A. 你最喜歡的文藝電影是什麼
B. 哪些影視作品裡的室內設計比較有品味
絕代艷後,這個是要看劇中人物的性格特點的吧,比如說這個人物平時做事果斷利落,可以設計的相對簡潔大氣一點,或者是個活潑可愛的鄰家女孩形象,可以設計的溫馨一點,多加點色彩。《香蜜》為例,是比較喜歡的布局。有留白,意境很好
C. 有哪些平靜至極簡約至極卻意味深長的電影
1 《一一》
因為我們對未來都有著最美好的憧憬,所以很難接受我們也是凡人的一個現實,但無論如何逃避和掙扎,終將陷入白開水一樣的柴米油鹽日復一日的平庸中。
拒絕接受和承認這樣的現實,相信自己能跳出來這樣的輪回,活出不一樣的精彩。我覺得這樣的信念和激情才是最重要的,如果哪天我們接受了,承認了,那麼我們就真的老了吧。
生活不是電影,但這部電影是生活。
2.《東京物語》
這部電影欲告訴觀眾的東西很多,但作為小是深入人心的,導演通過朴實近乎無聊的生活細節與對話場景,來表現親人之間的那種由於血緣而與身俱來,無法選擇卻又斬不斷的「情」在生活的乏味和瑣碎之中逐漸變得麻木,冷漠的過程。而這一切又是誰願意的呢?電影的主題最終還是落在一個「孝」上面。
在我們東方文化中,百善孝為先的觀念是深入人心的。本部電影濃厚的家庭氣息,節奏慢得甚至想讓你快進,如果恰巧心裡比較急躁的話。因此這是一部需要找個安靜的時間細細品味的電影。
怕的是父母離我們越來越遠,而最怕的是我們的擔憂正在一步一步成為現實。
3.《瑪麗和馬克思》
一部很動情的動畫。老少皆宜。故事很簡單,簡單到沒有多少台詞,以朴實無華甚至看起來有些「拙劣」的影像表現出來,卻能深深地打動人,究其原因,恐怕是因為我們的心中或多或少都有一些孤獨的感覺吧。
在今天這個世界,生活物資越來越豐富,但是奇怪的是我們的生存難度卻越來越大,實現自我難,創造價值難,社會公信的缺失和人際關系的淡漠,有時真的使我們無所適從。藉助科技手段,我們的活動空間越來越大的同時,心靈的空間卻越來越狹窄,狹窄到我們有時都不得不蜷縮在網路之中。
在影片那堪稱經典的旁白之下,人生的殘酷和無奈在黑白的畫面上被盡情戲謔之後,卻又如涓涓細流一般,變得意味雋永,發人深省。
4.《小鞋子》
小時候,你是否有過這樣的經歷: 明明自己年紀不大,卻覺得每一步都踩在人生的關卡上。 父母告訴你,進不了重點中學,就考不上重點大學。於是你削尖了腦袋兢兢業業地學習、考試,不敢走錯一步。老師告訴你,不完成作業是萬惡之源,遲到早退意味著終生懶散。於是即便晚到一分鍾,你也會覺得前途是天塌下來似的恐怖。
人人都說「三歲看到老,七歲望八十」,所以童年的你時刻要為八十歲的你負起責任,為光耀家族門楣負起責任,為將來你到底選擇做一個好人還是壞人負起責任……就在這樣責任的重壓之下,你懵懵懂懂地形成了最初非黑即白、非好即壞的世界觀。
即使今天的你已不再那麼單純——相信生活就是硬幣,只有正反兩面可供選擇——而是已經長成能夠看到生活中更多的「灰色地帶」、會寫下「軟弱是人性而並非可鄙」這樣句子的大人。童年的你,也一定是那個看電影時常常纏著父母問「主角是好人還是壞人」的小孩。
5.《超脫》
我從未如此深刻的感受到,與靈魂相距甚遠,而我的存在卻如此真實。——阿貝爾·加繆(法國哲學家、文學家)
一堆繁瑣卻有著諸多共通點的故事糅合了這部《超脫》,龐大的故事網被似紀實似寫實的影像手法編織的清晰動感。導演那極具個人獨特的抽象卻自然的影像風格在這部電影里表達出淋淋盡致的自由感。看後會發現,原來故事可以講的那般的陰郁殘忍,原來人物可以設計的那般巧妙自然,原來影像可以讓人感覺壓抑到喉嚨哽咽,這已然不是用一種共鳴來解讀的。
看, 這是一個人的故事,其實,這是一類人的故事。
Henry的世界本身就是一種悲觀,但他的世界觀是一種樂觀。電影從頭至尾都穿插了Henry的離奇身世,與其想一味的探究其身世的懸疑,還不如去推測導演為何殘忍的設計如此令人心寒的背景。其實這便是悲觀故事的起源點,電影里Henry成長的世界唯一的人是媽媽,媽媽自殺,美麗的世界破碎了,從此Henry樂觀的生活態度在媽媽自殺那一刻封存,但也是揮之不去的夢魔,自閉,獨行,陰郁等等悲觀圍繞著Henry的整個世界,眼淚怎堪詮釋內心的痛苦。
6.《天堂電影院》
「生活和電影不同,生活……苦多了。」 這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下,隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索著情感最真處的起源點,好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋著靈魂最深處的交織點,好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器,刺透了人所有的偽裝,使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀,有羊,有初戀,還有電影院。
朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大,驗證了影像是情感的凝聚體,是思緒的發散體。
電影是單一美好的,生活是復雜波折的。在電影中我們享受「酸甜」,在生活我們體會「苦辣」。電影與生活在絕大多數的時間里是不能統一在一起的,因而就談不上相輔相成了。可也有例外,那就是多多與艾費多成了忘年交,比電影愈加美好,給人一種莫名的震撼力。
《天堂電影院》給了觀眾太多的思考,「電影與生活」只是其中一個話題,更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典,如同品嘗一杯冰涼摩卡,把盛夏的午後裝扮的繽紛妖嬈
以上影評均來自網路
D. 推薦一些簡單英語電影 動畫片 電視劇 20分
葬禮上的死亡
片名:Death at a Funeral
譯名:葬禮上的死亡
導演:弗蘭克·奧茲 Frank Oz
主演:馬修·邁克費登 Matthew Macfayden
魯伯特·格瑞伍思 Rupert Graves
彼得·丁克萊基 Peter Dinklage
阿蘭·圖蒂克 Alan Tudyk
黛西·唐納文 Daisy Donovan
類型:喜劇/劇情
級別:R
發行公司:米高梅 MGM
上映日期:2007年6月29日
一個一向不和諧的英國家庭,因為父親的過世而重聚。然而,在老人的葬禮上,本來哀悼悲傷的兩個兒子,卻因為一個神秘男人威脅要揭露死者見不得人的秘密而方寸大亂。神秘的男子到底想得到怎樣的好處?過世的父親又有怎樣不可告人的隱秘?在本該虔誠道別死者的葬禮上,新的不幸將接續發生......
在經歷了不倫不類的《復制嬌妻》之後,導演弗蘭克·奧茲又挑上了葬禮上的死亡。能把葬禮和死亡拍成喜劇,還是個另類的黑色幽默,也難怪他選中了冷靜的英國。在新版《傲慢與偏見》中飾演傲慢紳士達西的個性帥哥馬修·邁克費登,成了死者之子,爆發力十足的他會怎麼在喜劇中出彩,很值得期待。好消息是,影片在若干次試映中,別致的風格都得到了觀眾的肯定。
舉行葬禮最大的意義是什麼?那就是可以將分散在五湖四海的家人和朋友聚集在一起,然後悼念一個他們共同愛著的人,希望他們的「摯愛」在這個世界上的最後一程是兼具了尊嚴與格調的……在丹尼爾父親的葬禮的當天早上,他的家人和朋友帶著各自令人煩躁的焦慮抵達墓地,而丹尼爾也見到了他最不願意見到的人,他那輕浮、愛吹牛的哥哥羅伯特,這個剛剛從紐約飛回來的著名作家,果然一露面就大有喧賓奪主的氣勢,丹尼爾不爽的情緒隨之升級。另外,丹尼爾的堂姐瑪莎則第一次帶著她的未婚夫西蒙出現在家人面前,她希望西蒙能給自己那極端保守、勢利的父親留下一個好的印象。然而,她的如意算盤最終被打亂了,因為西蒙無意中誤食了迷幻葯,結果可想而知,他先是沒辦法控制地胡言亂語,最終還在未來的岳父面前脫光了所有的衣服。
與隨之而來的更大「意外」 相比較而言,「西矇事件」也只能算是一個代表著前奏的小插曲。一個神秘來客的突然而至打斷了葬禮的有條不紊,他自稱掌握著一個可以粉碎死者生前信仰的驚天大秘密,並威脅著要在所有人面前將其揭穿……現在,似乎是不和的兩兄弟丹尼爾和羅伯特團結起來的時候了,因為他們要共同為這個家守住這個秘密,讓真相隨著死者一起埋入地下。不知道是不是起到了連帶作用,隨著陌生人的威脅,「意外」開始從各個角落層出不窮,參加葬禮的每一個人都被捲入其中,原來這一大家子人,都是懷揣著各自的「秘密」來到這里的
作為阿斯本電影節上的一個最大的成功案例,《葬禮上的死亡》得到了其中競爭最為激烈的「觀眾獎」,繼而將英國喜劇再度推到了現代電影領域的浪尖上。任何國家任何文化下,葬禮都是一個忌諱最多的儀式,然而影片卻將其變成了一個令人捧腹的古怪喜劇,成就了這個尖銳、爽快、讓人情緒高漲的黑色故事,帶給觀眾許多無法預期的樂事……影片的導演,就是在英國出生的美國人--弗蘭克·奧茲。
E. 一部簡簡單單的愛情電影《假如愛有天意》, 為何這么多人會為之而感動
韓國愛情電影《假如愛有天意》是導演郭在容在拍完《我的野蠻女友》之後的作品,相比於前作的嬉戲輕松,這部電影則是用溫柔唯美的畫面穿插講述兩個女孩的愛情,即使劇本很俗套,但全員在線的演技和感染人心的旋律,讓這部作品像輕拂的微風,卷帶著愛的呢喃,讓人忍不住跟著人物心情起伏。
《假如愛有天意》成為眾多人心裡代表初戀的電影,裡面那種懵懂、純凈而又勇敢、美好的戀愛讓人有了想要去愛的心情,看完這部電影,讓人想要更加珍惜來之不易的愛情。
F. 簡單暴力看著很暢快的電影都有哪些
我認為殺破狼、速度與激情、金剛等電影都很不錯
自2001年第一部電影誕生以來,《速度與激情》系列已經培養了一大批狂熱的粉絲。陪伴我們的不僅是劇中主角的不顧一切的奔跑,更是我們燃燒的青春
殺破狼中吳京的表演是這部電影以來最好的,最終從一個粗魯的暴徒變成了一個迷人的動作演員。看看托尼·賈能否打開一些海外市場。行動像往常一樣很有爆發力,但幾個人戰斗的大炮彈倒下了!從長遠來看,這部劇對吳京來說比《戰狼》更有價值、更有意義。這部電影的鏡頭動作很出色,除了在監獄里拍的長鏡頭外,還有很多讓人印象深刻的高水平動作。配音有風格,有感覺!吳京和任大華的配樂非常棒,讓情感驅動行動,這就吳京的價值所在,也是這部電影的優秀之處。
G. 張天愛慵懶風大片釋出,她適合哪種風格
張天愛在社交平台曬出了一組慵懶風格的大片,照片中的張天愛特別的漂亮,張天愛嘗試過很多風格的穿搭,但是我覺得她比較適合御姐風的穿搭,因為張天愛的長相就非常的御姐,她的性格也特別的霸氣,這種穿搭就特別的適合她,雖然其他風格的張天愛也很好看,但是相對來說御姐風更適合她一些,這個風格更能凸顯張天愛的美,可以把張天愛的特點展示出來。張天愛雖然特別的百變,什麼風格都可以嘗試,什麼風格也都能穿的很好看,但是相對來說御姐風更加適合張天愛一些,這種風格會讓她變得特別霸氣,能夠提升她的氣質,這種風格的張天愛也特別酷,可以多多嘗試一下御姐風的穿搭,很適合張天愛,特別凸顯氣質。
H. 求推薦各種好看的電影,各種風格都可以
驚悚恐怖魔幻:系列電影【生化危機】,【死神來了】,【黑夜傳說】,【暮光之城】,
【狂蟒之災】,【哈利波特 】 ,【精靈鼠小弟】。。。。。。
【瘋魔美女】,【凶靈假期】,【見鬼驚魂旅】,【奪命開學禮】,【龍傳說詛咒的陰影】,
【407鬼航班】,【守護者聯盟】,【魔法師歸來】,【三十極夜(1_2)】,【奇幻精靈事件簿】,【水底驚魂】,【摩天樓高清】,【殺人漫畫】,【鬼夫】,【驚變28周】,【驚天魔盜團】,【貓狗大戰(1-3)】,【超人失控】,【肖申克的救贖】,【吸血鬼助手】,【心靈傳輸者】,【美國的{折磨} 】【魔界契約】。。。。。
女巫電影 【惡女巫】,【黑森林:糖果屋和420女巫】,【韓賽爾與格蕾特:女巫獵人】
【女巫也瘋狂】。。。。。。
特工電影:【整編特工】,【風暴突擊者】,【非常小特務/小鬼大間諜/神童特工(1-5)】
【赤裸特工.未刪減版】,【我的特工男友】。。。。。。
。
。美劇,英劇{魔幻驚悚恐怖}:【觸摸未來(1-2季完結)】,【格林(1-2季)待續。。。】,
。【獵魔人(第一季)待續。。。】,【靈界(第一季)完結】,【梅林(1-5季)完結】,
【迷幻學院(第一季)待續。。。】,【秘社(第一季)完結。。。】,
【少狼(1-3季)待續。。。】,【始祖家族(第一季)待續。。。】,【童話鎮(1-3季)待續。。。】【吸血鬼日記(1-5季)待續。。。】,【邪惡力量(1-9季)待續。。。】,
【未來青年(第一季)待續。。。【未來青年(第一季)待續。。。】,【亞特蘭蒂斯(第一季)待續。。。】【天使亦魔鬼(1-2季)完結】,【永恆島(1-2部)完結】,。。
【巫師大戰外星人(第一季)待續。。。】,【我欲為人】。。。。。。
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暫時沒空更新不好意思。。。。。。。待續
I. 請幫我推薦一些簡單的英文原聲電影
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9
科波拉黑幫經典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾,這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關,直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。隨便說一下,阿爾 帕西諾(Al Pacino)這這部影片中的讓我有驚艷的感覺,真是難得看到有這么帥,演技又那麼好的新秀演員。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9
3、 《辛德勒的名單》Schindler』s List 1993年 8.8
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗,這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識,此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言,他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Generation」(《星球大戰》的一代),星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了,不過出了美國對這部電影的反響就降了一個檔次,最近的星戰前傳3推出使喬治盧卡斯有了過分沉湎於技術的評價。
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo』s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰,一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典,「未來三部曲」的首部,對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言,此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典,詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》(Total Film)雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄(又是個TOP一族)中,哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首,斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人,更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼,這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片,兩年裡看了12遍,塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片,現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片,加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典,在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來,你聽到的是羔羊的哭泣,還是自己的心跳?
22、 《風雲人物》It』s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演,詹姆斯·史都華主演,曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名,但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學,片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西,本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片,在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事,那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演,是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中,12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典,柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片,他扮演一名南方小鎮律師,為黑人強奸犯辯護,精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。格里高利·派克在本片中飾演的這個平民英雄曾被某媒體評為電影史上頭號英雄。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典,有聲電影的第一個美學參照,西方電影俱樂部的保留片目,電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克,電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一,德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物,童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影,對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片,黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯,一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇,使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物,他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長,他始終認為電影就是娛樂,並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片,可能是先入為主的緣由,我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運:第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭,第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯,第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇,大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一,愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊,基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片,導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代,卻始終專注於商業影片,後去好萊塢發展,執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片,以叫「嘵舌」式的對話著稱,由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演,導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片,足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累,還為貼近形象迅速增肥五十多磅,他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖,他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響,中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin』 in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象,金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶,但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一,傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品,也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務,裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇,當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片,影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品,看來這個十年前以《性,謊言,錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!(電視版) 1966年 8.2
動畫片,這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景,大有「亞洲電影站起來了!」的意味。遺憾的是,黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的突破」——當年的威尼斯電影節,《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的,獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片,看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部,這部科幻影片經典,今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片,喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶,當然對中國龐大的打口一族來說,看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓,那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片,講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片,不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影,無疑是當中最成功的,男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作,改編自莎士比亞的《李爾王》,影片過於追求宏大場面和畫面精美,為了拍得真實可信,黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲,對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件,《發條橘子》在公映後不久即被禁放,直到庫布里克去世後不久影片才重見天日,在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片,講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發,尖叫,奔跑,可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始,導演雷德利·斯科特成名作品。Ridley Scott是我很喜歡的一個導演,拍的片子路很廣,早先的科幻片Alien和Blade Runner(銀翼殺手)都是科幻片的經典,近年喜歡拍史詩片,角鬥士(Gladiator)讓他首捧小金人,不過今年拍的天國王朝(Kingdom of Heaven)的評價不好。我喜歡他的片中畫面讓人沉醉其中的美感。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作,黑色、暴力、血腥,一個男性關系寓言,一部出類拔萃的獨立影片,彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」,他不但征服了奧斯卡的評委,也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作,導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現,土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作,他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片!
76、 《西部往事》C』era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作,由湯姆·漢克斯主演,但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演,他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識,但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品,特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。讓我銘記的還有那句經典的台詞和Harrison Ford的眼神。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片,幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影:自從我看完《大白鯊》,就再也不敢到海里游泳了,盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品,片子還是在美國拍的,看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸,幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》,Dogme95一號作品,極至的影象方式給人震撼,敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾,Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作,2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作,獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話,如果GRE考聽力的話,肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇,英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表,斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎,雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片,使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品,這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
這些都可以直接在狗狗上找到
要中英字幕的,非常有用
J. 用社會學知識分析電影《歸來》
《歸來》是一部極簡主義風格的電影,又是一部具有濃郁悲劇意味的作品。它以頗為含蓄的手法揭示了一段令人難以忘懷的創傷性歷史,任何一個經歷過這段歷史的人,都會以自己的記憶來補充它的含蓄和簡約。當然,對於年輕的觀眾來說,也可能因其簡略而帶來接受方面的某些障礙,多數外國觀眾可能更是難以理解一個知識分子這樣的經歷和遭遇。這似乎更能說明,不應該讓這段歷史失語或被失憶。