㈠ 請介紹一下電影《大河之戀》
內容：
故事背景是本世紀初期的蒙大拿來州鄉下。主人翁是諾曼和保羅兩兄弟，他們的父親麥克林先生是一位嚴肅的牧師，父子三人結伴到溪中釣飛魚是難得的親情交流時刻。諾曼一心以父親為榜樣，大學畢業後返校教書。保羅則狂放不羈，留在家鄉當報社記者爭取權益，因為跟印弟安女子交往而常跟保守的同鄉發生沖突，最後因深陷酒與賭而招殺身之禍。
延伸閱讀：
《大河之戀》是著名演員羅伯特·雷德福擔扛導演拍攝於1992年的影片，根據芝加哥大學英國文學教授諾曼·麥考連自傳體小說改編。因為小說並不具有轟轟烈烈的情節和大起大落的戲劇沖突，使得影片的改編非常困難。羅伯特·雷德福和編劇理察德·福來登伯格將影片的重點從情節引到對風景的描摹以及大河對生命的象徵意義上，獲得了成功，本片獲得當年度奧斯卡最佳攝影、最佳編劇和最佳音樂的提名，並毫無意外地最後捧得最佳攝影獎。本片的攝影特別出色，釣飛魚的場面散發出神奇的映象魅力。被譽為羅伯特．雷德福接班人的布拉德．皮特，因飾演保羅一角表現出色而崛起。
1992年對布拉德-彼特來說是不平凡的一年。這一年他主演了由著名演員兼導演羅伯特-雷德福執導的影片《大河之戀》。這是一部浪漫而深情的影片，彼特富於青春激情和收放自如的表演，令影片增色不少。明星出身的導演羅伯特-雷德福演技高超，對彼特影響頗深。羅伯特曾被稱為美國第一美男子，因此彼特的純真笑容也使其「羅伯特-雷德福的接班人」的綽號不脛而走。從這位前輩身上，彼特學到了許多寶貴經驗，也正是羅伯特將布拉德-彼特推進了好萊塢的大門，給了他成功的機會。彼特從偶像明星成長為真正的演員了。次年，在《加州殺手》(Kalifornia)一片中，彼特扮演的是一個邋遢而兇殘的殺手，他憑此片而獲得1993年威尼斯電影節影帝。
陽光透過樹頂的縫隙一線線地撒在寬闊的特律河上，河面上一閃一閃地躍動著細碎的金光，拋出的魚線在空中劃出一道漂亮的弧線，慢慢墜入河裡……，這一切由攝像機捕捉下來，還原在銀幕上，美得足以讓人心碎。《大河之戀》所追求的唯美，已經可以讓觀眾完全忘記是在看一部劇情片，因而也就對這部影片本身在情節上先天的單薄視而不見，一意只在攝影師營造的美麗里沉醉。
㈡ 求一部電影名
哈哈 好容易幫你找到啦！
對不起我剛才說錯了 說成了大河之戀 那是我沒有自己驗證的結果 現在找到了並驗證 片名是《湖畔春曉》
湖畔春曉 (1964)(Mans Favorite Sport?)
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導 演：霍華德·霍克斯
編 劇：帕特·弗蘭克 約翰·芬頓·默里
主 演：諾曼·奧爾登 詹姆斯·韋斯特菲爾德 菲爾·卡爾森 查倫·霍爾特 John McGiver
上 映：1964年1月29日
地 區：美國
語 言：英語
顏 色：彩色
聲 音：單聲道
時 長：120分鍾
類 型：喜劇片
分 級：芬蘭:S 瑞典:Btl 德國:12
說實話 真是很難找，應該很好看的吧 我沒看過，打算有時間了看一下。
男主人公叫羅格，是一家漁具公司的首席顧問，還出版了一本指導釣魚的書。
女主人公叫艾比，在一家旅行社擔任公關之類的職務。
故事從艾比和好友依茜邀請羅格參加釣魚比賽開始。
羅格百般推脫，兩位美女緊追不舍，最後羅格只好告訴她們，自己其實從來沒有釣過魚，也不喜歡釣魚，他只是從各種途徑了解有關釣魚的技巧然後告訴別人，完全是為了保住工作。
於是艾比和依茜就開始教羅格釣魚，讓羅格去參加比賽，期間發生了很多趣事。
我覺得最好笑的是羅格的未婚妻泰格絲來訪產生誤會那段。
還有兩個鬧別扭的有情人躺在野營床上被大雨沖進河裡，很有情調。
㈢ 大河之戀這部電影的意義是什麼
這不僅僅是一部電影。
這也是一幅流動的油畫，
還是一篇舒情的散文，淡入心靈和記憶中父子情的舒情散文。
陽光透過樹頂的縫隙一線線地撒在寬闊的特律河上，河面上一閃一閃地躍動著細碎的金光，拋出的魚線在空中劃出一道漂亮的弧線，慢慢墜入河裡……，這一切由攝像機捕捉下來，還原在銀幕上，美得足以讓人心碎。《大河戀》所追求的唯美，已經可以讓觀眾完全忘記是在看一部劇情片，因而也就對這部影片本身在情節上先天的單薄視而不見，一意只在攝影師營造的美麗里沉醉。
每一個人的一生就象一條大河，有的河是風平浪靜，也有的河水流湍急、沿路布滿暗礁，但不管怎樣，最終河流入海。生命中的每一步都如揮出的一桿魚線，有收獲抑或沒有收獲，收獲是大或小，不用介意，永遠都不要預見什麼。每一個人都是一條河，從各自的生命中流過。
父親用心教導兒子們體驗上帝所造大自然的規律；小兒子保羅卻擺脫所有自然的規律，像是一件藝術作品，昂立在大河之上；大兒子諾曼謹承父訓，明確地知道：人生不是藝術，那一刻不會長久。父親終於老了，回首在大黑腳河畔成長的歲月，寫下他自己家族的故事——那些與他共同生活，他所愛，並且是應有所了解卻不了解之人的故事，一條河貫穿所有的記憶，所有的人、事、物、景都淡入了心靈深處。
㈣ 美國電影史上最經典的15部西部片
經典的十部美國好萊塢西部片
1[關山飛渡]1939年 導演:約翰.福特
[關山飛渡]是傳統西部片的代表作,是達到了經典性,風格臻至成熟的,相當完美的代表作.約翰.福特把西部片中的社會傳奇,歷史再現,心理真實和傳統的場面調度格局糅合在一起.
靈過出場那場戲.弛往羅特斯堡的驛車開動著,突然被醫生槍響截停,越獄犯虎子靈果出現在荒原上,他一手拿著馬鞭,一手揚著短槍,兀立在土路上,彷彿主宰著千里蠻荒.整個鏡頭採用偏低的角度,從中景猛然變為中景,使他的出場極有威勢,突出這個西部英雄的氣概:年少英俊,驍勇善斗,在蠻荒中未受過文明的污染的原始野性人格魅力.
2[紅河]1948年 導演：霍華德.霍克斯
霍華德.霍克斯講故事的非凡功力使這部表現牛仔運送牛群的西部片成為最具視覺沖擊力的傳統電影經典,他與約翰.韋恩的合作為西部牛仔帶來了新的活力,蒙哥馬利.克利夫的表演也是影片的精彩段落,他的張狂與韋恩的沉穩在整部電影都相為輝映.
牛群過河的場景,由一萬多頭牛群漫步過紅河,如同奔淌的河流交匯,這個故事框架借鑒了[奧德賽]及舊約聖經里摩西帶領族人跨越紅海到達應許之地的創意,期間通過許多危難,經歷許多試煉.它象徵著西部原野最原始的魅力,生命和財富.
3[搜索者] 1956年導演:約翰.福特
[搜索者]是西部片大師約翰.福特的反省之作,在這部史詩性的西部片中,真正捕捉到了美國人的精神實質,在之前的西部片中,往往是完全站在白人種族立場的敘事觀點,故事大多是白人英雄面對西部移民進行攻擊殘殺的印第安人的復仇模式,而[搜索者]則向這種看似替天行道的行為進行了質疑,重新探討這部白人對印第安人的對立關系,是50年代西部片的一個驚人突破.
4[野戰群] 1969年導演薩姆.派金帕
[野戰群]是西部片的一個里程碑,在這部電影之後,西部片再也不是原來的模樣了.影片以非英雄化的人物,含糊的道德判斷力和暴力血腥場面,終結了長期以來的西部片的國家神話色彩.
影片開場,一群天真無邪的孩子們歡悅地看著一群螞蟻咬噬著一隻蠍子,螞蟻群攻,蠍子無路可逃,奮力反擊,而接著,孩子們又用火把燒它們.隨後,小鎮上就開始一場真正的瘋狂屠殺.文明的小鎮遭到無辜的株連,婦女和小孩遭到槍擊馬踏,一時屍體橫陳,這種無節制的暴力和瘋狂氣氛一直持續到片尾.
5[正午] 1952年導演:弗萊德.齊納曼
[正午]是一部與以往又不同的西部片,導演弗萊德.齊納曼將寫實主義風格滲入其中,摒棄了以往西部片的風格化傳統,有著更重大的社會意義.在這部影片中,反角不太鮮明,而四個復仇的歹徒也只是符號化地一帶而過,影片真正的反角,其實是整個社會,凱恩殺敵除惡後,沒有接受人們的歡呼,這個個人的勝利其實是加劇了社會沖突,也加深了全鎮人民羞恥和屈辱.
6[虎豹小霸王] 1969年導演:喬治.羅伊.希爾
這是一部具有懷舊色彩的西部偶像電影,導演把全部精力用在美化兩個英俊的牛仔保羅.紐曼和羅伯特.雷德福.另外,它的成功也在於他把握住了當時的時代精神,就是西部片在60年代末的危機,而兩個牛仔的處境與當時的西部片的嚴峻形式異曲同工.
7[西部往事] 1969年 導演:賽爾喬.萊翁內
義大利導演賽爾喬.萊翁內「通心粉式西部片」中的優秀作品,具有歐洲片風格的西部故事題材,充滿了浪漫主義的手法,兼顧商業性與藝術性的藝術大作.
8[賞金殺手] 1965年導演賽爾喬.萊翁內
賽爾喬.萊翁內與克林特.伊斯特伍德的經典合作作品,義大利「通心粉式西部片」的高峰作品,萊翁內從東方的武俠片中得到靈感,並將其進一步融合在西部類型片中,充分發掘出這個神話詩類型電影中的娛樂價值,並且難得完美地將暴力與音樂有地結合為一體,使其具有了一種前所未有的「殘酷的詩意」.
9[不可饒恕] 1992年導演: 克林特.伊斯特伍德
90年代的西部電影的輓歌,對傳統的西部片進行了拆除和消解,將昔日槍法如神除暴安良的牛仔英雄變為嗜血殺人的強盜.而一直令人神往的西部荒原則是個殺人屠場,影片的最後正義的拯救者老牛仔芒尼曾是一名江洋大盜,而如今已經老態龍鍾,上馬都很吃力,使這部電影的道德立場更加含混.
10[燃情歲月] 1995年導演:愛德華.茲維克
這是90年代最優秀的西部電影,狂野,粗獷,放縱著男人的激情.從而燃燒成風一樣的馬背史詩,布拉德.皮特自此成為90年代最迷人的男人.
㈤ 請一篇電影《大河之戀》的影評
一條河流就這樣靜靜地在我們身邊流淌，過了一輩子，你才發現這條河流給你的，原來有如此多的快樂。你發現，你深深的愛著這條河流。
故事從回憶里慢慢展開，低沉的述說聲讓我們體會到一個人對自己過去的深深懷戀。一個個似是毫不關聯的畫面，只是以時間排序，慢慢組成了一個家庭的生活。孩子天真自由的笑聲和嚴父慈母的關懷組成了我們每一個人都可能經過的畫面。所以，片中表現童年的一切都是那麼熟悉。
生活並不是那麼完美。弟弟逐漸的有了自己的個性，童年時養成的桀驁不訓個性長大後依然不變。哥哥的老實沉穩也註定了他那種安安穩穩的生活。沒有轟轟烈烈的愛情，沒有不可調和的矛盾，沒有撕心裂肺的場面，只是生活中的一件又一件小事，也正是這些小事穿插在了我們自己的生活里。
弟弟的悲劇似乎是註定，哥哥也無法理解弟弟的選擇。也許只有在河面上釣魚的時候，他們才會真正的理解彼此。甩起魚桿去完成自己的藝術作品，去浪里拼搏，去互相幫助。
影片的畫面不用多說，很多人都覺得這部電影使用油畫拼起來的。絕對能讓你放鬆心情去微笑著看完。奧斯卡最佳攝影、最佳編劇和最佳音樂的提名也足以讓你有收藏它的理由。
㈥ 《大河戀》的故事主要是在1920年代，當時美國禁酒，怎麼影片里到處是酒啊高人解惑，感謝！
禁酒並不是從1920年開始的
㈦ 推薦幾部像 追風箏的人 大河之戀這樣的電影
three idiots
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布拉格之戀
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關鍵是生活為什麼好看。導演最關鍵