㈠ 誰看過黑天鵝這部電影講了什麼
電影《黑天鵝》是一部對經典芭蕾舞劇《天鵝湖》的逆襲:芭蕾舞劇《天鵝湖》講的是白天鵝戰勝黑天鵝的故事,也即正義戰勝黑暗的故事。要知道在古典時代,白色代表著純潔與正義,黑色則代表著慾望與邪惡。電影《黑天鵝》講的則是一個表演者自身內部的黑色慾望戰勝白色自我的故事。影片中有幾個細節表達了這一觀念。女主角表演白天鵝時從男伴的手臂中直接跌落下來,對一部經典的芭蕾舞劇來說,這樣的失誤是嚴重而不可原諒的。但她下來表演黑天鵝時舞態奔放,恣意瀟灑,將表演白天鵝時的敗筆完全掩蓋,並獲得全場的贊美性的掌聲與劇團老闆的權威性肯定。 影片中,女主角Nina是個脆弱、纖細、敏感、嚴謹而美麗的芭蕾舞演員,她想在經典舞劇《天鵝湖》中一人分演兩個角色:黑天鵝與白天鵝,從而成為新的天鵝皇後。然而,天鵝皇後不是誰都可以輕易勝任的,它需要表演者具有戲劇化的雙重人格。白天鵝美麗脆弱嚴謹,黑天鵝性感強大邪惡。Nina從外表到為人顯然不具有邪惡的那一面,Nina所具有的唯一人性之惡,便是悄悄的拿走前任天鵝皇後的唇膏、指甲銼等小物件。她想取而代之。但這樣的惡,依舊是孩子氣的惡,因這些物件對Nina而言,更像成為天鵝皇後之路上的護身符與魔術道具。電影里有一個有趣的鏡頭:為了能夠出演黑天鵝,Nina抹了前任天鵝皇後的唇膏去見劇團老闆,劇團老闆親吻她,她咬劇團老闆一口,結果老闆決定她可以一人分演兩角。就此,前任的舊物起了作用,魔法道具開始顯靈。 影片的結尾,黑天鵝凱旋而歌,白天鵝就此死去。真相就在這里,就在白天鵝創傷性的腹部,紅色的血液浸染著白色的芭蕾舞裙。他者難以預料的觀看,自我深不可測的慾望,終於讓Nina自己殺死了自己。 這個解析寫的非常好,非常值得去看一看!
㈡ 《黑天鵝》到底講了什麼啊
《黑天鵝》的大體情節,來自一個叫做《替補演員》的劇本。劇本的故事發生在紐約的戲劇界,講述了一個演員通過角色發現了自己的心理陰暗面。對於這個劇本,阿羅諾夫斯基的印象很好,他說:"這個劇本看起來有《彗星美人》的感覺,但是其中的驚悚元素又是徹頭徹尾的羅曼·波蘭斯基的面孔,那些雙重人格和虛實莫辯的幻想和對手,又是脫胎於陀思妥耶夫斯基的中短篇小說集《雙重人格》。"不過,對於這個故事,阿羅諾夫斯基並不是太滿意,因為在他看來,這樣直接切入一個演員的內心世界太過於唐突和直接。拍攝這部電影,最好的方式是讓舞台上的人物和現實中的人物有所呼應。阿羅諾夫斯基說:"如果舞台上的人物有了分裂的傾向,那麼現實中的人物的分裂就可以更加完善而且有理由;如果現實中的人物有了分裂,那麼也可以反過頭來促使舞台上的這種分裂更為徹底。這是一個相輔相成的過程,缺一不可,這樣講述這個故事才是最好的方法。所以我想到了《天鵝湖》這部芭蕾舞劇。於是便構想著要把故事的背景搬到芭蕾舞台上來。"在《天鵝湖》中,有白天鵝和黑天鵝兩個角色,這兩個角色是互為補充的鏡像。對於阿羅諾夫斯基來說,沒有什麼比把《天鵝湖》放在影片中更為合適的。阿羅諾夫斯基說:"我覺得這出舞劇非常有戲劇性、也很有代表性。尤其是這樣的影片能夠營造出來一種狹小和逼仄的空間感。"
㈢ 電影 <黑天鵝>故事梗概是什麼
故事圍繞著主角妮娜展開。
主角是一位芭蕾舞演員,從小在一位身為退休芭蕾舞演員並且有著強烈控制欲的母親生活在一起,生活中只有舞蹈和職業目標。
隨著導演托馬斯為新一季的《黑天鵝》挑選演員。妮娜終於得到了她期待已久的機會,並且成為了第一候選人。
然而,妮娜還有一位十分優秀的競爭者,莉莉(。妮娜可以很好地表現出白天鵝的優雅高貴,而莉莉卻是黑天鵝的化身。
托馬斯卻要求舞者不僅要能演出白天鵝的無辜與優雅,更要能演出黑天鵝的詭詐與淫盪。兩位舞者的競爭也越來越激烈,甚至扭曲。
為了能夠得到這個角色,妮娜開始不斷地發掘自己的陰暗面。並且她為追求完美和對手之間的競爭形成了雙重人格,並沉溺於幻象之中難以自拔。
《天鵝湖》中白天鵝、黑天鵝兩個角色映射她的雙重人格,一面是她現實中的一面,在母親的督促、照顧下努力習舞,面對導演的「潛規則」不為所動,像白天鵝一樣純潔;
另一面她潛意識中的東西全面爆發,恐懼、嫉妒、對一成不變的壓抑生活的抵觸,包括對性的飢渴全都展露無疑,像黑天鵝一樣邪惡。
影片最後,妮娜抵擋著幻覺帶來影響和傷口的疼痛,化身白、黑天鵝為觀眾獻上極致之美,她含淚將目光投降熱烈鼓掌的觀眾和激動的母親,她完成了自己的使命,一切都不重要了,躺在彈簧墊上露出了一絲微笑,她對著鏡頭說:我感覺到了,我是完美的。

(3)黑天鵝電影講是什麼意思擴展閱讀:
《黑天鵝》是2010年由達倫·阿倫諾夫斯基執導的美國電影。影片於2010年9月1日在威尼斯電影節率先放映。
角色介紹
1、妮娜
演員 娜塔莉·波特曼
一位紐約的芭蕾舞演員展開,她與母親——退休的芭蕾舞演員埃里卡居住在一起,她的生活只有舞蹈以及野心勃勃的職業目標。新一季《天鵝湖》中,妮娜成為了第一候選人。
2、莉莉
演員 米拉·庫妮絲
一名芭蕾舞演員,在新一季《天鵝湖》的競爭中,她是妮娜成為第一候選人強有力的競爭者。
3、托馬斯
演員 文森特·卡塞爾
是一名舞台劇導演,在片中決定為新一季《天鵝湖》挑選新演員,托馬斯要求舞者不僅僅能演出白天鵝的無辜與優雅,更要能演出黑天鵝的詭詐與淫盪。認為妮娜是完美的白天鵝而莉莉卻是黑天鵝的化身。
4、埃里卡
演員 芭芭拉·赫希
妮娜的母親,曾也是一名芭蕾舞者,退休之後與妮娜住在一起。在生活上不斷地給予妮娜溫暖與關愛。
㈣ 《黑天鵝》到底想表達什麼
表達的主旨就是「慾望」,也就是那隻黑天鵝,人的精神層面的雙面性。因為追求完美,「天鵝女王」身上所折射的黑與白,把原本抽象的人性實體化了。
《黑天鵝》講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個資深芭蕾舞演員,她發現自己被困在了與另一個舞者的競爭狀態中。隨著一場重大演出的日漸臨近,許多的麻煩也隨之加劇。並且她不確定競爭對手是一個超自然的幻象,亦或只是她自己出現了錯覺。

(4)黑天鵝電影講是什麼意思擴展閱讀:
劇情簡介:
圍繞娜塔莉·波曼飾演的妮娜,一位紐約的芭蕾舞演員展開,她與母親——退休的芭蕾舞演員艾麗卡居住在一起,她的生活只有舞蹈以及野心勃勃的職業目標。好機會終於降臨,當導演托馬斯(文森特·卡塞爾)決定為新一季《天鵝湖》挑選新演員時,妮娜成為了第一候選人。
不過,她還有一個競爭者,莉莉(米拉·庫妮絲),托馬斯要求舞者不僅僅能演出白天鵝的無辜與優雅,更要能演出黑天鵝的詭詐與淫盪。妮娜是完美的白天鵝而莉莉卻是黑天鵝的化身,漸漸的,兩位舞蹈演員的競爭與對抗進入扭曲的狀態,妮娜開始魯莽、不顧一切的探索起自己黑暗的一面,這也將毀掉她。
㈤ 電影《黑天鵝》到底是什麼意思啊我很不解,可能理解能力有限吧,求解...
《黑天鵝》講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個資深芭蕾舞演員(娜塔麗·波特曼飾),她發現自己被困在了與另一個舞者的競爭狀態中。隨著一場重大演出的日漸臨近,許多的麻煩也隨之加劇。並且她不確定競爭對手是一個超自然的幻象,亦或只是她自己出現了錯覺。她們在競爭中發展了一段扭曲的友情。Nina開始更多的發現自己的黑暗一面,這可能會毀掉她。
㈥ 電影《黑天鵝》想表達什麼
《黑天鵝》是一部心理懸疑驚悚類電影。所想要表達的是人的精神層面的雙面性。因為追求完美,「天鵝女王」身上所折射的黑與白,把原本抽象的人性實體化了。
這部電影深刻地揭示了人性中善與惡兩面性。人的內在有兩股勢均力敵的能量,這兩股原始而強大的能量,一面是充滿光明、積極、創造的生的能量;一面是充滿黑暗、壓抑、毀滅的死的能量。
一正一反,這兩種能量就如「陰陽」兩極,相輔相成,相互制衡發展,並且能在某種機緣下彼此轉化。人類也在這種生與死,光明與黑暗,正義與邪惡,不斷上演著各種戲碼,推動歷史的進程。

該片講述了能夠完美演繹白天鵝的芭蕾演員妮娜,為了出演黑天鵝努力發掘自己身上的陰暗面,同時也是在釋放被控制狂母親一直壓抑的野性,最終導致精神世界崩潰,「黑天鵝」降臨的故事。
這部電影在第83屆奧斯卡頒獎典禮中一舉拿下了最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳攝影共4項大獎。這也在向世人宣誓著以舞蹈元素為素材的影片將擺脫邊緣化,它將以其獨特的視角和雙重的敘述方式贏得評委的青睞、獲得觀眾的認可。
㈦ 黑天鵝的完整劇情是什麼詳細一點啊。。。
故事圍繞著主角妮娜(娜塔莉·波曼飾)展開。
主角是一位芭蕾舞演員,從小在一位身為退休芭蕾舞演員並且有著強烈控制欲的母親生活在一起,生活中只有舞蹈和職業目標。
隨著導演托馬斯(文森特·卡塞爾飾)為新一季的《黑天鵝》挑選演員。妮娜終於得到了她期待已久的機會,並且成為了第一候選人。
然而,妮娜還有一位十分優秀的競爭者,莉莉(米拉·庫妮絲飾)。妮娜可以很好地表現出白天鵝的優雅高貴,而莉莉卻是黑天鵝的化身。
托馬斯卻要求舞者不僅要能演出白天鵝的無辜與優雅,更要能演出黑天鵝的詭詐與淫盪。兩位舞者的競爭也越來越激烈,甚至扭曲。
為了能夠得到這個角色,妮娜開始不斷地發掘自己的陰暗面。並且她為追求完美和對手之間的競爭形成了雙重人格,並沉溺於幻象之中難以自拔。
《天鵝湖》中白天鵝、黑天鵝兩個角色映射她的雙重人格,一面是她現實中的一面,在母親的督促、照顧下努力習舞,面對導演的「潛規則」不為所動,像白天鵝一樣純潔;
另一面她潛意識中的東西全面爆發,恐懼、嫉妒、對一成不變的壓抑生活的抵觸,包括對性的飢渴全都展露無疑,像黑天鵝一樣邪惡。
影片最後,妮娜抵擋著幻覺帶來影響和傷口的疼痛,化身白、黑天鵝為觀眾獻上極致之美,她含淚將目光投降熱烈鼓掌的觀眾和激動的母親,她完成了自己的使命,一切都不重要了,躺在彈簧墊上露出了一絲微笑,她對著鏡頭說:我感覺到了,我是完美的。

(7)黑天鵝電影講是什麼意思擴展閱讀:
《大眾日報》2011年3月24日評價節選:
《黑天鵝》:我與我,爭斗久
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精神分裂、妄想症,一直是好萊塢編劇青睞的藝術片主題。
《黑天鵝》的故事,基本脫胎於一個名叫《替補演員》的故事,講述紐約戲劇界一個演員通過角色,一步步發現自我內心的黑暗。著名的《天鵝湖》舞劇恰好擁有這樣兩個互為鏡像、彼此映照的一黑一白。於是導演阿羅諾夫斯基為故事找到了更好的軀殼。
在他看來,舞台上的分裂促成了現實中隱性人格的曝露,現實中的裂變反過來成就了舞台上兩種極端角色的塑造。而芭蕾舞者追求至純至美藝術境界的瘋魔勁頭,令故事的主題更加濃縮經典。
好電影總喜歡為人心做X光片,而人心卻總最經不起窺視,它神秘多竅,曲徑幽暗。好在不是每個人都有這樣激烈的機會,去和身體里的另一個我甚至許多個我照面。
相見爭如不見——誰能預料那些本我的摧毀力呢?還是盡享電影的魔力吧:它引領我們深入內心,再把我們平平安安地送回來,久立中宵,回味無限。
㈧ 究竟黑天鵝這部電影講的是什麼
我感覺應該是對於工作的熱情,對於藝術的高要求,為了達到自己內心的標准不斷的去改變,哪怕是在高壓力的情形下,精神出現了問題都不斷地去要符合自己的高標准。另外是對於美的理解,不同的人有不同的理解,而電影中視演員們對於自己內心美的理解。
㈨ 高分心理驚悚電影《黑天鵝》,到底想表達什麼
這部電影里的執導天鵝湖的總監說過這樣一句話:「不論是白天鵝還是黑天鵝,他們都是同一個人。」這就是貫穿了整部影片的一個主題。

很多人都是這樣披著白天鵝外衣的黑天鵝,這就有點像荀子所提倡的「人之初,性本惡」了。人本是邪惡的,只是在漫長的生活中逐漸披上了善良的外罩,可外界壓力達到一定承受范圍時,內心的邪惡就會再次被激發出來,所以,我們會看到這樣的新聞:某某大學宿舍研究生下毒。人都是矛盾的集合體,我們能做的,就是控制好自己體內的「惡」,守住自己的道德底線。