電影小武反應什麼社會問題

㈠ 求電影《小武》影評

在香港第二屆獨立短片及錄像比賽中，攜《小山回家》榮膺優異獎的賈樟柯偶遇將來成為他御用的留洋攝影師餘力為，兩人詳談甚歡並相約合作一部長片。而後，回到故鄉汾陽的賈樟柯目睹成長小鎮的驚天巨變，少時玩伴的人情世故，他寫下了名為《靳小勇的哥們，胡梅梅的靠山，梁長有的兒子：小武》的劇本（後被易為《小武》），作為他所在的青年實驗電影小組的首部長片，影片完成後在國際影壇聲名鵲起。那一年，賈樟柯28歲。作為中國電影「第六代」的代表人物代表作，賈樟柯的《小武》遵循著此一類青年導演的獨有風格——強烈的紀實性和對微觀中國的個體表達。放棄了，並且也無能力對宏觀的官方的主流的社會事實進行講述的賈樟柯，將自己身處的時代投射到周遭的小人物，甚至邊緣人物身上，折射出的是一群遊走在正邪之間，身份界定模糊的一代人面對原始道德和新興觀念的矛盾：《小武》中的男主人公，自覺地慾望來自貧困造成的對金錢不正當的渴望，而成為故事脊椎的不自覺慾望則是那種植根於風井市儈卻無比真誠的哥們義氣，於是在少時玩伴靳小勇的婚禮上，他頂風作案想要實現在小勇婚宴上送給他以斤計算的份子錢的承諾，但「遵紀守法」的靳小勇並不領情。《小武》的革命顯然是多層次全方位的，在技術上，賈樟柯摒棄了電影學院對錄音系的學院派要求，反其道而行之地將大量現場噪音混錄在影片的背景聲中，以造成足可亂真的真實感，這一實踐近乎花去了他整部影片預算的百分之三十，而原來專科出身的錄音師因為墨守陳規被賈樟柯辭退。就連法國《電影手冊》的一眾挑剔的筆者，都在看到《小武》這一妄為的創新手法時交口稱贊，甚至將其比喻為自己的祖師爺讓-呂克.戈達爾，終了還要加上一句「當然，他比戈達爾要聰明」。在內涵上，賈樟柯同樣將第六代的浪潮推向了第一個高峰，一方面，賈樟柯的電影永遠飽含著對故土濃厚的眷戀，另一方面，因為眷戀而對所謂的現代化進程形成的抵觸和不安，則成為了《小武》的另一個主題。對於小武這樣一位「手藝人」來說，一個行將被「法制化」的城鎮，在意識形態的裹挾下，古老而陳舊的違法行為被當街宣判，而好友靳小勇這樣以新興的不法手段牟取暴利的生意人，卻連新婚都要被地方電視台大張旗鼓的報道，身處這樣一個風雲際會變幻莫測的現實世界，孤獨的小武斷然走向滅亡，他渴求的愛情也終究化為泡影。然而毋庸置疑賈樟柯導演對主人公的態度是同情的，他只是將梁小武的遭遇塑造成失意的年輕人，安靜的呈現在電影中。在影片結尾處，小武被手銬拷在街邊，圍觀群眾無數，一個故意穿幫的主觀鏡頭，讓周遭的看客的目光與正在觀影的人們相遇，我們眼中窺到的麻木與無奈正是小武當時的心境，這個絕妙的設計已然成為經典，而背景聲中販賣的新型錄音機里播放著當時的流行音樂：屠洪綱演唱的《霸王別姬》，「我站在烈烈風中，恨不能盪盡綿綿心痛」的唱詞充分展現了賈樟柯對人物的態度：一個行將逝去的戰國英豪，和一個失手被捕的無業小偷，在人生最低谷的那一瞬間，他們同樣無顏再見江東父老，同樣視死如歸，但傳統的道德和正邪的約束對他們已無效力，他們是歷史長卷中屹立不倒的悲情英雄，因為，他們是那樣鮮明的烙印，活生生的打在一個時代的注腳上。

㈡ 電影小武劇情

《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。也給人們解釋了中國真實的一面,所以能在國外拿很多獎.
《小武》曾在1998年柏林電影節青年論壇與薩拉熱窩電影節上放映，並在剛剛結束的三大洲電影節上獲得了大獎。很少有一部影片像它那樣給人以如此充滿生命力的感覺--在這部處女作的背後，是一位曾經在電影學校學習的二十八歲的年輕導演，他的創作手法擺脫了中國電影的常規，他這部影片標志著中國電影活力的復甦。
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<br>劇情介紹：
<br>小武是汾陽的一個手工業者（小偷），他很清楚自己必然要被淘汰，這與他的職業無關，可能是他無法適應這個社會的變化。 他去找以前的「戰友」小勇，可是小勇如今已經是縣里著名的企業家，是納稅大戶，兩人在屋裡坐了半天，話卻寥寥無幾。在小勇結婚時，小武遵照以前的誓言送錢去給他，卻因小勇說錢臟而退回。 在被朋友拒絕之後，小武經常去唱歌，認識了歌女胡梅梅。有空的時候，小武經常陪胡梅梅去逛街、打電話。後來小武的徒弟到談了一個女朋友，而小武自己沒多久卻被胡梅梅無情拋棄。 小武回到了家，可是家裡的任何人都不接受他。他經常在拆建的破敗的縣城裡晃盪，最後被父親趕出家門。最後小武在一次例行「工作」的時候，被公安幹警抓獲並被銬在電線桿上。 街上的行人冷漠地看著他，他冷漠地看著街上的行人。

㈢ 電影小武要告訴我們什麼

影片撲面而來的感性並非是某種同情或是（和慣於煽情的中國導演相比，賈樟柯不明確表達「同情」，而只是觀察）憤怒，而是對小城生活出色、精確的捕捉：在公路邊漠然等車的人們，街道上宣傳政策的廣播，光線昏暗的檯球室，連續播放槍戰片的錄像廳，提供點歌服務的電視台……尤其對眾多從小城市走出來的青年來說，電影里的場景如此熟悉和真實，幾乎沒有一個場景牽強和突兀，它不是某種意念的化身，而是冷冰冰的存在，是很多人遺忘在故鄉的影子，此刻仍然在中國最廣大的區域里上演著。這種細膩、流暢的記錄不厭其煩，使小武（扮演者王宏偉本來就擁有一張最大眾的臉）很自然地就被包裹在其中。「就像一根浸在油里的繩子。你只想使用其中的一部分，但是整個繩子大概都浸濕了」（侯孝賢語）。小武便是這樣一個具有代表性的社會個體。面對著社會轉型對於小城各方面的沖擊，小武不理解，不適應，或者還有不情願；他孤獨於群體之外，仍以舊有的方式去看待、處理身邊的人和物，他以他的常態對應著世事的變動。誠然，社會的進步使人們口袋中的鈔票越來越多，舊有的生活方式與價值觀也隨之開始轉變，以金錢為本位的價值體系全面占據人們的內心。正是在這種變動中，一代人開始了游離與契合的過程。小武明顯的屬於游離的人群，他與曾經的「戰友」吵翻——因為他已發達，需要忘記不光彩的過去保留體面；與愛人分別——她選擇了金錢的歸宿；與父母隔閡——金錢關系滲透進家庭代替了親情。由此，小武苦悶，彷徨，孤寂，矛盾，困惑，進而，以一種自我放逐的方式對這個社會進行著無力的反抗。它集中塑造了一個立體的人，和其他作品的野心相比，它稱得上心無旁騖；它經常停下來捕捉人物呆滯、尷尬、麻木的表情，彷彿一部人類學研究之作。還沒有一部電影這樣誠實的表達了正在活著的中國人的氣息。

㈣ 豆瓣評分高達8.4分的《小武》，為何會被禁播21年

因為這部劇真的是太真實了，看完之後有一種喪的感覺，導演賈樟柯是一個非常懷舊的人，他所有的作品都來自生活的瑣碎，他是典型的中國現實主義者導演，他的所有作品都像背景劇一樣美麗，你可以進入，但是不想隨時出來，每當我開始像賈樟柯那樣抗拒生活時，我都會把所有人當作我的內在背景。

每個人都在謀生的生活中蒙蔽雙眼，一再沒有定位，賈樟柯就擺脫了公眾的束縛，他毫不動搖地將自己看到的一切轉移到了大舞台上，不僅如此，他還把這樣的現實生活山西的小鎮，在外國人的眼中沒有丟臉，賈樟柯的電影總是直接打動我的心，看著一群無關的人物的故事，但總覺得所有的故事都在我身邊發生，真實而有力，生活總是這樣，每次掙扎時，你都會陷入一個巨大的無形網中，你無法擺脫它，但看不到它，它給我們帶來了希望和絕望。

㈤ 譚樟柯《小武》要想表達的主題思想是什麼怎麼理解電影的結尾

時代變化，時代的縮影，經濟改革，社會沖擊，觀念的變化，叛逆者的故事，無所事從，社會對人的影響，人性，感情，現狀，人對社會的影響...

㈥ 小武的影片評價

《小武》的影片在柏林取得了傳奇般的成功，它使其導演作為中國新電影的代表人物獲得了國際電影界的矚目，格雷戈爾稱譽賈樟柯為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光」。更重要的是，一塊標記中國電影的昨天與今天的界碑樹立起來了，多年來，甚至可以說自中國電影有史以來，還沒有一部電影這樣誠實的表達了正在活著的中國人的氣息。
《小武》的開頭和結尾都是對集市上來往人群的掃描，賈樟柯後來很喜歡這種方式：大量的長鏡頭、中景、遠景和群像，這也使得《小武》成為一部特殊的作品，它集中塑造了一個立體的人，和其他作品的野心相比，它稱得上心無旁騖；它經常停下來捕捉人物呆滯、尷尬、麻木的表情，彷彿一部人類學研究之作。
但小武仍然只是敘事的一個棋子，他連接起的朋友、女人和家庭，雖然都沒有被充分地伸展，卻編織起了一張人際的網路。某種意義上，汾陽仍然是費孝通所說的「熟人社會」，小武雖然因為小偷的身份與這張網有所疏離（他甚至被好友小勇的婚禮拒絕了），但依然會頻繁地與之發生聯系，就如夏布羅爾所說的，小城市裡的人，彼此認識，人們會更仔細看你，你也不得不既考慮自己的存在，同時考慮周圍其他人，從面對人性的角度說，這要比簡單的交流更值得琢磨。相比之下，大城市有太多的人太多的孤獨，人們的交流會產生障礙，由此遮掩了很多話題，所以，這個新浪潮導演一直堅持在巴黎之外的地方尋找故事。賈樟柯也一樣。
小武面臨的首先不是小偷身份的尷尬，小勇正是與他同做扒手時結下友誼的，他也能用這個身份幫助其他人，或顯示自己的控制力。但當他在街頭晃盪時，某些新東西正在進入小城：小勇走私香煙、開歌廳成了企業家和勞模；從北京出來追尋明星夢的胡梅梅落在這里做了妓女；二哥和城裡人結了婚，需要家裡湊錢維持面子……小武最終是被這些新的人際糾結給拋棄了。
但影片撲面而來的感性並非是某種同情或是（和慣於煽情的中國導演相比，賈樟柯不明確表達「同情」，而只是觀察）憤怒，而是對小城生活出色、精確的捕捉：在公路邊漠然等車的人們，街道上宣傳政策的廣播，光線昏暗的檯球室，連續播放槍戰片的錄像廳，提供點歌服務的電視台……尤其對眾多從小城市走出來的青年來說，電影里的場景如此熟悉和真實，幾乎沒有一個場景牽強和突兀，它不是某種意念的化身，而是冷冰冰的存在，是很多人遺忘在故鄉的影子，此刻仍然在中國最廣大的區域里上演著。這種細膩、流暢的記錄不厭其煩，使小武（扮演者王宏偉本來就擁有一張最大眾的臉）很自然地就被包裹在其中。「就像一根浸在油里的繩子。你只想使用其中的一部分，但是整個繩子大概都浸濕了」（侯孝賢語）。
在環境的破敗中，小武麻木、無聊的表情最直觀地傳達了小城的氣質，有一場戲里，他 和一個朋友嬉鬧，追來追去，就像《童年往事》里阿孝的日常生活：從街道這頭跑到那頭，下次再跑回來，從牆頭翻出家，再翻進去，鏡頭積攢著，彷彿一個跑不出去的圓。但小武根本就不耐煩跑，在厚重的黑鏡框下，他幾乎總是眯著眼，以至於你會忘記他比《任逍遙》里的主角大不了多少。
賈樟柯也不解釋小偷的動機，那隻是通俗劇的要求，他要呈現的是一種生存的狀態，是小城裡無數麻木過了一生的人生命中的一截。《站台》里眾人問從廣州回來的張軍，「花花世界有什麼好？」他回答說，「那裡人們都很忙」：的確，無事可干是小城生活最致命的地方。在呆滯的人物背後，流行歌曲隱晦地透露了些秘密，那是小武為數不多表達情感的方式，雖然多是聲畫對位和一種反諷：當小武從警察那裡知道小勇要結婚的消息而去詢問他時，背景里嘶嚎起屠洪綱的《霸王別姬》；在歌廳里，胡梅梅把小武當大款來傍，唱的是《愛江山更愛美人》，虛幻的英雄夢游盪在一個卑微男人的尊嚴之上；而在婚禮、葬禮、街頭、舞廳、電視里，一首泛濫、誇張地表達感情的歌曲《心雨》，一次次在疏離、冷漠、孤獨的場合響起。
小武便是這樣一個具有代表性的社會個體。面對著社會轉型對於小城各方面的沖擊，小武不理解，不適應，或者還有不情願；他孤獨於群體之外，仍以舊有的方式去看待、處理身邊的人和物，他以他的常態對應著世事的變動。誠然，社會的進步使人們口袋中的鈔票越來越多，舊有的生活方式與價值觀也隨之開始轉變，以金錢為本位的價值體系全面占據人們的內心。正是在這種變動中，一代人開始了游離與契合的過程。小武明顯的屬於游離的人群，他與曾經的「戰友」吵翻——因為他已發達，需要忘記不光彩的過去保留體面；與愛人分別——她選擇了金錢的歸宿；與父母隔閡——金錢關系滲透進家庭代替了親情。由此，小武苦悶，彷徨，孤寂，矛盾，困惑，進而，以一種自我放逐的方式對這個社會進行著無力的反抗。
最後說一下表演。賈樟柯在此全部採用非職業演員，利用他們的本色演出創造著一個極度迫近真實的影象世界。無疑，他成功了。影片中，各個人物血肉豐滿，地道的方言、毫無修飾的服裝、木訥的表情、緩慢的動作，你無法指摘他們的任何一個動作，因為他們演的就是他們自己，沒有模式，沒有套路，如同賈樟柯在此開創的這種電影類型一樣。
賈樟柯是一個執著的導演，在《小武》里所表現的內容一再出現在他以後的電影當中，從《站台》到《任逍遙》，從《世界》到《三峽好人》，賈樟柯一步一步完善著他的小城電影，一步一步完善著他的歷史寓言。
賈樟柯在《小武》中對於他所表現的一切人物與事件進行著生活流式的客觀展現，沒有刻意的表露出自己的主觀情緒。只是在這一系列的打擊與游移的展示中，對於小武，我們還是能夠感受到賈樟柯對他的無奈與痛惜。也許這也是賈樟柯對於現今社會形態的態度吧！小武以他特有的精神內核重疊了中國社會在現代化進程中所表露出的一系列宿命與矛盾，同樣面臨著變與不變的抉擇，同樣面臨著價值觀的轉變，同樣面臨著猶疑與困惑的精神狀態。賈樟柯以他獨有方式站在影象的角度建構了中國的社會歷史，這是他領先於第六代導演最突出的地方。
在《小武》中，環境造型真正體現了賈樟柯還原生活再現生活的目的。實景拍攝，長鏡頭，自然音響的全面引入，再加上攝影機機位總是與人眼持平的位置，沒有特效鏡頭的應用，使觀眾在觀影過程中真正如同親臨現場一般目睹著前面所發生的一切，加之無戲劇化的情節構造，一幕幕真實生活的場景浮現於觀眾的腦海，真實與想像之間發生沖撞，影象與生活之間發生重疊，令觀眾獲得了一種獨特的藝術享受與情感宣洩。

㈦ 有哪些反應社會現象，引人思考的優質電影

現在有很多電影在我們觀賞他的時候，會引發我們許多的感想，有一些非常優秀的電影他們通過藝術的手法去緩解生活中的社會現象，從而引發我們的深思，在我看來，有三部韓國電影是非常優秀的，他們分別是：《素媛》《寄生蟲》《熔爐》

這是一部韓國的劇情片，這一部電影它講述的是以一個韓國真實發生的案例，反對兒童性暴力為題材。描述了受害者的家人，與周圍的人物在受到傷害之後，重新為受害人去治癒身體的傷害和心靈重創的故事。這部電影故事非常的平凡，但是卻因為敏感的題材給了我們大家極大的震撼，讓觀眾在觀賞影片的時候去了解一個社會現象，從而引起大家的重視。

㈧ 《小武》的影評

和氏璧的邊緣
賈樟柯作品《小武》影評

和氏璧是中國家喻戶曉的一塊美玉，它晶瑩透亮，價值連城，像現在的中國社會，一切顯得那麼合乎情理，那麼和諧美好。和氏璧堪稱完美，但它的邊緣卻是通體最脆弱的一部分，稍經摔打，就可能破碎，那生活在中國邊緣的人又是怎樣的呢？

賈樟柯借生活在山西汾陽縣的一個小人物——小武，來講述中國社會「邊緣人物」的故事。
這部影居於現實為基礎，寫實拍攝，沿用賈樟柯一貫的長鏡頭，慢慢的，低聲的哀悼著整個故事，畫面閑散，灰暗，象徵著小地方單調重復，無所事事的生活模式。在剪輯手法上本片採用同期聲的剪輯模式，雜音和話音交叉在一起，宣告這是一個不安定，不清楚的社會圈子。

整部作品，不加多餘的雕琢，演員都是真實的小縣居民，沒有整潔的街道，光潔的公車，主角小武操著一口與其他人不同的河南安陽地話，我奇怪於導演的用心，但仔細考慮，安陽還是汾陽，這其中的差別並不大，都是中國，都是中國尚未跟上時尚潮流的邊緣地帶，小武很個性，整部片子中只有他一個人帶著寬大的近視鏡，或許他曾經是一個愛讀幾本書的少年也有可能。那裡就是1997的中國小城鄉，那就是1997年的年輕人。香港回歸，世界接軌，這個契機中，很多的中國小民還沒有做好跟上時代的准備，一些卻發了財，一些徹底沒了希望，但除了金錢的尺度，還有什麼可以定義他們兩種人的差距呢？一樣的低見解，一樣的低文化，低素質，一樣的低品位。在這種壓力之下，引發人心的扭曲，墮落，也不是那麼奇怪。

本電影中有很多「流行」的元素深得我的注意，梁小武，荊小勇包括小武的小弟，未成年吃雪糕的小男孩。他們都喜愛一身灰色的西服裝扮。不管合不合他們的身份和年紀，他們看中的不是自己，而是別人眼中的潮流。這些人生活在汾陽縣時尚的圈子裡，隨便50塊錢卡拉OK。每當看到小武和胡梅梅去理發店弄頭發這段我都覺得很好笑，那位穿西服梳著時尚發型的發型師建議梅梅剪一個30年代最流行的發式，叫「紅塵滾滾，一世情緣」。我不禁感到流行的落後，盲目的流行帶來的荒唐，可笑。胡梅梅在歌廳的時候梳著一頭很扎眼的頭發，畫著濃妝，我覺得是很不好看的，當胡梅梅生病，一個人獨自接著水，伴隨著水嘩嘩的聲音，她抬頭擠著眼睛看天的一瞬間，我才發現，她竟然有如此恬靜，溫柔，純凈的臉龐。可惜她也未能知道自己真的美麗在哪裡，一個一心想要當明星的單純女孩，她離開了家裡，離開掛念的爸媽弟弟，離開校園，卻淪落為一個歌女，她沒有發現過真正的自己，自己應該追求的東西，自己真正擁有的善良和美麗，追求著一個光鮮的白日夢。面對流行的歌曲，片中不斷的想起當年流行的歌曲《心雨》，人們也熱衷傳唱這些歌曲，人們不斷的傳唱著，卻沒有誰會思考那是一種什麼樣的愛情，愛情到底是什麼，只是一味的涌進來，大街小巷，男女老少。可是面對真正的流行，科技代表，大哥大和傳呼機，大哥大隻是作為靳小勇這種企業家的標志，而傳呼機卻是小武對胡梅梅的牽掛。當小勇把呼機遞給家裡人時，從母親，父親，哥哥，妹妹，傳了一圈，每個人來回看了一下，沒有什麼疑問，沒有覺得這是個多麼神奇的好東西。

這部片子給我們的是一個小人物，也給了我們一個豐富的小社會，甚至映射了整個發展中的中國社會。這個社會里有復雜的人際關系，簡單物質的評定標准。那裡的警察都認識小武這個慣犯，不斷告誡他學學荊小勇，他們的標准里小勇是成功的代表。可是他是一個投機，沒有道德的人，就如小武所說：你他媽真是變了。變的不僅僅是友誼，還有小勇的人，他嫌棄小武的身份不邀請他參加婚禮，面對小武辛苦弄來的禮金說它來路不正，他卻走私販煙開歌廳，真正觸犯法律的人卻成了大家爭相稱頌的英雄，小勇沒有什麼本事，只是比小武良心更壞一點點。片中的電視每日播出的重要新聞竟然是靳小勇先生生日的賀詞，一個什麼樣的人可得到如此禮遇呢?各個地方局的人相繼為他點歌，小武被抓後，在一個黑暗的，居家辦公在一起的小公安局中小武受審，但是電視每日新聞提要第一條竟然是這條新聞，這個小地方至於以此為「重要新聞」嗎？我驚訝於「邊緣社會」混淆黑白，輕重的狹隘觀念。

賈樟柯導演透過小武展現了一個活脫脫的社會，它是那麼現實，它就在我們周圍，她就是我們生存的環境。一個盲目潮流，失去自我，關系至上的落後社會。

㈨ 反應現代社會問題的題材影片推薦

推薦這么幾部：

1、《我不是葯神》

劇情簡介：一位不速之客的意外到訪，打破了神油店老闆程勇的平凡人生，他從一個交不起房租的男性保健品商販，一躍成為印度仿製葯「格列寧」的獨家代理商。收獲巨額利潤的他，生活劇烈變化，被病患們冠以「葯神」的稱號。但是，一場關於救贖的拉鋸戰也在波濤暗涌中慢慢展開。

望採納~

㈩ 小武電影主題思想是什麼

賈樟柯在《小武》中對於他所表現的一切人物與事件進行著生活流式的客觀展現，沒有刻意的表露出自己的主觀情緒。只是在這一系列的打擊與游移的展示中，對於小武，我們還是能夠感受到賈樟柯對他的無奈與痛惜。也許這也是賈樟柯對於現今社會形態的態度吧！小武以他特有的精神內核重疊了中國社會在現代化進程中所表露出的一系列宿命與矛盾，同樣面臨著變與不變的抉擇，同樣面臨著價值觀的轉變，同樣面臨著猶疑與困惑的精神狀態
主題就是改革開放之後
社會上產生了很多閑人
就是傳說中的混混，流氓
但是那個時候的混混的等級還沒有現在這么高
那個時候都是散戶，
小打小鬧不起來，終會被警察叔叔帶走
不像現在幫有派有產業還和警察叔叔是好朋友什麼的