荀慧生為什麼沒拍電影

⑴ 四大名旦中梅蘭芳、 苟慧生、陳硯秋、尚小雲、誰沒有藝術影片

苟慧生。
「四大名旦」中，梅蘭芳有幸拍了中國第一部彩色戲曲片《生死恨》，建國後又陸續拍了《宇宙鋒》、《斷橋》、《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《洛神》、《游園驚夢》等；程硯秋僅拍了《荒山淚》；尚小雲拍了《昭君出塞》和《失子驚瘋》，唯獨荀慧生沒有來得及在電影製片廠拍攝電影，這就成為人們在學習和鑒賞荀派藝術時只聞其聲而不見其形的很大缺憾

⑵ 游園驚夢的電影版

1960年電影版崑曲《游園驚夢》
國劇大師梅蘭芳一共留下7部戲曲影像資料片。其中費穆執導的《生死恨》，是梅大師青年時代的作品。餘下6部皆產生於20世紀五、六十年代，其時梅大師年事已高，但表演技藝可謂登峰造極。這6部片子中，《霸王別姬》、《宇宙鋒》、《貴妃醉酒》、《洛神》等4部是京劇，餘下的兩部，《斷橋》和《游園驚夢》是崑曲。
《生死恨》時期的梅大師，扮相上佔了年輕的優勢，但說到表演，卻是乏善可陳。倒是1960年的《游園驚夢》，盡顯一代宗師風范。這一年，梅大師已是六十七歲高齡，在劇中扮演的卻是一個十七八歲的懷春少女。看碟之前，著實替他捏了一把汗。我的擔心不是沒有道理。同是四大名旦之一的程硯秋，1956年演《荒山淚》，扮相已是慘不忍睹。荀慧生未見有影像資料，不知晚年扮相何如。尚小雲晚年有《昭君出塞》、《失子驚瘋》兩劇影像為證，扮相亦不足稱道。待至看了電影版《游園驚夢》，頓時省悟何以梅大師位列四大名旦之首。梅大師青年時代，與楊小樓、余叔岩鼎足三分，楊、餘二大賢未有影像資料傳世，神采難以想見。單憑電影版《游園驚夢》，梅大師便足可成為20世紀中國戲曲之神話。蓋大師老則老矣，扮相全無龍鍾，音聲亦不殘破。非但如此，看不多時，便渾然忘卻扮演杜麗娘的竟然是個年近古稀的老者。我看過的《游園驚夢》，不下二十幾個版本，求其神情，亦惟梅大師風華絕代。 梅大師晚年曾對《游園驚夢》的表演程式有過專門講解。但1960版的《游園驚夢》卻是電影，而非舞台劇。對於傳統戲曲，電影的效果是遠不及舞台的，很多台步不得不省掉和變形。但電影有一個極大好處，便是鏡頭的明晰，利於觀眾看清演員的表情。鏡頭的強大表現力，對梅大師這樣的神韻派來說，自是如虎添翼。在我看過的所有版本的《游園驚夢》里，梅大師版的用了整整60分鍾，是最長的一個。《游園驚夢》能往長裡面演是本事。許多火候不到的演員，都處理得倉促潦草，撐不起來戲，相應地便也演不長。在我的印象里，只有梅大師和張繼青的《游園驚夢》演得足夠長。感覺是張繼青比梅大師戲多，但仔細比較一下時長，梅大師版比張繼青版整整多了10分鍾。原因出在兩個地方：一是電影比舞台的布景空間大了許多，走步的時長便多了許多；一是梅大師確實年事已高，他的動作和演唱都是緩之又緩的。梅大師的演唱，氣口太多，而且從頭到尾都是壓低了嗓子唱，調門低而節奏緩慢，整體上缺少起伏變化。這種持重疏緩的風格，和將杜麗娘往貴處演是相配套的，然而這與戲情中的杜麗娘終究有了一些距離。
梅大師在《游園驚夢》中的表演比唱工強出許多。梅大師雖然自幼學過崑曲，但終究不是本行，他唱的還是和我們平時所聽到的崑曲有些距離，發聲方法和字音都帶京劇的痕跡。更為致命的是，電影《游園驚夢》里，基本上是他和言慧珠合唱。言慧珠正式拜過梅大師的，估計這出戲，也是梅大師在帶言慧珠。可是《游園驚夢》在唱段上的好處，全在於細膩婉轉，「步步驕」、「皂羅袍」等經典名段，是絕不可以合唱的。即使是梅蘭芳和言慧珠那樣百年一遇的大師，也只能是合則兩傷。苛刻一點兒，可以說電影版《游園驚夢》在演唱上一無是處。問題出在三方面：氣緩，外行，合唱。 電影版的《游園驚夢》有四位主演，梅蘭芳之外，有言慧珠、俞振飛和華傳浩。梅蘭芳和言慧珠是京劇大家，俞振飛和華傳浩是南昆嫡傳，絕對的全明星陣容。從表演上看，梅、言師徒二位似在俞、華之上，但從演唱上看，俞振飛要正宗許多。這固然可以在戲情和行當上得到解釋——(1)梅、言的戲比俞、華多出太多；(2)俞、華是本色當行。但京昆之間，此消彼長，亦可見一斑。
感覺言慧珠頗有舊上海的大小姐氣，她的神韻不同於梅大師的貴，而是一種時尚氣。她亦自負，天生麗質難自棄。她演的春香，是我看過的所有版本中最大氣的一個。別人演春香，都過於花旦了，演得鬧而躁。言慧珠決不做那些尖巧纖露的賣弄。言慧珠演的雖是丫鬟，卻與乃師一樣自重身份。言慧珠亦是絕頂聰明，表演有極細膩處。單是取鏡台一段，便可說明。言慧珠演的春香，將鏡台放桌子上面時，自己偷偷在鏡子里照了一下，那是一個極好的亮相，在性格塑造上更是經典。將少女春香的愛美之心，以及她和小姐的貼心，都演繹了出來。她是在陪乃師梅蘭芳演戲，在學乃師的做派。後來她與俞振飛合演過《游園驚夢》，可惜只能看音配像版，也就無從去賞鑒她的表演了。
俞振飛演的柳夢梅，乍看不好。首先是扮相太老，看了讓人覺得杜麗娘好委屈。其次是俞振飛版的柳夢梅分明是個老花花公子。起初我以為是俞振飛個人氣質使然。後來仔細比較過俞振飛在《斷橋》、《琴挑》、《牆頭馬上》等戲中的表演，方才省悟。原來是俞振飛對柳夢梅的理解和別人不太一樣。大約覺得初次見面便讓一個少女和自己共赴巫山的柳夢梅應該是老到而主動的，所以他的表演便帶了一些風月老手的氣象。可是俞振飛唱得真是好。不愧是崑曲的一代宗師。他總是含著唱，深沉而能神情並茂。我看過的其他版本的《游園驚夢》，演柳夢梅的都比他規矩老實，可是相比較起來，都有曹蜍李志泉下人之感。
華傳浩的戲更少，以老旦演杜母，略帶彩旦味道，頗讓人覺得滑稽。初看亦覺得不好，待得看得熟了，發現後來者都在學他，卻是全無神采，便又覺得他有他的不可及了。
附記：
電影本《游園驚夢》自是精細，然而亦有疏忽。梅蘭芳和言慧珠才出院門，門口儼然便是一叢怒放的牡丹。待到後來卻唱「那牡丹雖好，它春歸怎佔得先」，真真令人絕倒。

⑶ 四大名旦誰沒有藝術影片

荀慧生先生。荀慧生一生演出了三百多出戲，其中代表作為《元宵謎》、《玉堂春》、《棋盤山》等，與楊小樓、尚小雲、潭小培一起稱為「三小一白」。他大膽破除傳統局限，發揮個人嗓音特長，吸取昆、梆、漢、川等曲調旋律，大膽創新，塑造的許多少女、少婦的藝術形象，嬌雅嫵媚、清秀俊美、風格各異。

京劇的「四大名旦」梅、程、荀、尚（也有說是梅、尚、程、荀的），其實這四位藝術大師排名的變化，是和他們成名先後，藝術影響的變化而發生的變化，這也不是誰人為製造出來的，而是大眾一致公認的。

(3)荀慧生為什麼沒拍電影擴展閱讀

「四大名旦」，留下視頻影像資料最多的是梅蘭芳先生。他從年輕時候，就拍過電影。梅先生最早拍攝電影，是在1920年，拍的是《天女散花》。當時梅老闆應商務印書館之邀，拍攝了《天女散花》和崑曲《春香鬧學》。可惜的是這兩部珍貴的影片，因為敵機轟炸毀於戰火。

後來梅先生還先後在香港拍攝過《紅線盜盒》、《游龍戲鳳》、《洛神》等無聲影片，梅先生五十歲的時候，也就是1948年6月，由上海華藝公司斥巨資投拍了戲曲電影《生死恨》，導演費穆，它是中國第一部彩色電影，也是梅蘭芳主演的第一部彩色影片。

⑷ 看完電視劇荀慧生的一些疑問

一九三一年，有《戲劇月刊》舉辦了一次關於「四大名旦」的有獎徵文活動。在參評的70餘篇文章中，有三篇因言論持平，文筆精練而列為魁首，文章發表在《戲劇月刊》一九三一年的第三卷第四期上。三篇文章所據標准不同，對每位藝術家的評價不同，除梅蘭芳外，對其他人的排列順序也不同，但，在有一點上卻是相同的，那就是：梅蘭芳應列為「四大名旦」之首。

這次評選正式確立了梅蘭芳在「四大名旦」中首屈一指的地位。十年來，梅蘭芳一步一個腳印地奮力向上攀登著，終於走到了今天，走到了他藝術生涯的顛峰時期。梅蘭芳已經享譽大江南北，成為梨園內外公認的伶界大王。

梅蘭芳（1894—1961），出生於京劇世家，8歲學戲，11歲登台，擅長青衣，兼演刀馬旦。在五十多年的舞台實踐中，梅蘭芳對旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個方面都有創造發展，形成了獨特的藝術風格，世稱梅派。他功底深厚，文武兼長；台風優美，扮相極佳；嗓音圓潤，唱腔婉轉嫵媚，創造了為數眾多、姿態各異的古代婦女的典型形象。梅派代表作有《宇宙鋒》、《貴妃醉酒》、《斷橋》、《奇雙會》、《霸王別姬》和《穆桂英掛帥》等。梅蘭芳曾率京劇團多次赴日本、美國、蘇聯演出，是把中國戲曲傳播到國外、享有國際聲譽的戲曲表演藝術家。

程硯秋（1904—1958），自幼學戲，演青衣，受師於梅蘭芳。他在藝術上勇於革新創造，講究音韻，注重四聲，追求「聲、情、美、水」的高度結合，並根據自己的嗓音特點，創造出一種幽咽婉轉、起伏跌宕、若斷若續、節奏多變的唱腔，形成獨特的藝術風格，世稱「程派」。程硯秋擅長演悲劇，編演過《鴛鴦冢》、《荒山淚》、《青霜劍》、《英台抗婚》、《竇娥冤》等戲，大多表演封建社會婦女的悲慘命運。

尚小雲（1900—1976），幼入科班學藝，14歲時被評為「第一童伶」。初習武生，後改正旦，兼演刀馬旦。他功底深厚，嗓音寬亮，唱腔以剛勁著稱，世稱「尚派」。代表作有《二進宮》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁紅玉》等，塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦。

荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班學藝，19歲改演京劇，扮演花旦、刀馬旦。他功底深厚，能汲取梆子戲旦角藝術之長，熔京劇花旦的表演於一爐，形成獨特的藝術風格，世稱「荀派」。擅長扮演天真、活潑、溫柔一類婦女角色，以演《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《釵頭鳳》、《荀灌娘》等劇著名。

⑸ 電視劇梅蘭芳

樓上說的很對,只有<<荀慧生>>這部電視劇,沒有以梅蘭芳生平為主的電視劇.
倒是很久以前有一部描寫一個名男旦悲慘經歷的,是<<秋海棠>>,女主角是當時最紅的演員龔雪扮演的.樓主確定沒弄混嗎?

⑹ 荀慧生的生平簡歷

荀慧生，男，京劇旦角。原名詞，又名秉彝、秉超，字慧生，號留香，藝名白牡丹。出生於河北省東光縣（現為阜成縣）一個捻售線香的手工業之家。

幼年家貧無以生計。1907年隨父母到天津謀生，父親將他與兄慧榮賣予小桃紅梆子戲班學戲。不久其兄不堪忍受打罵私自逃走，只剩慧生，後被賣給花旦為私房徒弟，自此，荀慧生淪為家奴，吃盡苦頭，但他仍以巨大的耐力與毅力堅持每天練功。夏天穿棉襖，冬天穿單衣，頭頂大碗，足履冰水，點香火頭練轉眼珠，日復一日，年復一年，苦功練出了硬本領，唱、念、做、打無一不精。1909年，荀慧生以「白牡丹」藝名隨師常在冀中、冀東一帶農村市鎮唱廟會和野檯子戲。1910年荀慧生隨師進京，先後搭慶壽和、義順和、鴻順和、天慶和等梆子班。辛亥革命前期他去天津曾同革命戲劇家王鍾聲，同台演出《革命家庭》、《黑奴恨》等戲，後向陳桐雲、李壽山、程繼先學習京昆藝術，直到十七歲才獨立成班。1918年與劉鴻升、侯喜瑞、梅蘭芳、程繼先開始合作，演出《胭脂虎》、《霓虹關》等戲，又同楊小樓、余叔岩、王鳳卿、高慶奎、朱桂芳等合作，並拜王瑤卿門下學習正工青衣。同年楊小樓應上海天蟾舞台之邀和尚小雲、譚小培合作演出，請荀慧生擔任「刀馬旦」，公演引起轟動，人稱「三小一白」（即小樓、小雲、小培和牡丹）。荀慧生的表演生動活潑，扮相俊俏，使上海觀眾耳目一新，被贊為「譽滿春申」，後又與周信芳、馮子和、蓋叫天、小達子等人合作，演出《趙五娘》、《劈山救母》、《九曲橋》、《楊乃武與小白菜》等戲，名震滬上。上海國畫大師吳昌碩同知名人士嚴獨鶴、舒舍予也為宣傳和擴大荀慧生的藝術影響到處奔走。荀慧生喜歡作畫，1924年正式拜吳昌碩為師，他又向齊白石、陳半丁、傅抱石、李苦禪、王雪濤等名師求教，豐富了他的藝術生活，提高了他的藝術素養。1927年北京報界舉辦京劇旦行評選，他與梅、尚、程一起被譽為「四大名旦」，這也標志著他藝術走向成熟，得到社會肯定，贏得了觀眾的贊賞。

他在繼承傳統的基礎上，在劇本、唱腔、表演、念白、到服飾等方面都進行了創新的實踐與探索。他演出的劇目有三百多出，主要包括《紅娘》、《紅樓二尤》、《杜十娘》、《荀灌娘》、《釵頭鳳》、《十三妹》、《玉堂春》、《金玉奴》、《得意緣》、《卓文君》等。在唱腔藝術方面荀慧生大膽破除傳統局限，發揮個人嗓音特長，吸取昆、梆、漢、川等曲調旋律，大膽創新。這不是簡單的一曲多用，而是從生活出發，從人物感情與心境出發，字正腔圓，腔隨情出，令人著迷。他善於使用上滑下滑的裝飾音，聽來俏麗、輕盈、諧趣具有特殊的韻味。他還十分注重道白藝術，吐字清晰，聲情並貌，他創造出融韻白、京白為一體的念白，韻調別致，具有特殊的表現力。表演方面他強調「演人不演行」，不受行當限制，根據需要進行必要的突破，他塑造的許多少女、少婦的藝術形象，具有大眾化、生活化的特點。嬌雅嫵媚、清秀俊美、風格各異。建國後，荀慧生遵照周總理簽署的戲曲改革指示，為京劇藝術改革做出了大量工作。1952年獲第一屆戲曲觀摩大會老藝術家表演獎。他歷任中國戲曲家協會藝委會副主任，北京市戲曲研究所所長，河北省梆子劇院院長，河北省政協委員，北京市文聯常務理事，北京市戲曲編導委員會主任等職。荀慧生一生收徒之眾，不計其數，他指導和親自傳授的後人、學生、徒弟有：吳紀敏、金淑華、李薇華、荀令萊、宋德珠、毛世來、童芷苓、李玉茹、李玉芝、吳素秋、趙燕俠、小王玉蓉、張正芳、尚明珠、厲慧敏、陸正梅、宋長榮、李妙春等等，還有許多人雖未拜師，但多得其親授。

出生：1900年1月5日，光緒二十四年（戊戌）十二月初五日
逝世：1968年12月26日，農歷戊申年十一月初七日

⑺ 如此雷人《西遊記外傳》，為什麼是《西遊記》班底演員聯合打造

表情包到處都是的網路世界裡，相信很多讀者都會偶爾看見過這樣的表情包吧。

孫悟空打電話，豬八戒抽煙，你看到這些畫面第一印象是什麼？

這絕對是一個近些年流行的網路鬼畜視頻吧。

還真不是！

這是上世紀九十年代初拍攝的《西遊記外傳》的畫面。

劇中飾演反派老闆娘的則是《趣經女兒國》中的蠍子精李雲鵑，李雲鵑乃是中國京劇院的刀馬旦演員，和兩位導演荀皓和任鳳坡是同事。

李雲鵑外形靚麗能歌善舞，在此劇中表現很好，可惜她之後並沒有出演太多影視劇，讓人留下印象的還有《三國演義》里的祝融夫人。

最後，有意思的是，《西遊記外傳》看似製作顯得比較粗糙，劇情比較簡單又很雷人，但在當年還是有一定市場的，該劇甚至在中國國際廣播音像出版社發行過，在一些電視台進行過播映。

據說，該劇可能得到了另一位86版《西遊記》演員的幫助，黑狐精化身飾演者韓鳳霞，她當時就在中國國際廣播電台負責宣發工作。

從導演到主演，從配音到發行，幾乎全是86版《西遊記》的班底，誰還敢說這部雷人的《西遊記外傳》是草台班子。

⑻ 現在電視演得荀慧生

今年是四大名旦之一荀慧生誕辰八十周年，他創造的荀派藝術已是人所共知的了，但在他做人的原則上，有幾件事似乎是鮮為人知的。比如：早在1933年，他已譽滿全國，為了抗日，他曾參加過捐獻飛機的活動。之後不久，溥儀在東北建立偽滿洲國。在舉行登基大典時，曾邀請北京「名角兒」赴東北做慶祝演出。有些藝人懼於權勢被迫前往，但荀慧生堅決不去，知道硬抗不行，便悄悄躲到天津一位友人徐先生家中，以養病為名，息影舞台達一年半。他常言：「絕不與漢奸為伍」！這體現了他的民族氣節。
荀慧生一向刻苦努力，對藝術精益求精。一個梆子演員19歲才正式改唱京劇，必然遭到一些人的非議，據說當時的龔雲甫，大個兒李七等人就很保守，看不慣他，常在幕後邊嘲笑他，故意學唱他那稍帶梆子味的南梆子唱腔，聲音之大甚至擾亂了舞台上的演出。他聽在耳里氣在心頭，忍氣吞聲而已。所以，荀慧生稱自己的藝術發展史是「一部傷心史」。

荀慧生具有平民性格，他表演的人物多為底層的丫環、侍女，小家碧玉。他自己也是平易近人的。他看到當時的藝人社會地位低下，生活無保障，甚至死後無葬身之地，他除常常解囊相助外，還發起了募捐購買義地的活動。在他的倡議和籌備下，以四大名旦為首，加上余叔岩、楊小樓等人齊心協力，每人出300元，在自新路買下了12畝空地，蓋了個小祠堂，派人看守，此即所謂「梨園公墓」。這件事本是荀慧生先生倡議的，但他從不在人前炫耀自己的功德，只在日記中寫了一句「關注貧窮同仁，乃是吾等應盡之責」。

荀慧生在文革的10年中，倍受迫害，最後諸病齊發，猝然而逝。連他總結表演藝術經驗的專著也未能留下，真是京劇界的一大損失。

荀慧生（1900—1968年），原名才，又名秉彝、秉超，字慧聲，號留香，曾自名詞。清光緒二十五年舊歷臘月初五（1900年1月5日）生於河北省阜城縣土山鄉谷庄（早年隸屬東光縣）。早年藝名「白牡丹」。其齋室取劇作家陳墨香「千古留芳」之意，名曰：「小留香館」，有橫幅懸掛書房，故而荀先生又自稱「留香館主」。

1907年家道中落的荀父，攜帶妻兒前往天津謀生。由於生活所迫，荀才（即荀慧生）與哥哥荀倉二人以五十元身價被送進小桃花梆子班習藝。荀倉難忍學藝之苦，逃往他處。班主退回荀才索要銀元，無奈荀才又被轉賣侯俊山弟子龐啟發（藝名龐艷雲）學藝，以此身價錢退還小桃紅。他初習武生後改旦角。8歲便於天津韋陀廟首次登台演出梆子戲《王春娥》，因年幼緊張臨場忘詞遭師毒打，為記此事，又自起名「詞」，以銘記「別忘詞」之意。1909年以「白牡丹」藝名，首次於天津下天仙戲院演《忠孝牌》。10歲隨師進京，得侯俊山親傳其《小放牛》、《辛安驛》、《花田錯》、《英傑烈》等。1913年7月於打磨廠「福壽堂」與師兄龐三禿合演《小放牛》，年僅13歲便踩蹺演出，頗受贊譽。後隨師同入「三樂社」科班，邊演出邊學藝，與尚小雲、芙蓉草（趙桐珊）被譽為「正樂三傑」。學藝之時，曾隨龐師先後居住前門外鑾慶胡同及長巷二條。

荀先生1917年出師，當年12月於慶樂戲院正式改演京劇，並向王瑤卿、曹心泉等請益。1919年，他隨楊小樓赴滬演出，得楊提攜在《長坂坡》中飾糜夫人、《翠屏山》飾潘巧雲，譚小培飾楊雄。並讓其以《花田錯》挑梁演出，尚小雲為其傍演小姐劉玉燕。隨之又陸續演出《荀灌娘》等諸多劇目，此行以「三小一白」譽滿上海灘。

1924年荀氏經王瑤卿介紹結識劇作家陳墨香，兩人合作十餘年，陳為其編寫劇目三十餘出。1925年，由楊小樓、余叔岩建議，荀先生將藝名「白牡丹」改為荀慧生，並登報啟示。1927年被公認為「四大名旦」之一。

1963年7月14日，荀慧生在政協禮堂清唱了《紅樓二尤》選段，悠悠清歌，竟成絕唱。此後，他再也沒能回到他所摯愛的京劇舞台上。1966年8月遭受批鬥後的荀慧生便被押往沙河勞動，由於身心受到嚴重摧殘，心臟病並發肺炎，1968年12月26日故於北大醫院，享年69歲。

1979年5月24日在八寶山革命禮堂為荀慧生舉行了隆重的追悼會，為其平反昭雪，鄧小平、陳雲等國家領導人送了花圈。追悼會由趙鼎新主持，曹禺致悼詞。荀慧生生前曾任北京市一至五屆人大代表、河北省政協委員、中國文聯理事、中國劇協藝委會副主任、北京市文聯常務理事、北京市戲曲研究所所長、河北省河北梆子劇院院長等職。曾自組慶生社、春生社、留香社和荀慧生京劇團。他一生演出劇目達三百餘出。創出獨具風格的「荀派」藝術，為京劇的繁榮和發展做出了卓越的貢獻.

《荀慧生》「四大名旦」齊聚首熒屏
1927年，北京《順天時報》舉辦「首屆京劇旦角最佳演員」評選活動，京劇演員荀慧生與梅蘭芳、尚小雲、程硯秋一同當選，被譽為京劇「四大名旦」。眼下，28集電視連續劇《荀慧生》正在京拍攝，講述這位京劇大師鮮為人知的傳奇人生，劇中人物涉及梅蘭芳、尚小雲、程硯秋，京劇四大名旦將「聚首」熒屏。

《荀慧生》由導演夏鋼執導，荀慧生的長孫荀皓擔任執行導演。夏鋼表示，荀慧生在四大名旦中最具傳奇色彩。他不是梨園世家出身，一個農村苦孩子先學河北梆子，後改唱京劇，沒有任何後台靠山，卻在27歲時榮獲四大名旦的稱號，紅極一時。另外，這次拍攝得到了大師家人的支持，拿出了荀慧生生前的親筆日記，這些日記成為創作的主要依據。

劇中的荀慧生由新人婁宇健飾演，謝園、張光北、六小齡童也參加演出。片場，「美猴王」六小齡童放棄了武行飾演旦角,他說：「按本行來說我應該演楊小樓，但是我的體形不像，導演最後決定讓人高馬大的張光北來演。我從小學習的是昆劇，扮演王瑤卿還是挺對戲路的。王瑤卿先生是荀慧生等四大名旦的老師，青衣、刀馬、花旦樣樣精通，人稱『通天教主』，扮演他對我是很大的挑戰。而且，現在很多人對男旦藝術不了解，認為生活中的男旦演員也像女人一樣，我也希望通過這部戲讓觀眾重新審視京劇這門藝術。

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四大名旦是同一時期的
梅蘭芳稍微年長，尚小雲和荀慧生同齡，程硯秋是梅蘭芳的弟子
四人相識 且關系要好

詳情可以看《荀慧生》官網中的材料http://xhs.seedsun.com/
還有荀慧生扮演者婁宇健的博客http://blog.sina.com.cn/m/louyujian

⑼ 電視劇《荀慧生》中扮演荀慧生的是誰

★ 演員婁宇健★
婁宇健，1995年考入浙江藝術學校，學習越劇表演。在校期間，因主演《風雪夜歸人》而顯露出他良好的藝術潛質。1999年從藝校畢業，成為浙江越劇團的青年演員。2003年和著名越劇男小生趙志剛搭檔，在現代戲《第一次親密接觸》中成功扮演阿泰而奠定了他作為浙江越劇團第四代男演員重點培養對象的地位。婁宇健的勤奮好學不僅體現在他對越劇本行的刻苦鑽研，還體現於他強烈的求知慾和努力拓展藝術視野的意識上。2004年，他進入了上海戲劇學院導演系進修學習，使他在借鑒其它藝術豐富越劇男小生的表演上有了可喜的突破。影視劇的拍攝在某種程度上說，是婁宇健近年進步神速的一個重要的動因。近年來，婁宇健曾在《美麗的謊言》、《三揭皇榜》、《江山美人》和《少年大欽差》等多部影視劇中擔任主要角色。尤其重要的是他在中央電視台8套黃金強檔播出的電視劇《荀慧生》中扮演男一號荀慧生，不僅在圈內好評如潮，還使他因成功扮演荀慧生而一舉成為了一顆耀眼的明星。婁宇健現在仍然片約不斷，成了名副其實的影視、舞台兩棲演員。但他說自己最鍾愛的還是戲曲舞台，因為那是他很小時候就常做的一個夢。
2008年4月18日，浙江越劇團兩位優秀的青年男小生，電影《梅蘭芳》中青年梅蘭芳的扮演者余少群和央視8套熱播的電視劇《荀慧生》中荀慧生的扮演者婁宇健在浙江音樂廳共同成功舉辦了浙江省文化廳「新松計劃」別樣紅越劇專場演出，引起了大家的高度關注。
[編輯本段]☆小檔案☆
姓名：婁宇健
性別：男
生日：1979年11月30日
身高：178CM
體重：65KG
國籍：中國
學歷：本科
職稱：初級
經驗：5年以上
民族:漢族
戶籍：浙江省
專業：舞台表演/戲曲表演
畢業院校：上海戲劇學院
[編輯本段]☆舞台劇☆
話劇《風雪夜歸人》飾 魏蓮生
話劇《地質師》飾駱明
越劇《闖宮》飾陳世美
越劇《第一次親密接觸》飾阿泰
話劇《群猴》 擔任導演
越劇《天之驕女》飾房遺愛
越劇《秋海棠》飾秋海棠
越歌劇《簡愛》飾羅切斯特、聖約翰
現代越劇《紅色浪漫》飾劉國鋕
[編輯本段]☆戲曲電視劇☆
《蘇小小》飾阮郁（杭劇戲曲電視劇，保護非物質文化遺產）
《大樹參天》飾張寶根
《太平鹽私案》飾李璞、李玉
《毛澤東和楊開慧》飾楊開明
《賢母寶璧記》飾呂義
《媽祖》飾 春郎
[編輯本段]☆電視劇☆
《江山為重》飾兆惠
導演：井泉
《絕處逢生》飾蕭宏
導演：王小康
《少年大欽差》飾萬事通
導演：高林豹
《江山美人》飾浪子燕青
導演：馬玉輝
《俠影仙蹤》飾唐風
導演：鞠覺亮
《三揭皇榜》飾賈夢梅
導演：范秀明
《美麗的謊言》飾李夢藍
導演：吳偉
《壯士出征》飾梅秋生
導演 蒲騰晉（中國香港）合作演員：王剛 謝娜 謝芳
《九姓漁民》飾朱文甫
導演：鄒安祥
《荀慧生》飾荀慧生
導演：夏鋼
《無間有愛》飾孔艷艷
導演： 林合隆、劉一志
[編輯本段]☆電視電影☆
《你要什麼》飾耿志鵬
導演：郭大群
[編輯本段]☆廣告代言☆
電視廣告作品：
《百事薯片》 《長鼻王》 《帥哥洋傘》 《湖南味精》 《紅蜻蜓皮鞋》 《老爸蜂蠍酒》 《致中和五加皮》
《飛雁羽絨服》 《小王子雪米餅》 《娃哈哈花茶》 《老地方超市形象片》 《未來世界形象片》 《寧波網通銀行形象片》 《敦煌房地產形象片》 《滬杭甬高速公路公益廣告》
畫 冊 燈 箱：
東陽佳爵襯衣形象
飄神襯衣（內衣）形象
飛雁羽絨服形象
雅戈爾四季服飾內部銷售形象