1. 電影文學鑒賞的主要內容是什麼
影視藝術是聲畫兼備、時空復合的綜合藝術,文學作為語言藝術,和影視藝
術的區別是顯而易見的。
文學用語言塑造的藝術形象具有間接性,
而影視由聲音和畫面構成的藝術形象則具有直觀性。文學文本中並無實際的聲音和直觀的畫
面,而是必須依靠讀者的想像和聯想,將文字表達或描述的聲音和畫面在頭腦再轉化復現為逼真可感的藝術形象,因而文學形象具有模糊性和間接性。
影視藝術通過蒙太奇把一個個鏡頭組合起來,把聲音與畫面直接呈現出來,訴諸觀眾的視
聽感官,因而其藝術形象具有強烈的直觀性。
文學與影視藝術盡管有很大差異,但同時也有密切聯系並可相互相通。
文學與影視相通的根源在於二者都屬於敘事藝術。
就文學對影視藝術的影響來看,
電影的敘事技巧是從文學那裡學來的,文學中的故事、情節、人物等因素,在影視
藝術成熟之後仍被其廣為借鑒。
2. 看電影和讀書的區別在哪裡
大家都喜歡看電影,也有很多喜歡讀書的朋友。電影和書都是一種文化載體,都可以使我們從中獲得知識,得到娛樂。那麼看電影和讀書到底有什麼差別呢!
其實在我看來,看電影和讀書的差別還是比較大的,形式上的區別顯而易見,除此之外最大的區別我認為有三點:
首先,看電影使你比較直觀看到故事畫面,感受到人物感情。由於電影有比較直觀的畫面,所以更容易讓人喜歡和接受。而讀書則不同,讀書更多的時候需要你自己去發揮想像力,通過書中的文字在你自己的腦海中想像出故事畫面,理解人物的性格感情。所以,看書需要你有很好的理解能力和想像力。
我並不反對看電影,我也喜歡看電影。我只是希望讀書的人愈來愈多,因為我們會從書中得到更多娛樂之外的東西。
3. 如何閱讀一部電影
首先是明白電影的受眾,當你知道受眾是什麼人群的時候才能明白電影拍攝的目的以及蘊含的情致或思想。比如《黃金時代》,最理想的受眾是喜歡文藝並且閱讀過蕭紅書籍的人;《星際穿越》,最理想的受眾是有天體物理常識並且富有科幻情懷的人~
其次是演員的表演,比如眼神、台詞功底等,看演員是不是表現出了劇中人物該有的樣子。比如《黃金時代》中的蕭紅扮演者湯唯,她說台詞很難有力度,但是正好符合的蕭紅的氣質。
再次是看電影的敘述方式和剪輯。比如《黃金時代》人物表演和旁白穿插,蕭紅在世、蕭紅去世和蕭紅兒時故事的穿插;《記憶碎片》中對男主記憶的剪輯等~
最後,最好了解一下導演~比如諾蘭不愛3D的特點,這樣可以更好的欣賞他作品的場景表現方式~
順便說一句,您這個問題更適合到知乎上問,說不定會找到不錯的答案~
4. 觀後感的格式是什麼樣的
觀後感的格式分以下四部分:
1、第一部分,由觀而引出感,這開頭部分就好比一條醒目的標語或引子一樣,先交待清楚看了什麼影片,有什麼感想。一般來說,這一部分要求簡明扼要、開門見山,千萬不要繞圈子、賣關子、遮遮掩掩,而是要用肯定的語氣概括地說出感受是什麼?簡單但明確。
2、第二部分,具體談感受是什麼。我們讀書看電影都有一個過程,都需要一段時間,而我們的感受也是在這個過程、這段時間內一點一點產生的,感受由淺到深,感受由心而發、發自內心,因此要自然真實,有感而發,不要無病呻吟,虛假不實,這樣才能感人,打動讀者。寫法上,可採用夾敘夾議的形式,"敘"就是把感人的故事情節或人物形象或詞句敘述出來,"議"就是抒發自己的感受,要有層次地把自己的感情一步一步地推向頂點,得到升華。敘述是簡述,抓住要點,不能太長,否則就有湊字數的嫌疑,再者,這樣也影響文章的結構。
3、第三部分,把感受落實到自己的現實生活中去,聯系生活中的事例來談感受,因為"感"的目的就是要指導我們的實際行動,要不就毫無意義了。具體說來,就是把自己在現實生活中的所作所為和電影中感動自己的人或事情做比較與對比,找出差距,找出不足,樹立學習的榜樣。
4、第四部分,文章的結尾,要對全文內容做個收尾總結,可以進一步抒發理想或希望與祝願,把全文的情感升華到頂點。
5. 《電影是什麼》讀書筆記
電影是什麼
讀書筆
最近剛剛完成了一部電影經典理論著作的讀書筆記,看了將近三遍的書,最後得出並不認同的觀點,也不知道是一種成功還是失敗。不過讀書筆記還算比較上心,而且其實ppt比純屬碼字的word版更精彩一些,只可惜沒辦法在這里陳列了
巴贊的《電影是什麼》這本書的後半部分主要是作者在列舉電影實例的基礎上,逐漸構建起其新現實主義電影理論的過程。要透徹的認識巴贊所推崇的新現實主義電影理論,我們首先要明確其理論體系的三大支柱,即分別是:攝影影像的本體論、電影起源的心理學和電影語言的進化觀。其實這三者也同時是在說明新現實主義電影理論是什麼、為什麼和怎麼做的問題。接下來,我將通過該書後半部分各個章節的梳理,圍繞以上三點進行闡述。
首先,《電影是什麼》一書的後半部分大致可分為四個主題:「繪畫與電影」 「《畢加索的秘密》」論述了第一個主題即「繪畫與電影」。接下來進入到「西部片」的問題,作者用「西部片,或典型的美國電影」 、 「西部片的演進」 和 「西片典範《血戰七強盜》」三篇文章來進行說明。第三個問題則是討論「電影中的色情」,而餘下的部分就是關於其它電影現實主義相關問題。在上述內容中,一、二部分闡述了電影語言的進化觀,第三部分論述了電影起源的心理學,而一、二、三中則都涉及到攝影影像的本體論。
6. 聽一場電影 閱讀答案,急!!!!!現在就要,有加分
1.不能,「聽一場電影」是文章的主要事件,而「月光的聲音」只是小男孩的形容,它不是文章的主要內容。並且「聽一場電影」這個題目,還能夠造成懸念,引發讀者的閱讀興趣。
2.示例一:我選A,我的描寫:小草的顏色,水的顏色,生命的顏色到底是怎樣的呀?雖然我還不知道「綠色」是什麼樣子,但是它一定是很美麗的。
示例二:我選B,我的描寫:小花總算健康成長起來了!她能夠快樂地工作,她一定有著幸福的生活,真令人欣慰呀!
3.女孩對電影的講解,深深打動了盲人的心靈,她的純潔的心靈,清脆的聲音,熱情的態度,能夠感染盲人,在盲人聽來,她的聲音就是最美麗的聲音。
4.月光的聲音,如水銀落地般清脆,如輕輕敲擊玉盤一樣悅耳。
5.盲人們對小花命運的關心最讓人感動,他們的嫉惡如仇、愛憎分明、富有同情心,讓人留下了深刻的印象。(意思對即可)
7. 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢
正所謂,看電影,所以當然是從「看」,眼睛開始。動作片,那就緊緊的盯住他們的動作,情節片,那就要看他們的表情。但是,還要看到一點,那就是他們每個人物心。看上去很深奧,可其實並不難。電影為了表達出人物,演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員,會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情,就可以看得出人物的內心。是痛苦?掙扎?還是開心?幸福?跟著人物的內心,一起體驗電影的精彩,是再美妙不過的事了。
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電影,不僅僅只是想讓我們看,還需要我們聽。傾聽什麼呢?配樂,人物說話的語氣,還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點,(比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂,也讓我們記住了久石讓。)配樂,主要為了烘托氣氛的,成功的電影中成功的配樂,總能帶著大家一起進入電影,配合著人物說話的語氣,混合出或者悲傷,或者搞笑的情境。
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我們要帶著我們的心去看電影,說的高雅些,就是欣賞。看懂了情節,聽著音樂,了解每個人物的心之後,總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片,而真的用心去體會的,會從電影中的人物看到一些社會現實,或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想,也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了,給我們有些麻木的生活一些波瀾,一些感動,或鼓舞,或安慰的情感。記住一些事,忘記一些人,然後輕裝信心滿滿的繼續生活。
8. 看電影與讀書有什麼不同
書與電影在表現形式和手法上都截然不同。很多電影里通過畫面、聲音(包括音樂)、動作呈現的內容和情感,放到書里都只能靠描寫,需要的文字功底根本不可同日而語。另外書里可以有評論,可以有心理活動,而電影(尤其是商業片)則很難使用長篇獨白,那麼人從中領悟的技巧也是不一樣的。
書本之所以「無味」,其實就源於它與電影的這些本質區別,需要另一種心態和素養來體會。二者不能也不該互相取代。
9. 講講看電影和讀書的區別在哪裡
比起小說,電影更加高尚。大成本的製作經常會讓劇組血本無歸。不過,要是出現票房大賣的情況又能大賺一筆。就像葯店,三年不開張,開張就能吃三年的情況。