暴烈無聲電影的主題是什麼

㈠ 電影暴裂無聲口碑大爆結局什麼意思

比暴更可怕的無聲
文/夢里詩書
《暴裂無聲》中忻鈺坤展現了他更為成熟的電影風格，透過貧富差距懸殊的三人所串聯起來的兩起案件，對邏輯敘事出色的駕馭下，電影既將矛頭大膽的直指於了陰暗的社會現實，也用超現實的手法映射人性，無聲的失語成為了電影最為震撼的吶喊。
繼《心迷宮》後，忻鈺坤的新作《暴裂無聲》無疑是一次視聽語言的全面升級，其沒有了前作中那因為資金匱乏導致的種種瑕疵，同樣電影也保持了前作的高水準，沒有一個多餘的鏡頭，令人更為清晰的看到了這位導演在構思和表達上的造詣，同前者故事一樣，這一次的忻鈺坤仍舊將鏡頭聚焦於了偏遠之地的社會現實，但這次的他沒有再用多線敘事的手法製造懸疑，轉而在在人物上深下了更多的功夫。
《暴裂無聲》劇情上有以一主一輔兩條線索，主線是啞巴礦工尋子，輔線則是涉黑礦老闆為霸一方，律師為錢幫其解決法律問題，本無太多關聯的三者，因為找孩子，在電影巧妙的因果設定間被緊密的銜接為了一體，電影也藉此用三個角色巧構建了一個社會階級群像，處於社會低層礦工的無力失語，社會中產階級律師的自私自利，和社會上層礦場老闆的狠辣虛偽，不同階級的人物特性由此呼之欲出。
在塑造以鮮明人物的同時，電影也夾雜了大量精妙的隱喻，從礦場老闆昌萬年桌上的金字塔到一片狼藉的羊肉之宴，幾個鏡頭間一個對權力迷戀和貪婪的形象已是昭然若揭，片尾的山崩更是頗具意蘊的一筆，它既代表有著光明的缺失，也象徵著人性的泯滅，而在一些細節上例如本代表正義的奧特曼在電影中成為了黑色幽默，礦工孩子失蹤那天暗示村子已經被污染的死鳥，多處出現的羊所一再暗表的弱肉強食，這些隱喻在不經意間已然為電影構建起了充沛的內在縱深。
無論是從人物還是劇情來看，《暴裂無聲》的復雜都突顯著其極大的野心，而在如此復雜的結構中如何能做到二者的平衡統一自然就是其最大的難點，這也是忻鈺坤的這部電影中最為明顯的缺陷，不管作為主人公啞巴礦工的暴力，還是礦主老闆的罪惡，以及律師的沉默，他們自身的角色都只是成為了一個階級的代表象徵，電影沒有足夠的精力去細膩的刻畫每個人物，其重心仍舊還是透過以暴制暴的暴裂，突顯以「無聲」的內核。
令人倍感壓抑的黑色寓言下，《暴裂無聲》不僅令人看到了底層話語權的淪喪，更看到了人性在利益面前的失語，這種無聲的可怕遠比其一展的暴更為令人心驚膽寒。

㈡ 電影《暴裂無聲》主要講了什麼

故事發生在偏僻貧瘠的山村之中。張保民（宋洋 飾）是一名礦工，一天，他被妻子翠霞（譚卓 飾）叫回了家，原來，他們的兒子失蹤了。

帶著兒子的照片，不會說話的張保民踏上了尋子之路，途中，他遇見了大資本家昌萬年（姜武 飾）的爪牙，兩方人馬起了沖突，昌萬年騙張保民自己知道他兒子的下落，實際上，他隱藏了一個黑暗的秘密。

昌萬年一直靠著行賄非法收購煤礦以牟取暴利，身為他的律師，徐文傑知道了太多不可告人的秘密。公檢法機構開始著手調查昌萬年的公司，徐文傑在這個節骨眼上玩起了失蹤。為了逼迫徐文傑就範，昌萬年綁架了他的女兒。

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《暴裂無聲》介紹

《暴裂無聲》是由並馳（上海）影業有限公司、和和（上海）影業有限公司等聯合出品，忻鈺坤編導，宋洋、姜武、袁文康、譚卓等主演的犯罪懸疑電影，於2018年4月4日上映。

該片圍繞一個孩子的失蹤展開，礦工父親追尋孩子蹤跡的過程中，通過不同身份的人物塑造，延展出現代中國真實的面貌、冷暖色差。

創作背景

《暴裂無聲》創作靈感來自社會新聞。該片劇本雛形在導演忻鈺坤前作《心迷宮》之前就已經完成，可以說《暴裂無聲》才是忻鈺坤最想拍的處女作，但由於經驗和預算的問題，不一定能夠將其想法完整地表達出來。等忙完《心迷宮》之後，忻鈺坤又重新將該片的劇本進行了調整。

參考資料：網路：暴裂無聲

㈢ 暴裂無聲講了什麼有原型嗎

電影《暴裂無聲》是一部犯罪懸疑片，這部電影映射了人性的黑暗面和人性的抉擇，那麼《暴裂無聲》講了什麼，有原型嗎?電影《暴裂無聲》燒腦程度堪比《看不見的客人》，角色特點十分明顯，你知道《暴裂無聲》評價如何?電影中，黑白通吃的煤老闆不怕別人質疑自己，最怕的是自己的小秘密被曝光，而丟了女兒的律師在曝光煤老闆，和藉助煤老闆勢力找孩子兩個選項之間徘徊很久。

《暴裂無聲》劇照

電影中，張保民、徐文傑和昌萬年之間的糾葛象徵了三個不同階級之間的矛盾，人心的復雜被表現的淋漓盡致。張保民作為最底層的人，苦苦尋覓沒有結果，依舊不肯放棄。

徐文傑是第二階層，掌握一定秘密和主觀能動性，但因為秘密太多，身不由己。昌萬年是第三階層的人，有錢有勢有秘密，而且是見不得光的秘密，為了把守秘密，不得已做出犧牲。

㈣ 懸疑電影《暴裂無聲》有哪些看點

電影《暴裂無聲》是一部現實類題材影片，看點包括：其一，劇情設計符合懸疑片特質，拍攝手法獨特，製作精良，；其二，所有演員精湛逼真的演技，極具說服力；其三，影片中赤裸裸的折射出弱肉強食的自然規律，其四，影片中細節部分刻畫的有意為之，其中包含深刻蘊意，成為影片的點睛之筆。

電影《暴裂無聲》果真做到了暴烈無聲，影片內容緊致有深意，不僅給足觀眾懸疑片的氛圍，更將人性的缺失展露無遺，看點十足，這樣的精良製作，實屬難得，非常推薦大家觀看。

㈤ 如何評價電影暴裂無聲

電影《暴裂無聲》講的是一個魯莽而又心細的鄉下漢子張保民為尋找自己失蹤數天的兒子離開礦區，在尋找的途中，他誤打誤撞的遇到了可能有關自己兒子的線索，從而遇到了大老闆昌萬年和律師徐文傑，他們看張保民的眼神似乎有些不一樣。。。

㈥ 怎麼評價電影《暴裂無聲》

相較於《心迷宮》，《暴裂無聲》的電影語言更嫻熟了。對鏡頭語言的使用是點到即止的，諸多細節的鋪墊仍然沿襲著處女作的圓潤，這一部多了更有質感的攝影，以及很有痛感的動作設計。

不過，這些優點又是似曾相識的。會想到一系列韓式犯罪片，諸如《黃海》《看見惡魔》。一查，動作設計李洪彪果然是曾經參與過《火鍋英雄》與《老男孩》製作的。

在特呂弗與希區柯克的對話中有這么一句：凡是說出來而不是表現出來的東西，觀眾都摸不著頭腦。在書中，特呂弗把這句話當作一部電影的基本法則。

電影《暴裂無聲》中，宋洋飾演的男主角張保民是個啞巴，這樣的人設無疑本身就已經很暗合了這一套電影的基本法則。

我想說的遺憾之處在於那場超現實的逃生戲，越想越覺得此處是一個贅述的情節。此處的情節是完全可以用第三方視角來代替的，上文說到山洞中從張保民身後出現的鏡頭，就已經在暗示這一點了。如果沒有出現後面的這一段逃生戲，回過頭再來看這一段前前後後的視角，便會格外驚艷。這樣的視角使用，在王小帥的《闖入者》中就有很高級的使用。《闖入者》中，呂中飾演的主角在室內吃飯，牆上掛著死去丈夫的遺像，之後鏡頭一轉，一個反打，視角轉換成為遺像的觀看角度，這之後，這一鬼魂視角便開始貫穿接下來的很多劇情之中，這便是高級的使用。然而，很遺憾，忻鈺坤把這一點給具體化了。作為懸疑類型，一旦具體化，懸疑性便不攻自破，麥格芬也就失效了。何況，這樣的處理，在《美國田園下的罪惡》中也是被使用過的，所以，並不新鮮。

為什麼說這是一處贅述情節呢？因為在後來的劇情中出現了一幅畫，屠夫兒子畫在牆壁上的畫里出現了三個人物，根據畫中人物的狀態，所有信息都已經交代的足夠清楚了。所以，這兩段情節的功能性其實是重復了的，如果二者擇其一而留存的話，私以為留下後者顯然更好。

另一點遺憾的地方，張保民面對荒野時，背後山體轟然崩裂的橋段，如果後置在屠夫兒子作畫之後，想必力量感便會加強很多。

暴裂的山體，既是張保民內心情感崩塌的外化，也是啞巴主角無聲的嘶喊。

在這個畫面中，影片定格，淡出，結束。

如果是這樣的結局，電影我是可以給加一分，打到8分的。

㈦ 電影暴裂無聲口碑大爆暴裂無聲結局什麼意思

最後揭秘是在小孩子牆上畫的那幅畫。

屠夫的兒子目睹了整個殺害過程。所以把它，畫下來。小孩子的畫當中可以仔細看到。昌萬年是舉著箭對著律師，注意，律師是戴眼鏡的。所以整個過程應該是昌萬年，先是誤傷了張磊。

電影既將矛頭大膽的直指於了陰暗的社會現實，也用超現實的手法映射人性，無聲的失語成為了電影最為震撼的吶喊。

(7)暴烈無聲電影的主題是什麼擴展閱讀：

《暴裂無聲》是由並馳（上海）影業有限公司、和和（上海）影業有限公司等聯合出品的犯罪懸疑片，由忻鈺坤編劇兼執導，宋洋、姜武、袁文康、譚卓等主演。

劇情簡介

在2004年的凜冬里，一個北方礦業小鎮上，牧羊少年帶著自家的羊群在山裡行走，路過淺淺的河溝駐足遠望。兩天後，礦工張保民得知兒子失蹤的消息急切趕回家中，三天後，律師徐文傑的女兒也跟著失蹤。

他拿起電話打給他能想到的唯一嫌疑人，黑白兩道通吃的煤老闆昌萬年。於是，兩起本來毫不相乾的失蹤案意外地關聯到了一起，所有人都脫不了關系。

㈧ 如何評價電影《爆裂無聲》

評分對得起豆瓣8.2的評分，
故事線完整，暗喻清晰，結尾不落俗套，國產片上乘佳作。
很多細節都可以細思極恐，水越來越咸，喝井水多位腿部水腫的女性，喝井水屠夫兒子各項智力低下的行為，不喝井水把成車礦泉水往家裡運的村長。
當律師女兒喊爸爸的時候，被藏屍的山洞中也傳來呼喊爸爸的聲音。
上層、中層、底層的角力，底層人民無法發聲。