返老還童電影有什麼意義

1. 電影返老還童的含義是什麼

男主角和女主角最幸福的日子就那麼幾年，然後他們一個變老，一個變年輕，給我的啟示是：珍惜現在，珍惜身邊人，很多想不開的問題、放不下的情緒，都能不回頭、不停留、讓時光帶走。可惜我們這些整天奢望「時光倒流」的人卻並不了解，即使真有人「時光倒流」，最終也還是會失去一切。

2. 《返老還童》這部影片告訴了我們什麼

孤獨地降臨塵世，終會孤獨地離去。我們想要的，或許就是像嬰兒一樣在愛人的懷里安靜的睡去。本傑明的一生就是蓋圖先生設計的那座逆行的時鍾，與時間背道而行。以枯槁老人之身降世，以嬰兒之態話別人間。影片的最後，看著流水緩緩的流過那座逆行的時鍾，我想：是愛讓生命突破時間的束縛，人的一生也唯有愛才可以永恆。

3. 返老還童電影深度解析

《返老還童》這部電影極其的精彩，它能夠反映愛情、親情、孤獨、死亡、友情等許多的情形，而且非常好的把它們融合在一起，使得觀眾看起來極具的有風采特色。這部電影視覺角度也是提供了許多，可以從不同的角度看到不同的人生，很有想像力。

首先，故事的開頭是以一個鍾表匠開始，大概的描述了一下他的兒子在二戰時戰死他鄉，永遠地離開了他。於是鍾表匠就製作了一個倒著走的鍾表，他希望死去的兒子能夠回家，於是主人公本傑明就這樣出現了，倒著走了回去。

其次，主人公本傑明的父母在生他的時候就難產離開了他，他的父親也將妻子的死歸咎到本傑明身上，所以本傑明就成了孤兒。十幾年過去了當本傑明找到了父親。不過父親並沒有和他直接相認，也是在快死的時候才和他相認，這樣的結局讓本傑明非常的痛心。

最後，影視中還用了本傑明養母視角，給大家展示了什麼叫作真正的母親形象。另外還有多個視角讓電影極具風采。

本傑明終其一生都選擇成為自己想成為的

在生命的時區里，有的人走得快一些，有的人走得慢一些，我們看到別人過得比自己好，便覺得腳步慢了。

殊不知每個人都有自己的時區，有自己的節奏，不必用別人的標准去評價自己，不必每分每秒都遵守「社會時鍾」，不必用別人的標准去衡量你的人生。

本傑明倒著走的奇幻一生，不過就是遵從自己的內心，不被世俗的條條框框桎梏，他終其一生，都選擇成為自己想成為的，而不是別人希望他成為的樣子。

4. 《返老還童》電影深度解析是什麼

《返老還童》電影深度解析是，它能夠反映愛情、親情、孤獨、死亡、友情等許多的情形，而且非常好的把它們融合在一起，使得觀眾看起來極具的有風采特色。這部電影視覺角度也是提供了許多，可以從不同的角度看到不同的人生，很有想像力。

故事的開頭是以一個鍾表匠開始，大概的描述了一下他的兒子在二戰時戰死他鄉，永遠地離開了他。於是鍾表匠就製作了一個倒著走的鍾表，他希望死去的兒子能夠回家，於是主人公本傑明就這樣出現了，倒著走了回去。

劇情簡介：

返老還童1919年，全世界的人民剛剛從第一次世界大戰的陰霾中走出之時，卻在美國的巴爾的摩發生了一件怪事。一個叫本傑明·巴頓（布拉德·皮特飾）的奇異嬰兒在降生之後，母親難產而死，自己被親生父親遺棄在街邊。因為，這個前所未有的怪胎竟然一出生就是一個古昔老人的模樣。

幸運的是，一位好心的黑人婦女收養了巴頓這個怪異的嬰兒。並在隨後的歲月里，帶他一起生活教育他成長，盡管本傑明·巴頓老弱的身體和看似即將先於繼母辭世的長相常常讓他在「同齡」的同學們當中成為被嘲笑的話柄。但老繼母的不離不棄，時刻給予著他繼續生存下去的理由。

5. 電影《返老還童》到底傳達的是一個什麼思想啊

中三次出現「藝術家」船長說的蜂鳥，「蜂鳥——世界上唯一可以倒著飛的」寓意本傑明·巴頓的一生。

如果說這部片子給人的第一印象就是「平淡」簡直是太平淡，敘事的節奏；人物的刻畫；鏡頭的運用等等都是那麼平淡。

導演用溫和到近乎纏綿的鏡頭講述了一個逆時針的人生

既帶著阿甘的勵志，又帶著大魚中的感動，但它不像前者那麼刻意營造美國夢，也不像後者盛滿波頓式的傳奇色彩。而這一次我也相信，奧斯卡最終會向大衛芬奇招手，因為在這三小時的電影中，整體的節奏拿捏的非常好，這樣的掌鏡能力足可以將小金人收入囊中。
既然不是一部美國夢的電影，那麼它就應該適合每個觀眾，但本傑明不是英雄，甚至算是一個病人，不知道是否是上帝的一個玩笑，本傑明出生就是一個荒唐，他不是什麼偉人志士，他甚至碌碌無為，但正是這種平凡才凸顯出平民的生命史詩。

故事一方面從本傑明的歲月逆轉生活和與黛西的愛情為主，整體的推進則靠本傑明生前的日記講述，此時本傑明在用自己的故事啟發每個平凡的我們。
其實凡人也有夢想，他們在有限的時光里永恆了自己：
船長的藝術夢想
奏響生命樂章的老婦人
橫渡英吉利海峽的艾略特
認為每個生命都有價值的養母奎尼
........
但是他們的人生都是有殘缺的，包括本傑明和黛西，世上沒有完美，但是追逐理想讓他們的人生煥發光彩。每個人的故事都是傳奇，沒有誇張的機遇，只有一顆執著的心，故事前四十分鍾比較冗長，中端敘述非常飽滿，結尾一段感情的歸宿讓我潸然淚下，生命是一次次的輪回，我們不在乎長生不老，而是在意生命中每個與我們相遇的時刻，人生不能經歷一次次的錯過，而是你把握它時內心留下的一道光澤。
這是一部敘事平淡無奇的電影，卻讓你看完久久不能釋懷，我很感謝芬奇為我們講述的奇事，其實他應該是屬於我們每個人生命的傳奇。

有些人在河邊出生長大 有些人被閃電擊中過 有些人對音樂有著非凡的天賦 有些人是藝術家有些人游泳有些人懂得紐扣有些人知道莎士比亞 而有些人是母親也有些人.....能夠跳舞有些人值得你珍惜一生

生活是平淡的，平淡中卻有著讓人感動的魔力

本傑明在經歷周圍的人一個一個的死去的時候，他的鋼琴老師教育他說
We were meant to lose people. How else would we know how important they are?
第二天，他的老師也去世了。我喜歡這句話因為它根本就是個一個無厘頭的解釋，但是你卻又不能也不願去反駁。人的聰明，就在於總能找到合適的方式去說服自己，哪怕會有很多無奈

其實我也是不太喜歡BRAD PITT 完全是沖著OSCAR才看的 裡面很多細膩的場面都給我很特別很舒服的感覺
就象看燃情歲月 大河戀 那般
很多被時間打磨在時間中得到升華的場景都是很喜歡的
特別是編劇那種表現的手法

6. 美國電影<<返老還童>>.我對電影的理解!

邁克船長說，蜂鳥是世界上唯一可以倒著飛的鳥。亦如Benjamin奇幻的一生。從垂垂老矣的耄耋老人，到風度翩翩的大叔，再到風魔萬千少女的青年，最後以嬰兒姿態歸於死亡。

這是一個那很平緩的故事。節奏平緩，情節平緩，就能感情，也似乎是，平緩到幾乎無情。
還好只是似乎。

Benjamin小的時候，面對的最多的就是死亡。老人院是死神最長光顧的地方。不斷有人死去，也不斷有人進來。面對死亡，完全沒有所應該有的哀傷，只是依然，平緩。

We were meant to lose people. How else would we know how important they are?
我們註定要失去我們所愛的人，不然又如何知道他們對我們來說是如此的重要呢？
說這句話的人，教會了Benjamin彈鋼琴；說這句話的人，再說完這句話的第二天就靜靜的離開了。
只是卻愛極了這段自我矛盾卻有意義深遠的話。或許這也是大衛芬奇對死亡，更深刻的闡釋吧。

有些時候我們就活在即將發生沖撞的軌道上卻渾然不知。無論它是意外發生地還是蓄謀已久的，對此我們都無能為力。
你永遠也不清楚，接下來會發生什麼。
生命總是充滿了未知，卻又似乎是命中註定。
這大概就是生命之所以精彩的所在吧~~

我們的生被機遇所決定,即便我們是錯過的那個人。
本傑明和黛西，就算兩條相交的直線，相交，只是瞬間的事情。
——當我皮膚變得又老有鬆弛時，你還會愛我嗎？
——當我滿臉粉刺時，你還會愛我嗎？當我尿床的時候，害怕樓上有什麼的時候。
那麼短，那麼長的愛情。絢麗的是一瞬間，回憶的卻是一輩子。

黛西有了孩子的時候，本傑明離開了。
——你還是找一個丈夫，孩子的爸爸。
——你說什麼啊？
——你總不能以後來撫養我們兩個人吧？

在留給女兒的信中，他說：

一件事無論太晚... 或者對於我來說太早
都不會阻攔你成為你想成為的那個人
這個過程沒有時間的期限，只要你想，隨時都可以開始
要改變或者保留原狀都無所謂，做事本不應有所束縛
我們可以辦好這件事卻也可以把它搞砸
但希望最終你能成為你想成為的人
我希望你有時能駐足於這個令你感到驚嘆的世界
體會你從未有過的感覺
我希望你能見到其他與你觀點不同的人們
我希望你能有一個值得自豪的一生
如果和你想像的生活不一樣，我希望你能有勇氣
重新啟程

你可以像瘋狗那樣對周圍的一切憤憤不平，你可以詛咒命運，但是等到最後一刻到來之時，你也只能輕輕放手而去。

愛，其實這是一個以「愛」為主旋律的片子。本傑明和黛西的愛，本傑明和收養他的母親的愛，本傑明對他女兒的愛，本傑明與拋棄他的父親的愛。以愛的名義，本傑明告訴我們，要學會珍惜，學會感恩，學會爭取，學會放手，學會理解生命的真諦。

有些人就在河邊長大，有些人被閃電擊中過，有些人對音樂有著非凡的天賦，有些人是藝術家，有些人游泳，有些人懂得紐扣，有些人知道莎士比亞，而有些人是母親，也有些人....能夠跳舞.........

平緩的敘述中，我們慢慢的被感動。

7. 電影返老還童的內涵是什麼揭示了人生哲理，又是怎樣的人生哲理

我想知道 如果地球上人人都可以返老還童 那世界會怎麼樣？

8. 返老還童這部電影告訴我們什麼道理

逆生長的故事，我剛看這片的時候，以為是活到老頭，突然變回小孩了呢
結果，導演是借用逆生長這個題材，從另一個角度，反看人生，從得到，再失去。
不斷的錯過，不管怎麼變幻，不斷怎麼逆天，人生還是充滿了，喜，怒，哀，樂。
如果正常的拍這個片子，可能不會引人注目，就用了平淡的手法來描述。
導演用這個新穎的題材，來抓住人家的眼球，很成功。
總結一下，這部片子是用逆生長來表達人的一生，愛情，親情，友情，只是手法特別了一些。

9. 這是一部神奇的電影，寓意深刻，《返老還童》講的是什麼

我個人還是非常喜歡《返老還童》這部電影，這部電影的男主角在剛出生的時候不像是正常孩子一樣，他有著蒼老的面容。因為家裡面人比較害怕，覺得他是一個怪物，所以剛剛出生的，他就被遺棄在了老人院，幸虧有好心的護工收養了他。然而男主角跟別人不一樣的是，他的一生是倒敘的成長，別人正在因為時間的推移變得逐漸衰老的時候，男主角卻越長越年輕。

電影的結尾，男主角從一個痴痴獃獃的老人慢慢變成了一個小嬰兒，而女主角也已經青春不在。這也不由得讓我想到了一句話，所愛隔山海，山海不可平。我相信是沒有人能夠接受自己的另一半是越來越年輕的，不管是對於自己的下一代而言，還是對於自己另一半而言。雖然男主角能夠和女主角一直相伴到老，但是這段愛情也是崎嶇的，兩個人雖然攜手到老，但是留給觀眾的卻是滿滿的孤獨很難過。而在此也引用一下電影裡面我最喜歡的一句台詞分享給大家，人的一生非常短暫，如果你遇到自己喜歡做的事情，那麼一定不要受到時間的限制，只要你願意那麼下一秒就可以開始。希望我們每個人的人生都能活得精彩，為自己豐富的醫生感到驕傲。

10. 如何評價電影《返老還童》

其實將《返老還童》說成是《阿甘正傳》的魔幻版，這兩部作品的編劇都是埃里克·羅斯，而《返老還童》從人物個體入手，追述美國近代歷史變遷的手法也與《阿甘正傳》十分相似。不同的是《返老還童》探討的是生與死、時間與命運這樣的話題，《阿甘正傳》雖然也在這些主題上有所涉獵，但整體還是一部強調歷史，集中於「美國夢」的營造，激發集體懷舊的作品。兩部作品的共同點在於都傳達了較為典型的「美國觀點」[10] 。（出自時光網）
影片故事的奇特除了傳記人物本身之外，更令人難以置信得是它居然比大衛·芬奇的任何一部電影都要樂觀、神奇、感人和積極。無外乎有影評家說影片是大衛·芬奇放下屠刀的轉型之作，一部專注於生命最華美篇章—生、死和愛的史詩。影片從巴頓女兒閱讀父親的日記本開始，採取傳記片常用的插敘方式，將巴頓人生的重要時刻分割開來。它的敘事風格獨具匠心。開篇導演設置了兩段獨白：愛人戴西臨終時的追憶和巴頓對自我人生軌跡的敘述，它們交錯著向觀眾娓娓道來巴頓的傳奇人生[11] 。（出自搜狐娛樂）
《返老還童》與其說是一部魔幻的傳記或浪漫的史詩，倒不妨看成

影片首映圖片 (19張)
是一篇散文，形散而神不散。形就是引發爭議的剪輯，不少人指摘影片不停地讓回憶與現實交錯，大大沖散了往事所凝聚起來的力量；神就是男主人公本傑明·巴頓的生存狀態和處世心態，也就是自然主義。布拉德·皮特在片中的眼神有著從容、平靜、閃爍著溫暖的光芒，真是凝聚了本傑明·巴頓乃至整部電影的能量，並且始終保持收攏而不散掉一絲一毫。所謂形散而神不散，從另一個角度講，皮特這場演藝生涯的巔峰表現，堪稱全片的精氣神[12] 。（出自新浪娛樂）

《返老還童》是一部劇情怪誕的影片，延續怪導大衛·芬奇的一貫風格。影片離奇的想像力頗象2007年的科幻題材小製作《這個男人來自地球》，又與劉德華主演的《童夢奇緣》異曲同工，不過與它們單一的敘事方式所不同的是，《返老還童》把重點放在了一段愛情故事上，並由這個故事引發了對「人類生老病死價值體系」的深度探討[13] 。（出自時光網）