上海國際電影節為什麼不出名

㈠ 電影節對於電影產業有什麼影響

相對各國電影行業對於戛納、威尼斯等國際電影節獎項的關注，國內電影節的評獎卻暗淡了很多。國際一流電影節都具有非常悠久和專業的評獎傳統，每年都會聚集世界頂級的電影人，按照嚴格又符合各個電影節特色和精神的標准，在眾多參展電影中選出優秀的作品。這樣的獎項是具有極高公信力，無疑會對獲獎影片的宣發和交易有著重大的影響，對於電影人來說也是具有極高的吸引力。而中國國內的電影節通常沒有這樣嚴肅的評獎環節。當評獎僅僅變成了走過場，所頒發的獎項也就沒法為參評影片增值，故吸引力也就不強了，最後只能矬子里拔將軍，進入下一個惡性循環。(不光獎項公信力不高，部分以影片交易為亮點的電影節，交易數額都存在虛高)

無市場化運作：基本國內的電影節都需經廣電總局批准才能進行進一步的申請。雖然沒有明文規定個體單位不能申請電影節，但大部分批文都會發放給掛靠在國有企業或事業單位的組織。這種背景下，也就談不上什麼市場化運作了。沒有市場競爭也就很難有特色和生命力，就成為了一種指標性的文化活動。中國的電影節能否具備對中國電影產業更積極和有實際意義的作用是一個值得探討的問題。

㈡ 上海國際電影節的基本簡介

上海國際電影節始辦於1993年10月，每兩年一屆。電影節宗旨是：增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼，促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆（2001年）起改為每年舉辦一屆。
每年6月，為期9天的電影節如約而至，已經成為上海文化生活一個重要的景觀。創辦至今，上海國際電影節已經吸引了150多萬中國觀眾，總計吸引近萬名中外影人造訪上海。
電影交易市場，不斷發揮吸引世界各地買家、投資人聚焦、合作中國電影的集聚功能。電影項目市場的中國電影項目創投成為華語電影力量的一次集結，自覺將項目置身於國際電影產業的競爭格局中，講述海內外觀眾看得懂、聽得懂的故事。電影論壇也已成為產業風向標，自覺對焦中國電影，會聚世界業界精英，務虛與務實並重，頭腦風暴與方法引領並舉，已成為上海國際電影節專業服務的品牌旗幟。國際影展是亞洲規模最大、也是最多元的電影展映活動，每年都會集中展映數百部來自世界不同國家和地區的優秀影片，成為最受大眾熱捧的觀影嘉年華。 宗旨是呈現並鼓勵多元藝術創作，創辦以來在專業架構及服務、社會影響力等方面迅速提升，被譽為是「全球成長最快的國際電影節」。
上海國際電影節的開幕紅毯不僅集聚世界各國著名電影人，同時完整呈現華語影壇的最新風貌，成為展示年度華語電影力量的最佳窗口，越來越多的電影人把參加上海電影節作為重要的影片推廣機會。
金爵獎是上海國際電影節的核心，是電影節賦予優秀電影人最新作品的最高榮譽。
亞洲新人獎則推動亞洲原創力與生產力的結合，同時向世界推薦亞洲電影產業新生力量，關注中國乃至亞洲電影的未來。

㈢ 為什麼中國電影節越來越多，而好電影卻越來越少

伴隨中國電影票房的井噴，各類電影節也逐漸多如牛毛。但與如今中國電影的每況愈下類似，連被譽為「我國奧斯卡」的金雞百花電影節也越發江河日下。

中國電影節不僅魚龍混雜且有日薄西山之態

以金雞獎為例，從第一屆起就有盛產「雙黃蛋」的傳統，有一屆「最佳故事片」居然還產生過「三黃蛋」，這種友誼第一，比賽第二的評選機制實在舉世罕見。

這點，中國第一個國際A類電影節――上海國際電影節也承其衣缽。讓人不免遐想：難道這就是建設有中國特色社會主義電影道路的一部分？

圖片說明：「烈日灼心」三位男主同時加冕第18屆上海國際電影節影帝桂冠

而並稱中國四大電影節之一的長春國際電影節更是愧對以電影之名。

口號居然是：電影搭台，經貿唱戲。追求「電影文化大普及，經貿活動大豐收」，既然如此，為何不改名「長春國際貿易節」，在經貿往來的同時順帶欣賞一下兩年來的優秀電影！

那麼，在如此匪夷所思、模稜兩可的背景下，一個電影節究竟該如何運作才能脫穎而出，繼而進入良性循環，最後真正呈現一個電影節的風貌和品格。已走過11年的獨立電影節――first青年影展也許能給出最好答案。

清晰的定位與日益完善的評價體系使first青年影展獨樹一幟

first青年影展起先只是一個中國傳媒大學校內的短片競賽，發展至今，已能夠吸引中國乃至世界電影的半壁江山前來搖旗吶喊，這與它自成立之初的清晰定位緊密相連。

十年前，影展的創始人宋文發現，為什麼「最佳影片」不能是參賽影片中的最好影片，於是他與同伴想把評價體系拉回至電影本身，立志將創辦的電影節發展成為新電影人的挖掘機。

這一不懈追尋也體現在first青年影展的參評規則里，參賽作品必須是電影人的前三部電影，而在中國，著力關注電影人處女作的電影節，僅此一家。

而在遴選評委階段，first青年影展也為人稱道。

評委需要深具藝術家的眼光和胸懷，在親子觀影前提下，經過無缺席集體討論後才可擬定所有獲獎名單

圖片說明：2014年first青年電影展評審團主席謝飛(導演)

但與諸多精良文藝片一樣，同樣像一部細水長流電影的first青年影展一路走來也步履維艱。

在時間長河淌進第八年後，該影展才與那年由它推出的現象級電影《心迷宮》一起，一戰成名。

但是，在後續討論中，有評委對first青年影展的首席執行官李子為說：《心迷宮》這個片子可惜了，世界首映應該給威尼斯，那樣可以走得更遠。

這話令李子為百感交集。

此後，「為雪前恥」，first青年影展開始定期安排團隊去鹿特丹電影節、金馬電影節學習對方的創投體系、志願者體系與視覺體系。在去粗取精、去偽存真後，它逐漸建立起自己的系統架構。

2015年成立的「並馳實驗室」，聯合電影公司在保障創作者藝術表達的基礎上，為青年導演提供中低成本製作的全線資源支持，推動實驗作品順利進入主流院線。

而去年，擔任影展大使的陳坤，在與參展紀錄片導演馬莉的聊天中，萌生了與first合作成立「山下紀錄片實驗室」的想法。

陳坤每年出資50萬，助力青年導演拍攝紀錄片。講述青少年犯罪現狀的「少年」由此獲得30萬拍攝資金；記錄一位已過耳順之年卻還要照顧年過半百智障兒子的「羅長姐」也收獲了15萬製作經費。該片在隨後舉辦的「西湖紀錄片節」上又斬獲大獎。導演把一半獎金放回「山下紀錄片實驗室」，由此形成了一個流水不腐的紀錄片基金。

而first影展數量龐大的志願者團隊也日益成為一張華麗名片。

在今年的影展發布會上，幾百人的座位上都放著寫有各自名字的瓶裝礦泉水。

眾多志願者在有限條件下，甘願承受高負荷運轉，憑借自己的熱情洋溢與青春逼人讓first青年影展活力四射。

時至今日，first青年影展已碩果累累。

剛剛拿下第30屆東京國際電影節最佳男演員和最佳藝術貢獻獎的《暴雪將至》就是在該影展的創投會中，牽線世紀百年影業有限公司，由此進入實際運作環節；

導演馬凱花費7萬元拍攝的恐怖片《中邪》已被騰訊高價收購；

張大磊的《八月》在奪得金馬最佳影片後，又得以在內地院線公映。

今年的影展訓練營更是邀請到世界電影大師貝拉塔爾擔任講師??

要適者生存，但不能隨波逐流

聲名鵲起後，許多企業也慕名而來。有說可以在西寧找塊地，建一座first青年電影大廈，當然需要按照房地產思維經營項目；也有企業願意出錢贊助，但需要冠名以「杯first青年電影展」；2014年，網路大電影風起雲涌時，有人甚至勸說first影展改弦更張。

對所有這類「雙贏」和「共享」，first青年影展皆一口回絕。

在李子為和她的團隊看來，成為青年導演進入電影市場的最佳途徑，讓電影人在這里離電影最近，是一切資本流入的根基。

然而，談及未來，first青年影展的主創也不諱言：長路漫漫，荊棘遍布。

而這同樣也是中國電影節所面臨的通病。雖然品目繁多，但至今卻沒有真正的電影節文化。

許多中國電影人在去過阿姆斯特丹國際紀錄片電影節後無不唏噓感嘆：他們驚異於，在這個以大麻和紅燈區合法化著稱的城市裡，人們卻在晨光熹微中，冒著凜冽的寒風排隊買票，在電影節此後持續十天的放映中，從早到晚，十個放映廳場場爆滿。

而在國內，想讓更多普通觀眾走進電影節影院，仍舊任重而道遠。畢竟，唯獨文化的孕育不能拔苗助長。

而與此同時，這十年間，中國的銀幕數已突破四萬塊，位居世界第一，而電影票房也從60億發展至457億，成為僅次於美國的第二票倉。

在這個狂飆突進的時代里，如何使電影節不落入沉痾，不變得目光短淺、唯利是圖，能夠堅守內心最真實的呼喚，在浩瀚的片海中不遺餘力地打撈那一抹最明媚的吉光片羽，為電影正名，還電影人尊嚴，才是一個專業電影節應有的責任和使命。

文/浮光掠影

㈣ 關於上海國際電影節

創辦於1993年的上海國際電影節，由中國國家廣播電影電視總局和上海市人民政府主辦，上海市文化廣播影視局和上海文化廣播影視集團承辦。雖然與同為國際A類電影節的戛納和柏林電影節相比，年輕得多，也稚嫩得多，但在成功創辦後的第二年即獲得了國際電影製片人協會的認證，被歸類於國際A類電影節。每年6月，這個中國唯一的國際電影節都將如約而至，帶給您一場盛大的電影視覺體驗。

上海作為中國電影的發祥地，在相當長的一段歲月里，它幾乎就是中國電影的代名詞，上海的電影為中國的民族電影工業帶來了最初的繁華；上海，也曾經為中國電影長廊奉獻了最豐富的影像。上海國際電影節可以說使上海這座城市實現了對中國的電影情結的一個夙願。至今，上海國際電影節已成功舉辦了9屆，每年初夏的這一國際影壇盛世不僅吸引著越來越多的國內電影愛好者，也匯聚了越來越多的國際電影界名流和時尚人士，使得電影節日趨國際化和時尚化。

上海素來擁有海納百川，有容乃大的情懷，她包羅萬物，寬厚大度。秉承了上海文化精髓的上海國際電影節，也以其博大的情懷和包容的態度熱誠地吸收來自世界各地不同人文、不同潮流、不同形態的優秀電影佳作。電影節舉辦至今，已經吸引了全球六十多個國家和地區的4569部影片報名參加，有1210部影片得到了展映。上海國際電影節是尚未完全開放的中國電影市場，是每年惟一一次的世界影片大檢閱。每年的這個時候，不僅對上海及周邊城市的觀眾是一次期待已久的電影朝聖，對於那些苦於找不到辦法瀏覽整年度中國電影和世界電影的電影人，更是一次不容錯過的電影盛會。現在，每年的六月，為期九天的上海國際電影節已儼然成為上海文化生活一個重要的景觀。

Organized in 1993 Shanghai international film festival, by China Government broadcasting Movie Television Bureau and the Shanghai people's government sponsor, the Shanghai culture broadcast shade consider circumstances and the Shanghai culture broadcast film and television group undertook.Although with with compares for international A kind of film festival Cannes and the Berlin film festival, is much younger, also is much immaturer, but organized after in the success the second year namely to obtain the international movie procer association's authentication, is classified in the international A kind of film festival.

㈤ 第18屆上海國際電影節的社會評價

這屆電影節的論壇部分，沒有曝出什麼大新聞，也沒有敏感話題被延伸為公眾議題，不少論壇被互聯網大企業承包，做了不少廣告。電影節被過多地捆綁於產業身上不是好的跡象，電影節要提供的應該是作品和價值導向。本屆上影節也有一大亮點，那就是它在價值取向方面比往屆要更清晰明確。《烈日灼心》是部爭議作品，評委會給了它兩個大獎，大有「舉賢不避親」的自信。電影頻道傳媒大獎單元里，口碑好但票房差的《十二公民》獲得多項大獎，這本身就是立場堅定的表現。 （《京華時報》評）
第18屆上海國際電影節首日票房便破千萬，展映9天期間，觀影人次超30萬，票房近1800萬元。然而，熱門排片臨時被取消、展映電影字幕錯亂、影展期間組織混亂的消息卻也如影相隨。 （《21世紀經濟報道》評）
因上海電影節沒有外片進口權，進口權都被中影公司把控，上海電影節國際檔次未能到位，市場做得還不行。 （上海電影家協會副主席石川評）

㈥ 北京電影節和上海電影節哪個厲害檔次高一點。

一個基本事實可以從側面確認，上海國際電影節，曾經請來法國名導，也就是曾執導過《第五元素》《這個殺手不太冷》《超體》等名片的呂克·貝松，並且上海國際電影節的最高獎項為「金爵獎」，這很容易讓大家聯想起來，柏林的「金熊獎」、威尼斯的「金獅獎 」、戛納的「金棕櫚獎」，這一切的一切都證明，上海國家電影節無愧於國際A類電影節的名號，並且其影響力也在逐漸擴大。時至今日，在某種意義上來說，有和韓國釜山國際電影節、日本東京國際電影節分庭抗禮之勢。反觀之北京電影節，有點像在過家家，因而，不言自明。

㈦ 能介紹一下電影節嗎

全世界A級國際電影節目前共有11個，它們是———

-德國.柏林國際電影節：創辦於1951年，於每年的2月7日至18日舉行，最高獎名稱為「金熊獎」；

-法國.戛納國際電影節：創辦於1939年，於每年的5月10日至21日舉行，最高獎名稱為「金棕櫚獎」；

-捷克.卡羅維法利國際電影節：創辦於1946年，於每年的7月5日至15日舉行，最高獎名稱為「水晶球獎」。

-俄羅斯.莫斯科國際電影節：創辦於1959年，於每年的7月16日至29日舉行，最高獎名稱為「聖.喬治獎」。

-加拿大.蒙特利爾國際電影節：創辦於1977年，於每年的8月25日至9月4日舉行，最高獎名稱為「美洲大獎」。

-義大利.威尼斯國際電影節：創辦於1931年，於每年的8月30日至9月9日舉行，最高獎名稱為「金獅獎」。

-西班牙.聖塞巴斯蒂安國際電影節：創辦於1953年，於每年的9月21日至30日舉行，最高獎名稱為「金貝殼獎」。

-日本.東京國際電影節：創辦於1985年，於每年的10月28日至11月5日舉行，最高獎名稱為「東京大獎」。

-阿根廷.馬塔布拉塔國際電影節：創辦於1989年，於每年的11月6日至25日舉行，最高獎名稱為「金樹商陸獎」。

-埃及.開羅國際電影節：創辦於1976年，於每年的11月7日至18日舉行，最高獎名稱為「金字塔獎」。

-中國.上海國際電影節：創辦於1993年，從今年起每年6月上旬舉行，最高獎名稱為「金爵獎」。

另外 聖丹斯電影節是全世界首屈一指的獨立製片電影節。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

中國四大電影節：上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。

㈧ 為何每次入選國外電影節的中國影片，在國內反而不是很出名

在世界電影市場上，好萊塢的電影節以及奧斯卡電影節和戛納電影節，都是非常具有影響力的建議，代表了國際水平。但有很多人往往發現有很多在國內反響不是很好的電影，反而會入選國外放入電影節，這到底是怎麼回事呢？

第三：看慣了聯賽似的好萊塢大片，更希望有新鮮的文藝電影入圍。國際電影節上出現的好萊塢大片或者是歐美電影比較多，而這些電影都是喜聞樂見的聯賽式電影，其中不乏一些看膩了的觀眾。而恰巧中國的文藝電影都屬於單獨的個體，對於觀影群體更有吸引力，入圍的機會也隨之變大，成功率超高。

㈨ 上海國際電影節在國際上的地位和影響力如何

上海國際電影節在國際上的地位和影響力還可以。平心而論，現在的上海國際電影節在場面上確實有了A級電影節的「腔勢」，要真正提升電影節的國際地位,首先還是要爭取中國電影在世界影壇的話語權。中國電影從第一部電影《定軍山》至今，已經走過了百年的歷史，但是，上海國際電影節還很年輕，正處在一個成長期；中國電影已經有了世界級的導演和明星，不可否認的是，在國際上真正有影響力的影片還屈指可數，這就需要中國電影人的共同努力。
「辦成一個充滿活力的電影節，期待這里能出現一個『上海新浪潮』」。博伊爾的寄語既是對上海國際電影節留下的一個美好印象，更是對上海國際電影節未來的希望，因為她年輕，所以她充滿活力。「活力」既是上海這座城市的魅力，也應該成為上海國際電影節的魅力。我們要為「年輕」付出艱辛的努力。
參考一下，希望能夠幫到你。祝你愉快。(*^__^*) 嘻嘻……