Ⅰ 藝術概論什麼是藝術
藝術可以是宏觀概念也可以是個體現象，通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程）通過感受（看、聽、嗅、觸碰）得到的形式展示出來的階段性結果。
表達形式：語言、聲音、文字、繪畫、眼神、呼吸、肢體等。
Ⅱ 藝術概論。談談電影藝術和電視藝術的異同
電影與電視藝術他們都是綜合藝術，又是現代科學的產物，都採用畫面、聲音、蒙太奇等藝術語言，在藝術表現手法上也有不少相似或相同的地方，但是電視作為一門獨立的藝術，又有自己的獨具體征，一是電視的技術形成了這門藝術的特性。二是電視的介入性形成了這門藝術獨特的觀賞特點。三是電視傳播的迅速性形成了這門藝術更加生活化的特點。
但是由於電視藝術尚未形成自己的獨立沒學體系，人們往往還是將影視並提。
Ⅲ 藝術概論 藝術是什麼
藝術是一種特殊的社會意識形態和特殊的精神生產形態，它通過生產實踐活動，反映從物質世界到精神世界、從生產關繫到思想關系的人類的全面的社會生活，創造美的精神產品，滿足人類精神上的審美需要。
Ⅳ 電影藝術概論指啥
運用現當代文藝理論，從文學批判的「當下」視角，對電影藝術的歷史、美學特徵、內容、形式、導演、表演、鏡頭、聲音以及電影藝術批評等進行了系統的論述和重新解讀。
文學理論與電影藝術實際相融，將自我的獨特見解和電影在後現代背景下所凸顯得特徵運用理論表達、求證，特色明顯。是提高藝術修養和電影鑒賞水平的可讀著作，也是漢語言文學專業學生、現當代文學教師進行電影藝術學習和研究。
Ⅳ 藝術概論是什麼~
藝術和美術他們本來是一體的 。
對於藝術，通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面，把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態，把它與宗教、哲學、倫理等並列。第二是從活動過程的層面來認識藝術，認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動，或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面，認為藝術就是藝術品，強調藝術的客觀存在。
一般認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象，並在此基礎上以象徵性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現，這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映，也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素，它是一種精神產品。
藝術與其它意識形態的區別在於它的審美價值，這是它的最主要、最基本的特徵。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感，並滿足自己的審美需要。唯美主義是審美的最完美發揮。除審美價值外，藝術還具有其它社會功能，如認識功能，教育和陶冶功能，娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、了解人生，它不同於科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動，受到真、善、美的熏陶和感染，而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化，它不同於道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅，它不同於生理快感。
至於藝術和美術他們本來是一體的在西方，"藝術"與"美術"都源於古羅馬的拉丁文「art」，原義是指相對於"自然造化"的"人工技藝"，泛指各種用手工製作的藝術品以及音樂、文學、戲劇等，當時廣義的art甚至還包括制衣、栽培、拳術、醫術等方面的技藝。到了古希臘時期，藝術的概念仍是與技藝、技術等同的，但古希臘的繪畫與雕塑在公元前五世紀發展到成熟階段時，已基本確立了一套古典美的標准，為日後藝術涵義的演變埋下了伏筆。直到文藝復興時期，藝術逐漸與"美的"等同起來，18世紀中期，基於美的藝術概念體系方才正式建立，藝術成了審美的主要對象。今天，英語中的"art"一詞仍然既作"藝術"解，又作"美術"解，它既可以用來指音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影等其它各種藝術門類，有時又專門用來要指稱包括繪畫、雕塑、工藝、建築在內的視覺藝術。在很多西方著作中我們甚至還會看到，作者所說的"art"其實僅僅就是指我們中國人所認為的美術的一部分：繪畫。而他們的"the fine arts"（我們直接譯作「美術」），也仍然是指詩歌、音樂、繪畫、雕塑、建築等。
Ⅵ 藝術概論包括哪些
廣義的藝術包括作為語言藝術的文字。
如1）實用藝術：建築、園林、實用工藝、書法
2)
造型藝術:繪畫、雕塑、攝影
3)
表情藝術:音樂、舞蹈，
4)
綜合藝術:戲劇、戲曲、電視、電影
5)
語言藝術:詩歌、散文、小說
(藝術的范圍：廣義和狹義。狹義：專指文學以外的其他藝術部門，將文學與藝術並列起來，稱為文藝。)
Ⅶ 藝術概論的答案誰有啊
1、19世紀末，德國美術理論家康拉德·費德勒極力主張將美學與藝術學區別開來，因此被稱為「藝術學」之父。
2、藝術門類的劃分方法：
根據作品存在方式可分為：時間藝術、空間藝術、時空藝術。
根據對作品感知方式可分為：聽覺藝術、視覺藝術、視聽藝術。
根據作品對客觀世界反映方式可分為：再現藝術、表現藝術、再現表現藝術。
根據藝術作品物化形態可分為：靜態藝術、動態藝術。
3、藝術具有形象性、主體性、審美性等特徵。
4、藝術具有審美認識作用、審美教育作用、審美娛樂作用等多重社會功能。
5、藝術在發揮其審美教育功能時具有以情感人、潛移默化、寓教於樂的特點。
6、最早明確提出「寓教於樂」的是古羅馬美學家賀拉斯，他最重要的美學著作是《詩藝》。
中國近代教育家蔡元培提出了「以美育代替宗教」的主張。
7、藝術教育是美育的核心，它的根本目標是培養全面發展的人。
8、藝術創作可分為體驗、構思和傳達三個重要階段。藝術體驗是藝術創作的起始階段，也是藝術創作的基礎。
9、藝術作品從表層到深層可以分為藝術語言、藝術形象、藝術意蘊三個層次。
10、義大利美學家克羅齊提出了表現發生說，認為藝術起源於情感的表現和交流的需要。
11、20世紀60年代在德國興起的接受美學，創始人是姚斯和伊瑟爾。
12、藝術起源於巫術，最早由英國著名人類學家愛德華·泰勒在他的《原始文化》一書中提出。
13、「席勒—斯賓塞理論」主張藝術起源於游戲。
14、在中外藝術史上出現過多種創作方法，其中影響深廣，作品豐富，貫穿藝術史始終的兩大主流就是現實主義和浪漫主義。
15、藝術風格具有獨特性、穩定性以及多樣化與同一性等特點。
16、題材和主題是構成藝術作品內容的兩個要素。
17、藝術語言具有兩個最基本的功能，其一是塑造藝術形象，其二是創造形式美。
18、文學形象最鮮明的特徵是間接性，它是要通過語言的引導，憑借想像來把握的藝術形象。
19、魏晉玄學的「三玄」指的是《老子》、《莊子》和《周易》。
20、《毛詩序》提到詩有「六義」，分別是風、雅、頌、賦、比、興。
21、未來主義的創始人是義大利詩人馬里內蒂，他在1909年發表的《未來主義宣言》標志著該流派的誕生。
22、南齊畫家謝赫在《古畫品錄》中提出的「繪畫六法」，是對我國古代繪畫實踐的系統總結。
23、我國現存最古老的工藝典籍《考工記》誕生於春秋時期。
24、提出繪畫「妙在似與不似之間」的是齊白石。
25、「筆墨當隨時代」是清代畫家石濤的創作警句。
26、我國現存最早的岩畫，是江蘇省連雲港市郊錦屏山的將軍崖岩畫。
27、提出「風格即人格」的法國文學理論家是布封。
28、席勒在《美育書簡》中首次提出了「美育」這一概念。
29、達•芬奇的美學理論著作是《論繪畫》。
30、哲學主要通過美學這一中介對藝術產生影響。
31、音樂分為聲樂和器樂兩大類。
32、世界三大劇種：中國戲劇、印度梵劇、古希臘戲劇。
33、古羅馬時代建築師維特魯威曾提出建築的堅固、實用、美觀三個原則。
34、雕塑是雕、刻、塑三種製作方法的總稱，是最具有實體感的美術類型。
35、從世界范圍來看，園林主要有三大體系，即歐洲園林、阿拉伯園林和中國園林。
藝術語言 是指任何一門藝術都有自己獨特的表現方式和手段，運用獨特的物質媒介來進行藝術創作，從而使得這門藝術具有自己獨具的美學特性和藝術特徵。這種獨特的表現方式或手段，就叫作藝術語言。
游戲說 由18世紀德國哲學家席勒和19世紀英國哲學家斯賓塞提出來，它認為藝術活動或審美活動起源於人類所具有的游戲本能。
形象思維 運用一定的形象來感知、把握和認識事物，也就是通過具體、感性的形象來達到對事物本質規律認識的一種思維方式。
靈感思維 是指在創造活動中，人的大腦皮質高度興奮時的一種特殊的心理狀態和思維形式，它是在一定的抽象思維或形象思維的基礎上，突如其來地產生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。
蒙太奇 是一種電影藝術語言。簡要地說，蒙太奇就是根據影片所要表達的內容和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝的許多鏡頭，按照原定的構思組接起來的方式和手段。一般包括畫面剪輯和畫面合成兩方面。
藝術鑒賞的保守性 是接受主體審美經驗中的定向期待視野，是指人們的鑒賞趣味習慣於按照某種傳統的趨向進行，具有某種定勢或趨向。
藝術鑒賞的變異性 是接受主體審美經驗的創新期待視野，是指隨著時代的前進和社會生活的變化，從而使得人們的欣賞習慣與審美趣味也隨之發生變化。