重工業電影什麼意思

A. 電影《阿修羅》可以視作華語重工業大片的第三個轉折點嗎

《阿修羅》開始真正構建起重工業電影所必需的生態，可以視作華語重工業大片的第三個轉折點。

大到整個社會系統和環境生態，小到這里的一花一木，居民的衣食住行，語言文字，包括奇珍異獸，都需精確設定，各個層級各司其職，並按照標准化製作流程進行生產，每一個環節都有自己的硬指標，強調系統執行，團體協作，而非導演或某一主創的隨意發揮。

楊真鑒希望《阿修羅》能成為華語重工業電影的一部產業升級之作。

B. 投資中的科幻電影《恐龍人》是國內布局全球化定位及發行的第一部重工業級電影

嗯，是的；包括創意選材及所具有的創新理念，她都是一部可以被世界任何地域或者民族所能接受的體裁。並且該片得到了美國20世紀福克斯公司的大力支持，福克斯公司澳洲分公司總裁韋恩博格親自擔任該片顧問。

C. 利於投資的重工業科幻電影《恐龍人》幕後製作

該電影採用好萊塢標准工業流程開發,總耗時近六年時間,突破了好萊塢對侏羅紀系列的電影創意,將恐龍進化成了恐龍人,實現了對侏羅紀概念的創意。以往的好萊塢侏羅紀系列電影中,只是將恐龍走了一個獵奇概念,並沒有進行延伸挖掘,而電影《恐龍人》在這一領域進行了深度開發,開發出恐龍人科幻電影生態,重新賦予了侏羅紀新的科幻邏輯,將侏羅紀概念的創意推向了一個嶄新領域,超越了好萊塢現有的關於侏羅紀體裁的創意,打造了一個新的宇宙概念——侏羅紀宇宙,電影《恐龍人》從創意到故事結構與迪士尼的宇宙英雄系列電影具備同樣的優勢。投資的重工業科幻電影《恐龍人》幕後製作？該電影採用好萊塢標准工業流程開發,總耗時近六年時間,突破了好萊塢對侏羅紀系列的電影創意,將恐龍進化成了恐龍人,實現了對侏羅紀概念的創意。以往的好萊塢侏羅紀系列電影中,只是將恐龍走了一個獵奇概念,並沒有進行延伸挖掘,而電影《恐龍人》在這一領域進行了深度開發,開發出恐龍人科幻電影生態,重新賦予了侏羅紀新的科幻邏輯,將侏羅紀概念的創意推向了一個嶄新領域,超越了好萊塢現有的關於侏羅紀體裁的創意,打造了一個新的宇宙概念——侏羅紀宇宙,電影《恐龍人》從創意到故事結構與迪士尼的宇宙英雄系列電影具備同樣的優勢。

D. 電影中得大片是什麼意思

大片，指的是製作水平要求比較高的商業大片，近年國內有一個詞形容，叫做重工業商業大片，扯其它解釋都很虛的，用最通俗易懂就是特效水平，越困難片子越大。

中國電影產業迅速發展，票房節節攀升，還是2012年徐崢的《泰囧》過後，但凡票房很高的商業類型電影，按照上面特效困難來衡量，大多數高票房電影都能排除掉。

比如趙薇《致青春》開啟的疼痛青春片，再到開心麻花《夏洛特煩勞》後的本土喜劇。其它如徐崢，寧浩等的喜劇《泰囧》《心花路放》，再到現實題材《我不是葯神》，都算不上特效大片。

這樣把范圍縮小過後，那麼中國商業特效大片便很好找了。

第1：中國奇幻，魔幻和神話電影，當選為2010年徐克導演的《狄仁傑之通天帝國》，或者2008年的《畫皮1》。

中國魔幻，奇幻和神話電影，其實就是繼承早期香港奇幻電影。中國電影產業當中，基本也是香港導演在拍，但香港電影早過了巔峰期，現在再拍的奇幻電影，總面臨製作不中不洋，演員是流量明星，再到故事劇情爛到不忍直視的結果。

這種魔幻電影數量太多了，《鍾馗伏魔》，《西遊記》系列，《捉妖記》系列，《封神傳奇》，《鮫珠傳》，《奇門遁甲》，《降魔傳》等等。

這么計算起來，還真只有2010年徐克《狄仁傑1》，和周星馳的《西遊降魔篇》，再到《畫皮1》質量稍高。但降魔篇特效有抄襲日本，故而不計算在內。《畫皮2》美術風格又太東洋，故事劇情也一般。

第2：中國盜墓探險動作大片，當選為2015年烏爾善執導的《尋龍訣》。

中國商業特效大片當中，無論作品數量，再到影響力等等方面，不得不提的還有一個類型，便是盜墓探險類型，而開創這個類型的是網路小說《鬼吹燈》和《盜墓筆記》。

而中國盜墓探險大片，基本也圍繞著這兩本書在改編，但結果與上面魔幻奇幻大片，面臨的問題基本相同。

E. 投資青睞的重工業科幻電影《恐龍人》美術設計進度如何了

該片已完成了全部的美術設計及特效部分的數碼三維建模,侏羅紀時期及太空動作場面將在澳大利亞20世紀福克斯攝影棚完成拍攝,該影棚是目前世界最大的電影攝影棚,恢弘的氣勢和好萊塢重工業級的科幻效果,將帶給觀眾一個全新的視覺體驗。

F. 我國電影工業化程度正在日益提高嗎

優秀電影的創作、製作需要嚴格的工業化流程予以保障，這已是老生常談。近年來，業界人士與觀眾都欣喜地看到，國產電影工業化程度日益提高，成熟嚴謹的創作生產流程正在加速形成，這突出表現在視聽特效吃重的電影以及系列電影的創作上。

曾幾何時，國產電影總是上一部賺到了錢，才會計劃下一部跟進，導致前後作品缺乏創作邏輯上的內在關聯，充滿盲動性，甚至熱衷於自我顛覆，今年春節檔上映的《捉妖記2》之所以讓人失望，部分原因即在於此。而《動物世界》正與《唐人街探案》相仿，總體統籌、逐步推出，前後作緊密關聯而成為一個故事邏輯、審美風格連貫的系列，這正是創作流程以及創作者心態逐漸走向成熟的表現。

由知名導演徐克執導的《狄仁傑之四大天王》是狄仁傑系列影片的第三部，也將於暑期檔上映。從目前曝光的信息來看，該片在影片風格和審美趣味上保持了此系列的獨特個性與連貫性。這種風格突出而帶有重工業色彩的商業影片的涌現，不僅充實了暑期檔，也帶動了國產電影的總體發展、成熟。來源：中國文化傳媒網

G. 《流浪地球》背後的故事令人毛骨悚然，在中國在科幻片中展現了什麼樣的地位

《流浪地球》絕非中國科幻片的希望，但《流浪地球》過硬的口碑質量，再到春節檔票房大爆，確實為中國科幻片開了一個很好的頭，樹起一個較差高的標桿。

《流浪地球》對於未來的中國科幻片而言，有著很大的示範和引領作用。站在中國電影史上，甚至會因為首部硬科幻特效大片，再到過硬的口碑質量和票房效應，而載入史冊。

現在《流浪地球》郭帆團隊，無非早點站了起來。

最後，《流浪地球》上映大爆確實證明，它或許不是中國科幻的希望，但絕對為中國科幻電影開了個好頭，立下標桿了示範，中國科幻加油。

H. 電影《月球》結局是什麼意思

結局：山姆知道如果公司發現有兩個山姆的話一定會把他們全殺掉，於是叫戈蒂喚醒另一個克隆人，打算殺了新的克隆人，幫他穿上太空裝，並將他丟在事故現場好讓公司認為舊山姆已死，新山姆留下假裝自己剛被喚醒並從未出過基地；

而舊山姆則搭著運輸能源的太空船回到地球，他認為＂真正＂工作了3年的舊山姆值得回到地球過他的餘生；然而，舊山姆醒後認為自己不行了，並要求新山姆把他帶回事故現場，叫新山姆代替他回到地球，之後新山姆帶著他回到事故現場，並開始准備前往地球。

在支援隊抵達前8分鍾，山姆已准備就緒，正打算離開時戈蒂告訴山姆他已錄下所有畫面，如果公司查看的話，他必死無疑，並叫山姆把自己重新開機，藉此刪除資料，山姆謝謝戈蒂為了他們所做的一切，並照他的話，把戈蒂重新啟動。

在支援隊的太空船降落時，山姆趕緊將干擾器的座標輸入采礦車，藉此讓采礦車改變路徑並摧毀之。隨後搭上太空船重返地球，在太空船飛離的同時，舊山姆看到了太空船並感到安慰，隨後咽下了最後一口氣；支援部隊來了後發現他已死，並發現山姆剛被喚醒，認為毫無異狀並向公司報告。新山姆飛回地球，揭發公司的陰謀，公司最後倒閉並被調查。（故事結束）

(8)重工業電影什麼意思擴展閱讀：

劇情簡介——

不遠的未來，宇航員山姆
Bell（山姆・洛克威爾飾）已經在距離地球很遙遠的月球上生活了近3年的時間了，即將完成與月亮重工業公司所簽訂的一份為期3年的僱傭合同，而他需要做的工作就是，在月球的地表開采月壤中的原始能源——氦-3。

對於山姆來說，他所從事的是一份異常孤獨的工作，因為用來通訊的人造衛星壞掉好久了，使得他無法和任何人取得聯系，過於寂靜的環境只會讓時間更加地難熬，而反復播放錄音帶里的聲音信息，就成了山姆在這個孤離的世界中惟一的慰藉。

謝天謝地的是，距離山姆離開月球返回家園的時間越來越接近了，再撐上短短幾周的時間，他就能夠和妻子Tess以及女兒Eve團聚了。最終，山姆知道自己勢必會離開「薩朗」這個被隔離起來的孤獨的世界——那是人類在月球建立的基地，是這3年來被山姆稱之為家的棲息之所，而他也終於能夠和除了」柯里「（凱文・史派西配音）以外的人說話了，」柯里「是基地里的智能計算機。

可是，就在這個當口，山姆的健康狀況卻突然開始惡化，持續的頭疼伴隨著幻覺，令他沒辦法將注意力集中，結果導致了一場幾乎要了他的性命的意外事故，他駕駛的月球車行駛在每天必經的軌道上，竟然出車禍了。

當山姆回到基地等待康復的時，對於自己是怎麼回到這里的，他已經完全沒有記憶了，山姆突然發現基地出現了除他之外的人類，那是一個更加年輕也更狂躁的自己，他宣稱自己剛剛簽了一份歷時3年的工作合同，來月球進行采礦工作。

這個早期的自己的克隆版本的出現，對山姆隨心所欲的生活和工作狀態確實產生了很大程度上的限制，可這同時也意味著他身邊多了一個」後勤人員「，幫助他一起整理基地，讓所有的一切都回到有秩序的正軌當中。山姆爭分奪秒地利用所剩不多的有限時間，嘗試著理清到底發生了什麼事，以及公司不可告人的秘密...

I. 重工洛麗塔是什麼意思。

嗨！：重工：指生產商，洛麗塔是衣著、飾品、妝式風格、源自曰夲衣著次文化，流行於少眾青少年，女性居多。《LoIita》原書己改編為電影。原意指那些9―14歲干凈，透明身體充滿精靈般致命誘惑尚未發育成熟身材與散發自光澤肌膚，亳不設防形式令人釋手卻不忍碰觸。作者弗拉基米爾，納博科夫。

J. 3日游，《阿修羅》的失利是國產重工業電影的失敗嗎

7月15日，《阿修羅》片方在官微上發布一條消息：經全體投資方決定，電影《阿修羅》將於7月15日晚間22點起撤檔停映。
很顯然，《阿修羅》的撤檔原因跟票房和口碑失利有關。
製作費7.5億，耗時6年打磨，來自30個國家的7000多人團隊合力完成，製作了高達2400多個特效鏡頭。《阿修羅》的片方，從一開始就對外強調大製作，預算6億，實際花費7.5億。種種數字，不言自明地顯示它的「大片」氣質。
但是，作為「大片」，《阿修羅》上映三天，票房卻不到5000萬，遠遠落後於同檔期的其他影片，遠達不到片方的票房預期。
是誰殺死了《阿修羅》？
與其說受到《我不是葯神》與《邪不壓正》的強勢擠壓，《阿修羅》的片方，更願意把責任歸咎在第三方的平台評分上。
在7月13日，《阿修羅》的片方在官微發布一篇文章:《阿修羅》的8.4分與4.9分，是這個行業的恥辱。
起因是，《阿修羅》上映後，在淘票票評分達到8.4分，在貓眼評分卻只有4.9分（截止目前，貓眼評分已回升到6.4分）。
文章稱：一部電影，在兩個電商平台映後評分有差異屬正常。但是如此大的差距，這是第一次，屬於超級異常現象。這是一種有組織、有預謀的「黑水行為」。
文章還指出，《後來的我們》的高退票「丑聞」，出現在貓眼，這一次高評分差，也出現在貓眼，暗指貓眼平台存在「貓膩」。
《阿修羅》片方認為，貓眼公司擔任同檔期上映競品電影的宣發工作，這種「既是運動員，又是裁判員」的身份，很有嫌疑。
言下之意，貓眼平台為了自身商業利益，很可能對《阿修羅》的評分「動手腳」。
如果說，貓眼平台因為「既是運動員，又是裁判員」，其評分數據不作數。那麼，在頗有公信力，並且不涉足出品與發行的豆瓣平台上，《阿修羅》的評分更低，共11800多位網友評分，只有3.1分。
這時有人出來聲討豆瓣評分了。經歷過撤檔停映風波，並且對豆瓣評分耿耿於懷的畢志飛，旋即在微博發文：《阿修羅》是我在電影院所看過的，最具有好萊塢國際水準的中國大片。