有堪納茨醫生名字叫什麼電影

1. 一部電影，是一個精神病患者在一個島上，但是他卻認為島上其他人都是精神病，電影叫什麼名字

禁閉島把

2. 這部電影的名字叫什麼

編輯詞條雙面疑殺
目錄
基本信息
演職員表
製作/發行
上映日期
幕後製作
精彩對白
劇情簡介
官方網站

編輯本段基本信息
更多中文片名：
我知道誰殺了我
更多外文片名：
I Know Who Killed Me
Katilimi taniyorum .....Turkey (Turkish title)
Ma tean, kes mu tappis .....Estonia
Tiedän kuka tappoi minut .....Finland
影片類型：
驚悚 / 犯罪 / 劇情
國家/地區：
美國
對白語言：
英語
色彩：
彩色
混音：
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS
評級：
Rated R for grisly violence including torture and disturbing gory images, and for sexuality, nudity and language.
級別：
USA:R Singapore:NC-16 UK:18 Singapore:M18 Philippines:R-13
製作成本：
$12,000,000/estimated
拍攝日期：
2006年12月 - 2007年3月
編輯本段演職員表
導演 Director：
克里斯·希沃特森 Chris Sivertson
編劇 Writer：
Jeff Hammond .....(written by) (as Jeffrey Hammond)
演員 Actor：
琳賽·洛翰 Lindsay Lohan .....Aubrey Fleming
朱莉婭·奧蒙德 Julia Ormond .....Susan Fleming
尼爾·麥克唐納 Neal McDonough .....Daniel Fleming
Spencer Garrett .....Phil Lazarus
Gregory Itzin .....Dr. Greg Jameson
Bonnie Aarons .....Fat Teena
Kenya Moore .....Jazmin
Thomas Tofel .....Douglas Norquist
Rodney Rowland .....Kenny Scaife
David Figlioli .....Lanny Rierden
邁克爾·帕帕約翰 Michael Papajohn .....Jacob K/Joseph K
Paula Marshall .....Marnie Toland
Eddie Steeples .....Saeed
Jessica Rose .....Marcia
Wynter Kullman .....Faith (scenes deleted)
Brian McNamara .....Fred Toland
Colleen Porch .....Vicky Redfeather
Michelle Page .....Gabrielle Sherwood
Donovan Scott .....Sheriff Leon Cardero
Shay Astar .....Merribeth Hamblin
Debra Christofferson .....Paloma Sherwood
Michael Esparza .....Gilberto
Megan Henning .....Anya
Amy Fuehrer .....1st Reporter
Marc Senter .....Pete
Kaitlyn Lee Cruz .....Young Aubrey
Art Bell .....Himself
Jesse Hlubik .....FBI Agent #2
Michael Adler .....Dr. Alex Dupree
Cornelia Guest .....Dr. Hannah Sommerly
Theo Kypri .....The Blue Man
Jennifer O'Kain .....Mrs. Post
Leslie Cohen .....Katey Frye
Clint Johnson .....Gordon (scenes deleted)
David Weisenberg .....Anesthesiologist
Justin Stone .....Stuart Delaney
Jane Galloway Heitz .....Nurse Irma Beck
Jason Wilburn .....FBI Agent #1
Dan Walters .....Dennis Macbreen
David A. Kimball .....Surgeon
Will Shaffer .....Painted Guy
Raha Sheik .....Third Reporter
Stacy Daniel .....Second Reporter
Tracey Evans .....Dakota's Mom (uncredited)
Kent Kasper .....Strip Club Patron (uncredited)
布萊恩·格拉提 Brian Geraghty .....Jerrod Pointer
嘉絲莉·畢薇斯 Garcelle Beauvais .....Julie Bascome (as Garcelle Beauvais-Nilon)
製作人 Proced by：
Tom Gores .....executive procer
David Grace .....co-procer
Johnny O. Lopez .....executive procer
Frank Mancuso Jr. .....procer
Aaron Mazzolini .....co-procer
Sabrina Sipantzi .....line procer (as Sabrina Sipantzi Ballard)
原創音樂 Original Music：
Joel McNeely
攝影 Cinematography：
約翰·R·萊昂耐迪 John R. Leonetti
剪輯 Film Editing：
Lawrence Jordan
選角導演 Casting：
Dino Ladki
藝術指導 Proction Designer：
Jerry Fleming
布景師 Set Decoration by：
Betty Berberian
服裝設計 Costume Design by：
Rachel Sage
視覺特效 Visual Effects Supervisor：
J.M. Logan
編輯本段製作/發行
製作公司：
360 Pictures Inc.
發行公司：
TriStar Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical)
Scanbox Finland [芬蘭] ..... (2007) (Finland) (theatrical)
特技製作公司：
11:11 Mediaworks [美國]
其它公司：
Avon Studio Transport ..... transportation
Chapman and Leonard Studio Equipment ..... dollies
Summit Entertainment [美國] ..... international sales
Varèse Sarabande ..... soundtrack
編輯本段上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節)
美國
USA
2007年7月27日
丹麥
Denmark
2007年8月24日
新加坡
Singapore
2007年9月6日
菲律賓
Philippines
2007年9月12日
泰國
Thailand
2007年9月13日
波蘭
Poland
2007年9月14日
愛沙尼亞
Estonia
2007年9月21日
土耳其
Turkey
2007年9月21日
俄羅斯
Russia
2007年10月11日
拉脫維亞
Latvia
2007年10月19日
冰島
Iceland
2007年11月30日
德國
Germany
2008年1月3日
編輯本段幕後製作
【關於影片】
緣分，往往源於「一見鍾情」。製片人小弗蘭克·曼古索(Frank Mancuso Jr。)第一次閱讀《雙面疑殺》的劇本時，就知道這個故事蘊含著與眾不同的力量，立刻就被其中那些獨特的論點所吸引，從其他眾多劇本中選中它成為自己製作的下一部作品。確實，曼古索在電影工業已經度過了將近30年的職業生涯了，他曾經製作過的影片涵蓋范圍非常地廣泛，從《十三號星期五》到羅伯特·德尼羅主演的國際間諜片《冷血悍將》……而他也從中總結出了一些職業化的「潛規則」：在選擇一個值得被拍成影片的好故事時，最好相信自己的本能和直覺。曼古索說：「我總是不停地問自己，『我想不想看到它在大銀幕上是個什麼樣子？』當我第一次讀到《雙面疑殺》時，看到了一個以前不曾見過的故事，這里的每一個角色都有著與眾不同的吸引力，內容也引人入勝，它真的征服了我。」
既然確定了這個故事有絕對的價值和特質被搬上大銀幕，那麼小弗蘭克·曼古索的下一個步驟就是為它尋找一個合適的導演，這時候，有個人影突然蹦進他的腦海里--克里斯·希沃特森，一個對於電影觀眾來說相對陌生的名字。希沃特森的導演處女作《迷途》(The Lost)是對一個魅力超凡的隱士最直白的描述，不但在電影節的巡演上廣受好評，還由此引起了一場曠日持久的爭論戰。曼古索表示：「我在看《迷途》的時候，對希沃特森產生了一種由衷的佩服之情，他在製作這部影片的時候，肯定只用了非常少的錢……我知道自己找到了屬於我們的導演。」而曼古索第一次見到希沃特森時，兩人就《雙面疑殺》展開了非常激烈的討論，曼古索對希沃特森單就這部影片所制定的導演視覺留下了非常深刻的印象，他回憶道：「我馬上就感覺到，希沃特森是真的想做《雙面疑殺》的導演，而且像我一樣被這個故事深深地吸引著。他對這個故事似乎有某種特殊的感覺和天分，能夠將它拍成一部超越類型片的優秀作品。」
如果你看過《迷途》的話，就會知道克里斯·希沃特森是那種對探索人性的黑暗面非常感興趣的導演：「前面已經有太多的例子了，大多數驚悚類題材的影片中所介紹的角色都是非常平面化、非常蒼白無力的。而《雙面疑殺》卻完全不一樣，它是由角色來推動劇情的發展的--這是我在閱讀劇本時發現的最重要的一點……當我讀到一半的時候，就在奧布里突然聲稱自己是達科塔的那個部分，我也跟著困惑了，達科塔可能是我見過的最吸引人的一個角色了。」
【雙面嬌娃】
編劇傑弗里·哈蒙德(Jeffrey Hammond)親口承認，《雙面疑殺》那復雜、不安的情節的靈感來源於很多不同的原始資料，包括他孩童時期記憶中聽說的一些事情、以及最近的一些親身經歷。就拿連環殺手「藍人」使用的由玻璃製成的殺人工具為例，這個想法就是在劇本快完成時突然跳進他的腦子里的：「我還記得那是我從墨西哥往回趕，正好有一輛機場大巴剛剛起步，於是我背著行李狂追……我的包包里帶了兩瓶龍舌蘭酒，後來我左腳絆右腳摔了個大跟頭，隨即聽到瓶子破碎的聲音--當時我就想，那可是價值80美元的龍舌蘭啊，就這樣沒了。當我站起來的時候，吃驚地發現自己的胳膊血流如注，原來在我沒有意識到的情況下，竟然被碎玻璃給割傷了。我又在丹佛機場多待了一個小時，在急診室里對傷口進行了處理和包紮，然後就飛奔回了家，把『玻璃武器』加到了劇本之中。」
傑弗里·哈蒙德還表示，劇本中連環殺手這個角色，應該既能提高故事的懸疑程度，還能製造恐怖效果：「我需要找出一個解決的辦法，就是在整個故事中都盡可能地將這個兇手偽裝起來，讓觀眾沒辦法認出他的真實身份。這說起來容易做起來難，因為觀眾都喜歡對『謎團』進行猜測、類推，對未知的事物充滿好奇。所以我希望作為角色之一的連環殺手，是影片中最難以辨認的人物，這樣才能讓故事充滿可怕的氣氛。」
導演克里斯·希沃特森對這個劇本似乎有著與傑弗里·哈蒙德相似的感覺，他先讓《雙面疑殺》能夠呈現的畫面在自己的想像中慢慢播放……最終，他決定用兩種對比鮮明的顏色--藍色和紅色來區分奧布里和達科塔所涉及的環境。小弗蘭克·曼古索說：「在我和希沃特森的第一次會面中，他就說過類似的想法，只是當時考慮得還不成熟，他的意思是將和達科塔有關的一切都弄成紅色，從長襪到唇膏；奧布里則是由各種不同形狀的藍色包圍著。這樣能夠幫助觀眾很快就意識到，在銀幕上出現的那個有著一樣面容的人，到底是奧布里還是達科塔。」
克里斯·希沃特森對此的解釋是：「我非常喜歡那種通俗的大眾色，所以在這部影片中，我將它運用成一種主題式的工具，讓它可以對我們的大腦產生強有力的影響。當然，我的目標並不是想讓觀眾在離開電影院之後，不停地討論這個顏色意味著什麼、那個顏色意味著什麼……這里只提供了一個下意識的線索，讓觀眾能夠感受得到變化的發生即可。」希沃特森特別舉了一個例子，也就是影片中林賽·洛翰的角色第一次在道邊被發現時的情形，隨後她被送進了醫院。當時她穿的是藍色的長外衣，躺在藍色的床單上，但是當她清醒後堅稱自己是達科塔而非奧布里時，藍色開始消失，紅色悄悄地混入。當她出院的時候，穿著打扮方面已經完全換成了紅色。
對於美工設計師傑瑞·弗萊明(Jerry Fleming)來說，克里斯·希沃特森的視覺想像力是一個充滿豐富的細節的神秘世界：「我與這么多導演合作過，希沃特森絕對稱得上是其中最有創造力的一位，他的眼睛裡總是閃爍著智慧的火花，因為他的大腦永遠在高速地運轉著，他是真的關心角色、關心劇本、關心細節。」
而影片中有演員一人分飾兩角，對美工組來說也是一個不小的挑戰，克里斯·希沃特森說：「像林賽·洛翰這樣經驗豐富的演員，同時以兩個身份出現在一個故事中，並不存在表演方面的障礙，反而是游刃有餘。但是由於拍攝日程表安排得非常緊張，所以即使是那種只需換換衣服和化妝就能轉換角色的簡單方式，在片場仍然得像打仗一樣爭分奪秒……即便是這樣，如果這一天的拍攝工作涉及到林賽·洛翰的兩個角色的話，當天的計劃多半是完不成的，需要半夜再進行補拍。所以在片場中，最忙碌的身影，永遠屬於我們那可親、可信、可敬的美工們。」
編輯本段精彩對白
Aubrey Fleming: She always felt like half a person. Half a person with half a soul. Sometimes if she dreamed hard enough, she would bring the two halves together.
奧布里·弗萊明：她總是覺得自己只能算是半個人，擁有半個靈魂。有的時候，如果她在夢中使勁地努力，也許可以將兩個一半的靈魂，合二為一。
Dr. Summerly: In stressful situations the brain - understandably - finds ways to cope with the trauma being inflicted on the body.
薩莫利醫生：在一些非常緊迫的環境下，大腦就會進行自我保護，用一種可理解的方式來消除身體上的傷害。
Dakota Moss: I could handle creepy guys. This guy was different.
達科塔·摩絲：我總是能處理好和那些可怕的人之間的關系，但這個男人是與眾不同的。
Dakota Moss: Maybe that's why ghosts are restless. Because there's nothing left of what they were except pain.
達科塔·摩絲：也許，這就是鬼魂沒辦法得到安寧的原因，因為對於他們來說，除了痛苦，什麼也沒留下。
Dakota Moss: Why does he want to kill me? Who am I to him? Who am I?
達科塔·摩絲：為什麼他想殺死我？對於他來說我是誰？我到底是誰
編輯本段劇情簡介
新塞勒姆一個寧靜的市郊小鎮，因為一個名叫「藍人」的連環殺手的嗜血正經歷著動盪，所有的鎮民都陷入了前所未有的恐慌之中。這名殺手有著特殊的癖好，只綁架、折磨年輕的女孩，他會囚禁她們長達幾周的時間，當新鮮感消失之後，再用殘忍的手段殺死她們……
「藍人」的下一個目標，鎖定在了奧布里·弗萊明身上……雖然奧布里大學還沒有畢業，卻已經是小鎮上家喻戶曉的天才鋼琴演奏家了，她的另一個愛好是寫作，是一個非常有潛力的未來作家。沒有人說得清究竟是怎麼發生的，就在奧布里和幾個朋友出去遊玩的那個夜晚，她再也沒能回家，成為了連環殺手的新獵物。
日子在所有人的焦慮中嘀嘀嗒嗒走過，奧布里還是沒有一丁點的消息，活不見人，死不見屍，FBI特別派遣了專案組尋找兇手的線索，然而他們卻只能泄氣地認為，奧布里生還的可能性幾乎為零，因為一切都已經太遲了。
然而，命運就是一個愛捉弄人的傢伙，幾天後的一個夜晚，就在所有人都放棄了尋找的希望時，奧布里卻突然出現在一條廢棄的公路旁，深度昏迷，衣服破敗不堪，身體傷痕累累……一個過路的司機發現了她，並把她送進最近的一家醫院進行搶救。被女兒的失蹤弄得筋疲力盡幾乎發瘋的蘇珊和丹尼爾趕到醫院守護在奧布里的病床前，但由於她仍然處在昏迷中沒有恢復意識，他們只能看著女兒臉上的傷口暗暗抹淚。
終於，奧布里悠悠醒轉，然而她說出來的話卻震驚了在場的每一個人，她說自己是一個低檔酒吧的脫衣舞女郎，名叫達科塔·摩絲，從沒有聽說過奧布里·弗萊明這個名字。從醫生到FBI探員到奧布里的父母，都認為她是因為受到了太大的刺激，導致神經錯亂，意識失常，只能通過休息和治療慢慢恢復她的記憶了。
然而，這個奧布里傷愈搬回她父母位於郊外的家之後，卻仍然堅持自己並非他們認為的那個人，盡管她身體上那些古怪的傷口，和之前死於「藍人」之手的受害者驚人的相似……FBI探員終於在奧布里的電腦里發現了一個線索，那是一個短篇故事，講述的就是一個女孩和她的假想朋友達科塔的歷險，然而，這篇文章不但沒有解開所有的謎題，卻讓一切更加復撲朔迷離了。
這邊，達科塔也詢問蘇珊，自己有沒有可能是奧布里的雙胞胎姐妹？蘇珊將自己懷孕時照的B超拿給達科塔看，裡面清晰地顯示她的子宮中只有一個胎兒……迷茫加恐懼，巨大的壓力讓達科塔神經緊張，她開始看到幻覺--有一個看不見臉的恐怖男人正在慢慢殺死他的獵物。最終，達科塔決定先把自己真實身份的謎團放到一邊，因為她首要的任務是保護自己不受「藍人」的傷害，而且她還要協助警方捕殺那個兇殘的殺人犯。

3. 80年代有個動畫片是說水彩筆變成小人的，變成博士醫生那個的動畫片名字叫什麼誰知道啊

80年代的動畫片大全(吐血之作,24K真金)
80年代的動畫片種類多多，更重要的是內容和藝術性都很好。下面分門別類說一說，如
果不 全，希望大家補充。
我國的動畫片
必須說的是我國的動畫片藝術性很強，而且別有特色。《大鬧天宮》大家都看過吧，里
面的繪畫和著色非常非常的漂亮。另外《小蝌蚪找媽媽》的水墨畫畫法堪稱有中國特色
的動畫片，並且影響了早期日本的動畫片(例如《聰明的一休》)另外，那個時候的歌曲
出奇的好聽，這是後話，不提。
另外那時的動畫片教育性很強：《雪孩子》教育我們要舍己為人，《小馬虎》教育我們
要仔細，《三個和尚》教育我們要協作，等等等等，等等等等，等等等等......
連續劇和系列劇有
《大鬧天宮》：中國動畫片的NO.1。實在沒的說，再多說一句都是多餘的。前幾年的動
畫片《西遊記》根本沒法比。
《大林和小林》：夢中經常想起它。
《黑貓警長》：「眼睛瞪的像銅鈴...」黑貓警長的歌曲真是VERY GOOD。早期的黑貓警
長有五集，分別是《夜襲搬倉鼠》《食猴鷹》(原名不是這個)《偷紅土的小偷》《吃丈
夫的螳螂》和《吃貓鼠》。第二集中圍剿食猴鷹的戰斗最激烈——「實行第一套作戰方
案...神槍手掩護...佔領制高點...」。食猴鷹一開始還趾高氣揚「這該該該該死的貓」
；到了最後被剃光了，說了一句「我是賊，我該死」，這是本人小學時候被女同學「欺
負」的時候的認罪語。另外，大象河馬需要吃紅土(那個時候俺到了動物園還要找紅土喂
大象呢，嘻嘻)，女螳螂要吃掉自己的丈夫才能生小螳螂，還有吃貓鼠的存在，長知識啊
。尤其是每一集結束的時候，黑貓警長掏出手槍乓乓乓乓打出四個大字——請看下集—
—真是酷閉了。
《阿凡提的故事》：木偶戲，好多集，有《賣樹陰》、《種金子》等等。阿凡提一邊騎
驢一邊唱「我的小毛驢，小毛驢...」，還有種金子時的咒語「埋沙子種金子沙子一袋子
金子一屋子...」妙哉妙哉。大家都看過吧，不過12集都看全了也不容易啊!
《天書奇譚》：裡面的小主人公蛋生把天書看了一遍就背下來了，厲害!還有蛋生吃餅的
動作也帥呆了。《天書奇譚》情節曲折，實在是扣人心弦啊。
《陶陶的故事》系列：棒!怎麼稱贊都不為過。陶陶是一隻兔子，比兔子羅傑可強多了。
《看不見的朋友》講陶陶對著山谷說話——「你對別人友好，別人也對你友好；你對別
人沒禮貌，別人也對你沒禮貌」，挺有教育意義的。《雪孩子》讓人潸然淚下，講雪孩
子為救小兔自己化成水變成了白雲，挺美的故事。值得一提的是裡面的雪孩子一邊滑雪
一邊唱的歌曲「雪花，雪花...」——哎，怎一個美字了得!另外還有好幾部，大家想想
吧。
《葫蘆兄弟》：本事各異的七個葫蘆娃，大家都知道。
《葫蘆小金剛》：《葫蘆兄弟》的續集，歇菜了。結論：中國的連續劇，不能拍續集。

《邋遢大王歷險記》：只是記得好玩，印象不深了。
《小龍人》#：「我頭上有犄角，我身後有尾巴」它是誰？「就不告訴你，就不告訴你」
《小龍人》不算動畫片，可是也很有影響力。雖然是90年的，但是我也列出來了。這個
片子的想像力很是驚人，不像是孩子寫的。
《小靈通》#：二十集，我沒看全，但是我有書(是葉永烈先生寫的，他的博士警察金明
是我的兒時偶像)。第一集是中央電視台，後來講郵票、自來水、煤氣、冷飲、火柴的制
造，講塑料博覽會、玩具博覽會、航模製作等等，最後一集是北海艦隊。絕對棒絕對棒
的科普片。
《舒克和貝塔》：鄭淵潔的成名作，頌揚小耗子的。不知為什麼，我最喜歡臭球。不過
99年砸美國使館的時候，據說北航的兄弟們高喊「舒克，舒克，舒克，我是飛行員舒克
」，北理工的弟兄們也應和「貝塔，貝塔，貝塔，我是坦克手貝塔」，然後就是...真是
，真是...
《封神榜》：長篇動畫，比較晚。
《孫悟空三打白骨精》：跟西遊記寫的不一樣，孫悟空從花果山回來才把白骨精打死。
當初我是在電影院里看全的，旁邊一些大人也都伸著腦袋看。
《旗旗號巡洋艦》：是《七巧板》里播出的，誰還記得？裡面有一隻小耗子是旗手，不
過被誣陷偷了花生米。廚師是小瓷豬，小老鼠是旗手，然後小兔子是醫生，電動狗是船
長，機器人是大副，橡皮鴨子，洋娃娃，還有大木象...看了動畫片才知道船上面的職務
，知道什麼是「旗語」。評價嘛，一個字——精製！不久前一次我睡不著，竟然想起了
旗旗號巡洋艦的歌 ——「拉響風的汽笛...七七號已開始起航...啦啦啦啦...」，哈哈
... 拐個彎：當初星期四鞠萍姐姐的《七巧板》和星期五董浩的《天地之間》大家記否
？我的表姐當年就喊鞠萍姐姐，現在她的寶寶三歲了，還是喊鞠萍姐姐。我最喜歡《七
巧板》里的學學做做欄目和《天地之間》的主題歌「從天到地，從地到天...誰能揭開這
些奧秘，必會變的聰明無比...」最奇怪的是幾年前清華大學要保送生時的宣傳片的插曲
和背景音樂就是《天地之間》?!?!?!不知道現在還是不是。
《動物王國盜竊案》#：全是動物演的，開始時猩猩博士撅著嘴說「發電站的金軸被盜了
」。還有猴探長、狗熊局長。想起來了嗎？
《琴島和海爾》：海爾公司的贊助片，當初只拍了幾集，《我們愛科學》雜志還連載過
。現在又拍了，不過名字叫《海爾兄弟》。
《皮皮的故事》系列：有《小白兔不見了》《牙齒逃跑了》等等，十多集，教育大家養
成好習慣。
《大盜賊》：「我是個大盜賊，什麼也不怕...」
比較晚的，但是大家提到的：《魔方大廈》《藍皮鼠和大臉貓》《皮皮魯和魯西西》《
小蛋殼奇遇記》
註：#表示非動畫，是人演的。
單集的動畫片
《小蝌蚪找媽媽》：中國動畫片的張三豐，中國卡通界的達摩，開山鼻祖。據說是齊白
石先生的原畫!!!快去看啊!
《漁童(漁盆的故事)》：愛國主義教育片，強力推薦!裡面那外國壞傢伙說：「撈頭(老
頭)，愚盆是窩們國家地(漁盆是我們國家的)。漁童忍無可忍，終於教訓了那外個國的壞
傢伙。典型的中國畫法。
《丁丁的故事(丁丁戰猴王)》：不是英國的丁丁，是中國的少年。丁丁有一把金鑰匙，
用科學技術打敗了孫悟空。挺古老的，估計記得的人不多。
《老狼請客》：你要是沒有看過，那你的童年就真是太不幸了。裡面老熊唱的「老狼請
吃雞」我最喜歡聽了。
《哪吒鬧海》：酒是陳的香，哪吒是老的好！
《西嶽奇童》：老版的《寶蓮燈》，上集——因為導演去世了，所以沒有下集...而且據
說，電影廠著火，下集還沒來得及播就葬身火海了...聽到這消息，我神傷了好久。我說
，大家聯合上書，讓電影廠重拍吧.
《小黃鸝學唱歌》：經典!也是典型的中國派畫法，可惜現在很少了；歌也不錯，現在也
很少有了。講小黃鸝練膽子學唱歌的故事：「小黃鸝，你唱的很好啊」「可是，我的膽
子很小，怎麼辦呢」...另外其中有兩首繞梁三日的歌，一個是「我是小小的歌唱家，要
把美麗的歌兒唱，啦啦啦啦啦，啦啦啦啦啦啦，唱起歌來真快樂；唱啊唱啊愉快的唱啊
，唱起歌來真快樂...」另一首是「紅太陽，掛天上...」(開心，開心的流涕)
《九色鹿》：又一個經典——美麗的九色鹿。配音和畫面都是很唯美的感覺，我語言乏
力，實在沒法稱贊它。我只是想說：讓我再看一遍吧！如果金錢可以買回過去的時光，
我願意傾家盪產去看《九色鹿》。
《小馬虎》：另一個經典——掛在電線上的馬小虎。尤其是馬小虎開汽車「吧吧嗚，嗚
~—— 」當年我坐我老爸的自行車，就會來這一句。
《小鯉魚跳龍門》：超級無敵大經典。
《猴子釣魚》：經典中的經典，中國動畫片的代表作。看看中國化的美術，聽聽中國化
的音樂，作中國人真好。要是你沒看過，那你的人生絕對是不完整的。建議大家在入土
之前好好看看。
《猴子撈月》：也是猴子的故事，也是中國化的動畫片。
《過猴山》：裡面的老頭子跳舞時的音樂很好，什麼時候哪個舞廳里也來一段，那就火
了。
《等明天》：小猴子老是等明天，結果一直沒有蓋房子。
《淘氣的金絲猴》：裡面用國畫畫的的金絲猴和大熊貓進入了不少教科書!太棒了，任何
語言任何文字都沒法形容他。
《火焰山》：大概是解放前拍的。不過很好啊。
《人參果》：不說了。
《嬌嬌的奇遇》：沒有看過《嬌嬌的奇遇》的孩子，不是好孩子。
《神筆馬良》：小的時候我的至愛啊!
《熊貓百貨商店》：剪紙片，教育我們要全心全意為人民服務。
《小熊貓學木匠》：教育我們要仔細。「我們我們我們猴子，愛吃愛吃愛吃桃子...沒吃
桃子，少了桃子...」 百唱不衰啊。
《差不多》：講一個小獵人的故事，也是教育我們要認真。
《狐狸打獵人》：和《差不多》是同時代的。
《人參娃娃》：橫里看，豎里看，怎麼看怎麼好。白白凈凈的人參娃娃叫的那聲「小哥
哥」，太天真太可愛了。
《張飛審瓜》：一個有趣的動畫片，不過大家可能都忘了。
《豬八戒吃西瓜》：沒吃過豬肉，還能沒見過豬走？
《醉酒》：一個卡車司機酒後行車，開到建築工地，撞了。演的次數太多了，不過風格
跟別的不太一樣，倒是有點像某版的《翠花上酸菜》。
《濟公鬥蟋蟀》：不用介紹了。
《蟋蟀》：《聊齋志異》里的《促織》故事，感人。
《天才雜技演員》：木偶劇，好故事，好片子。主人公叫台(太)驕傲和鄭(正)用功。
《驕傲的將軍》：一個無敵大將軍打了勝仗就刀槍入庫，結果最後被打敗了。
《三個和尚》：教育我們要協作，要勤勞!三個和尚紅黃藍三原色的搭配，因為簡單，所
以美麗。
《摔香爐》：老爺爺和老奶奶摔香爐的故事，廢除迷信，崇尚勤勞。建議廣播體操練習
者看三遍寫出觀後感。
《好貓咪咪》：教育我們要「苦練殺敵本領」!另有壯膽歌「老鼠怕貓，那是謠傳，一隻
小貓，有啥可怕，壯起鼠膽，把貓打翻，前年謊言，徹底推翻」。
《小鴨呷呷》：大家還記得吧。
《三隻狼》：和《小鴨呷呷》一樣都是折紙片，好玩，好玩。
《賣杏》：「賣信(杏)-來！賣信(杏)-來！」一個看過無數次的好片子。
《鷸蚌相爭》：剪紙片。
《真假李逵》：李逵就是李逵，李鬼就是李鬼。
《半夜雞叫》：小學時代看了《半夜雞叫》以後，所有姓周的同學都慘了。
《紅軍橋》：估計大家都看過。
《山伢子》：剪紙片，山伢子勇斗白匪軍的故事。
《善良的夏吾冬》：好人有好報，我最喜歡了。
《嶗山道士》：嶗山道士老唱「穿牆進去，我穿牆進去，拿了就...跑!」結果撞牆了。

《長發妹》：美麗的長發妹，美麗的故事，可惜俺是男孩子沒辦法留長發啊。
《沒頭腦和不高興》：一高一矮的沒頭腦和不高興。沒頭腦蓋了一個999層的大樓，要爬
3個月；不高興在樓頂上演武松打虎，結果...哈哈。
《小紅臉和小藍臉》：保護牙齒的故事。看了以後，現在我還是早晚刷牙。
《過河》：講小狐狸獨吞桃子結果被朋友拋棄的故事。裡面的歌「哎呀有隻壞狐狸...」
朗朗上口。
《曹沖稱象》:木偶劇，挺好玩的，尤其是黑糊糊的印度人。
《一夜富翁》：當時小豬豬儲蓄罐好流行啊。

《愚人買鞋》：木偶戲。我看過若干遍了。
《小兔偷瓜》：被粘住的小兔特可憐的哭喊：「老爺爺~~」。那個穿日本軍旗的傢伙應
該學習學習再學習！
《咕咚來了》：咕咚來了的郵票現在漲的特快，尤其是小本票。
《草原英雄小姐妹》：深入人心的故事。
《路邊新事》：紅領巾拾金不昧的故事，前幾天中央六剛剛演過。社會主義好，社會主
義好，就是好來就是好。
《小哥兒倆》：木偶戲。星期天一早哥哥就急忙離開家，弟弟以為哥哥踢球去了，到了
學校，發現哥哥原來在為班上修理壞椅子...俺當年曾經寫過觀後感，還得了小紅旗呢!

《松鼠理發師》：木偶劇，裡面的小松鼠理發師挺可愛的。
《老虎學藝》：還好，幸虧貓留了最後一手。
《母雞搬家》：誰看過？講三隻不同顏色的老母雞接到搬家通知...
《喵嗚是誰叫的》：講一隻從沒出過門的小狗，經過千難萬險終於知道了是喵嗚原來是
貓叫的呀。
《刺蝟背西瓜》：剪紙片。
《大名府》：梁山好漢!
《小鈴鐺》：五六十年代的，屬於木偶和真人合拍的，我媽媽很喜歡看的。
《小鈴鐺續集》：八十年代拍的，講的是一個木偶私自跑出來玩發生的故事。故事講了
很多木偶，動畫片知識，我現在都還記得。
《老鼠嫁女》：「小呀么小白鼠乖乖的跟我走住進我的窩...」
《鹿鈴》：小鹿跟鹿媽媽鹿爸爸在一起，碰到了老鷹，就分散了，被一個跟爺爺住在一
起的
小姑娘救了，小姑娘在小鹿的脖子上掛了一個鈴鐺...
《龍牙星》：很美的故事...
《蝴蝶泉》：很經典的純音樂動畫片。片中沒有任何對白，不過仍然非常動人。
《山水情》：號稱中國近十年動畫片之最。該片融入了中國的道家師法自然、與世無爭
思想和禪宗明心見性的靈感。傑出的水墨技法與古琴技藝無不出自大家之手。折服無數
中外人士。絕對可以作為劃時代的見證。
《勞動最光榮》：「太陽光，金亮亮，雄雞唱三唱...」
《奇怪的球賽》：一場冰球賽，撒野撒野王國暗指的是誰？呵呵...
《孔雀的焰火》：畫面極美，說的是一隻小孔雀和藍孔雀，綠孔雀比美的故事，小孔雀
很善良，樂於助人...
《驕傲的小公雞》：黑白的。
有部片子是說一隻老鼠希望變成貓，變了以後又想變別的...變來變去最後又變成老鼠哦
！我還記得它變成豬的時候還唱了首狂搞笑的歌：「當豬當得好快活，羅哩洛哩羅，當
豬當得好快活，羅哩洛哩羅，吃吃那個睡睡，羅哩洛哩羅...」
還有《狐狸拔牙》《七色花》《狐狸送葡萄》《狼來了》《小馬過河》《獵人海力布》
《水鹿》《鷸蚌相爭》《假如我是武松》《金幣國游記》《斗雞》《大掃除》《眉間尺
》《火童》《鹿與牛》《八仙與跳蚤》，就不一一介紹了。
希望採納

4. 有什麼電視劇、電影是醫生題材的

1、《都是天使惹的禍》

是由夢繼執導，李小璐、任泉、張延、郭濤、佟大為、周笑莉等聯袂主演的青春偶像劇。該劇講述了林小如面對坎坷與挫折並成為一名正式護士的故事

2、《愛的婦產科》

是湖南經視文化傳播有限公司出品的都市醫療懸疑劇，由馬德林編劇，蔣家駿執導，朱丹、何晟銘、孫堅等主演。

3、《無限生機》

是由徐慶東執導的32集電視連續劇，由王茜，劉鈞，王挺，隋蘭等主演。

該劇主要講述了劇中6位形象各異、性格不同的醫生和護士，在生活中各自有一本難念的經，但面對病人，他們用精湛的醫術、勇於承擔一切危難的勇氣和責任，實踐著希波克拉底誓言的故事。

4、《柳葉刀》

該劇講述了女醫生許曼突聞妹妹的離奇死訊，因而追蹤線索，發現其妹死因與醫院內幕有關，繼而潛入醫院查明真相，從此抽絲剝繭層層揭開黑幕。

5、《白色陷阱》

是由北京市中北電視藝術公司出品，尤小剛執導，楊童舒、王亞楠、廖京生、何琳主演的懸疑劇。

該劇講述的是在東南亞某國醫院里，因為一起醫療事故而引發出的一系列故事。

(4)有堪納茨醫生名字叫什麼電影擴展閱讀

《都是天使惹的禍》劇情：

一個青春靚麗的都市女孩，走進了南方第五醫院，她即將成為一名白衣天使。然而她根本沒料到在邁進醫院的大門之後，等待著她的將是怎樣的坎坷和挫折。

林小如生性活潑頑皮，卻有些傻氣，在護校時是一名成績非常差的學生，勉強畢業後被媽媽托門路送進第五醫院，因此她遭到同事的嘲笑和捉弄，在醫院里也遇到了精靈古怪的事情，弄得她狼狽不堪。

小如渴望成為一名正式的護士，無奈遇見強勁的對手，她的希望渺茫。小如對新分進來的研究生邵劍波一見「煩心」，兩人吵吵鬧鬧中擦出了愛情的火花。

不料半路卻殺出一高貴、美麗、才能出眾的女孩——留學歸來的外科醫生蔡美雲，更要命的是她還是第五醫院院長的千金。

小如在愛情和事業這兩條戰線上都遭遇了強勁的對手，無論怎麼看，她取勝的可能性也微乎其微。

5. 幫忙找一些奧黛麗赫本的資料。OK

姓名：奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）
全名：奧黛麗·凱瑟琳·赫本-魯斯頓（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）
原名：奧黛麗·凱瑟琳·魯斯頓（Audrey Kathleen Ruston）
香港譯名：柯德莉·夏萍
國籍：英國
血統：有比利時、荷蘭、英國和愛爾蘭四國血統
語言：精通英語、法語、義大利語、西班牙語、葡萄牙語、荷蘭語、佛蘭德語（原比利時官語之一，1980年並入荷蘭語）等多國語言
出生：1929年5月4日，於比利時的布魯塞爾（Brussels）
逝世：1993年1月20日，因闌尾癌（Appendiceal Cancer）逝於瑞士沃州的托洛徹納茨（Tolochenaz）
【樣貌特徵】
發色：棕色
瞳孔：棕色
身高：五英尺七英寸（170cm）
體重：103磅（47kg）（來源：傳記《奧黛麗·赫本的私密肖像》）
三圍：34A-20-34（來源：1953年《名人偵探》雜志）
服裝尺碼：6
鞋碼：10
血型：A型
【家庭成員】
遠祖：英王愛德華三世（King Edward III of England）
蘇格蘭玻斯威爾第四代侯爵詹姆士·赫本（James Hepburn, 4th Earl of Bothwell）
父親：約瑟夫·維克特·安瑟尼·赫本-魯斯頓（Joseph Victor Anthony Hepburn-Ruston）英國銀行家
母親：艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella van Heemstra）荷蘭貴族後裔，爵位為男爵
長兄：阿爾勒·羅伯特·亞歷山大·寇勒斯·凡·尤弗德（Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford）荷蘭貴族後裔，爵位為鄉紳
次兄：伊恩·埃德加·布魯斯·寇勒斯·凡·尤弗德（Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford）荷蘭貴族後裔，爵位為鄉紳
配偶：梅爾·費勒（Mel Ferrer）（1917.8.25～2008.6.2）
安德烈·多蒂（Andrea Dotti）（1969.1.18～1982）
伴侶：羅伯特·沃德斯（Robert Wolders）（1983～1993）
長子：西恩·赫本·費勒（Sean Hepburn Ferrer）（1960）
次子：盧卡·多蒂（Luca Dotti）（1970）
寵物：約克夏犬 出名（Famous）、山姆（Sam）
小鹿 依比（Ip）
傑克羅素犬 Missy、Tuppy、Penny、Piceri、Jackie
【其他信息】
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡獎
[編輯本段]生平簡介
童年
奧黛麗赫本童年 奧黛麗·赫本生於比利時布魯塞爾，父親約瑟夫·維克特·安瑟尼·赫本-魯斯頓是一位英國銀行家，母親艾拉·凡·赫姆斯特拉是荷蘭貴族後裔，襲有男爵的封號，家族譜系甚至可以回溯到英王愛德華三世。赫本的全名原本為「奧黛麗·凱瑟琳·魯斯頓」，但在二戰後，由於她的父親約瑟夫偶爾發現自己的母系先祖中有「赫本」這個姓氏，於是把自己的姓氏改為了「赫本-魯斯頓」。因此，為了合乎法律規定，奧黛麗的名字也相應修改為「奧黛麗·凱瑟琳·赫本-魯斯頓」，一般簡稱為「奧黛麗·赫本」。
【注】奧黛麗·赫本是英王愛德華三世和蘇格蘭玻斯威爾第四代侯爵詹姆士·赫本（蘇格蘭瑪麗女王的第三任丈夫）的後裔。詹姆士·赫本的後裔中，與奧黛麗同一時代的好萊塢名人還有凱瑟琳·赫本和摩納哥王子雷尼爾三世（娶格蕾絲·凱麗為王妃轟動好萊塢），而英王愛德華三世的後裔中也有亨弗萊·鮑嘉這樣的好萊塢明星。實際上他們和奧黛麗是遠房親戚。
赫本六歲開始就讀於英國倫敦的貴族寄宿學校（1935年～1938年），但旋即遇到父母離異，父親離開了家庭，之後赫本離開英國跟隨母親一起回到荷蘭的娘家。1939年時她進入安恆音樂學院（Arnhem Conservatory）學習芭蕾舞，之後二戰爆發，宣稱中立的荷蘭被納粹佔領。當時的身份文件大多為手寫，為避免她原本非常英國味道的名字招惹麻煩，她母親篡改了自己的身份文件替她製造了一個荷蘭假名艾達·凡·赫姆斯特拉（Edda van Heemstra，Edda與Ella在字母上只是一筆之差，便於偽造），但是這個名字從未合法登記過。
當納粹侵佔安恆後，由於謠傳母親的家族帶有猶太血統，原本十分富裕的男爵家族被視為帝國敵人，不但財產被佔領軍沒收，赫本的舅舅也被抓入集中營，母女倆被迫過著貧困的生活。在戰爭的飢荒期間，赫本經常靠鬱金香球莖以及由烘草做成的「綠色麵包」來充飢，並喝大量的水填飽肚子。長期的營養不良促成她日後瘦削的身材。雖然如此，赫本仍然不斷鍛煉她最愛的芭蕾舞，即使窮到要穿上最難捱的木製舞鞋也沒關系。在此期間，赫本曾為荷蘭地下游擊隊秘密工作（包括表演芭蕾舞募集捐款、傳遞情報等），為反法西斯戰爭做出貢獻。1944年安恆戰役，此時16歲的奧黛麗成為一名志願護士，戰役期間很多盟軍傷兵被送到了赫本所在的醫院，其中一名受傷的英國傘兵在赫本和其他護士的幫助和照護下康復，這名傘兵就是後來的導演特倫斯·楊，他在1967年執導了赫本主演的《盲女驚魂記》。
踏入影壇
二戰後，1948年，赫本與母親（赫本父母於1938年離異）帶著省吃儉用存下來的100英鎊遷至英國倫敦。她在這邊打工邊尋找深造的機會。1948年，赫本進入著名的瑪莉·藍伯特芭蕾舞學校（Marie Rambert`s）學校學習芭蕾舞，期間曾因沒錢繳學費返回荷蘭，並在一部荷蘭影片《荷蘭七課》中飾演一位空姐——一個跑龍套的角色。經過數月訓練後，赫本被告知她不適合當芭蕾舞者。為了面對家庭的經濟壓力，她轉而成為兼職模特兒，並參與歌舞團演出；這年赫本擊敗多數應征者，成為音樂劇《高跟紐扣鞋》（High Button Shoes ）的合唱團員。由於表現突出，她正式參與了另一部音樂劇《韃靼醬》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英國電影《天堂笑語》露臉，正式成為電影演員，並在一些電影中扮演較次要的人物。之後她在電影《雙姝艷》里施展舞技，同時接演另一部電影《蒙特卡羅寶貝》（Monte Carlo Baby）。為了拍攝後者的法國翻拍版《前進蒙特卡羅》（Nous irons à Monte Carlo），奧黛麗到法國出外景，期間演出意外被坐在台下的法國著名女作家高萊特夫人一眼便認定她是自己作品《金粉世界》（Gigi）中「姬姬」一角的化身，便邀請她到紐約好萊塢出演音樂劇《金粉世界》的女主角，進而開啟赫本到美國發展的機緣；同時，她還被《雙姝艷》導演推薦給威廉·惠勒，參加了其新影片《羅馬假日》試鏡，獲得非常好的贊譽，從而得到這部電影的女主角角色。
1952年奧黛麗·赫本到美國正式參與舞台劇《金粉世界》的演出。她在其間十分出色，廣受人們的歡迎，並因此獲得世界戲劇大獎（Theatre World Award）最佳女主角。但為趕拍《羅馬假日》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡迴八個月演出後結束。這年因無法兼顧事業與婚姻，她取消與未婚夫詹姆士·漢森（James Hanson）的婚約，但兩人日後仍保持良好的友誼。
1953年，並與好萊塢名影星格里高利·派克一起主演的電影《羅馬假日》（Roman Holiday）正式上映，由於成功刻畫劇情，該片放映後迅速風靡世界。赫本在片中扮演楚楚動人的安妮公主，表現出公主高貴、優雅的氣息，外貌優美脫俗，體態輕盈苗條，一頭黑色短發，在金發性感女郎風行的年代，一下子吸引了觀眾的目光。尤其剪成赫本頭表現出的天真無邪，使她成功贏得多數人的贊賞，「赫本頭」一下子成了國際流行發式。一時間，赫本成了國際知名人士，全世界都在播放她的新聞片，電視台用黃金時間贊美她。大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅，人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。許多報紙評論稱贊赫本說：「一位新嘉寶誕生了！」。據說英格麗·褒曼在義大利觀看《羅馬假日》時，竟發出一聲驚叫，她丈夫羅西里尼問她：「你為什麼叫喊？」 褒曼說：「我被奧黛麗·赫本深深感動了。」 赫本不僅俘虜全世界億萬青少年的心，同時連評論家們也都不知不覺被她吸引。1954年3月25日，赫本獲奧斯卡最佳女主角獎，三天後，因《美人魚》(Ondine)中的精彩表演再榮獲托尼獎（Tony Award）殊榮。
1954年她與亨佛萊·鮑嘉、威廉·荷頓一同演出比利·懷德拍攝的愛情片《龍鳳配》。由於《美人魚》的演出加上抽煙過量，赫本在醫生的建議下到瑞士修養，不久接受一同參與《美人魚》演出的演員梅爾·費勒（Mel Ferrer） 的求婚，兩人於9月24日步上紅毯。
1955年奧黛麗·赫本再度獲得奧斯卡最佳女主角獎提名，可惜未獲獎，同年因意外首度流產。之後幾年，她主演的《戰爭與和平》、《甜姐兒》、《黃昏之戀》等片都獲得不錯的評價，聲勢扶搖直上。但丈夫梅爾的演藝卻遭遇挫折，逐漸轉到幕後。1959年赫本三度懷孕，為防止半年前的流產再度發生，她推掉包括《西城故事》等片的片約，直到生下第一個兒子西恩·赫本·費勒（Sean Hepburn Ferrer）後才同意主演《蒂凡尼的早餐》。
轉型
雖然《蒂梵尼的早餐》的作者原屬意瑪麗蓮·夢露飾演女主角霍莉·戈萊特麗（Holly Golightly），拍攝過程赫本也一度為了主題曲是否採用亨利·曼西尼（Henry Mancini）與約翰尼·莫瑟（Johnny Mercer）的《月亮河》（Moon River）而與電影公司起沖突，是事後證明她的演出與堅持是對的：1961年奧斯卡金像獎獲得兩項音樂性獎項，奧黛麗·赫本第四度獲得最佳女主角的提名。這部片她的演藝生涯再創高峰，但她開始挑戰更有演技難度的作品。
同年年底，赫本接下《雙姝怨》的演出，但評價平平；之後的《謎中迷》試圖挑戰懸疑片的角色。但她最成功的作品還是1964年主演的《窈窕淑女》，這部改編自同名音樂劇的歌舞片獲得8項奧斯卡的獎項，但主演的赫本卻因由別人幕後代唱的關系無法獲得提名。
晚年
1980年冬赫本遇見了羅伯特·沃德斯，這個後來被她稱為「靈魂伴侶」的男人影響了赫本原已經出現危機的婚姻。在赫本與安德烈·多蒂離婚後，兩人最後成為永久的人生伴侶。
赫本的第二次婚姻，與多蒂的結合使她息影七年，廣大觀眾十分懷念她，電影公司和圈中的人物都希望她能再次出山。1976年，不安於「賢妻良母」生活的赫本終於重返影壇，與因演007諜報員詹姆斯·邦德而名噪一時的辛·康納利一起主演《羅賓漢和瑪莉安》，影片描寫中古傳說中隨十字軍東征歸來的農民英雄羅賓漢與離別十八載的愛侶之間的一段深情。該片的首映式在紐約舉行。當赫本前往出席之前，她非常不安，闊別影壇七年，電影事業發生了很大變化，人們會怎樣對待她？
在首映式之前，赫本還不得不盡快飛往好萊塢，在美國電影學院表彰威廉·惠勒接受終生榮譽獎的儀式上發言。她朗讀了一首自己寫的詩，結果博得滿堂喝彩，這使她又驚又喜。接著她又飛往紐約參加首映式。首映式在廣播城市市音樂廳舉行，赫本一到，約有6000人向她歡呼，用唱歌的聲調齊唱到： 「我們愛你，奧黛麗！」
赫本對此完全沒有思想准備，她被人們的熱情感動得熱淚盈眶，她說：「看到人們並未對我感到膩味，我很感動。」
然後她再飛往好萊塢，出席該片在西部的首映式，並在奧斯卡金像獎的頒發儀式上擔任授獎人。這對電影明星來說，是一種特殊的榮譽。她這回是為當年即第48屆最佳影片《飛越瘋人院》授獎。赫本息影七年，感觸頗深，但她最難忘的是，好萊塢沒有忘記她，電影沒有忘記她，廣大觀眾沒有忘記她。
她雖然息影多年，但演技並未遜色。繼《羅賓漢和瑪莉安》後，她又主演了《血統》（1979）、《鬨堂大笑》（1981）、《直到永遠》（1989）。然而，進入70年代以來，歐美的婦女解放運動日趨高漲。婦女不再滿足於做男人的玩物和附庸。她們走出家庭，走向社會，和男人一樣工作奮斗。近年來不少女演員成功地塑造了這種新女性的形象，很受歡迎。相比之下，赫本復出後仍然跳不出天真無邪、活潑善良的少女形象，這就不能不給人一種落伍、懷舊的感覺，令人感到哀嘆、惋惜，這也是她重返影壇後所拍四部影片均不很受歡迎的主要原因之一。
無論如何，奧黛麗·赫本的一生，是光輝燦爛的一生，她在黃金時代所創造的銀幕形象，正如她自身一樣，留給人們美好的印象太強烈了。她在電影史上所佔的獨特的一頁，是不會被歲月所抹掉的。1991年4月22日，美國林肯中心電影協會向赫本授予Gala榮譽獎，該項獎自1972年起每年向全世界最資深望重的藝術大師頒發，獲獎者先後有卓別林、勞倫斯·奧立弗、伊麗莎白·泰勒、詹姆斯·史都華等影界巨星，這是對赫本影壇生涯以及非凡演技的崇高褒獎。
赫本晚年，仍然老驥伏櫪，為公益事業發著光和熱。1988年，她擔任聯合國兒童基金會親善大使。在這個職位上，她不時舉辦一些音樂會和募捐慰問活動，並不時造訪一些貧窮地區的兒童，足跡遍及衣索比亞、蘇丹、薩爾瓦多、瓜地馬拉、宏都拉斯、委內瑞拉、厄瓜多、孟加拉等亞非拉許多國家，受到當地人民的廣泛愛戴和歡迎。1992年底，她還以重病之軀赴索馬里看望因飢餓而面臨死亡的兒童。她的愛心與人格猶如她的影片一樣燦爛人間。1993年，諾貝爾和平獎得主特雷莎修女獲悉奧黛麗·赫本病危的消息時，命令所有的修女徹夜為奧黛麗·赫本禱告祈使其能奇跡般地康復，禱告傳遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛徹納茨（Tolochenaz）的住所，因乳腺癌病逝。為表彰她為全世界不幸兒童所做出的努力，美國電影藝術和科學學院將該1993年度奧斯卡人道主義獎授予了她，此時赫本已離世，由其子西恩·赫本·費勒代領該獎。

6. 電影《羅馬假日》的歷史背景是什麼

這部電影的企劃最早由弗蘭克·卡普拉在1949年提出，他希望由加里·格蘭特和伊麗莎白·泰勒主演。影片的編劇達爾頓·特朗勃當時被列入美國眾議院非美活動委員會的黑名單，製作受到重重阻撓。

威廉·惠勒剛拍完嚴肅的《女繼承人》和《偵探故事》，想要嘗試浪漫喜劇，於是接過本片。派拉蒙公司最初決定在好萊塢攝影棚中拍攝，但威廉·惠勒執意要到羅馬實地取景，製片方妥協了。

劇組遭遇羅馬多年未遇的酷暑，演員臉上的油彩都會熱到融化，還要在鏡頭前裝作涼爽舒適的樣子。和喬告別時，年輕的赫本怎麼也掉不下眼淚，最終導演生氣抱怨浪費膠片，她才立馬哭了出來。

(6)有堪納茨醫生名字叫什麼電影擴展閱讀：

角色介紹

1、Princess Ann

演員奧黛麗·赫本

美妙年華的公主，短暫逃出皇室的藩籬，在街頭喧鬧的陽光下放肆真性情，貪婪地享受作為平民的自由。巧遇了一位美國記者喬伊，上演了一段羅馬假日，在這短短的一天周遊里，兩個人逐漸墜入愛河，快樂的時光過去，兩人還是回到了各自的生活軌跡。

2、Joe Bradley

演員格里高利·派克

美聯社駐羅馬的記者，工作並不順利，經濟上也困難。但刻板的上司只關心惹眼新聞和報紙銷量。本來遭遇落入民間的公主是他的絕好機會，但他最終沒有跌入追逐名利的怪圈，將之前偷拍的照片巧妙贈予公主留念。

7. 這部電影叫什麼名字男主角每看一次日記就會換一個世界，最後燒了日記沒事了，在大街上與女主角擦肩

《蝴蝶效應》第一部

8. 電影金蟬脫殼全部解析， 最後醫生去哪了 還有和他一塊出來的人什麼梅到底是什麼意思

醫生去哪裡了：監獄長死了，醫生沒有事的，還活在世上。

最後出來的人：在影片的結尾，雷和艾比再次踏上了新的征程。他們互相打著趣，走向晨光之中。雷要繼續自己未完成的事業，繼續在人生迷局中與命運抗爭到底。

(8)有堪納茨醫生名字叫什麼電影擴展閱讀

電影《金蟬脫殼》是由米凱爾·哈弗斯特羅姆執導的動作片，西爾維斯特·史泰龍，阿諾德·施瓦辛格，詹姆斯·卡維澤領銜主演。2013年10月18日在美國上映。影片講述的是一個監獄設計師，原計劃測試世界上最堅不可摧的監獄，不料卻被關入獄中企圖滅口。為了復仇，雷必須想辦法逃出這座自己親手設計的全透明無隱私的高壓監獄。他與亦正亦邪的囚犯大佬斯萬、強強聯手，准備一同逃出生天的故事。

資料來源：網路：金蟬脫殼

9. 有部電影叫什麼名字 國產的講述一個老師的感人事跡

不是廣東是天津。

片 名：燭光里的微笑 (HER SMILE THROUGH CANDLELIGHT)
導 演：吳天忍
主 演：宋曉英 丁嘉元 楊津
上 映：1991

劇情介紹：
上海市邊緣棚戶區的潘家弄小學教師、體弱多病的王雙鈴又接了一個亂班。當她走進教室時，調皮搗蛋、缺乏紀律的學生在教室里鬧成了一鍋粥。
王雙鈴憑著豐富的教學經驗很快贏得了孩子們的好感，恢復了正常的教學秩序。
班裡頗具「挑戰」氣魄的路明顯然是男孩中的「領袖人物」，他在父親的指導下進行著艱苦的足球訓練；李小朋出身在富有但缺少文化教養的家庭，已經沾染上不良習氣；周麗萍的父親拋棄了妻女。她承擔了幾乎所有的家務，因此上課總遲到，經常被同學嘲笑。
王雙鈴生日那天，她家訪回家時，丈夫大劉正燃起蠟燭等待著，他一直在為妻子的健康擔心，燭光下。夫婦兩人默默相對。
小朋的父母因進行非法活動被逮捕，小朋逃學在外被壞人利用，王雙鈴把小朋帶回了家裡住，大劉默默地接受了。
路明的腿被進出學校的卡車軋斷，他的母親找到王雙鈴家哭罵，大劉為此對妻子發了一通火，王雙鈴獨自在路明昔日練球的立交橋下哭泣。麗萍不堪忍受母親打罵，離家出走，王雙鈴頂風冒雨，在深夜找回了麗萍，麗萍母親深受感動。
小朋私自拿走王雙鈴家50多塊錢，被大劉斥責，小朋憤然離去，王雙鈴追趕時心臟病發入院。
王雙鈴的愛心深深感動了孩子們，全班的面貌大有改變，她帶著同學們去郊遊看海，為了不使腿傷未愈的路明掉隊，王雙鈴背他爬山，過度的勞累使她再次發病，靠在山石上，她永遠閉上了雙眼。
孩子們滿懷悲痛，自發地在班裡舉行了追悼會。在王老師生前最喜歡的燭光里，孩子們彷彿再一次看到了老師那親切的微笑。

10. 電影的名字大概劇情是講一個醫院，裡面的醫生晚上都會玩殺人游戲，他們會設計各種各樣的方法殺人。感

是不是恐怖片:<恐怖解刨室>

劇情介紹:

年輕有為的泰德·格雷(米洛·文堤米利亞飾)終於迎來了自己在著名的哈佛醫學院畢業的日子。學習成績優異的他也最終如願加入了全國最有名的病理學研究小組。與此同時，泰德與相戀多年的女友格雯(阿萊薩·米蘭諾飾)的感情亦進展順利。

工作上，由於泰德·格雷自身的才華和能力的迅速展現，他很快引起了小組內幾位頗有經驗且同樣年輕有為的病理實習醫師們的注意。尤其是看上去成熟友善的傑克(邁克爾·威斯頓飾)和性感迷人的朱莉葉·巴斯(勞倫·李·史密斯飾)更是主動邀請泰德加入他們五個年輕人組成的小團隊。不久，泰德無意中發現了這些人背後的秘密，原來他們在研究所的工作之餘，正在秘密進行一種可怕的殺人游戲，幾個人之間有時分工、有時合作，看看誰能成功製造出最「完美」的殺人紀錄。而在看上去永無休止的一系列殺人游戲過程中，傑克、朱莉葉、格里芬以及凱瑟琳等人甚至還狂吃搖頭丸、大玩同性戀，還有不堪入目的色情游戲。本性善良、正直的泰德在親眼目睹了幾位病理學狂人的惡行之後，內心逐漸陷入痛苦的掙扎之中。還好，他還有深愛自己的格雯。但狡猾兇狠的傑克等人似乎看出了泰德猶豫的心理。於是，為了能讓泰德對他們的「殺人游戲」守口如瓶，傑克等人甚至用游戲的下一個游戲目標將是格雯來對其威脅。

泰德該何去何從？他能挽救自己、拯救愛人嗎？……