只有電影什麼的時候電影才開始被稱為藝術

㈠ 電影被稱為第幾藝術

第七藝術
電影是第七藝術，位列文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑之後。

㈡ 電影為什麼被稱為"第七藝術"

電影從產生至今，逐步發展成為一門獨立的藝術形式，有人稱之為「第七藝術」 ，即文學、戲劇、音樂、雕塑、繪畫、建築之後的第七藝術
《第七藝術的誕生》（Manifeste des 7 arts）是義大利影評人、電影理論先驅卡努杜於1911年10月25日發表的一篇著名理論文章，原題為「La Naissance d'un sixième art - Essai sur le cinématographe」（第六藝術的誕生），後卡努杜將其更改為第七藝術。這篇文章是電影理論史的開篇之作，從此「第七藝術」這個概念被廣泛應用，泛指電影藝術。
卡努杜在文章中首次提出「電影是一門藝術」的理論主張，他用「第七藝術」命名初生的電影，與建築、音樂、繪畫、雕塑、詩歌和舞蹈相提並論，同時論述了各門藝術的地位：建築和音樂是主要的藝術，繪畫和雕塑是對建築的補充，詩歌和舞蹈融於音樂，電影則是這些藝術的綜合。作為藝術形態，電影也是靜態藝術和動態藝術、時間藝術和空間藝術、造型藝術和節奏藝術的綜合。這一「宣言」是把初生的電影引入藝術殿堂的最早的理論論述。

㈢ 當電影( )的時候,才開始被看成藝術的

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㈣ 為什麼電影被稱之為「第七藝術」

第七藝術的來歷 義大利詩人和電影先驅者里喬托·卡努杜在1911年發表的一篇論著名稱，在電影史上第一次宣稱電影是一種藝術，從此，"第七藝術"成為"電影藝術"的同義語。卡努杜認為在建築、音樂、繪畫、雕塑、詩、和舞蹈這六種藝術中，建築和音樂是主要的；繪畫和雕塑是對建築的補充；而詩和舞蹈則融化於音樂之中。電影把所有這些藝術都加以綜合，形成運動中的造型藝術。作為第七藝術的電影，是把"靜的"藝術和"動的"藝術、"時間"藝術和"空間"藝術、"造型"藝術和"節奏"藝術全都包括在內的一種綜合藝術。

這一理論其實充分地闡述了這些學者對於電影未來潛能和價值的一種肯定和期許。近幾年來，電影的快速發展顯示了電影的良好前景，電影的未來值得期待，希望電影發展得越來越好！

藝術並不一定就是原理人的生活的陽春白雪，也可以是出自生活，從生活中提升出來的。電影藝術的靈感，最開始其實都是從生活中來的，最後也以最朴實的方式，回到了我們的生活中。

㈤ 什麼時候電影被稱為第七藝術

1911年，義大利詩人和電影先驅者喬托·卡努杜發表了名為《第七藝術宣言》的著名論著,第一次宣稱電影是一種藝術；是一種綜合建築音樂繪畫雕塑詩和舞蹈這六種藝術的「第七藝術」。這就是電影又被稱為第七藝術的緣起。

㈥ 電影從何時開始成為一種大眾藝術

電影是一個時代的產物，以前只有話劇，話劇是一個大眾文化，只是因為時代科技進步和時代發展的需要，電影才取代了大部分的話劇表演，慢慢的才跟話劇分開成為兩種不太一樣的文化藝術而已，其實他們根本還是一樣的——表演！

㈦ 電影是什麼時候成為一種藝術形式的

1911年義大利詩人和電影先驅者喬托·卡努杜發表了一篇名為《第七藝術宣言》的論著，他在世界電影史上第一次宣稱電影是一種表演藝術，從此，「第七藝術」就成為了電影藝術的同義詞。
於是電影就被歸類於八大藝術之一。

㈧ 一.電影藝術在何時被世界公認為電影藝術的誕生日

1895年12月28日，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生。

㈨ 當電影（）的時候，才開始被看成藝術的

D、有自己的語言方式。

電影具有獨自的特徵，在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段。電影可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

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電影的起源：

1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。

爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。

裁判的好友——英國攝影師愛德華·麥布里奇（Edward Muybridge）知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道。在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機快門上。

一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24極引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時，所有蹄子都騰空。

按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了！

電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。

從19世紀末開始，法國、美國及其他地區的電影發明家們相繼發明了能摹擬人的眼睛和耳朵的光聲記錄和還原的技術和機器，這種電影技術從一誕生，就被企業家發展成為電影生意，被政治家發展成為意識形態，被藝術家發展成為電影藝術，被研究者發展成為電影理論。一部電影發展史同時也是電影人探索電影規律的歷史。