變臉電影獲得了什麼獎

『壹』 張譯都獲得了哪些獎項

張譯獲得的獎項非常多。

2017年第23屆上海電視節最佳男主角獎，2017第8屆中國電影導演協會年度男演員獎，2015第30屆中國電影金雞獎最佳男配角，2013網易時尚傳媒大獎年年度男性榜樣獎。2012全國話劇金獅獎表演獎，2010年第11屆中國電視榜最深入人心電視形象獎，金海峽國際微電影節最佳男演員獎。

也許是因為他有長期寫作的習慣，他的語言通常都是深入淺出，會給你列數據、打比方、舉例子，甚至偶爾帶著點玩笑，但同時又不乏文藝。邏輯嚴謹，形容詞的前後綴都很講究，定語明確，時而還伴有俗語。簡單的說，不完全是大白話。脫口而出的，是修飾過的大白話，直率的書面語。

『貳』 獲國際大獎的中國電影有哪些

1、《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片。

2、《大紅燈籠高高掛》是由中國電影合作製片公司出品的劇情片，由張藝謀執導，鞏俐、何賽飛、曹翠芬、金淑媛等主演。

該片改編自蘇童的小說《妻妾成群》。影片圍繞封建禮教展開話題，講述了民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭風吃醋，並引發一系列悲劇的故事。1992年3月13日，該片在北美上映，以260萬美元的票房創下當時華語電影在北美的最高票房紀錄。1991年，該片獲得第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎1992年，提名奧斯卡金像獎最佳外語片。

3、《一個都不能少》是1999年上映的一部劇情片，根據施祥生小說《天上有個太陽》改編，由導演張藝謀拍攝。該片使用一班非專業演員製作一出像紀錄片的電影，故事主題是關於農村、貧窮及文盲的問題，在該片中張藝謀保留了演員本身的名字。本片獲得十項國際電影獎項，包括金雞獎、聖保羅國際電影節和威尼斯電影節的金獅獎。

4、1987年，在加拿大第11屆蒙特利爾國際電影節上，《大閱兵》獲評委獎。

5、《紅高粱》是由西安電影製片廠出品的戰爭文藝片，由張藝謀執導，姜文、鞏俐、滕汝駿等主演，於1987年在中國上映。影片改編自莫言的同名小說，以抗戰時期的山東高密為背景，講述了男女主人公歷經曲折後一起經營一家高梁酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主人公和酒坊伙計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺的故事。1988年，該片獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的亞洲電影。

『叄』 變臉的獲獎記錄

時間名稱獎項種類得獎者1998年奧斯卡金像獎最佳音效剪輯提名佩爾·哈爾伯格1998年土星獎最佳導演獲獎吳宇森最佳編劇邁克·韋伯、邁克爾·科拉里 最佳男主角提名尼古拉斯·凱奇最佳男主角約翰·特拉沃爾塔最佳年輕演員多米尼克·斯萬最佳女配角瓊·艾倫最佳配樂約翰·鮑威爾最佳動作/冒險/驚悚電影全體劇組最佳化妝凱文·雅格註：只列出2個電影大獎的獲獎情況，影片共獲獎14，提名20項

『肆』 吳宇森導演的電影奪命雙雄得過什麼獎

奪命雙雄是吳宇森電影《 變臉》的另一譯名。
中文名：奪命雙雄
外文名：FACE/OFF
導演：吳宇森
本片共獲獎4次，提名14次
奧斯卡金像獎
北京國際電影節
MTV電影獎
土星獎
奧斯卡金像獎( 1998；第70屆)提名：1
提名
·奧斯卡獎-最佳音效剪輯 Mark P. Stoeckinger Per Hallberg
北京國際電影節( 2014；第4屆)提名：1
提名
·國外展映單元-致敬大師（評委會主席回顧展）
MTV電影獎( 1998；第7屆)獲獎：2; 提名：4
獲獎
·MTV電影獎-最佳動作場景
·MTV電影獎-最佳銀幕搭檔 約翰·特拉沃 爾塔 John Travolta
尼古拉斯·凱奇 Nicolas Cage
提名
·MTV電影獎-最佳影片
·MTV電影獎-最佳反派 尼古拉斯·凱奇 Nicolas Cage
約翰·特拉沃爾塔 John Travolta
·MTV電影獎-最佳男演員 尼古拉斯·凱奇 Nicolas Cage
·MTV電影獎-最佳男演員 約翰·特拉沃爾 塔 John Travolta
土星獎獲獎：2; 提名：8
2008；第34屆
提名
·土星獎-最佳經典影片DVD
1998；第24屆
獲獎
·土星獎-最佳導演 吳宇森 John Woo
·土星獎-最佳編劇 Mike Werb Michael Colleary
提名
·土星獎-最佳男主角 尼古拉斯·凱奇 Nicolas Cage
·土星獎-最佳男主角 約翰·特拉沃爾塔 John Travolta
·土星獎-最佳年輕演員 多米尼克·斯萬 Dominique Swain
·土星獎-最佳女配角 瓊·艾倫 Joan Allen
·土星獎-最佳配樂 約翰·鮑威爾 John Powell
·土星獎-最佳動作/冒險/驚悚電影
·土星獎-最佳化妝 David Atherton
凱文·雅格 Kevin Yagher

『伍』 電影美麗人生獲得了哪些獎項

1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項

1998年
第11屆歐洲電影獎最佳影片 獲獎 《美麗人生》
第11屆歐洲電影獎最佳男演員 獲獎 羅伯托·貝尼尼
1999年
第71屆奧斯卡獎最佳男主角 獲獎 羅伯托·貝尼尼
第71屆奧斯卡獎最佳配樂 獲獎 尼古拉·皮奧瓦尼
第71屆奧斯卡獎最佳外語片 獲獎 《美麗人生》
第71屆奧斯卡獎最佳影片 提名 《美麗人生》
第71屆奧斯卡獎最佳導演 提名 羅伯托·貝尼尼
第71屆奧斯卡獎最佳原創劇本 提名 文森佐·克拉米
第71屆奧斯卡獎最佳電影剪輯 提名 Simona Paggi
第51屆戛納電影節評審團大獎 獲獎 羅伯托·貝尼尼
第51屆戛納電影節金棕櫚獎 提名 羅伯托·貝尼尼
第11屆歐洲電影獎最佳影片 獲獎 《美麗人生》
第11屆歐洲電影獎最佳男演員 獲獎 羅伯托·貝尼尼

第52屆英國電影學院獎最佳男主角
獲獎 羅伯托·貝尼尼

第52屆英國電影學院獎最佳非英語片
提名 《美麗人生》

第52屆英國電影學院獎最佳劇本
提名 羅伯托·貝尼尼

第24屆凱撒獎最佳外國電影 獲獎 羅伯托·貝尼尼
2000年
第23屆日本電影學院獎最佳外語片 提名 《美麗人生》
第14屆西班牙戈雅獎最佳歐洲電影 獲獎 《美麗人生》

獲獎記錄（時光網）http://movie.mtime.com/11329/awards.html

『陸』 尼古拉斯 都有哪些電影得過獎分別得的什麼獎謝謝 100分懸賞

凱奇——————獲獎全記錄
獲獎記錄:

1992年以影片《野性難馴》(《Wild at Heart》1990)獲第43屆戛納電影節金棕櫚大獎。

1996年以影片《逃離拉斯維加斯》(《Leaving LasVegas》1999)獲第六十八屆奧斯卡最佳男主角獎。

1996 : OSCAR, En ?yi Erkek oyuncu - Leaving Las Vegas

2001 : Blockbuster Entertainment Award, Favorite Actor - Comedy/Romance - The Family Man

2001 : Palm Springs International Film Festival, Desert Palm Achievement Award

2001 : ShoWest Award, Distinguished Decade of Achievement in Film

1999 : Blockbuster Entertainment Award, Favorite Actor - Drama/Romance - City of Angels

1998 : San Francisco International Film Festival, Peter J. Owens Award

1998 : Blockbuster Entertainment Award, Favorite Actor - Action/Adventure - Face/Off

1998 : MTV Movie Award, Best On-Screen Duo - Face/Off

1997 : MTV Movie Award, Best On-Screen Duo - The Rock

1997 : Blockbuster Entertainment Award, Favorite Actor - Action/Adventure - The Rock

1996 : Chicago Film Critics Association Awards, Best Actor - Leaving Las Vegas

1996 : Golden Globe, Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama - Leaving Las Vegas

1996 : Screen Actors Guild Awards, Actor Outstanding Performance by a Male Actor in a Leading Role - Leaving Las Vegas

1996 : Montréal World Film Festival, Career Exellence Award

1996 : National Society of Film Critics Awards USA Award, Best Actor - Leaving Las Vegas

1995 : BSFC Award, Best Actor - Leaving Las Vegas

1995 : Los Angeles Film Critics Association Awards, Best Actor - Leaving Las Vegas

1995 : National Board of Review USA Award, Best Actor - Leaving Las Vegas (1995)

1995 : Award Best Actor - Leaving Las Vegas

1995 : San Sebastián International Film Festival, Silver Seashell Best Actor - Leaving Las Vegas

1989 : Catalonian International Film Festival, Sitges, Spain, Best Actor - Vampire's Kiss

抱歉不會翻譯！~~另
加一個，《遠離賭城》的獲獎記錄：

奧斯卡獎 1996
獲獎
最佳男演員 (Best Actor in a Leading Role) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)
提名
最佳女演員 (Best Actress in a Leading Role) 伊麗莎白 舒 (Elisabeth Shue)
最佳導演 (Best Director) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)
最佳編劇 (Best Writing, Screenplay Based on Material from Another Medium)

金球獎 1996
獲獎
最佳男演員(劇情類) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)
提名
最佳電影(劇情類) (Best Motion Picture - Drama)
最佳女演員(劇情類) (Best Performance by an Actress in a Motion Picture - Drama) 伊麗莎白 舒 (Elisabeth Shue)
最佳導演 (Best Director - Motion Picture) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)

英國學院獎 1996
提名
BAFTA電影獎 最佳男演員 (Best Performance by an Actor in a Leading Role) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)
最佳女演員 (Best Performance by an Actress in a Leading Role) 伊麗莎白 舒 (Elisabeth Shue)
最佳編劇(改編) (Best Screenplay (Adapted)) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)

美國影評人協會獎 1996
獲獎
最佳男演員 (Best Actor) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)
最佳女演員 (Best Actress) 伊麗莎白 舒 (Elisabeth Shue)
最佳導演 (Best Director) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)

紐約影評人協會獎 1995
獲獎
最佳影片 (Best Film)
最佳男演員 (Best Actor) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)

落杉磯影評人協會獎 1995
獲獎
最佳電影 (Best Picture)
最佳男演員 (Best Actor) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)
最佳女演員 (Best Actress) 伊麗莎白 舒 (Elisabeth Shue)
最佳導演 (Best Director) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)

國家評論協會獎(美) 1995
獲獎
最佳男演員 (Best Actor) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)

獨立精神獎 1996
獲獎
最佳導演 (Best Director) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)
最佳攝影 (Best Cinematography) 狄肯 昆 (Declan Quinn)
最佳長片 (Best Feature) Lila Cazès,Annie Stewart (II)
最佳女演員 (Best Female Lead) 伊麗莎白 舒 (Elisabeth Shue)
提名
最佳編劇 (Best Screenplay) 邁克 菲吉斯 (Mike Figgis)
最佳男演員 (Best Male Lead) 尼古拉斯 凱奇 (Nicolas Cage)
第60屆(2003)金球獎
音樂/喜劇類：
尼古拉斯·凱奇(Nicolas Cage)，《改編劇本》(Adaptation.)

60屆金球獎CAGE主演的《改編劇本》所獲提名還有最佳影片，最佳導演，最佳女配角，最佳男配角，最佳編劇，加上最佳男主角的提名，共6項。
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『柒』 電影英雄獲得了哪些獎項 百度百科

獲獎情況:
美國影評學會最佳外語片獎；
多倫多影評學會最佳外語片獎；
香港電影金像獎最佳藝術指導、最佳音樂、最佳服裝造型、最佳攝影、最佳動作設計、最佳視覺效果、最佳音響；
香港電影金紫荊獎十大華語片；
百花獎最佳故事片獎；

網路裡面表格介紹的很詳細，我就不一一列舉了。

『捌』 電影《無間道》系列都獲得過什麼獎項

【香港金像獎】 第22屆香港電影金像獎於2003年4月6日晚8:30在香港文化中心舉行。電影《無間道》獲得16項提名，贏得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角、最佳原創電影歌曲、最佳編劇、最佳剪接7項大獎。 第22屆香港電影金像獎：最佳影片：《無間道》(監制：劉偉強) 最佳導演：劉偉強、麥兆輝(《無間道》) 最佳男主角：梁朝偉(《無間道》) 最佳男配角：黃秋生(《無間道》) 最佳編劇：麥兆輝、庄文強(《無間道》) 最佳原創電影歌曲：《無間道》(《無間道》) 最佳剪接獎：彭發、彭正熙(《無間道》) 第23屆香港電影金像獎： 最佳原創電影歌曲：《長空》《無間道2》 【香港特區十周年電影獎】 香港特區十周年電影獎選舉：最佳電影：《無間道》（監制：劉偉強） 最佳編劇：麥兆輝、庄文強（《無間道》） 【台灣金馬獎】 第四十屆金馬獎(2003)： 最佳劇情片：《無間道》 最佳導演： 劉偉強、麥兆輝 《無間道》 最佳男主角：梁朝偉《無間道》 最佳男配角：黃秋生《無間道》 最佳音效：曾景祥《無間道》 第四十一屆金馬獎(2004)：最佳男演員: 劉德華 《無間道3終極無間》 【香港金紫荊獎】 香港影評人協會主辦的「第八屆金紫荊電影頒獎典禮」在九龍灣國際展貿中心落幕。一如眾人預料，在頒獎典禮上，《無間道》可謂所向無敵，8項大獎佔了5個。順利摘下了包括「最佳影片」、「最佳導演」、「最佳男主角」、「最佳男配角」以及「最佳編劇」5項大獎 第八屆金紫荊電影獎：最佳影片：《無間道》（監制：劉偉強） 最佳導演：劉偉強 (《無間道》) 最佳男主角：梁朝偉 (《無間道》) 最佳男配角：黃秋生 (《無間道》) 最佳編劇：麥兆輝、庄文強（《無間道》） 【日本藍絲帶電影(日本奧斯卡)大獎】 第46屆日本藍絲帶電影大賞由劉德華、梁朝偉主演的《無間道》再度揚威日本電影界，《無間道》在第 46屆日本藍絲帶電影大賞 中，擊敗《殺死比爾》、《最後武士》 及《芝加哥》等好萊塢猛片，勇奪「 最佳外語片」 第46屆日本藍絲帶電影大賞：最佳外語片：《無間道》 【《電影旬報》獎】 被日本權威電影雜志《電影旬報》推選為「2003十大最佳外語片」 《電影旬報》獎：「2003十大最佳外語片」：第九名《無間道》 【華語電影傳媒大獎】 第三屆華語電影傳媒大獎：港台最受歡迎電影：《無間道》 【新浪港粵十年頒獎禮】 新浪港粵十年頒獎禮：最受歡迎香港電影：《無間道》 【Mtime網百佳電影評選】 中國最大最權威的電影愛好者網站 於2008年評選的百佳電影獎《無間道》位列全球第40名 美版的《無間道風雲》位列43 【奧斯卡金像獎】 由香港電影《無間道》改編的電影《無間行者》獲第79屆奧斯卡金像獎 最佳電影；最佳導演；最佳改編劇本；最佳剪輯四項大獎，成為最大贏家。 馬丁·斯科塞斯提名6次最終登上奧斯卡頒獎典禮的領獎台。馬丁·斯科塞斯上台領獎時感謝香港、感謝劉偉強並稱贊其在香港拍的原始電影，是一部非常棒的亞洲電影，並大力稱贊亞洲電影。 【美國金球獎】 同樣作為美國重大的電影頒獎禮由香港電影《無間道》改編的電影《無間行者》最佳電影，馬丁·斯科塞斯再次在感謝詞中提及並感謝香港 《無間道》

『玖』 《變臉》為什麼沒有獲得任何獎項

那隻能說明，吳宇森拍的這部電影不匝地，或者說不符合西方影評人的標准，也就是不合他們的胃口。

『拾』 奪面雙雄有得獎嗎

《變臉》又名《奪面雙雄》是一部叫人難以忘懷的影片，甚至可以稱它為『經典』，盡管它並沒有獲得什麼獎項，但在當年因它而引起的轟動和研究討論卻在影壇持續了相當長的一段時間。時至今日依然是影迷們所津津樂道的話題之一。或者可以這樣形容它『如果你沒看過《變臉》就等於你沒看過動作片』！
想要解析影片《變臉》首先就必須得先了解導演吳宇森和聯合主演的尼古拉斯•凱奇，約翰•屈伏塔。吳宇森是香港最著名的導演之一，1946年出生於香港，1986年自編自導了〈英雄本色〉，以至於在以後的很奪年中都成為了眾多影壇中人所爭相模仿跟風的對象。在這之前的十年被他自嘲地稱為『喜劇的十年』，其後執導的〈英雄本色2〉，〈喋血雙雄〉，〈縱橫四海〉無一不是動作片的典範之作。1993年成為好萊塢華人導演『第一人』，相續拍攝了〈終極標靶〉，〈短箭行動〉，《變臉》，〈至尊黑傑克〉，〈碟中碟2〉直到今年剛上映不久的戰爭片〈風語者〉等影片，並取得了相當大的成功。他的最大的特點是解剖暴力。從美學的角度變換時空，把動作和過程分拆後重新組合延長播放，使其節奏發生改變，是蒙太奇在瞬間應用的極至。攝影機正常速度拍攝時為每秒24格，他在實際拍攝中除了使用正常速度外，還會在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍攝，從而使動作的精確和細膩發揮到了登峰造極的地步。除此之外，雙手持槍也是典型的吳氏標志。吳宇森在進入好萊塢後沒有放棄自己的電影風格，即使面對很會分類的，認為動作就是動作，不能接受動作片中加存在很重的感情戲的美國觀眾也沒有放棄仁義俠氣，浪漫情懷，美學暴力，他喜歡在演員演技中加入大量的暴力美學，真摯感情世界與細膩的心理描寫，向人們展示一個個人情味的英雄。吳宇森是享譽世界的「暴力美學」大師，好萊塢最成功的華裔導演之一。雖然適應好萊塢體制是一種妥協，但其商業運作的成功對華語影壇的復興具有借鑒價值。據說他有一個基本原則：凡是有損或侮辱到中國人形象的題材他一律不接拍。
演員尼古拉斯•凱奇在好萊塢的演技早在1995年的影片〈逃離拉斯維加斯〉中得到了最大的肯定，因此當年他獲得了奧斯卡最佳男主角。成為了奧斯卡有史以來最年輕的影帝。其向來擅長於飾演正派角色，他的眼神十分憂郁，看來不太像一個演員反而更像一個詩人。約翰•屈伏塔同樣也是一個有著豐富經驗的實力派演員。1994年就曾因影片〈黑色追殺令〉被提名奧斯卡最佳男主角。其演藝生涯一路坎坷不平，大起大落太多，所飾演角色大都以性格堅毅的死硬反派為最成功。
影片《變臉》據說是花費了一億美金拍攝而成。影片通過令人難以置信的「換臉術」塑造正邪難分、愛憎難辨的人物，使對立分明的是與非的主題更增添了耐人尋味的內涵。在這部影片中吳宇森依然延續著以前影片中正與邪，善與惡這兩個自古就已經對立的方面，當然最終邪不勝正這是一個永恆的真理。但他又在影片中加入了以前所沒有的濃厚的家庭觀念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以達到了完整。這也是《變臉》與之前吳宇森影片最與眾不同的地方。吳宇森將影片中艾肯辛（約翰•屈伏塔飾）的兒子被殺死後整個家庭就一直處於黑暗和被凍結中，辛和家人都無法承受這個殘酷的事實。女兒開始學壞，辛和妻子的性生活不和諧都是出自一種逃避心理所不自覺做出的事。而最辛苦的是辛，他身為一家之主就要承擔更多的責任還要面對家人的無聲責備又要不擇手段地除去卡斯（尼古拉斯•凱奇飾）這個殺子仇人和家人的噩夢。這一些人物的潛藏心理被描寫得極為清晰入目。而吳宇森又在片尾辛復元回家時在慢鏡頭運動下顯得緩慢的身影穿過了迷濛清晰的出現在門口時和當時的燦爛陽光都在暗示著一家人由於仇人卡斯的死都已經解除了自己的沉重盔甲和陰影，更接受了仇人的兒子成為家中一員。而在監獄中辛為妻子和女兒表現出來的極度憤怒和不安擔心正是他逃獄的最大動力，出此外還有就是出於責任感，男人的責任感和道義。尤其是在救卡斯兒子時表現出來的人情觀念和卡斯為弟弟兩次綁鞋帶處就足以表現出吳宇森為營造影片的家庭，親人於情親費盡心思。事實上吳宇森在影片中所有家人親人在一起的場景都注入了極大的溫情，進行了簡單但卻深刻的描寫。而卡斯兩次為弟弟綁鞋帶的事所表現的兄弟之情也前所未有地創造了壞人一律都是只做壞事，只殺人害人的規律，創造了一個新的壞人也有親人也有人情味也會為親情而動的有血有淚的真實的壞人形象。
最值得一提的是凱奇與屈伏塔之間的精彩配合演出。兩位大牌明星運用鮮明的個人風格，將人世間正義與邪惡的較量推向極致。影片中兩人易容之後的角色互換竟然沒有影響到他們的良好表現。這是尤為難得的。凱奇把卡斯在安放炸彈後的接近藝術和瘋狂的翩翩起舞和在誤殺辛的兒子後那一剎那流露出的少許後悔與嘆息之意既顯出了角色的邪惡的一面，又表現出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好處。而在角色對換後，兩人就能在短時間內調整好自己的心理進入角色，這讓人不能不稱贊兩人演技的高明。影片辛在易容照鏡子一段凱奇表演得十分的歇斯底里，十分配合當時辛的彷徨無助心理。這監獄打架一段凱奇哈哈大笑，笑得十分地瘋狂，並在笑的同時迷失在自我肯定與否定間，再突然清醒過來轉笑為哭再笑，這一段的內心實在是表達得太出色，讓人清楚了解到當時辛的心理轉變歷程。而屈伏塔同樣也將一位對家人心懷內疚，極盡所能像抓住兇手的警察的內心畏懼與狂暴，溫情心理抒發到了極好。在易容後做出的走路的姿勢和動作都與前半段身份配合得天衣無縫。最棒的是兩人在角色對換後氣質也發生了根本的變化，屈伏塔從正氣凜然變得邪氣十足，凱奇卻是由一身具有邪惡魅力變得憂郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凱奇在影片中頗為動情的表演也打破了英雄不流淚的好萊塢定式。這是一次真正的極其成功的聯合主演。
影片中的音樂，就是孩子戴上耳機後的音樂雖然不長，但節奏緩慢，抒情，溫馨溫暖，與當時的激烈交火在吳宇森的刻意為之下升華到了一種槍火不再存在的莫名藝術自我享受的意境中，這時的槍戰在與電影音樂的對比中已經成為藝術，浪漫，美麗的境界。
吳宇森式暴力美學在這部影片中實際上得到了最大的展現，從而使之看來更具有藝術感激情的場面更多。這是吳宇森電影事業的另一個高峰。這影片中吳宇森打破了好萊塢影片中的英雄不流淚、不能死的成規，塑造了一個絕望的悲劇英雄。他在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點獲得了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾也著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公也處於正邪之間。暴力在這部影片中不再占據主導地位，吳宇森沒有再重復以前影片的子彈橫飛還射不完，敵人總殺不盡的原始手法。美學成為了影片最大的享受部分，吳式暴力淪為修飾美麗藝術的成分。在影片中動與靜、正直與邪惡交替有致形成了極大的享受。
吳宇森在影片中運用了比從前更豐富的電影手段與表現手法，來展現已經成為定式的動作場面。從而使得影片出現了一種前所未有的震撼人心的效果，並從創新與發展的角度上，將動作片這一歷時久遠的類型片種在視覺效果上達到了一個前所未有的高度，在情感表現也形成了新的風格。影片中依然可見隨風鼓動的風衣，停機棚槍戰時四濺的火花就像煙花一樣美麗燦爛。沙夏家中槍戰一段在大量的運動鏡頭里顯得如此的與眾不同，孩子戴上耳機音樂起彷彿讓人置身於歌劇院中欣賞精彩十足的歌劇。鏡子前兩人對峙一段更是絕對經典之作。最後又照著老規矩在教堂決戰，吳宇森再次給白鴿與上帝面前成就了自己。《變臉》的成功就在於他成功的塑造了一個罪犯的形象，形象依然豐滿，與美國電影中壞人形象的空洞不同。吳宇森很成功地將中國俠義文化與西方文化結合在一起，還在影片中使用了極多的慢鏡頭將動作場面，一言一行都在一種浪漫的氛圍中。並且無論是在鏡頭的運動還是音樂的運用上吳宇森都找回了當年顛峰時期的最佳感覺，並超越它。
盡管很多人都認為《變臉》不是吳宇森最好的影片，可我至始至終都以為這是最能展現吳宇森深厚導演功力的影片，最能展現吳式美學暴力獨特風格的影片。這是一部足以永載史冊的影片。