王城往事電影讓我們了解到了什麼

㈠ 城南舊事這本書讓我們懂得了什麼

孩子眼中的老北京的樣子，這本書很真實

㈡ 電影往事,大家真正觀後感受,我看後感觸很深額.

這部電影的開篇很一般，如果不是30分鍾時演毛小兵的小演員出場，我說不定很快便會不耐煩，說不定直接認定這是部爛片。一個小孩帶動起整個電影的氣場，這是真的，一點也不誇張。至於他到底是個什麼樣的小孩，各位看官還是親身去尋個究竟吧。

看開頭，我的腦袋裡總是閃啊閃，一會兒《天堂電影院》，一會兒《瑪蓮娜》，一會兒甚至《十七歲的單車》，都開始皺鼻子了。但從那個小男孩挑起我的注意力開始，我也慢慢發覺，這電影還是有它自己的味道的。

劇本算得上還不錯，有個挺靈巧的故事。不輕佻，也不苦大仇深；不打擦邊球，老老實實的就講咱和咱的電影。拍得也穩健，工工整整的，沒什麼新鮮感，但看著舒服。
導演署名「小江」，看來還是個化名，有意思。以後繼續如這樣，就講「咱老百姓自己的故事」，即便出不了大成績，只做個溫和的「人民藝術家」，我都舉雙手雙腳歡迎。
片子沒有刻意煽情，這很好。但偶爾插入的抒情段落，因為缺乏靈性，就都顯得做作了些。黃土高坡倒還好，那些大白床單就實在有點無厘頭了。用的比較好的物事是那個望遠鏡，把故事和情感都串了起來。
結尾有了絲童話的氣息。同樣是全家福，比起年初的那部《美人依舊》，倒不知溫暖了多少倍。只是那個畫外音的結束語多少有些突兀，完整性有了，美感卻少了。

同是講電影的故事，這部《電影往事》讓我想起了幾年前的《西洋鏡》。那片子我初看時喜歡得很，後來再看發現倒也並不如記憶中優秀。不過仍然喜歡，至少里邊的感情很真摯。
現在來看，這兩部本來沒多少聯系的電影倒像極了姊妹篇。一個講中國電影的起始，一個把中國電影的黃金年代小小回顧了一下；一個的主演是夏雨，另一個的主演還是夏雨。更有趣的是，一個的配樂是老趙（季平），一個的配樂是老趙的兒子小趙（麟）。兩部電影甚至用到了相同的器樂組合，只可惜《電影往事》的主題音樂並不能像《西洋鏡》般讓人過耳不忘。比起他老爸，趙麟到底還是匠氣過重了點。

說起來，這片子其實是講人多於講電影的。電影只是一片承載了記憶的樹葉，舊夢無痕，便只能隨風而舞。哪天真的歸位於土壤，它在泥中笑，倒權可安心那做夢的人發的是場美夢。

㈢ 老電影往事的內容簡介

為紀念世界電影誕辰110周年、中國電影誕辰100周年，本書以《老電影往事》為題，選取出其中一部分在中國影壇伴隨著時代的步伐曾經出現和發生過的歷史事件，還有部分在民間具有廣泛影響力和號召力的優秀影片的拍攝軼事，以各自不同的視角，通過紀實文學的體裁，融故事性、文學性和史料性於一體，向廣大影迷朋友講述那些曾經發生在銀幕背後鮮為人知的往事。
新的一年開啟新的希望，新的空白承載新的夢想，輕輕拂去歲月的塵埃，讓電影這個神奇的夢影，伴隨著我們一生的快樂和淚水、愛與哀愁，在心底里凝聚成一顆玲瓏剔透、厚重晶瑩的鑽石，把電影和電影幕後的故事折射出來……
這些演員，我們熟悉；這些電影，我們看過；歲月流金，往事蹉跎。讓我們透過銀幕內外的故事，去一起尋找銀幕上那如夢如幻的往日風華，來感受影人影事那跌宕起伏的曲折經歷，體味明星背後那悲歡離合的酸甜苦辣……

㈣ 急需要一篇（電影往事）的觀後感

昨天下午，我花了一個多小時看完了《電影往事》這部片子，雖然小學的時候，學校也組織我們看過，但之前模糊的記憶告訴我，這是一部無聊又可笑的片子，而現在，我重看《電影往事》，卻覺得這是一部催人淚下的感人電影。
講述了中國七八十年代西北小鎮的一個普通家庭對露天電影的深切熱愛，以及這個家庭與電影緊緊糾葛在一起的悲歡離合。
影片以女主角玲玲的日記的口吻講述了童年、記憶、電影和夢 想的故事。有著明亮眼睛的玲玲卻是一個聾子，夏雨飾演一個酷愛看電影的送水工人毛小兵，他意外地闖入了女孩玲玲的世界，卻是一個小小的電影院：膠片、放映機、幕布、還有一本寫著夢想和電影的日記。
年輕快樂的送水員毛小兵在送水的路上撞倒了堆放在路邊的磚塊，又慘遭一個女孩（關曉彤）的暴打。女孩被拘留，卻莫名其妙的要求大兵幫忙照看她家的金魚。當大兵打開女孩家門的同時，也揭開了一段塵封已久的往事……
毛大兵和江玲玲是在看露天電影中渡過的童年。在那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是大兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。弟弟四歲時，玲玲帶他去看電影發生意外，弟弟不幸夭折。 悲痛使媽媽與後父對玲玲產生了誤會與恨……
直到一天，玲玲與大兵在另一個城市的街頭不期而遇，面對形同陌路的童年夥伴，大兵決心要用全部力量幫玲玲尋找回失去的世界……
看完這部電影，使我記憶最深的有兩件事：
第一、是她和毛小兵深厚的友誼， 因為未來出生的弟弟，父母離異的毛小兵最終被爸爸送回老家作為安置。臨走前，毛小兵和玲玲在廢棄的公車里做最後的道別，小兵把最心愛的望遠鏡遞給玲玲，同時也把一個神奇的世界送給了玲玲，轉身就跑了。又一次流淚，感情有時候很脆弱，不知道毛小兵的父母為什麼離婚，但是毛小兵卻背起了所有的悲劇，遭受了父母遺棄的小兵最終連和自己喜歡的小夥伴一起玩的權利也被剝奪了。很多時候看到那些破裂的家庭，第一時間就會想到孩子的悲劇和心理負擔，不知道這些父母有沒有想過給孩子帶來的深遠傷害。
當玲玲和媽媽知道毛小兵已被他的爸爸送去車站後，一路的狂奔想趕到車站，阻止這場沒有必要的離別。玲玲表情緊張，用盡全力的跑著，脖子里掛著小兵臨走前送她的望遠鏡。遺憾的是，當她們趕到車站，車已開走很久，無奈的玲玲邊哭邊喊：毛小兵大壞蛋，你討厭，你回來。。。我再次的流淚，夕陽下只有她和媽媽無助、失望的背影。多少年後我們又一次在玲玲的陽台看到了那個望遠鏡，毛小兵一直活在她的生活中。
友誼地久天長，童年時的夥伴更是讓我們想念終身。
當被嫉妒沖昏了頭腦的姐姐玲玲用一種近乎殘忍的方式把兵兵帶到外面放在一個陌生的地方時，黑夜中爸爸焦急的騎車用一種歇斯底里喊著「兵兵」時，我不知道在這樣的黑夜裡一個那麼小的孩子的恐懼有多大，當我看到轉憂為喜的媽媽抱著好不容易找回來的兵兵詢問他怎麼去那麼遠時，兵兵只平靜的說是自己走著走著走丟了，不想讓自己的爸爸媽媽怪罪姐姐時，那種追著汽車看著姐姐遠去的絕望、無助的眼神深深的刺痛了我。
那時的兵兵不理解姐姐玲玲對於電影有多少的愛，但是看著姐姐如此的傷心，兵兵想辦法滿足姐姐看電影的願望，竟騙媽媽說拉肚子拿到鑰匙放出來被媽媽鎖在家裡的玲玲。出於對弟弟的感恩和喜愛，玲玲帶著兵兵到了屬於她和毛小兵的鍋爐房頂，可善良的玲玲忘記了每次都是毛小兵緊緊的抓住她衣服不讓她摔著的事實，結果慘劇發生，玲玲的無意結束了弟弟鮮活的生命。多少年以來兵兵流著血去世的那個畫面始終在我的腦海中浮現。
好的影片會給我們很多的觸動，讓我們找到心中那種將要忘卻的美好，感恩生活，保持那種自己的小美好！

㈤ 電影往事的劇情介紹

版本一
影片以女主角玲玲的日記的口吻講述了童年、記憶、電影和夢想的故事。有著明亮眼睛的玲玲卻是一個聾子，夏雨飾演一個酷愛看電影的送水工人毛小兵，他意外地闖入了女孩玲玲的世界，卻是一個小小的電影院：膠片、放映機、幕布、還有一本寫著夢想和電影的日記。
版本二
年輕快樂的送水員毛大兵（夏雨飾）在送水的路上撞倒了堆放在路邊的磚塊，又慘遭一個女孩（關曉彤）的暴打。女孩被拘留，卻莫名其妙的要求大兵幫忙照看她家的金魚。當大兵打開女孩家門的同時，也揭開了一段塵封已久的往事……
小兵和玲玲是在看露天電影中渡過的童年。那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是小兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。在玲玲十多歲時，家中發生了一場意外，使玲玲和媽媽（姜易宏飾）之間產生了誤會。玲玲離家出走，到處流浪，徹底將自己的心靈和生活封閉起來，在歉疚和追悔中蹉跎月。
直到那天在另一個城市的街頭玲玲與大兵不期而遇，一切才峰迴路轉。童年的夥伴形同陌路，大兵拼盡所有的力量，要幫玲玲尋找回失去的世界……
版本三
毛大兵和江玲玲是在看露天電影中渡過的童年。在那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是大兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。弟弟四歲時，玲玲帶他去看電影發生意外，弟弟不幸夭折。 悲痛使媽媽與後父對玲玲產生了誤會與恨……
版本四
小兵和玲玲在看露天電影中渡過自己的童年。那個年代，全國人民都對電影充滿著深身的迷戀。露天電影為老百姓，特別是小兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。但玲玲十多歲時，因家中發生的一場意外，她與媽媽產生了誤會。隨後，玲玲離家出走，開始了四處流浪的生活，徹底將自己的心靈封閉起來，懷著歉疚和追悔的心情度過許多歲月。直到一天，玲玲與大兵在另一個城市的街頭不期而遇，面對形同陌路的童年夥伴，大兵決心要用全部力量幫玲玲尋找回失去的世界……

㈥ 電影往事的影片點評

女導演小江指導的第一部影片。三年磨一刃，雖然是導演的處子作，但是很明顯，看過這部影片的人都明白導演小江並沒有讓觀眾失望。 《電影往事》的表演朴實自然，雖然人物眾多，但毎個人物都有鮮明的個性，幾個孩子都有出色的表演，特別是飾演夏雨童年的10歲小演員王正佳的表演更給人留下了深刻的印象，他骨子裡的生動自然和童稚純真的一面使他的表現凌駕於很多成人演員之上，是片中的一大亮點。本片是王正佳的首部作品，從沒受過任何影視演藝訓練的他，能發揮出如此出色的表現，確實令人另眼相看。他的鬆弛和塑造能力使他有別於很多成人化的兒童演員,王正佳在該片的表演給人留下深刻的印象。
在這個每年都會有賀歲以及商業片大戰的電影市場上，《電影往事》留給人們的不單單是一個票房成績或者說是宏偉、為美的畫面，而是一個令人久久回味的文化氣息。沒錯，它拍出了文化氣息。跟那些商業片以及被喻為「電影盲腸」的文藝片相比較，《電》不論在故事情節還是結構還是整體處理上都要高出一截。這些年來，包括被喻為中國暴發戶類型的大片《英雄》和中國最成功的賀歲片導演馮小剛的一些電影，但是大多難以經人多做琢磨，顯有回味無窮者。
而《電影往事》則像是一部畫卷，或者說是一卷特色的膠片，一點一點向人們展現出它的文化韻味所在。 《電影往事》(又名 夢影童年)) 是一部溫馨懷舊、充滿深情的電影作品。整體製作精良，攝影、美術、錄音、音樂和表演等方面都有很高水準。劇本是導演用了三年多的時間創作的，期間反復修改。片中流露對露天電影年代的深厚情感發自內心、真誠感人，這些情感全都來自於導演幼年時期的經歷和體驗，並且糅合了許多中國人對國產老電影共同的溫馨記憶。
1、影片的結構與空間。
《電影往事》從現代時空的男性視角牽引出過去年代以女性口吻講述的故事，兩個時空交錯發展，現代時空為過去年代的故事製造一個又一個的懸念，用懸念牽引著觀眾，讓他們一步步進入影片特定的情境，進入主人公的內心世界，帶領著觀眾慢慢挖掘到往事的真相，解開深藏的秘密，使影片充滿了可看性。
影片的劇作結構安排得合情合理，不管情節如何發展、轉變，都能使觀眾毫不起疑心地順著劇作的思路走下去。這是劇作的成功之處。影片開頭用男主人公第一人稱的口吻開篇，不但清楚得交待了主人公的身世，而且對於處理主人公所處的環境起到推波之筆。使得開篇自然順暢，觀眾的思路隨之開始順著影片的思路走下去，或者說，觀眾們的思路隨之開始被影片另著走下去。這是一開篇的成功之處。
緊接著就出現了主人公莫名其妙被打的場面。至於主人公為什麼被打，在影片的前半部分一直是個謎。但是正是因為有這個謎的存在，正是因為那個女孩———玲玲被人視為神經質的態度，才會吸引觀眾們繼續、主動探究原因所在，而這想必正是導演所想要的結果：她不是要自己一個人講故事，而是要所有的人合作一個有血有肉，活生生呈現在每個人眼前的故事。
一切都像是巧合，但又是必然。玲玲奇怪的舉動使得夏雨有機會進入她的家，從而揭開一切故事的前瞻。 這雖然不是偵探電影，但是運用布置疑團的手段，使影片更具觀賞性和吸引性。 影片採取了插敘的結構。從夏雨開始觀看玲玲的筆記本開始，轉而成為玲玲的第一人稱敘述故事。這一轉變也自然順暢合情合理。觀眾的思想不會出現半點轉彎得跟著轉過來。
對於現在的生活導演所採用的偏冷色調和中間講述過去時所才取得偏暖色調成為鮮明對比。導演通過這一對比表達出對舊電影的懷念以及對那個年代人們浪漫生活的肯定的感情。影片一直靠主人公們的自白來推動情節的發展。主人公平靜略帶一點感情起伏的語調成為本片的一大特色。
在過去時空的空間造型上，導演特別選擇了西北寧夏地區的自然環境和社會環境，使影片的意境更加開闊博大。空間參與了影片的敘事以及造型。西北的自然環境成了片中人們活動的主要依據。片中母親掛滿潔白床單的院子以一種特殊的空間造型和層次感表達出玲玲母親渴望浪漫，但是有迫於現實的壓迫的矛盾感情。
2、影片的人物。
夏雨飾演影片中的主人公毛大兵。從開頭的全景和中進景，導演給了觀眾一個從影片一開始就全面認識主人公毛大兵的機會。毛大兵一臉燦爛不馴的笑，讓觀眾從一開始就對這個小夥子產生了一絲好感。對他的開朗、樂觀、積極的人生態度。通過對毛小兵的中進景以及同時他自我介紹的旁白，我們可以很清楚得了解他的社會地位。他是了一個單純熱情， 從小受到家庭環境影響，沒受過多少教育，活潑好動，愛鬧愛玩但性格隨和，一生酷愛看電影，視銀幕上的英雄人物為偶像的民工。夏雨為了塑造這個塑造這個文化水平不高，來城市打工送水的青年人的形象，特意拔口音改成某種方言，或者說，通過轉換說話的腔調，夏雨塑造出了這樣的一個青年人。
影片從一開始就出現主人公酷愛電影的特點。通過主人公拿自己三四天的工錢去買一張電影票來深化體現。這是整個故事必不可少的關鍵。同時，觀眾也很容易接受一個不為生活所累，喜歡幻想，但是又沒有什麼大志向的主人公的形象。對他的行為也不會有什麼懷疑。
姜易宏 (原名姜鴻波) 飾演女主角江雪華。這個角色時間年代跨度大，從少女時期一直演到老年。江雪華是一個虛榮心很重，表演欲很強的美麗少女。她被城裡的文藝團體看中，給予重點培養，她以為可以從此踏上青雲路，沒想到因愛情沖昏頭腦，未婚先孕，產下幼女。江雪華面對沉重的社會壓力和心理壓力，本欲遺下孤女自殺的，後來發生一件事令她改變人生態度，一生命運由此轉變。姜易宏的表演撲實自然, 塑造了一個在封閉年代下追求美好生活的個性女性, 她充分掌握這個人物的性格和心路歷程的發展，把一個原本愛慕虛榮的少女，因未婚先孕，被社會唾棄。姜易宏的表演完成了人物個性由懦弱到勇敢的轉變。可貴的是她在關鍵時刻有很強的爆發力。
通過江雪華這個人物成功地刻畫，很簡單就反映出了那個社會的狀態以及各個人物的成長心理。 玲玲則是一個酷愛電影，但是很受傷害的人。青年的玲玲沒有一句台詞，僅僅一些動作,比如在夏雨的責問下眼淚無聲劃下、懷里抱著小狗以及對小狗時的純真、開心的表情，成功得把這個人脆弱的心理刻畫了出來。同時，插敘的內容中對於玲玲被打、離家出走之類的回憶也顯得更加真實有說服性。
通過對不同性格人物的塑造，讓他們同台演出，使得真個影片充實飽滿。
3、影片的色彩、光線。
首先說說現實生活中的偏冷的色調。導演通過這種色調調和出當今生活中人們缺乏人文浪漫主義以及同情，說白了就是缺心眼的現狀。但是對玲玲家冷色調的調和則是為了突出玲玲的個性，襯托出她的經歷，她的特殊性。
對於回憶中畫面採取的偏暖色調，一個是為了突出浪漫主義，另一個是為了表達懷念，或者說緬懷。 影片中光線自然柔和。並沒有運用很強列的光線去襯托某些東西，而是在較為柔和的光線中，或者說，在觀眾看得舒舒服服的情況下，給他們一刀。
4、影片的主題。
該片回顧了很多中國的老電影，如三十年代的《馬路天使》，建國之後的《閃閃紅星》， 《小兵張嘎》，《鐵道游擊隊》，八十年代初的《小花》，《小街》等，這些有代表性的老電影幾乎涵蓋了中國電影幾十年的發展歷程，導演把這幺多的老電影與一個普通家庭的命運緊密地結合在一起，使這些老電影忠實地服務於片中的人物情感及其命運。 從這點來說，《電影往事》是對2005年中國電影誔生百年的深情紀念。
另外，影片中通過各個人物對電影的感情，尤其是江雪華對於電影的夢想，玲玲對生活的電影化的紀錄，表達出生活象是一場電影————這點就是和《紅樓夢》中把生活比做戲一個性質————以及任何時代人們對於美好生活的嚮往。
電影也通過很多特定場景，比如毛小兵看了《鐵》之後扒火車摔傷等，勾起讀者對童年的回憶，引起讀者共鳴。

㈦ 電影《金剛川》講述了什麼故事

《金剛川》是紀念中國人民志願軍抗美援朝出國作戰70周年的影片，講述了發生在抗美援朝戰爭中一段鮮為人知的歷史往事。據劇情梗概介紹，該片以三個視點講述一個故事：工兵橋修好又被炸毀再度修好……一個屹立不倒、令敵人費解的戰爭奇跡。

2020年8月28日，《金剛川》官宣導演陣容並首發海報。據報道，電影《金剛川》總投資4億元。

(7)王城往事電影讓我們了解到了什麼擴展閱讀

《金剛川》的幕後故事

《金剛川》由管虎、郭帆、路陽聯合執導，三位導演不僅熟稔於商業類型片敘事，更在視效、動作、美術等方面有獨特而鮮明的個人風格。

如何還原和呈現一場70年前的戰斗故事，如何以光影呈現一場身臨其境的戰爭親歷，《金剛川》令人期待。

據之前消息稱，該片主演有吳京、張譯，電影已在遼寧丹東開機。此外，《金剛川》的攝影師是羅攀，他曾擔任馮小剛電影《芳華》的攝影，片中長鏡頭所呈現的戰爭場面，讓人印象深刻。

此外，今年7月，廣電總局電視劇司召開全國廣電系統電視電話會議，部署調度抗戰題材、抗美援朝題材、抗疫題材電視劇播出工作。其中，抗美援朝題材影視劇，在今年陸續迎來多部作品的開拍。《金剛川》，就是其中的一部。

㈧ 求《舊城往事》這部電影，急求！！

是城南舊事吧

㈨ 美國往事這部電影，主要告訴了我們什麼深層的

美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、思想、責任、沖突，背叛、原諒、救贖，拍出了人生所遇到的一切，它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈光和的迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後的面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩子跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺；只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不懂聲色。《美國往事》帶著你作了一個三小時四十五分鍾的夢。人生如夢，這也許是唯一的感受。

本片導演賽爾喬·萊翁內是義大利人，受好萊塢的影響較深，他認為好萊塢電影最能引起觀眾的興趣，因此他導演的影片大都與美國有關。萊翁內是位嚴肅的有藝術追求的導演，以義大利式的西部片（也稱作是「通心粉」西部片）著稱，代表作有《一把黃金》、《再多一點美金》和《好的、壞的、丑的》。這三部作品都由美國著名演員伊斯特·伍德主演並獲得世界范圍的成功。他最得意的作品是以美國近百年歷史為背景的「美國三部曲」，即《西部往事》、《革命往事》和《美國往事》。《西部往事》表現19世紀末早期移民在美國的生活及其開發西部時的故事；《革命往事》以政治為背景，描寫政治在美國的作用及美國與鄰邦的關系。《美國往事》則是20-60年代美國大城市生活的縮影。《美國往事》的視角是獨特的，是義大利人眼中的美國形象，可以說，這部影片是對好萊塢創造的美國形象的一種批評。

萊翁內在60年代看到這部小說，一眼就看出原作很「電影化」，書里的我好象好萊塢電影的畫外音，於是決定將它拍成警匪片。從醞釀劇本到上映，前後化了13年時間，其間聘請了工五位義大利著名作家為他改編劇本，其中有萊昂納多·本瓦努蒂、批埃洛·德貝爾納蒂、弗蘭科·費里尼、恩里科·邁蒂奧里、和弗蘭科·阿卡尼，最後，萊翁內的劇本採用了每位作家改編中的一部分。《美國往事》相當集中地體現了導演對美國的「想像」。影片原版長 4小時25分鍾，在戛納電影節上放映版本長3小時40分鍾，在美國上映僅2小時30分鍾。影片上映後不僅受到美國觀眾的首肯。連愛挑剔的美國評論家也認為這部描寫黑社會的影片格調不俗，製作精美。該片被美國《洛杉磯時報》評為1984年10部最佳影片之首，法國影評家評論80年代十佳影片，《美國往事》也榜上有名。
面條是個猶太移民，一個住在紐約動區貧民窟里的窮孩子，為人「義」字當頭，對不惜朋友赴湯蹈火，是個不乏浪漫色彩、幻想型的人。他愛沖動，這決定了他要為小兄弟報仇並飽受牢獄之苦。他的性格不能改變他下層人的社會地位，並決定了他終生伴隨著內疚和悔恨的命運，他的出路是逃到大煙繚繞的夢境里。躲避現實。

邁克斯是個注重實際而懷有野心的人，他心狠手辣又善於隱藏自己。他狡猾、放縱、自私而不擇手段，作者把他推上政治舞台最後又讓他絞死在垃圾車里，並非出於偶然。
面條和邁克斯是一隊矛盾，在小街上初露鋒芒時兩人旗鼓相當，可是從他們開始合夥時起，影片就展現出兩個人不同的個性和行為方式，預示了他們不是一條船上的人。影片採用情節劇的因果關系，成功地刻畫了這兩個不完美或曰不可愛的人物，顯然導演並不想讓觀眾去與這兩個人物認同。

影片的時空結構處理頗有特色。故事發生的主要時間是施行禁酒令時期，在美國禁酒令迎合了基督教新教徒的某種禁慾苦行的傾向和注重自製、勤奮、節儉和道德的行為方式。影片恰恰就是從酒店開始，接著引出了唐人街上華人開的大煙館，印尼人開的皮影戲院，台上演的是印度古代神話《羅摩衍那》，這種象徵東方古代文明和落後的文化現象出現在象徵西方文明的美國，作者是有意這樣安排的。影片大量運用移民居住的窮街陋巷、非法經營的酒店、地下妓院、販運私酒、匪徒的肆意行為作為敘事的載體，隱喻了那個時期美國是個康尼島式的奇境，也是導演對於逝去的美國神話的一種再創造。故事的首尾都在大煙館里進行，兄弟們死後面條跑到大煙館里，借鴉片製造的幻覺瞬間消愁解悶，那個瞬間是完美而快樂的，是超時空的。故事結束時，面條又回到唐人街，看著皮影人的晃動，又躲進鴉片的迷幻里。這一次他笑了，大半生的內疚和悔恨隨著煙霧飄散了，時間滯留在他充分享受歡樂的時刻，面條似乎領悟：往事不過是南柯一夢。

在《美國往事》中，用了很多的閃回和倒敘鏡頭，時空交錯。這種結構為本片表現特定的內容和情緒起了很大的作用。開頭部分，煙館里長達幾十秒的電話鈴響讓故事閃回到困擾主人公的事件中，觀眾隨之進入1933年。35年後，面條返回紐約，影片通過牆洞里的一雙眼睛，閃回到久遠的1921年，回溯了面條童年到青年時代的生活經歷。面條從電視上看到一條新聞，他的回憶又引出一段閃回，隨著面條的回憶，觀眾了解了邁克斯和奧唐奈的關系，當面條面對參議員時，他沒有像當年為小兄弟報仇時那般沖動，影片藉助閃回再現了面條記憶中美好的時刻，讓觀眾清楚地知道，飄零了半生的面條，心中留存的不是根，而是對「美好往事」的回憶。這種敘述方法不僅未讓觀眾在三小時里感到厭煩，反而感受到一種超越時空的刺激。

音樂在這部影片起著重要的作用。觀眾在欣賞影片的始終，無時不在感受音樂的力量。長迪吹出緩慢、哀怨的而略帶懷舊的情調。無論是黛布拉舞蹈場面，窮孩子搞惡作劇的場面，還是搶珠寶店時面條對卡蘿爾施暴的場面，無不伴隨著優美的旋律，音樂的作用旨在闡釋主題，用音符去述說一段值得回憶的往事。「上帝賜福美國」、「夏日時光」、「昨天」、「日日夜夜」等歌曲和配樂無不再現了敘事的年代，增加了影片的真實感。

影片的攝影相當講究，畫面的明暗處理十分得體。回憶的鏡頭，多採用近似黑白的攝影，有些場景，如販運私酒的船航行在河面上，面條、邁克斯和兄弟們在水中嬉戲，透出一種朦朧的美，甚有感染力。又如面條請黛布拉吃飯時，畫面非常明亮，場面出人意料的豪華，飯店的輝煌燈火映照在海灘上憧憬愛情的面條身上，明暗適度，情調十足，使觀眾感同身受。

㈩ 電影《走著瞧》里，文章說的台詞「當我們回首往事。。。」希望懂得高人把後面的具體台詞說下！

他不至於因為虛度年華而痛悔,也不至於因為過去的碌碌無為而羞愧;在臨死的時候,他能夠說:「我的整個生命和全部精力,都已經獻給世界上最壯麗的事業——為人類的解放事業而斗爭