線索在歹徒的修車行幹掉最後一個當初參與搶劫的壞蛋後，幕後的策劃者得到信息打來電話，主動約見。於是又在一間夜店裡一番激戰，醫生失手，差點被殺掉，反擊，歹徒逃脫。
家中斃匪結局圓滿
醫生一邊開心的把從昏迷中蘇醒的女兒接回家，一邊悄悄去槍店購買了合法槍支，為應對逃脫歹徒的反撲做准備。一晚最後的歹徒帶著數名同夥如期而至。一場血拚之後，醫生依仗良好的裝備和之前積累的「作戰」經驗，冷靜應對，獲得完勝！警探似乎察覺醫生可能就是私下懲惡的那個「死神」（民族不知道醫生真實身份給起的外號），但沒有深究。醫生以合法武器，自衛殺死非法闖入的歹徒，合理合法，而歹徒是之前搶劫醫生家一夥的，所以殺害倖存者滅口的動機明顯。
有很多人認為這部電影宣揚暴力，鼓勵私自執法，鼓勵持槍和使用暴力，是一部看上去解氣，但實際上很危險的不教人向善的影片。我不是美國人，沒生活在美國，對美國人是否該持有槍支沒有發言權。我只覺得影片看起來挺過癮，看到歹徒被打死很開心。雖然現實可能沒有那麼樂觀（好人並不一定總能那麼容易成功，很可能會事與願違），可是我仍然為敢於挺身而出和罪惡斗爭的人點贊！特別是在現實中，法律力量不足，正義難以伸張的時候！

『貳』 電影《密室逃脫》求百度雲

韓國電影《極限逃生》BD.720p.韓語中字.rar,那麼《極限逃生》的主題表達則是代表
了『落日即死亡』青年時代的緊迫感和絕望感

『叄』 影片《冰河世紀》

20世紀福克斯公司的上一部卡通電影，是在2000年發行上映投資7千5百萬美金的動畫片《冰凍星球A.E.（Titan A.E)》。這部影片敗在了死板地玩弄陳腐的舊式神話英雄主義套路上，無論是劇本劇情或是畫面風格，《冰凍星球A.E.》都沒能跟上新的時代，票房只有凄凄慘慘的2千餘萬。這幾乎使得福克斯公司被同時期一批採用新風格大製作的卡通電影發行公司，例如迪斯尼、夢工廠和SONY等，徹底逐出了千禧年卡通電影市場。

不過20世紀福克斯公司決不是省油的燈。精心策劃兩年的《冰河紀》即將在2002年3月，帶領福克斯公司重返龍蟠虎踞的卡通電影市場。為了不再重蹈《冰凍星球A.E.》的覆轍，同時又要避免流於浮濫的特技特效，20世紀福克斯大刀闊斧的裁減了在《冰凍星球A.E.》中表現欠佳的福克斯CG製作組，轉而啟用榮獲99年的奧斯卡最佳卡通短片獎的導演克里斯·偉基（Chris Wedge），及其旗下的優秀製作隊伍——藍天工作室(Blue Sky Studios)。如此大舉裁撤自己的子公司，福克斯這次可謂是「破釜沉舟，志在必得」。

2000年7月，《冰河紀》的主要動畫製作在紐約的工作室內展開。2001年7月份《冰河紀》的預告片的發布使這部影片成為了好萊塢影評人的焦點。在這支短短數秒的預告畫面中，呈現一隻長相賤到不行的怪松鼠為了在冰原上藏匿一顆松果，竟釀成大雪崩慘劇，在面臨冰柱炮轟及冰陣夾殺等驚險場面下，怪松鼠居然不忘帶好它的松果逃命，好不容易安然落地，卻突如其然地被一隻長毛象的巨腳壓頂！盡管這預告片與片中的主線劇情毫無瓜葛，但是其中的卡通形象誇張生動，受到了極大好評。預告片的成功，證明了導演克里斯.魏芝與藍天製作組組合的成功，也讓福克斯公司再次成為觀察家的焦點，堅定了他們回歸卡通市場的信心。整合後的這套製作班底，其實力絕不可小噓。

動畫大片製作成本高昂，製作過程費時且繁重，但它的受眾人群廣泛，獲益豐厚。近幾年迪斯尼和夢工廠均在動畫大片上狠賺了一把。夢工廠獲得巨大成功的動畫片《怪物史萊克》的上映，使得20世紀福克斯公司更加堅定信心，要在這日益紅火的3D動畫影片市場分一杯羹。《冰河世紀》中啟用了克里斯著實讓人期待，他那誇張新穎的動畫風格，顯然並不會落入俗套。

不過也有個問題不得不說，《冰河世紀》這樣的故事情節很難不讓人聯想到一系列的同類型動畫片--《人猿泰山》、《恐龍》、《怪物公司》中棄子歸鄉的模式。好萊塢一而再再而三地選擇這樣的題材，是否映射了現實生活中社會對兒童的冷漠，需要從影片中獲得某種慰籍或是心理補償？可以理解，每個人都希望自己身邊的孩子能像影片中的主角一樣，總會左右逢源地獲得各種真誠的幫助，最後也都能有皆大歡喜的結局。至於別人的孩子會怎麼樣，或許就顧不了那麼多了。

『肆』 求《千與千尋》百度雲網盤日語中字

《千與千尋》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接:

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影。該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。

『伍』 《有生之年，狹路相逢》梅子黃時雨的好看嗎

作者的話
親愛的大家，你們好！
再一次地跟大家見面了！
希望大家會喜歡蔣正璇的故事。跟她哥哥蔣正楠的故事一樣，蔣正璇的故事也屬於強取豪奪系列。這個系列梅子還有其他構思，但目前還不確定到底寫不寫。
大家是不是要噴血了？強取豪奪好老土呀！唉，請大家原諒梅子吧，梅子的題材一直是又舊又狗血的。但是呢，梅子每次都盡量地想從這些又舊又狗血的故事裡頭寫出一點兒新的、屬於梅子的味道來。
最初構思的時候，是想讓蔣正璇和聶重之出場的時候就結婚的，把孩子生下來後成為一對怨侶。但是這樣的構思已經被無數無數的人寫過了。於是乎，梅子就想，或許可以用另外的方式來敘述這個故事。在這種情況下，就有了現在大家看到的這個故事。
這本書里的番一，原本是此書正文的結局。但梅子覺得正文這樣結束的話，反而太累贅了，所以選擇了在蔣正璇發現聶重之手裡的戒指時正式結束，把原來的結尾作為了番外。
番二是寫聶重之父母的故事，沒有詳細描寫，戛然而止。梅子個人很喜歡這一對的愛情。
而在其餘的番外里頭，就對大家耿耿於懷的許連臻與蔣正楠的故事給出了最終圓滿的結局。大概是因為梅子從未寫過開放式的結尾，所以大家對《有生之年，狹路相逢》一書頗有意見，一再地要求梅子寫番。在此寫了一點兒，也不知道大家喜不喜歡。
大家會問梅子，接下來出哪本呢？其實梅子自己也不知道。有什麼靈感就寫什麼吧！但是呢，梅子接下來的男主可能會有點兒改變，梅子不想再一味地寫高富帥了。我都厭倦了，大家怎麼可能不厭倦呢？或許某一天，大家打開書，會看到專業性的男主或者很普通的男主也說不定哦。
但不管怎麼樣，梅子還是會一直繼續地言情下去，繼續把言情進行到底的。或許故事背景、構思、人物會變，但愛情這個主題是永遠不變的。
梅子筆下的愛情確實都是假的，虛構的。但梅子相信，愛不是虛構的，愛是一直都存在的。在我們每個人的生活中。或許還沒有來，但是請相信，它，在路上。
愛，它一直都在路上！
新的一年已經來了，祝願大家在新的一年裡頭，百事可樂，萬事如意！

梅子黃時雨於浙江嘉興
2014年1月10日星期五

『陸』 《老男孩之猛龍過江》講了什麼如何評價

如果一名觀眾還有正常的審美，那麼，《老男孩之猛龍過江》這樣一部大紅配大綠的電影恐怕是難以忍受的。我們討論的前提當然是「《老男孩之猛龍過江》作為一部電影」，如果你覺得，筷子兄弟就應該保持網路視頻和娛樂節目的「搞笑微電影」水準，那麼，在放過夢想的同時，也請放過電影。

早在《老男孩》躥紅於網路，很多人高唱「青春如同奔流的江河，一去不回來不及道別」的同時，不免也要暢想起來，如果這是一部電影院里的電影該有多好。實際上，在吃完免費午餐的時候，我們也不免會生出這樣的想法，如果這不是一個盒飯，而是在一家米其林三星餐廳，那該有多好啊。

我對《老男孩》被電影化的行動表示支持，但是對於它的前景一直不甚看好。肖央並沒有真心想拍一個好電影，卻不過只是想把《老男孩》的氣球吹得更大，想把塗抹在夢想上的黃油打得更厚，把一個浴缸里的泡沫打得更多。如同電影里一邊唾棄成功學一遍又無限嚮往成功風光，《老男孩之猛龍過江》不過是商業上的一個投機行為。或許你要說，沒有《老男孩》，筷子兄弟就無法被發現。的確，出名要趁早，可不是出了名還要背著過去的老一套。一個短片捧紅一個大齡組合沒啥了不起，非要說有追求，可以看看別人家的《列寧格勒牛仔征美記》。最不濟的，玩音樂都玩得這么low皮，真不能怪觀眾挖苦刺你。

有朋友很是反感：兩個三四十歲的老男人，非要穿著肥大的中國式校服、懷抱吉他去高談夢想、高歌理想，偏偏它還不是一部搞笑片，而是一道德州扒雞湯，未免太過滑稽。如果國人真的知道什麼是夢想和理想，我們就不會把那些普普通通的日期全部忘在了腦後。而如果真人秀必須得成為壯志不已的未竟夢想，也許我們真是活在一個娛樂至死的年代。當然，自從《中國合夥人》取得成功以後，腳踩美利堅也成為了實現中國夢的必經之路。

《老男孩之猛龍過江》延續了短片《老男孩》的賣點，譬如打榜的網路歌曲，正在網路上被段子手和營銷大號瘋狂轉發的《小蘋果》，被認為是火火火火。「猛龍過江」，有一層致敬李小龍代表作的意思，片中也有不少動作戲，只不過前後銜接搭配顯得非常的白痴無腦，大開國際玩笑。餘下的，這部電影還是那些翻來覆去的隔夜飯，夢想、理想以及讓全世界都聽見的歌唱。無論怎麼個淪落，華北歌王和胡同巨星總歸要回到舞台上，再怎麼荒誕滑稽，編導也會把他們送到美國去。然而，連同馬璐、潛規則和白虎兄弟，這些不經大腦、胡編亂造的編劇套路，有如連綿不絕、稀里嘩啦的嘔吐物，兇殘且粗暴。即便不能採用誅心之說，可創作者有這種要錢要名要立的心態，哪還能有好歌和好電影？想都不要想。從頭到尾，堆滿那些廉價的夢想台詞，自己聽了也真不害臊……

故事上，《老男孩之猛龍過江》也是《老男孩》的加長版，筷子兄弟要去一個更大的舞台，機緣巧合被騙到了美國去。這里先不說如此浪盪的兩個人是怎麼搞到簽證的，馬璐當評委、敗者復活……反正後面離譜的事情更多，像諾大的舞台現場，居然安保力量一個都沒有。我們確實無法相信911後的美國會在機場以外的地方竟如此鬆懈，最有可能的是劇組請不起外國臨時工。至於義大利黑手黨，如果我是一個義大利黑手黨，我看完這部片子第一時間想幹掉的大概就是筷子兄弟，里頭對黑手黨的智商簡直是碾壓。至於殺人手段，校園里的古惑仔干起來都要比他們麻利。純粹用來搞笑的白虎兄弟，大概是這部電影里唯一的笑點了，因為他們明明是朝鮮人，硬被改成了韓國人。韓國人連一隻公仔都買不起？這大概是整部電影最大的笑話了。

或許，有人看著一臉很衰的王太利會發笑，看著大腹便便但渾身閃閃的肖央也想發笑，相比這種外形長相上的喜感，這兩個人畢竟不是職業演員，也不比其他喜劇明星多年的莫怕滾打。如果他們的搞笑技法能勝任於微電影跟網路視頻。但有句傷人的老實話，他們的表演方式不適合出現在大銀幕上，這並非只是因為兩人臉大或者橫肉多，毫無美感，而是整個表演都是皮笑肉不笑，令人無法入戲。同樣浮誇虛假的表演毛病也出現在馬璐以及美國人等一眾配角身上。一般說來，除了那些被投資方安插的演員人選以外，其他表演指導上的問題都要歸咎於導演。但想到導演本身就在里頭安插，有著過於強烈的表現欲，那麼，《老男孩之猛龍過江》會變成這副德行，其實也是很好想像的事了。最簡單的，如果學生時代的劇情真有存在的必要，找兩個年輕小演員不是更合理也更應該的戲么。但《老男孩之猛龍過江》還是讓兩個老炮去重溫同桌的你，這要麼是被之前的《老男孩》給綁架了，要麼就是希望自己的大臉占據滿整個屏幕，占足上一百分鍾。真的，如果筷子兄弟去充當周星馳電影里的配角，我覺得他們無疑都會比馮小剛的表演要成功，也比《老男孩之猛龍過江》里的表演要成功，更加令人過目難忘。

走到2014年，中國市場已經接受了《小時代》、《大鬧天宮》和《爸爸去哪兒》等電影，換言之，幾乎是只要被放在大銀幕上，中國觀眾就會自動默認為它是電影。在《老男孩之猛龍過江》前，李陽的《李獻計歷險記》也經歷了類似的電影化，無奈並不成功，網民的點擊率，終歸是不如暢銷書作家的銷量來得靠譜。電影需要遵守規律，哪怕是《爸爸去哪兒》，他們還有明星和電視台的賣點，反觀《老男孩之猛龍過江》，說實話，除了一些所謂的洗腦神曲，我完全看不出這樣一部電影的賣點和價值是什麼，是過了走紅年紀的組合？還是捧一個不紅的女星？哪怕對著粗紅俗綠的海報，我更多也會認為，這不過是一部粗製濫造的商業娛樂片罷了——還不如選秀歌手的搭台唱戲。如果一個放飛夢想、走向真人秀舞台的點子能撐起《老男孩》，那麼，作為一部長片電影，《老男孩之猛龍過江》恐怕是不合格的。

『柒』 《消失的愛人》劇情很是撲朔迷離，到底怎樣才能看懂這部電影

《消失的愛人》由曾經導演過《搏擊俱樂部》《七宗罪》《十二宮》等懸疑電影的著名導演大衛芬奇執導。大衛芬奇特別擅長拍攝懸疑片，一流的營造氛圍大師。1995年的《七宗罪》讓他名聲大噪。2014年，芬奇將吉莉安·弗琳同名小說改編成電影搬上大銀幕，裴春華的冷血式表演至今讓觀眾過目不忘不寒而慄。

『捌』 電影《沉默的羔羊》從頭到尾就沒看明白過

剛剛受訓結束被分配到聯邦調查局工作的見習特工克拉麗斯接受了一項艱巨的任務，尋找並緝捕一名外號叫「野牛比爾」的變態殺人犯。已經有不少年輕女子死在了他手上，並被剝去了部分皮膚。為了了解兇犯的特殊心理，尋找出隱藏巧妙的兇手，克拉麗斯不得不去一所戒備森嚴的監獄訪問一位曾經名噪一時的精神病專家漢尼巴爾博士。

漢尼巴爾是一位智商極高，思維敏捷並有些精神變態的中年男子。他有著食人肉的恐怖嗜好。他沉著、冷靜、知識淵博而又足智多謀。克拉麗斯的思維能力完全不是博士的對手。漢尼巴克要求克拉麗斯說出個人經歷以換取他的協助。克拉麗斯為博士的智慧所折服，不由得對他產生了一種即同情又憎恨的奇妙感情。她的真誠和純真打動了博士。在多次接觸中，他斷斷續續地給克拉麗斯提供了一些線索。在他的指點下，克拉麗斯開始有所收獲。

又有一位女子被綁架，這一次的失蹤者是參議員的女兒。漢尼巴爾以轉移到看得見自然風景的監獄為條件向另一名調查局成員提供了線索，可是卻受到了欺騙。

憤怒的漢尼巴爾設法獲得了轉移出監獄的機會，並逃出了看守極其森嚴的鐵籠。而此時，受到漢尼巴爾指點的克拉麗斯也開始越來越接近兇手。在一段驚心動魄的接觸後，克拉麗斯終於擊斃了「野牛比爾」，救出了參議員的女兒。

「野牛比爾」被擊斃了，然而更危險的人物卻又出現了。在慶功會上，克拉麗斯接到了漢尼巴爾的電話。更危險的殺人魔自由了。這次又會有多少人遭到不幸呢？

象徵——叢林現代建築地下監獄

電影開始於一片叢林，見習特工克拉麗斯在其中訓練奔跑。叢林在文化象徵中是代表人性的潛意識，因為裡面似乎隱蔽著許多未知，每年春天許多植物可以從其中產生，而在冬季你不知道他們在哪裡？特別是那種帶有黑色淤泥的叢林，更加象徵潛意識的深處。

然後她通過跑步而走如一現代辦公樓，這可以視作意識的層面，一些可以被控制的層面。問題總是在意識層面被交代，但它發生在潛在的層面。這是精神分析的根本觀點。

而後，克拉麗斯被派去和一個以前傑出但後來變態的心理醫生漢尼巴爾會談。這場景來自地下監獄。按照榮格心理學的提示，這些地下的房間總是代表著許多集體無意識中的東西，我們在象徵的層面可以將之視作我們每個人的陰影。

當我們夜晚去一個有恐怖氣氛的地方，我們所感覺的恐怖其實不來自環境，而來自內心。這是內心無意識中的氣味。

榮格曾經提出陰影並不總是壞的，它是我們的本能中的智慧的象徵，你如果合適的和它交流，它是可能帶有智慧老人的性質告訴你一些什麼。我們在這里開始。

整個電影是很復雜的，這個電影的復雜遠遠比《心靈捕手》要復雜。因為它涉及三個角色的分析。因此我只能分別從三個人說，一是見習特工克拉麗斯；二是變態殺人犯「野牛比爾」；三是變態的精神病專家漢尼巴爾博士。

羊羔——見習特工克拉麗斯

見習女特工克拉麗斯和變態的精神病專家漢尼巴爾博士的交往，是克拉麗斯老師給的任務，而且之前獲得小心的提示，因此她在交往中的預防之心是比較重的，預防的人不管如何假裝，其實總是無法從實際上掩蔽其情緒的。

克拉麗斯在和漢尼巴爾交往之初，反擊漢尼巴爾的一些刺激性的挑釁。暴露出其防禦中的激烈的特性。她不想給人給予輕視。這當然和她童年經歷相關。漢尼巴爾博士在交往之初給予克拉麗斯一些有益的指導。這裡面存在一些交換條件。而這一交換條件是漢尼巴爾在治療克拉麗斯。他們的這一互動是非正常的。因為在實際咨詢中是遇不到這類情況的。這說明漢尼巴爾的內心可能存在某些沒有釋放的情結，當然電影沒有給我們更多的線索。

至少是克拉麗斯的坦誠相待給了漢尼巴爾一些刺激。這當然也和一個精神病大夫在監獄里沒有獲得病人治療可能有關。分析心理學指出，許多心理治療者本身都有某些原型和情結。這代表他們的個性使他們接近他們的職業。不過這不是說他們都是病態的。但能理解他們喜歡這一職業本身是可以被分析的，因為這涉及一個心理治療師的反移情的可能。

克拉麗斯在和漢尼巴爾交往後來產生了移情，缺陷的東西總需要被滿足。不過這需要大家仔細在回味那電影才可能感受得到。在某種意義上，克拉麗斯在和漢尼巴爾之間出現了親密的關系，這一潛在的親密性被作為心理治療專家的漢尼巴爾所感受到，這一女孩需要幫助的情感。於是，在這里，克拉麗斯這里的內心問題開始浮現了。那是和她童年作為警察的父親被殺有關。當我們在童年喪失我們的親密感時，我們和所親密的客體的過早分離會產生力比多的未完全釋放。不過似乎這里這力量被升華成另一種具有建設性的事情。這可能和克拉麗斯的心理和特工職業有關。一個人關心自己的內心有可能反映出她內心有問題需要被關注。

漢尼巴爾於是詢問了第二個問題，就是克拉麗斯的父親被槍殺後的經歷，這一情況被作為精神分析家的漢尼巴爾所把握。然後他沒有立即指出，而是給予克拉麗斯的潛意識浮出的機會。當然在最後幾次交往中，問題被指出，回憶起了作用。就是在農場曾經想拯救的那隻羔羊的失敗。這直接構成了她沒有完成的事件。所以有時候睡覺時候會有類似惡夢的情況。這一問題的被指出似乎克拉麗斯已經痊癒，因為她的意識接受了她本來所錯誤壓抑的東西。這是一種來自潛意識的沖動。

但問題其實還遠不是在這里，克拉麗斯對於那件變態殺人犯「野牛比爾」案件的執著其實投射了她內心那沒有完成的情結。那隻羔羊其實象徵那些被「野牛比爾」所威脅生命的女孩子。因為這正是沉默的羔羊的象徵。許多年前，克拉麗斯在農場曾經想拯救的那隻羔羊的失敗直接導致她現在要解救現在的羔羊——那一個可能被害的女孩。這一沖動直接出現在她的行動中，這完全是無意識的沖動。當然她最後完成了這一事件，而從心理和感受兩方面成功地釋放了自己力比多的固著。從而使被害人獲救以及自己獲得痊癒。

不過從榮格的分析心理學我們可以看見另一種象徵意義，她可能和《聖經》亞伯拉罕為了感謝上帝而試圖將自己的兒子殺死以供獻給上帝有關。那個孩子據說最後由於上帝的慈愛而獲得沒有被殺死的幸運結果。

變態殺人犯「野牛比爾」

從精神分析的客體心理學分析，變態殺人犯「野牛比爾」的殺人和剝取女性人皮以完成女性服裝的事件最大的可能來自其幼年時的沖動，就是「野牛比爾」的母親多數在養育上存在很大問題，甚至可能是精神分裂症患者。「野牛比爾」在被關懷和性別分化上存在嚴重的問題，這導致他的心理發育根本還是存在在幼稚期，而試圖通過一種幼稚的行為來導致其內心的沖動的滿足。

他在被害者嘴裡所放的蛹充分說明說明了他希望自己變成女性的一種希望。其實變成女性是他自己希望獲得母親之愛的象徵，他通過自己變成女性來滿足其自體意象的需要。這假設自己是女性的自體意象則來自更早期的心理發育為成熟。

他的沖動以一種非正常方式出現。如果童年能給予一種羅傑斯式的非條件關懷，他就不可能出現那種病態後果。在他的意象中，他和被害人是一體的或者至少是無法清楚區分的。所以當他殺害那些被害人時他的主觀中可能是覺得在處理他自己的問題。他的反社會的出現一定導致他的變形只是死亡，而不是死後的復生。

變態的精神病專家漢尼巴爾博士

這是個象徵陰影的角色，他具有救世的情結。至少在最後他逃離時將一個警察象耶酥一樣扎在那裡可以反映出某些。
所說他的吃人可能和一種原始的力量感有關，在南太平洋上以前所流傳的曼納信仰象徵一類意思。當一個人試圖去獲得力量時，那些原始人就去殺另一個強壯的人。這樣他可以獲得那個強壯的人身上的力量和智慧，這種力量在宗教學上就稱為曼納。
在此我想起李連傑的電影《救世主》，這一電影其實就反映了這一原始主題。這力量的獲得電影沒有給出更多供我分析的內容。但我從電影的情況來看，這位精神病專家漢尼巴爾以前或許是有很強烈治療病人沖動的人。作為一個太有願望希望治療別人的心理醫生，可能是需要反省的。因為這是具有兩面性的。治療者的背面可能正站著一個魔鬼。

怎麼理解呢？一個太有心去幫助另一個的人，如果他的助人行為沒有被實現，那他負性的情緒也是巨大的，有時候會是可怕的。

『玖』 求一部災難片

1、《泰坦尼克號》
說起災難片，造價無比昂貴的《泰坦尼克號》簡直是一件展示當代電腦發展工藝水平的傑作，盡管它以一個愛情故事被記住。事實上它倒也的確還原了當年泰坦尼克號從撞上冰山到最終沉沒的驚心動魄。這部影片奇跡般地、空前（估計也許不會絕後）地賣座使它成為好萊塢20世紀末的象徵。而戲外它在輿論界由感人肺腑到淪為俗套的經歷也實在讓人嘖嘖稱怪。 [進入詳文]

2、《天地大沖撞》
誰說美國電影沒有意識形態？在本片里我們除了在視覺上驚心動魄，還額外的領教了美國人以天下為己任、大難當頭拯救世界於水火的所謂「人文關懷」的精神。在好萊塢式的科學幻想未來歲月里，小慧星沖撞地球的危難關頭，五大洲的芸芸眾生毫無杞人憂天的清醒，只有美利堅的總統「慧眼獨具」，冒著政治風險，承受不能承受之重，秘密開始著普渡眾生的偉大救援行動。所以說科幻還是科幻啊！[進入詳文]

3、《哥斯拉》
「哥斯拉」本是日本電影中出現的怪物，由美國拍攝，造型和全片的視覺特效就另費了一番工夫。以前的「哥斯拉」是由演員穿上塑料制的恐龍裝，而美國的「哥斯拉」則是利用現代先進的電腦合成技術，驚嚇效果自然更上一層樓。可我們都明白，哥斯拉的製造者是核試驗，人類戰爭的慾望才是真正的罪魁禍首。結尾遵循好萊塢慣例，留下了一個拍續集的開放式空間,只是當年票房並不太理想，大概是沒有太大的繼續的機會了。[進入詳文]

4、《垂直極限》
登山者都喜歡吊在同一根繩索上，與其說是出於安全考量和對同伴的信任，不如說是自尋死路，何況好象只是攀冰峰才會真的如此。在片中因為這種明顯違反登山戒律而死的登山者，還真有點冤。21世紀初的巴基斯坦，這個連核試驗都進行過六次的國家，居然還在把液體炸葯背來運去，炸死也只能嘆聲活該了！當老登山家攀登雪山時頭上還只扎一根布帶，男主人公從半空中把液體炸葯傾倒入洞的完全自殺行為出現是，我想說：I服了YOU。 [進入詳文]

5、《侏羅紀公園》
如果真能將已絕跡6500萬年的史前龐然大物復生，並加以人工的管理，用電腦系統控制，保證安全，使之變成人們??的游樂園，「侏羅紀公園」一定會成為大家的新寵。但本片不僅有讓恐龍復活的獵奇性場面以及招牌似的視聽轟炸，那一幕幕恐龍肆虐的場面是人類對自己命運的憂患，悲劇感無所不在。影片融入了一種對人類智慧、人類命運的思考：每逢千鈞一發的危急關頭，人類精神、意志越加重要，然而，那些可怕惡夢不也正是人類智慧的產物嗎？恐龍可是在人類的試管中復活的。[進入詳文]

6、《侏羅紀公園2》
「動物，是屬於自然的！」《侏羅紀公園2》的片尾語不無深意。人們以為恐龍會因無法在大自然吸取生命元素而滅絕，不料，它們不僅活了下來，而且有了自然繁殖能力。自以為掌握別種生物命運的人類殺機騰騰闖進荒島，四處捕捉恐龍。然而霸王龍吞噬人體就像人類踩死一隻螞蟻那般容易，人類的各種現代化設施在恐龍腳下不堪一擊。在自然界中人類的妄自尊大隻會帶來苦果，沒有一種動物屬於人類可以任由人類駕馭、屠宰。 [進入詳文]

7、《侏羅紀公園3》
整架飛機被恐龍抓的稀爛乘員還有機會逃命，乘著降落傘從千尺絕壁飛馳而下從翼龍老巢中救出小孩子--好萊塢是瘋狂想像慣了。拍到第3集的侏羅紀只是炒了炒冷飯，延續了人類面對恐龍威脅的恐懼感，同樣的荒島歷險、同樣的人獸對抗，而且，由於影片特技效果臻於完美，恐龍形象更加生動逼真，緊張驚險的氣氛更加濃厚，但是以不再如過去般引人深思。[進入詳文]

8、《大白鯊》
先替鯊魚們說聲冤枉！鯊魚對人的攻擊力比起其他肉食性動物來說，算是小之又小了--聽說它們通常不會襲擊人類。再替大白鯊覺得不值！就是在鯊魚中，它的攻擊力也只是排名第三。可斯皮爾博格在年輕時一出馬，它就成了無數人的噩夢，以至於如今的海濱浴場還因之色變。本片可以說是好萊塢災難片與恐怖片的鼻祖與經典，可影片里的大白鯊不過是幾塊泡沫和橡膠的組合而已。 [進入詳文]

9、《獨立日》
美國的國慶日就是與外星人決戰的時刻，美國的總統再度成為人類的救星。在片中，我們還看到那位影星般的總統身披戎裝，親駕戰機迎接外星來的挑戰者。在我們如釋重負地感受著總是美國人化險為夷，對美國人「宇宙主義」般、累死累活地拯救地球於危難之間的銀幕英雄行為耳熟能詳的時候，我們就暫時放下頭腦，盡情享受這場令人驚嘆的世紀大戰吧！拋開一切不說，它的緊張刺激指數的確經典。[進入詳文]

10、《龍卷風》
我們天生喜歡冒險，追逐些彷彿遙不可及或危險的東西，也許那些就是夢想。比爾和喬更另類一點，他們追風，不是追逐流行的含義，而且實實在在的追逐龍卷風。沒有先進的設備可以發明，想退出危險生活的願望也比不上瘋狂追逐的愜意，有勇氣，有膽識，有頭腦，有一夥值得信賴的同伴就足以掌握龍卷風，看來自然也沒那麼不容易控制。 [進入詳文]

11、《地心毀滅》
總有些幻想的災難會與現實有所重疊，在《地心毀滅》預告片中出現的美國太空梭嚴重毀損並緊急迫降的鏡頭就因為美國哥倫比亞號太空梭失事，7名宇航員不幸罹難的事實而被迫停播。看來人類的承受能力其實沒有想像中的強，如果災難真正到來，除了哀悼和恐慌，我們真的能拯救地球，保衛人類的安危嗎？何況如片中所說，如果生活的地球自身內部出了毛病，引爆一個特殊裝置就能讓地球如往常一樣正常運轉？ [進入詳文]

12、《12猴子》
如果你企圖回到過去拯救一個人的生命，卻發覺那人仍是無可避免的死了，而你回到過去這一行為可能正是導致他死亡的原因。時間旅行的因果循環就是如此諷刺！2035年，囚徒詹姆斯.科爾被迫調查造成人類大災難的12猴子軍團而回到過去--1996年，時光機器卻誤把其送到1991年，被抓到精神病院里後，他告訴了那裡的病友關於猴子和病毒的事,卻啟發了其組織傳播病毒的12猴子軍團，並導致了這場地球和人類的大災難。人不總是自嘗惡果么？[進入詳文]

13、《日本沉沒》
幻想一下日本列島被地震、火山吞沒（這個可能性倒很大），本片還順便宣揚了大和民族「愛國主義和民族自尊心」。三十年前的特技鏡頭看起來很小兒科，那些一陣陣撕心裂肺的喊叫聲帶來的無以倫比的感同身受才真叫人感到恐怖。奇怪的是片中對於日本政府呼籲世界各國營救，竟耐人尋味地把各國政府定位在見死不救、漠然處之的基調上。 [進入詳文]

14、《絕世天劫》
由曾主導《勇闖奪命島》的麥可?貝拍攝，其風格可想而知！全人類對於毀滅的內心戲在這兒已不重要，暴破、動作的部分才是重頭戲；男女主角還是要愛得死去活來的，不是說自古英雄都是沖冠一怒為紅顏嗎?布魯斯?威利斯當然是由再次展現英雄本色，把它當成精采、刺激又緊張的動作片，你會享受的更多。說實話，911時的景象還真和本片里的帝國大廈一幕有的拼。[進入詳文]

15、《星河戰隊》
如果說在《ET》中，外星人心地善良，最終能夠與人相互溝通；即使在《侏羅紀公園》里，食人恐龍讓人恐懼，但仍然有一部分善良的恐龍會與人和平共處甚至幫助人類。那麼在美國英雄眼裡，《星河戰隊》里敵對的外星生命就僅僅是一群妖怪，盡管這種動物並沒有飛臨地球來殘害人類，但美國人相信，這是早晚的事，與其坐以待斃，不如主動出擊。只有暴力才能在災難降臨之前消滅暴力，因此美國英雄們便在拯救人類文明的大旗下去屠殺妖魔。聽起來是不是很耳熟？[進入詳文]

16、《驚變28天》
動物保護主義者的好心不過方便了「狂怒」病毒的傳播--一種可以通過血液和唾液傳播，感染者必須通過殺人才能得以發泄的病毒。粗礪的質感畫面展現倫敦地獄式的末日之景，與其說是冷靜不如說是冷酷的風格。在殺人狂撲面襲來的場景中，快速剪切、晃動鏡頭和緊張的節奏為突發的暴力營造令人窒息的恐懼氣氛和赤裸的殘忍性。幾乎所有人都已瘋狂，是人類造成所有的災難，後果便只能自己承擔。[進入詳文]

17、《完美風暴》
如果大多的災難都能在幻想中被人類擺平，如果男人理應為冒險而生，一如飛蛾，不惜一切地投入死亡的懷胞，那麼這也許算得上完美。但電影的主角卻不是人，英雄主義成了廢話，死亡和現實--那就是你想歌頌的完美么？美產的英雄從來不會缺錢和被卑微的生活折磨，但完美風暴里到處都是衣著簡單的窮人，為了生活和明天而奔忙。海天如此壯美，風暴依然偉岸，人的生存力與奮斗也會依然頑強。[進入詳文]

18、《K-19：寡婦製造者》
雖說影片受到前蘇聯海軍退伍人士的大力反對，其中包括當年K-19船上的生還人員。他們認為美國人拍攝的影片將前蘇聯海軍表現得有如酒鬼。但作為冷戰之後難得的將蘇聯軍人當成正面形象來描述的影片--至少他們避免了第3次世界大戰的提前爆發，還是哈里森?福特的老習慣，算是又一部可歌可泣的英雄??主義影片！船長對國家和對船員們的職責感最終挽救了K-19，避免了一場即將發生的核災難，但可能與真實事件相比，還是少了很多緊張的氣氛。[進入詳文]

19、《天咒》
快樂的畢業旅行在車過隧道時發生意外開始，兩位倖存者走出隧道卻發現整個世界都變了色。大概是日本人天天受到火山，地震的威脅，老幻想有一天日本的象徵富士山也跟著爆發，然後憑著希望，一切都還能繼續。難得的是電腦合成做出的東京廢墟以及最後火山爆發岩漿四竄的恐怖極其逼真，爆破場面的處理也不輸好萊塢電影。日本的漫畫業的確發達，本片就改編自漫畫《末日》。[進入詳文]

20、《阿波羅13號》
沒有什麼比現實的災難更驚心動魄，更沒有什麼比災難的解決更鼓舞人心。阿波羅13號是航空史上的一次災難，但同時它又是一次奇跡，三名太空人終於憑著自己堅韌的毅力與不懈的斗爭在地面人員的幫助下成功了返回了地球，創造了航天史上「雖敗猶榮」的光輝時刻。只是一個狹窄的太空艙，導演和演員卻給出了最動人的表現，你始終心懸著遠離地球二十五萬英里的英雄們。他們的勝利是人類的勝利，用盡智慧和勇氣，得來不易，卻因此那麼燦爛！ [進入詳文]

21、《山崩地裂 》
災難片定律之一：當有人鄭重其事地告訴你有災難將會發生，你最好相信他所說的，就算聽起來一點也不現實。如果違反了這一條，完了！你將會發現自己犯了天大的錯誤，而你也會遭到應得的懲罰--通暢，你會死。但別擔心，那個告訴你危機的人還是會愚蠢的來救你的，只是希望一切不會太晚。本片就是上述理論的最好例證。還有，那個脾氣又怪又犟的老奶奶最終為了全船人的生命勇敢地犧牲時，別忘了感傷！ [進入詳文]

22、《活火熔城》
在洛杉磯發生的火山爆發總比火山在某不知名小鎮活動要驚人，尤其洛杉磯是好萊塢的重鎮。好萊塢這次拿自己的大本營開起了玩笑，幽默是它們必備的品質，但讓最重要的是能有大把銀子賺。火山熔岩還算真實，連那個火山的起源的編造也會讓你誤以為真，誰讓好萊塢一向以說胡話見長！不過要讓人真覺得活火熔城（熔的還是洛杉磯），這就還是欠缺了一點功夫。[進入詳文]

23、《八腳怪》
就說人對環境的破壞遲早引起環境的報復吧！！蜘蛛在這兒可不是俠了，它們就是人類惡行的報復者。從發現巨蜘蛛到巨蜘蛛攻擊人類，情節鋪排上一點也不雜亂，黑色幽默倒是佔了不少，算是近期災難片的佳作了。在反擊蜘蛛時模仿德克薩斯鏈鋸殺人狂，巨型蜘蛛攻擊人類的樣子活象《火星人玩轉地球》中的火星人，用香水迷惑蜘蛛，都極為搞笑。還有一個常識，公蜘蛛可是不吃人的哦！[進入詳文]

24、《狂蟒之災》
我怕蛇，因為它冰冷，看起來狡猾與險惡，因為它的爬行無聲無息，因為它只需要在你身體上製造一個小小的傷口你就可能死因不明，《殺死比爾2》里的黑曼巴更是只需要20分鍾就讓你和死神相見。可狂蟒之災不一樣，蛇雖然依然恐怖（更加恐怖），動作也好，形象也罷，足夠驚人，但原來所謂的詛咒、所謂的災難,卻是人類的貪婪引起的。只是為什麼最後巨蟒也莫名其妙地死了呢？？[進入詳文]

25、《軍刀牙》
某些東西最好不要復興,侏羅紀公園里的恐龍也好，另一種可怕的食肉動物劍齒虎也罷。可科學家們老抑制不了野心和好奇心，這不，劍齒虎就逃走了,順理成章的開始對人類的掠殺。就像異形中企圖馴服異形作為軍事用一樣，人類老是喜歡挑戰不可能任務。影片最成功之處是它創造了足夠多的死法獨特的受害者，包括一個剛研究了劍齒虎牙齒認為它足足能裝下人頭的人，他還真的很有預見性！[進入詳文]

26、《水深火熱》
鯊魚不患腦類疾病也成了錯，誰讓它們在這方面比人類先進了許多呢！所以不如拿它做做試驗，說不定就解決腦類疾病了呢！不過那這種自然界致命的殺人機器研究，就應該小心它變得更加智慧和強大，雖然這對實驗有所幫助。水深火熱的脈絡廣抄大白鯊，侏羅紀公園甚至是異形，不過發現相似點也是樂趣之一，特別是對於一部幾乎從頭到尾都讓你握緊拳頭的電影來說。 [進入詳文]

27、《極度恐慌》
非典的時候，這部電影達到了它在中國聲名的頂點，不為其他，就為它講的也是一種罕見病毒，來無影傳染於無形，傳播速度快得驚人，感染人員迅速死亡。我們會怎樣？病毒來源在哪兒？人好像突然脆弱了很多。只是一隻來自扎伊爾叢林的猴子，生化武器的恐慌，我們感同身受。禽流感，口蹄疫，瘋牛病，猴痘，就連平常的動物也好像遠比想像的危險。 [進入詳文]

28、《絕命北極》
一架噴射機在飛越美國領空時，一個偽裝的持槍逃犯要挾持飛機，不僅乘客被殺死，飛機的壓力調整器也被破壞，噴射機迅速墜毀在阿拉斯加一座覆滿白雪的山頭，聽起來很像911的另一個版本。可本片意不在此，數名生還者如何在冰天雪地中活下來，並找出一條生路，才是它的重點。信念，對親人的掛念，生存的渴望，《極地重生》里的基文斯可以熬過西伯利亞的嚴寒，上萬公里的跋涉，被追趕的恐懼，飢渴難忍的痛苦，不也是靠這些么？[進入詳文]

29、《浩劫重生》
一群人的痛苦為災難，一個人的厄運同樣是。飛機失事聽起來就不會太常發生，作為唯一的生還者更像不可能，在幾年的魯賓遜似的生活後還能一次又一次的嘗試以至於最後成功回歸人群就只能說是做夢了！恰克諾蘭不是水手，靠著生存的本能和希望，他能尋找食物，燧木取火，還造出了簡易的船。最重要的是永遠別放棄希望，就當那個染血的排球是你的同伴一樣。[進入詳文]

30、《天劫餘生》
奇跡總是會創造出來的！！由真人真事改編的電影，也是飛機失事，且天意弄人之下，生存希望漸漸幻滅，僅存的生還者在冰天雪地中，為了保存性命，忍痛吃死去親友的肉充飢。沒有什麼比活著更重要了，殘忍但真實，即使再艱苦也要尋找到生存的辦法和機會！我們還有什麼理由害怕生活的辛酸，還有什麼理由放棄自己的生命？災難不過是場考驗

『拾』 電視劇《紅色》好看嗎如何評價

電視劇《紅色》是一部填補了國產偵探懸疑劇的空白的優秀劇作，無論劇情設定還是演員演技都十分好看。

主角們在法租界的生活看似平靜卻隱藏著重重的危險，一步踏錯既是萬劫不復，可謂步步驚心。

(10)冷剛和慶少什麼電影擴展閱讀：

劇情簡介

1937年冬天，淞滬之戰落幕，上海淪陷。為了幫助幾個我黨游擊隊員炸毀日軍的軍火船，運出被扣押的醫葯物資，會計師徐天被裹入了一場突如其來的廝殺，共產黨人前仆後繼的精神感染了徐天。

原本只想過普通人平凡生活的他，想要嘗試著幫助這些革命者完成未完的心願，將這批醫葯物資和一本記載黨員名單的紅色小冊子轉交到黨組織手中。從此，徐天開始了與日本軍官影佐、總華捕老料、黑社會金爺等幾方勢力的幾番較量，一次次險象環生。

雖然環境艱難，但徐天並未放棄，想到那些勇敢犧牲的共產黨員，就給了孤軍奮戰的徐天戰斗的勇氣。在黨組織的幫助下，最後徐天打敗了影佐，成功將醫葯物資和紅色小冊子交給黨組織。同時，在行動中提高了自己的覺悟，最終光榮地成為了一名中國共產黨員，成就了一段浪漫的紅色傳奇。