⑴ 很多電影結束時出現的「KOHE(Y還是U)」是什麼意思啊
y
u
都是你
⑵ 電影產業的概念和范疇是什麼
電影是個產業,那就需要把它當作產業來辦,還原其本性,多一點商品性,少一點特殊性。我們必須清楚地認識到,電影企業就是企業,電影產品就是商品,而不能總在是不是「純企業」、是不是「純商品」上猶豫不決、爭論不休。政治家可以把電影當作「工具」,藝術家可以把電影當作「藝術」,但在具體的管理和經營中,我們必須遵循世界通行的電影產業運作規律:「電影是一種商業運作的大眾藝術;電影是個人消費,是競爭領域的行業;電影是一種工業,電影流通是商業貿易,須遵守服務性商貿的市場規則。」
電影是個產業,那就需要政府轉變職能,企業轉變角色。政府主管部門不能「政企不分」,不能簡單地把電影當作「喉舌」、「工具」。在中國「入世」的大背景下,政府主管部門應當更多地在法制框架內管理電影,多些宏觀調控、少些具體干預,政府決定拍什麼影片、決定檔期排片的行為應當控制。政府應當把更多的精力放到如何提高中國電影競爭力,如何為電影發展創造良性市場環境,如何為電影製片與發行提供強有力的法律保障上去。對企業來講,需要大力減少對政府的依賴性,而是如何想辦法提高自身的經營能力與競爭能力,電影企業如果不把自己當作正常企業,不立足於市場,在經營順利時就強調自己的企業身份,在經營不順時就忘了自己的企業身份只想著政府幹預,電影企業就難以發展。
電影是個產業,那就需相信大眾的判斷力。我們沒有必要過多的強調哪些電影是「主旋律」,美國電影有「主旋律」嗎?在美國那樣開放、講求個人自由的社會里,愛國主義、英雄主義照樣是美國電影所大力強調的,是公眾所歡迎的。我們不能簡單地把大眾看作是「受教育的對象」或「被娛樂的對象」,大眾是由千千萬萬個體組成的,他們的背景、愛好千差萬別,有的看電影是為追求藝術、有的追求賞心悅目、有的純粹是好玩,但大眾選擇的多樣性與差異性並不會影響主流價值觀的傳播,不會影響對真正美好事物的追求。把電影當作產業,就必須相信大眾的判斷力,相信真善美、良知、常識在我們社會的普遍存在,使我們的電影多一點娛樂功能,少一點教化功能。
真正把電影當作產業來辦,把電影看成是一種製造業,把電影當作是商品,電影的本來價值自然會體現出來。不管你是官員、藝術家、經營者或觀眾,在電影實現「創作———生產———經營———看電影」的過程,走完「投入———銷售———贏利———再生產」的環節之後,各方的目的才能真正達到。
⑶ 電影產業中院線是個什麼概念
電影院線,簡稱"院線"。電影放映行業一種具有壟斷性的經營體制。經營者為發展和保護其經營利益,在某些城市或地區,掌握相當數量的電影院,建立放映網路,藉以壟斷某國或某一電影製片公司新版影片的公映。中國最早出現的電影院線,是20世紀初至20年代中期,由西班牙電影商人雷瑪斯在上海建立的,由虹口、夏令配克、維多利亞等七家電影院組成的電影院線;其後中國影戲院公司在平、津、滬等地也建成相當規模的電影院線;20世紀20年代初中國電影資本家羅明佑在華北、東北建立電影院線;30年代,天一影片公司企業家邵氏兄弟在新加坡、馬來西亞等地組建南洋電影院線。
現在港台等地仍有些電影發行放映商採用電影院線體制。2016年3月3日,萬達集團旗下美國AMC院線與美國卡麥克院線(Carmike)簽訂並購協議,AMC將出資11億美元並購卡麥克院線。該並購使AMC在美國45州擁有663家影院、8380塊屏幕,成為全球最大的電影連鎖院線,也使萬達在中美兩個全球最大的電影院線市場都占據第一,進一步增加萬達全球電影市場份額,擴大在好萊塢的影響力。
所謂電影院線,是指經營者通過掌握相當數量的電影院,在某一城市或地區建立放映網路,壟斷某一新版影片的公映,從而獲取巨額經濟利益的經營體制。因此,在電影放映行業,電影院線是一種具有壟斷性的經營體制。
⑷ 電影院到底是屬於什麼行業
影城主要是專業電影院以及設在娛樂場所獨立(或相對獨立)的電影放映等活動。根據國家標准,歸屬於"電影放映(8650)"。

⑸ 影城屬於什麼行業
電影院行業是影視行業。
電影院(cinema)是為觀眾放映電影的場所。電影在產生初期,是在咖啡廳、茶館等場所放映的。隨著電影的進步與發展,出現了專門為放映電影而建造的電影院。

(5)電影行業y是什麼意思擴展閱讀:
電影的發展——從無聲到有聲乃至立體聲,從黑白片到彩色片,從普通銀幕到寬銀幕乃至穹幕、環幕,使電影院的形體、尺寸、比例和聲學技術都發生了很大變化。電影院必須滿足電影放映的工藝要求,得到應有的良好視覺和聽覺效果,現在電影已經成為人們飯後的論點。
之前娛樂休閑的方式人們習慣打打牌、KTV等等,現在看電影成為一種重要的消遣方式。隨著我國電影行業的發展,我國的影城也是越來越多。要想得到高收入,那必須有好的經營方式。
首先,新影城一開始不要有宣傳快速建立品牌的想法。因為影城都有自己穩固的市場,就算是新影城也有相當的觀眾,只是我們還沒有發現。
電影院不僅僅是在做銷售,更是在做一種生活形態。一開始是有共同生活形態的人走入電影院,隨後再建立一種群眾的生活形態,讓各種各樣的人走進影院。銷售只是讓我們與顧客達成意願的方式。
其實,影院的服務比票房更為重要,只要有了觀眾,電影市場才能打開。每個人都有機會進入電影院,不管貧富,票房只是大眾生活的衍生品。
很多電影院運作都是通過開業明星見面會,通過媒體的傳播,隨之觀眾人氣大幅度增長,但是經營影院,是一個長期發展的過程。對顧客來講,每個月都是重要的時期,只有把電影很好的融入城市商業生活,影院市場才會形成。
⑹ 電影行業的定義是什麼

」
「是嗎」,
女教師聽到他的話,
眼中閃過一絲莫名的神色,
抬起頭問:「你是要去那裡找槍械吧?」
葉子軒點了點頭,
不明所以的望著女教師,
不過看到她彷彿下定決心似得,
低沉的開口:「我父親是看管槍械的老警官,
末日來臨後為了保護我們,
被喪屍給抓傷了,
他不願意變成怪物就開槍自殺了,
在自殺以前,
他告訴了我保險庫的位置和大門的密碼,
說大部分不用的槍械都放在那裡面,
那個位置很難找到的,
他希望我以後可以用的到,
我現在把它告訴你,
希望能對你有所幫助!」
彷彿一個巨大的蛋糕從天而降,
將葉子軒砸的暈頭轉向,
好一會兒,
他才消化了這個信息,
不解問:「你為什麼將這個消息告訴我,
你自己以後不用嗎?」
「因為你是一個好人」,
女老師自嘲的笑了笑,
回頭看了一眼那群高興的女生,
對他說:「況且以我的能力,
還帶著這些小女生,
不知道什麼時候才能用的到,
還是告訴你好一點。
⑺ 電影行業里出品人製片人等等都是負責什麼的
電影行業職務表:出品人:一般都是負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景(比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等),通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的,那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員,開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
製片人:任務基本上跟出品人差不多,他負責整個影片的「催化」工作,督促大家快點完片,但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」,負責監督整個影片的製作過程,確保大家沒有「偷奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等,跟工程監理的角色相似。
顧問:如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片,為使影片更具說服力或可信性,以及提供必要的指導及幫助,製片人會邀請權威人士作影片顧問。
導演:負責將劇本中刻化的各個人物角色,利用各種拍攝資源(道具、場地、演員等)將劇本演繹出來,成片、拷貝等。
副導演:兼具導演及監制的角色,是導演的左右手。
監制:主要是針對劇本,為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
演員:根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
場務(劇務):負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施,如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
布景師:負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
燈光:為達到電影藝術效果,按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。
造型師:根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。
化妝師:「濃妝淡抹總相宜」,化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝,同時還要考慮到造型的要求。
特技人員:根據劇本內容,為影片增添精彩場面,但又必須使用專業人士表演,特技人員功不可沒。
後期處理:影片整體拍攝完封鏡後,導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理,達到電影藝術效果而作的修改,必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。
作曲:為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。
剪輯:因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭,為使影片整體效果自然和諧流暢,同時兼顧導演及劇本的風格要求,剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。 影片拷貝:母片處理完成後,製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片,運往各地電影市場,待上市或上映。
ps:一部影片的製作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水,所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻好的作品的人,他們是偉大的、無私的。堅決抵制盜版,支持正版電影,尊重別人的勞動成果!
⑻ 影視行業
現在的影視行業也是一個比較低迷的時候,因為前面一段事情發生的機會吧,所以說給影視行業也帶來一次大的洗牌。