鮮惠什麼電影

❶ 韓國電影有什麼「暴力三部曲」，哪三部作品被劃到這裡面來了

這部電影是：《江南1970》，是由韓國導演柳河執導和編劇，李敏鎬、金來沅等主演的動作劇情片。

電影簡介：

《江南1970》作為柳河導演「街頭三部曲」的完結篇，留下了它獨有的強烈韻味。李敏鎬和金來沅成功的演技變身令江南房地產開發故事變得更加新穎。

這部電影並不僅是單純的年代片，二人的感情線和故事也自然影射了現代社會的貧民資本主義，是令人重新對當今現實展開思考的電影。

(1)鮮惠什麼電影擴展閱讀

劇情評價：

該片在動作場面和製作上較《馬粥街殘酷史》和《卑劣的街頭》都有很大升級，延續了雄性寫實風格，片中三場重頭動作大戲過目難忘，尤其耗時兩周才拍攝完成的「百人泥地決戰」印象最為深刻。

李敏鎬與金來沅的合作堪稱天衣無縫，二人出色的表演，將上世紀70年代黑道中人的溫柔與冷酷表現得淋漓盡致。

劇情簡介：

金鍾大（李敏鎬飾）是一個孤兒，過著撿破爛的窮困日子，陰差陽錯之下誤入黑幫，卻在一場混戰中和結拜兄弟白勇奇（金來沅飾）失散。

金鍾大被善良的黑幫老大姜佶秀（鄭進永飾）收養，與他的女兒鮮惠（金雪賢飾）情如兄妹，逐漸感受到家庭的溫暖。

數年後，金鍾大已經成為黑幫骨幹，並捲入了首爾黑幫瘋狂的江南圈地之中。機緣巧合之下，金鍾大與白勇奇意外相遇，卻發現當年的大哥哥不僅在對頭幫派混得風生水起，而且已經變得陌生。

面對巨大的金錢誘惑，為了敬重的養父和心愛的妹妹，為了兄弟之情，金鍾大出手愈發狠辣，決定用拳頭押上一切。

❷ 請問這部日本電影叫什麼名字，哪兒有下載

應該是《圈套》。

電影

演員

山田奈緒子／仲間由紀惠

上田次郎／阿部寬

矢部謙三／生瀨勝久

山田裡見／野際陽子

由朝日電視台製作拍攝，仲間由紀惠和阿部寬領銜主演的《圈套》(又名trick)三部曲堪稱日劇史上的經典系列，現在它又要回來了。該劇將於13日晚上9點推出全新的特別編，回到暌違兩年的圈套劇組，仲間由紀惠也忍不住大聲的叫出「我回來了」，並表示這是能讓她回歸本原心情的作品。

對於仲間由紀惠來說，《圈套》應該是足以改變她的人生命運的重要作品。仲間14歲加入演藝圈，盡管憑借出色的容貌在諸多劇中都有亮相的機會，但始終難逃花瓶背景的命運。在同世代的廣末涼子等人都在影視兩屆大放異彩的時候，仲間由紀惠所扮演的仍然是壁花小姐的角色，直到2000年《圈套》的出現，成為她演藝之路的重要轉折點。該劇由怪才堤幸彥執導，講述了一個生計潦倒的女魔術師與一名草包物理學教授一起揭開神鬼江湖騙術的系列故事。該劇盡管被安排在深夜檔播出，但卻取得了驚人的收視成績，而DVD的發售量也高居不下。《圈套》的成功，讓仲間由紀惠終於堂堂跨入主役女星之列，並於2002年1月和2003年10月兩度推出續集，播出時間也由深夜調至了黃金時間檔，同時也引發了又一波更為洶涌的圈套熱潮。仲間由紀惠也憑借該片的出色表演，榮獲第39屆日劇奧斯卡最佳女主角

毫不誇張的說，《圈套》從編、導、演等各個方面均可成為一本研究現代日劇的教科書。曾7次榮獲日劇奧斯卡最佳導演賞的堤幸彥在本劇中，用極賦想像創造力的執導方式賦予了小熒屏更加廣闊的延展性。讓鏡頭成為講述故事的載體，電影化的拍攝手法也為傳統電視劇打開了新的天窗。在劇中仲間由紀惠飾演的表面傻頭傻腦，表情木鈉但思維卻相當靈敏的女魔術師，和阿部寬所飾演的狂妄自大卻胸無點墨，膽小如鼠的物理學教授，相映成趣，成為劇中兩道獨特的靚麗風景線。而仲間由紀惠從該劇中摸索出的搞笑本領，在其後的《極道鮮師》系列中更加發揚光大，成為她日後戰無不勝的法寶。

仲間由紀惠表示不想拍攝僅流於表面形式的戲劇，回到《圈套》返回當初出發的原點，讓她有機會重新審視自己。重返《圈套》是否能給她真正帶來一些新的啟示，讓我們的拭目以待。《Trick》紅遍全日本的仲間由紀惠，加上早前藉《龍櫻》獲得不少觀眾支持的男星阿部寬，再次攜手為以奇情懸疑見稱的朝日電視台劇集《Trick》，開拍闊別兩年的兩小時特別篇《Trick新作Special》。由於它將於今晚九時播映，二人特地進行宣傳接受訪問，據悉這次在演出上和以往兩輯日劇版分別不大，阿部寬更表示無論過多五年甚至二十年，都希望能夠繼續拍下去。而到明年六月，《Trick》將會上映第二套電影版。

vercd上和搜狗上都有，樓主自己找找吧。

❸ 韓國電影江南1970講了一個什麼故事

金鍾大（李敏鎬飾）是一個孤兒，過著撿破爛的窮困日子，陰差陽錯之下誤入黑幫，卻在一場混戰中和結拜兄弟白勇奇（金來沅飾）失散。金鍾大被善良的黑幫老大姜佶秀（鄭進永飾）收養，與他的女兒鮮惠（金雪賢飾）情如兄妹，逐漸感受到家庭的溫暖。

數年後，金鍾大已經成為黑幫骨幹，並捲入了首爾黑幫瘋狂的江南圈地之中。機緣巧合之下，金鍾大與白勇奇意外相遇，卻發現當年的大哥哥不僅在對頭幫派混得風生水起，而且已經變得陌生。面對巨大的金錢誘惑，為了敬重的養父和心愛的妹妹，為了兄弟之情，金鍾大出手愈發狠辣，決定用拳頭押上一切。

主要人物

1、金鍾大

本性善良，極重情義，但打起架來卻身手不凡。在江南地皮的爭搶暗戰中，不惜處處鋌而走險，只為保護家人和幫派兄弟，最終陷入了兩難的危險境地。

2、白勇奇

心思陰沉，生性自私，與弟弟失散後，為在黑幫生存可謂不擇手段。為了在土地爭奪中獲取暴利，不惜利用金鍾大的信任，並因此逐漸走向黑暗不歸之路。

❹ 電影《江南1970》什麼地方才能找到啊

金鍾大被善良的黑幫老大姜佶秀（鄭進永飾）收養，與他的女兒鮮惠（金雪賢飾）情如兄妹，逐漸感受到家庭的溫暖。數年後，金鍾大已經成為黑幫骨幹，並捲入了首爾黑幫瘋狂的江南圈地之中。機緣巧合之下，金鍾大與白勇奇意外相遇，卻發現當年的大哥哥不僅在對頭幫派混得風生水起，而且已經變得陌生。
(風迷影院)就能找到完整的觀看。。

❺ 韓國電影講述一位收高利貸的意外得到了一位打架很厲害的小弟為了犒勞他就帶他

韓國電影講述一位高利息的意外，得到了一位打架很厲害的小弟，為了犒勞他，就這個電視劇我沒有看過。實在抱歉

❻ 電影《江南1790》主要想說明什麼

主人公的感情線和故事自然影射了現代社會的貧民資本主義，是令人重新對現實展開思考的電影。

韓國電影《江南1970》，講述的是在那個時期，首爾的江南區是一塊寶地，那裡也充斥著金錢與權力的較量。兩兄弟捲入這一場斗爭中，漸漸地出現了背叛，手足相殘。

陰沉的色調貫穿全戲，即使有重情義的姜社長、單純的鮮惠和忠心的夥伴們，但美好太單薄，抵不過人性的醜陋、政客們的陰險毒辣、黑社會的貪婪嘴臉，以及這樣環境下普通人的醉生夢死。

(6)鮮惠什麼電影擴展閱讀：

創作背景：

李敏鎬在拍攝片中的打鬥鏡頭時不慎負傷，導致腳趾甲嚴重掀起，為了不影響劇組進度，在簡單治療後迅速回到片場，繼續投入拍攝。

片中的動作戲碼在實拍時遇到了諸多障礙，劇本中要求的紅泥地現實中很難覓得，為了達到視覺最佳效果，置景組耗費一周時間打造出了完美的紅泥地。

片中的紅泥地是塊農田，劇組用黃土蓋在上面形成了一個泥塘，下面就是肥料、糞便等，不時有臭味散發出來，有的演員甚至因為聞多了異味而去看病。

❼ 韓劇男主妹妹叫鮮惠是什麼劇

好像是電影 江南1970

❽ 韓國電影的暴力三部曲除了《馬粥街殘酷史》和《卑劣的街頭》還有一部叫什麼啊

是2014年韓國柳河執導並編劇的《江南1970》。

《江南1970》電影以七十年代首爾為背景，講述江南區房地產開發剛興起的時期，充斥著權力與慾望的地產界，政客與黑社會相互勾結，牟取暴利。由李敏鎬與金來沅搭擋合作，飾演捲入地產開發、加入黑社會過著斗爭生活的男人, 兩人從小兄弟以相稱，長大後因為立場利益不同而針鋒相對，圍繞著兩個男人的慾望、義氣和背叛的故事，有韓國黑幫電影教父之稱的導演柳河新作，繼《馬粥街殘酷史》和《卑劣的街頭》之後，街頭三部曲的最終篇。

鍾大（李敏鎬飾）是一個孤兒，過著撿破爛的窮困日子，陰差陽錯之下誤入黑幫，卻在一場混戰中和結拜兄弟白勇奇（金來沅飾）失散。金鍾大被善良的黑幫老大姜佶秀（鄭進永飾）收養，與他的女兒鮮惠（金雪賢飾）情如兄妹，逐漸感受到家庭的溫暖。數年後，金鍾大已經成為黑幫骨幹，並捲入了首爾黑幫瘋狂的江南圈地之中。機緣巧合之下，金鍾大與白勇奇意外相遇，卻發現當年的大哥哥不僅在對頭幫派混得風生水起，而且已經變得陌生。面對巨大的金錢誘惑，為了敬重的養父和心愛的妹妹，為了兄弟之情，金鍾大出手愈發狠辣，決定用拳頭押上一切。

(8)鮮惠什麼電影擴展閱讀：

《江南1970》是由韓國導演柳河執導和編劇，李敏鎬、金來沅等主演的動作劇情片。

該片以上世紀七十年代的韓國為背景，講述了兩個孤兒出身的年輕人站在因地產引起的利益糾紛最前線，成為了政治權利的幫凶，豁出命戰斗的故事。

該片於2015年1月21日在韓國首映，是首個在韓國突破200萬觀眾後版權銷往14地的影片。

獲獎記錄：

第51屆韓國百想藝術大賞最佳人氣男演員獎（李敏鎬）
第19屆富川國際奇幻電影節製作人選擇獎（李敏鎬）
第52屆韓國電影大鍾獎最佳新人男演員獎（李敏鎬）
第36屆韓國青龍電影獎人氣明星獎（李敏鎬、金雪炫）

《江南1970》作為柳河導演「街頭三部曲」的完結篇，留下了它獨有的強烈韻味。李敏鎬和金來沅成功的演技變身令江南房地產開發故事變得更加新穎。這部電影並不僅是單純的年代片，二人的感情線和故事也自然影射了現代社會的貧民資本主義，是令人重新對當今現實展開思考的電影。（Yes娛樂評）

該片不僅有金牌團隊加盟歷時十年籌備與製作，更大膽啟用與角色形象反差較大的「人氣偶像」李敏鎬擔當主演，動作場面、故事格局、演員陣容紛紛升級，電影帶來的沖擊力是激烈打鬥和感人故事的完美結合。李敏鎬的轉型、華麗的打鬥、硬漢的柔情令整部電影看點十足。（網易網評）

該片在動作場面和製作上較《馬粥街殘酷史》和《卑劣的街頭》都有很大升級，延續了雄性寫實風格，片中三場重頭動作大戲過目難忘，尤其耗時兩周才拍攝完成的「百人泥地決戰」印象最為深刻。李敏鎬與金來沅的合作堪稱天衣無縫，二人出色的表演，將上世紀70年代黑道中人的溫柔與冷酷表現得淋漓盡致。（新浪網評）

首次擔任電影主演的李敏鎬和抓住電影沉重感的金來沅，二人的演技變身都很成功。與以往童話故事裡的王子形象不同，李敏鎬在這部電影中變身被錢的慾望所迷惑、殺人不眨眼的金鍾大。金來沅也憑藉穩定的演技詮釋出白勇奇的卑劣。李敏鎬為了打破沒有出頭日的人生而表現出的隱忍內心戲和金來沅為了成功不懼雙手沾滿鮮血的大膽演技，都令觀眾更加投入在影片之中。（Yes娛樂評）

參考鏈接：

江南1970 - 網路

❾ 黑澤明拍的所有電影的名是什麼

世界十大傑出導演之一《黑澤明系列作品》

作品年表：

一代鮮師 Madadayo (1993)
八月狂想曲 Hachi-gatsu no kyôshikyoku (1991)
夢 Yume (1990)
亂 Ran (1985)
暴走列車 Runaway Train (1985)
影武者 Kagemusha (1980)
德蘇烏札拉 Dersu Uzala (1975)
電車狂 Dodesukaden (1970)
偷襲珍珠港 Tora! Tora! Tora! (1970)
紅鬍子 Akahige (1965)
Sugata Sanshiro (1965)
西方羅生門 Outrage, The (1964)
獨行俠邊環奪命槍 Per un pugno di dollari (1964)
天國與地獄 Tengoku to jigoku (1963)
大劍客 Tsubaki Sanjûrô (1962)
大鏢客 Yojimbo (1961)
七俠盪寇志/豪勇七蛟龍 Magnificent Seven, The (1960)
懶漢睡夫 Warui yatsu hodo yoku nemuru (1960)
戰國英豪 Kakushi toride no san akunin (1958)
敵中橫斷三百里 Nichiro sensô shôri no hishi: Tekichû ôdan sanbyaku-ri (1957)
低下層 Donzoko (1957)
蜘蛛巢城 Kumonosu jô (1957)
活人的記錄 Ikimono no kiroku (1955)
七武士/七俠四義 Shichinin no samurai (1954)
生之欲 Ikiru (1952)
白痴 Hakuchi (1951)
羅生門 Rashômon (1950)
丑聞 Shubun (1950)
野良犬 Nora inu (1949)
靜夜之決斗 Shizukanaru ketto (1949)
酩酊天使 Yoidore tenshi (1948)
那個輝煌的星期天 Subarashiki nichiyobi (1947)
我於青春無悔 Waga seishun ni kuinashi (1946)
踩虎尾的男人 Tora no o wo fumu otokotachi (1945)
姿三四郎續集 Zoku Sugata Sanshiro (1945)
最美 Ichiban utsukushiku (1944)
姿三四郎 Sugata Sanshiro (1943)

1、《姿三四郎》1943年

《姿三四郎》，黑澤明第一部導演作品，旋即一鳴驚人。影片通過一名好勇鬥狠的青年如何成長為一名柔道武術家為主線，反映了1880年日本明治時期柔術與柔道之爭。黑澤明是一位地道的男性藝術家，他通過武士藝術來表現日本民族的品格，姿三四郎身上體現的盡職、勇敢、正直、獻身精神、人道主義及粗獷的斗爭正是濃烈的黑氏風格的完美體現。影片不僅以幽默的樂天情緒、區別於舊式日本武片風格的影像，更開創了日本電影史上的新型娛樂時期，其中五場以不同節奏表現柔道比賽的場面，更說明了黑氏畫面處理方面的登峰造極。

2、《踏虎尾》1945年

《踏虎尾》算不算黑澤明時間最短的電影，一個小時的長度濃縮著黑澤明標準的敘事風格，這部拍攝於1945年的電影局限於當時經濟和技術條件所限，並沒有太多電影技法上的突破，太多棚景的使用使影片有了舞台劇的高壓表現手段。在影片開始的字幕中黑氏交替了事件的起因、發展及懸念。正如其中一句話：可惜猜忌之心乃人之本性，正是這樣一個黑氏慣用的研究人類兩面性的主題使《踏虎尾》得以延伸。黑澤明早期作品大都在題材上描寫本民族的現實與歷史，影片大多數採用對稱手法，主題上深刻揭示人性與靈魂的沖突與撞擊。這部《踏虎尾》就是此類代表作品。

3、《姿三四郎續集》1945年

因為《姿三四郎》的非凡成就及深遠影響，黑澤明在二年後又拍了此片的續集，這也是黑澤明一生中唯一為一部影片做續。本片繼續上集的故事，將一段尋仇故事表現的別有風味。特別對反派角色的描述刻畫出了有血有肉的另一面。本片依舊是表現武士和男性陽剛美的通道，黑氏早期的風格特色就是強烈的戲劇沖突與人物性格的對撞，而這一切又都包涵在導演略帶詼諧的手段中融化的格外有味道。《姿三四郎》二集雖不能代表黑氏的最高水準，但一鳴驚人的創作手段為日本影壇一掃平庸之氣。

4、《無悔的青春》1946年

這是第二次世界大戰之後，黑澤明導演的第一部電影。影片根據戰時一則真實事件改編，表現出混亂的社會下人類精神家園的萎縮，也表明了黑氏對戰爭及法西斯主義的立場及態度。黑氏暫時拋開他狂熱的武士風格，卻又巧妙地在這出女性電影中注入武士道精神，她受盡世間唾罵和凌辱仍倔強的表示：我對青春無悔的女主角具備了黑氏一貫的陽剛氣質。這類影片相似國產片《江姐》般的勵志類型，但黑澤明以忘我的投入及感同身受的細膩把一個經過戰爭混亂後，終於找到自我，忠於自己意志的新時代女性表現的可歌可泣，擺脫了說教成份，令人看來如鯁在喉。

5、《美好星期天》1947年

這是黑澤明難得的一部寫意之作，它對日本戰後頹廢的現狀起到了一定的刺激作用。本片以黑氏一貫的流暢與樂天精神；把一對年輕卻充滿憂愁的戀人在星期天怎樣把種種煩惱拋諸腦後的經過刻畫的充滿激情及東方美。男主角向情人求愛一場，表現出黑氏浪漫主義的心態，令人看到心猿意馬，而一對小情人在廢墟中幻想未來經營小餐館的場面，在叫人心往神怡之餘也透露出黑氏寓意深長的希望。另外，此部影片也是日本電影中第一部直接反映出年輕人對性的感受的作品。

6、《羅生門》1950年

五個兇殺的當事人與見證人，說出了五個不同的結局，究竟辯說的對，事情的本來面目又是怎樣？影片描寫了人心深處奇異復雜的陰影，尖銳地剖析了人類最深奧的部分並公之於眾。錯綜復雜的光與影的蒙太奇手法展示出人類那種與生俱來的虛偽本質和罪孽圖畫，構示了人難以更改的本性：人即使到了死的時候，也是不會放棄虛偽和掩飾的。

7、《留芳頌》1952年
這是一部強烈震動心靈的影片，所有有良知及良心泯滅的人都該看看。看看一個人在人生最後的過程中，是怎樣領悟與體會到人生的真義與生存的價值。黑澤明以巧妙的手法，把「人為什麼活著」這個重大主題融進了一個普通的故事中。借著主角發現身患絕症，決心在臨死前為市民建造一座公園的心願，將一個我們掛在嘴邊的片語加以鮮明地、實際地探討。此外，本片對官僚機構的推諉塞責，明爭暗鬥給了嚴厲的諷刺與抨擊。這是一部欲喚起情感回歸卻讓人萬念俱灰的影片，在影片結尾時，黑澤明讓那首《生命如此短暫》重又回響在耳邊，使我們仍能看到穿透世欲和官僚禁錮的曙光。

8、《七武士》1954年

《七武士》是黑氏影壇生涯中最成功與最具影響力的作品之一。在這部影片中，黑氏終於開始對好萊塢風格進行再創造式的模仿，可笑的是，《七武士》成功後又被好萊塢重拍，且成為美國西部片的名著。《七武士》是個很簡單的故事，描述七個武士保護農民免受山賊掠奪之經過，但其中卻蘊含著一種堅韌和勇敢的力量，影片中黑氏首次顯示出超人的導演技巧，武士與山賊幾個人的掠殺，卻展現出千軍萬馬的氣勢。群馬沖殺，泥沼惡斗的連場激戰，在快速剪接，連續復數鏡頭的運用下，所有影像凝聚成一體，扣人心弦。這部影片被日本電影旬報稱為史上最佳作品第一位。

9、《活人的記錄》1955年

本片是黑澤明反映現實類作品中最受關注與爭議的一部，影片描述三船敏郎飾演的老人喜一聽到美國與蘇聯進行氫彈試驗，輻射塵落到日本的消息，決心建造一座地下住宅，最後被關進精神病院，幻覺自己來到另一個星球，看到地球被燒成灰燼。這部影片絕不是黑氏空想的結果，他以日本獨特的歷史為主線，構築日本人持有視覺觀，他用日常心態與衰老、死亡、戰爭這一流轉主題針鋒相對，得到一個可怕的近乎殘酷的現實。這部影片是黑澤明對戰爭及戰爭帶來的痛苦的自我反省。他說：「我不想聳人聽聞，而只是希望人們聽到一個活人的善良呼叫。」黑氏是一個罕見的人道主義者，他用右手批判現實生活的麻木，左手又尋求完美的明天。

10、《蜘蛛巢城》1957年

本片改編自莎士比亞的四大悲劇之一《麥克白》，並被譽為最成功的一部改編傑作。黑澤明把背境改為日本戰國時代，通過一個武士野心勃勃的政治陰謀對武士電影及黑氏道德觀念進行了必要延續。黑氏喜愛把人放在特定環境中。給予一定條件及刺激，以測定人的反應。《蜘蛛巢城》就是典型的試驗人生的作品。他同時也是日本最歐美化的導演，盡管山田五十鈴（武士夫人）吸收了「能劇」的表演方式，而「巢城」也被打扮成古色古香的能劇舞台，展現迷人的民族特色。但他仍用西方的現代電影手法來表現這一切，這使《蜘蛛》成為一部東方文化與西方藝術完美融合的娛樂巨片，同樣是古裝武士片，與豪放的《七武士》相比，本片的內斂多少表明了得心應手的導演功底。

11、《底下層》1957年

黑澤明不僅是一位電影藝術大師，他的喜劇才能從《姿三四郎》中就已經展現。在這部《底下層》中黑氏把目光投向貧民窟，那裡住著妓女、小偷、車夫、戲子……通常我們會把這種悲劇人物與社會的背影聯系起來以達到批判的目的。但相反，黑氏的處理手法卻以滑稽的喜劇手段來表現最底層人物的生活。黑氏的觸覺敏感而好強，影片中最具生活氣息的人群與那種底層的原始生命力、爆發力與戲劇性的苦難與悲哀都是黑氏做為一個人文主義大師的底氣。黑氏博大的胸懷及自強不息的樂觀精神在《底下層》中再一次用笑聲證明。

12、《武士勤王記》1958年

另一譯名為《戰國英豪》。日前市面上已有兩種版本出現。影片描寫戰國時代，秋月家族的雪姬公主，在一個忠心的大將保護下，帶著一批黃金逃出敵人的搜捕，投靠盟國。本片那一片咄咄逼人的黑色天空，一望無際的平原，兩個黑影互相搏鬥的畫面，令人留下深刻印象。《武士》是一部純粹的弘揚善性的電影，其理想主義的希望使作品更接近於啟蒙電影。在《武士》中你更加可以感受到一個畫家的眼光，對影像及光的處理是《武士》的一大突破，而黑氏第一次拍攝寬銀幕，效果之佳，使他從此放棄了標准銀幕。此片曾因完美的武士情節而入選日本電影旬報的百佳之列。

13、《惡漢甜夢》1960年

黑澤明批判現實的重要作品。以當時非常頻繁的政治貪污事件為主題。融合復仇、懸念及驚險為一體，無情揭露了日本官商界的黑暗。在一次政治貪污事件，西幸的父親成了無辜的犧牲者，此後他即不停地追捕殺害其父的元兇，西幸用盡各種方法對政治家們展開復雜的手段，使罪惡的根源亦更為之加深。影片最讓人樂道的還是在構圖方面，通道、樓梯、房間的排列，鏡的擺設，以至瓦礫堆的空間布置，都拍得均整有致，計算得驚人地准確，此片也是黑澤明工作室的第一部作品。

14、《用心棒》1961年

如果你喜歡克林伊斯威特的《荒野大鏢客》，布魯斯威利的《終極悍將》，那你將會喜愛《用心棒》，因為他們都改編自黑澤明。的確，黑氏把《用心棒》拍成了動作娛樂片，這是吸取了西部片格式與自身武士風格相融合後產下的新模式。自此，黑氏已如斯皮爾博格等好萊塢大導一樣，消除了東西方文化的差距，拍出了一種人性本質下大同的東西。其淋漓地表現出一種無政府主義哲學，一種自由的超道德觀，令人嘆為觀止，三船敏郎在黑澤明系列武俠電影中創造了一個純日本圖騰的武士形象，在《用心棒》中他的迷人大俠形象再次征服了世界，此片成為黑氏最賣座，最風行的電影。

15、《天國與地獄》1962年

故事通過一個離奇勒索事件為線索，在金錢與人性間搭建一座獨木橋，一頭是天國一頭是地獄。誰可以通過並最終獲得心靈的安息，影片對人性善惡對立面的解剖入木三分，憎恨有錢人的年輕綁匪，提供贖金的正直商人及認真執著的刑警，充滿樂趣的推理分析，黑澤明用富有正義感的鏡頭無言的向希區克科表示敬意，盡管這部以男性斗爭為命題，對丑惡與正義，權貴與赤貧，熱情與陰險之間的對立面做巧妙組合的導演在縱深的涵意上已超出希區克科。但一般人看來這部偉大的懸疑片終究是娛樂勝過理性。

16、《椿十三郎》1962年

黑澤明是個講故事的高手，他的任何一部影片無論長短都一氣呵成，行雲流水，高潮迭起。正如他自己形容的：《椿》是一首優雅的圓舞曲，使人感受到那種令人胸襟開闊的春意。本片一般被當做《用心棒》的姐妹篇。黑氏同樣在此片中致力打破各地文化差異和思想制度的限制，希望能共享人類的基本感情。三船敏郎扮演的武士電影已是黑澤明的道德替身，他不僅把東洋劍俠的偉大之處發揚，更使日本武士精神通過影像獲得四海的認同。《椿十三郎》注重刻畫小人物的內在細膩變化，而且對「人不可貌相」這一主題刻劃非常成功。片末三船敏郎以反手劍殺死件代達夫，鮮血從胸口飛噴而出的片段，已是史上最著名的決斗場面之一。

17、《赤鬍子》1965年

黑澤明60年代最後一部力作，仍由武士精神的代言人三船敏郎主演。影片由一個青春成長的片斷發展而成，一名血氣方剛的年輕醫生畢業後被派往貧民地區工作，在所長赤鬍子的感染下，終於明白做人行醫之道，放棄了虛榮心。這次黑氏給成長故事賦予了新的生命力，那就是人道主義的世界觀。影片製作過程長達二年，黑澤明近乎完美的影像表現得到極高的評價。當我們隨著主人翁一點點拋棄狂野之心，跟著黑氏一步步走入一個善良執著的老人心底，竟發現那裡有著我們早已丟失的淚水，有著讓人敬畏的生命真諦，片中大地震場面使人驚心動魄之餘，小乞丐全家服毒自殺的一場更叫人心酸。

18、《沒有季節的小墟》1970年

70年代是黑澤明創作的黯淡時期，1970年的這部《沒有季節的小墟》（又譯《電車聲》）因影片沒有足夠的感染力，太過於注重形式而使影片流於抽象化等原因而慘遭失敗，這也是黑氏電影生涯中最大的打擊。他曾因此片企圖自殺。顯然，黑澤明是對此片抱有極大信心的，這是他第一部彩色片，描述一個低能兒每天模仿電車司機，玩繞在他小小的世界，在這個世界裡，居住著一群看似安詳但沒有明天的人們，他們其實和低能兒小六一樣，重復自己的每一天。黑氏企圖用超現實的布景來營造一種燈紅酒綠的歌舞昇平，但那種內在的沉重與悲哀壓的人幾乎喘不過氣。

19、《亂》1985年

偉大的殿堂級的史詩傑作。是我長大成人後接觸的第一部黑氏作品。氣勢磅礴的戰爭場面。瀟灑自如的人物調度，信手拈來的精彩瞬間，爐火純青的故事布局，不僅實現了黑澤明對電影的執著理想，也使我對日本影片沉悶狹隘的主觀印象有了180度的改變。影片取材民間寓言故事，加上莎翁名劇《李爾王》的精華，刻畫出一個威風凜凜的老人，在無邊的情感荒漠上以頑強的意志力抵抗黑暗與孤獨的過程，營造出不可思議的感染力。該片獲國際大獎無數，成為日本電影最傑出的代表作。人間的凄涼與武士的背脊，在攝影機的凝視中緩緩走過，仔細精微地透視著歷史烽煙中的世情和人心，這是《亂》的寓言，也是黑氏的寫照。

20、《夢》1990年

電影史上最奇特的一部影片，《夢》由八個片斷組成。他們涵益的寓意廣泛，有些可意會，有些不能言傳。看完《夢》後，晚上也會進入相同景像，進入黑澤明的夜世界，驚醒，竟有了一絲恐懼，到底誰在夢中，是黑氏還是我。《夢》由黑的仰慕者斯皮爾伯格與盧卡斯等人出資，大導演馬丁·西斯塞斯還在梵高一段中出任主角，黑澤明以奇凄與瑰麗的畫筆把童年及沿途的記憶收拾進影像中，結合高科技製作，可用絕妙二字形容。

黑澤明介紹
1910年3月23日出生於東京品川區大井町，父親曾經擔任陸軍軍官，後轉任中學理事，母親的娘家在大阪經商，黑澤明是8個兄弟的老末。1928年初中畢業後曾熱中於繪畫。1934年考取助理導演， 進入東寶電影的前身「PCL電影公司」拜名導演山本嘉次郎為師，學習導演和編劇。 1943年，黑澤明導演了他的處女作《姿三四郎》 ，獲得極大成功。與《海港花盛開》的導演木下惠介同被視為日本電影的新希望。他於1950年導演的《羅生》在次年的威尼斯國際電影節上榮獲大獎。黑澤明一生共導演了30部電影 ，其中有幾部在國際電影節上獲獎。

戰後執導的第一部作品是左翼劇作家久板榮二郎編劇、反對軍國主義的《無愧於我的青春》。 1948年，黑澤明再執導筒，執意啟用三船敏郎擔任《酩酊天使》的男主角，從比，黑澤明和三船敏郎開啟了「黑澤明黃金時代」，成為日本最強的電影拍檔。截至《紅鬍子》為止的17年間，由黑澤明導演、三船敏郎擔綱的作品包括《羅生門》、《白痴》、《七武士》、《生之錄》、《蜘蛛巢城》、《大鏢客》和《天國與地獄》等片。 不但1950年拍攝的《羅生門》，翌年在威尼斯國際電影節上獲得大獎，從此，黑澤明聞名於世界影壇，三船敏郎也先後以《大鏢客》、《紅鬍子》獲得威尼斯電影節男主角獎，兩人也因而在日本影壇建立了「國際的黑澤，世界的三船」的稱號。

1960年後半年到1970年初期，是黑澤明創作的低潮期，首先是他和三船敏郎的關系突然決裂，從此，兩人不再跟對方說話，也沒有再合作，不過對於原因兩人都是三緘其口。1970年，他根據山本周五郎的小說《沒有季節的城市》改編的電影在票房上失利，黑澤明甚至因而企圖自殺。不過黑澤明很快就再站了起來，1975年他導演的日俄合資電影《德蘇烏扎啦》先後得到莫斯科影展金牌獎和奧斯卡最佳外語片，1980年由法國電影公司出資，黑澤明與三船敏郎再度合作拍攝的《影子武士》則獲得戛納電影節金棕櫚漿。

1985年，黑澤明完成了巨型古裝片《亂》。晚年的黑澤明熱心於創作古裝片，藝術上的追求也更加執著，作品也具有深沉的哲理內涵。身高1.81米的黑澤明，擁有當時日本人少有的高大體格，據說事事要求完美的他，扯著嗓子大吼的聲音經常把工作人員嚇得渾身打顫。在拍攝《戰國英豪》時，他為了拍一個滿意的天晴鏡頭，足足等了100天；拍《天國與地獄》時，他發現有一棟民宅的二樓阻擋了他拍攝演員從新干線丟出現金的鏡頭，硬是把該民宅的二樓給拆了。 就因為這種一絲不苟的精神、執著而強橫的態度，他被台前幕後的合作者稱為片場上的「天皇」。

他一生中所獲獎項不計其數，他已不僅僅是傳統意義上的電影導演，他畢生致力打破各國民族文化差異和思想制度的限制，希望能共享人類的基本感情。黑澤明被1999年12月的《亞洲周刊》譽為20世紀對亞洲進步貢獻最大的一位文化藝術人士。在半個多世紀的電影生涯中，黑澤明製作的電影曾創造過持續二十年的票房奇跡，但傲慢、失敗和自殺的空虛也時常伴隨著他，影響著他的事業。1998年他去世時留給後人31部電影無不揭示了黑澤明電影的一個共性——對形式和內容的融匯貫通。正因如此，使他成為自1895年電影產生以來最出類拔萃的導演之一。黑澤明最大的成就在於亞洲幾代電影人都受到他的影響，正如著名導演張藝謀在美國《時代》雜志上評價的那樣，「黑澤明使我明白，當走向外面世界時，要保持中國人自己的性格和風格」，「這是他給亞洲電影人上的很重要的一課。」

❿ 電影里有個叫鮮惠的是什麼電影

江 南1970 (2015)

導演: 庾河
編劇: 庾河
主演: 李敏鎬 / 金來沅 / 鄭鎮榮 / 金雪炫 / 劉承睦
類型: 劇情 / 動作
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2015-01-21(韓國)
片長: 141分鍾
又名: 江南黑夜(港) / 江南布
金雪賢 飾 姜鮮惠