⑴ 什麼是影評
影評即電影評論,是對一部電影的導演、演員、鏡頭、攝影、劇情、線索、環境、色彩、光線、視聽語言、道具作用、轉場、剪輯等進行分析和評論。
電影評論的目的在於分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面,達到拍攝影片的目的,解釋影片中所表達的主題,既能通過分析影片的成敗得失,幫助導演開闊視野,提高創作水平,以促進電影藝術的繁榮和發展。
同時能通過分析和評價,影響觀眾對影片的理解和鑒賞,提高觀眾的欣賞水平,從而間接促進電影藝術的發展。
(1)電影批評戴錦華電影有什麼擴展閱讀:
影評相關術語
1、特寫:拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭。它可使表現對象從周圍環境中突現出來,造成清晰的視覺形象,得到強調的效果。特寫鏡頭能表現人物細微的情緒變化,揭示人物心靈瞬間的動向,使觀眾在視覺和心理上受到強烈的感染。
2、近景:攝取人物胸部以上或者被攝對象距離較近的電影畫面。它能使觀眾看清人物的面部表情,或某種形體動作,有利於對人物的容貌、神態、衣著、儀表作細致的刻畫,或者看清被攝對象。
3、中景:攝取人物膝蓋以上部分或者被攝對象距離較遠的的電影畫面。它有利於顯示人物的形體動作,有利於交代人與人之間的關系,可以加深畫面的縱深感,表現出一定的環境、氣氛。
4、全景:攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。它可以充分展示人物的整個動作和人物的相互關系。在全景中,人物與環境常常融為一體,能創造出有人有景的生動畫面。
5、遠景:是指表現廣闊空間或者開闊場面的畫面的景別,是所有景別中視距最遠、表現空間范圍最大的一種景別。在電視節目中常用於表現地理環境、自然風貌和開闊的場景和場面。
參考資料來源:網路-影評
⑵ 女性主義電影定義
女性主義電影理論:女性主義或(女權主義)思想在電影理論及批評領域中的一個重要方面。這里的女權主義。主要是指本世紀60年代末歐美興起的新女權主義。從廣義上說,女權主義是一種世界性的思潮運動,其早期斗爭主要局限在政治、經濟和職業三個方面的平等要求上面。1968年法國5月風暴以後,第四要求,即性別平等要求,成為主要的要求。由此劃分了歐美文學批評的兩個階段,即是女性美學階段和性別美學階段。前者對婦女著作採取一種「雙性同體美學」,實即單性/男性美學的觀點,否認女性文學的創造意識和獨創性。後者從對本文中婦女形象的分析發展到對本文中的性別表述的分析,從而進入到質疑語言主體和表述本質的後結構主義分析。到80年代末則主要集中於對性別差異的比較研究。1973年,美國學者勞拉•穆爾維提交維斯康辛大學法學系論文《視覺快感和敘事性電影》的論文被認為是女權主義電影理論的重要文獻。美國學者安德魯稱贊該文「把精神分析同電影風格學這兩個領域清晰有力地聯系起來」文中她對好萊塢影片中的男性主義美學的實質做出毫不留情的揭示。1981年,她在美國紐約參加一次電影與心理分析研討會時提交了一篇題為《視覺快感和敘事性電影的反思》的論文。該文的出發點與敘事性電影批評的發展階段大體上是一致的:即對性別差異的關注。文中她除了繼續堅持原來的觀點以外又提出了另外兩條思考路線:女性觀看者的快感的性質問題以及位於敘事中心的女性角色對認同作用的影響問題。
⑶ 戴錦華的主要著作
《浮出歷史地表--現代中國婦女文學研究》(與孟悅合著),1989年。
《電影理論與批評手冊》,1993年。
《鏡與世俗神話--影片精讀十八例》,1995年。
《鏡城突圍》,1995年。
《隱形書寫--90年代中國文化研究》,1999年。
《猶在鏡中--戴錦華訪談錄》,1999年。
《拼圖游戲》,1999年。
《鏡城地形圖--當代文化書寫與研究》,1999年。
《霧中風景--中國電影文化1978-1998年》,2000。
《涉渡之舟》,2002年。
《電影批評》,2004年。
《蒙面騎士- 墨西哥副司令馬科斯文集》,2006。
⑷ 電影評論怎麼寫
一般來說,當你看完一部電影,想寫點東西表達一下自己對這部電影的感想或者領悟,這都是在自然不過的事情了。你可以寫一篇跟自己心情有關的日記,也可以寫一篇根據電影某個情節所引起的感性散文,或者還可以寫一篇根據電影所描述的社會現象進行批判性的文章。基本上寫出任何東西都是值得鼓勵的。
2.1,寫影評前的准備工作
在寫一篇影評之前,我的建議是:
1, 選一部自己喜歡的影片。在評論前,評論者首先是觀眾,自己喜歡最重要。同時建議要多看電影,但自己不喜歡的電影不要勉強看。
2, 所選擇電影要多看幾遍。要尊重電影。
3, 盡量多的掌握一些電影評論分析的工具,盡量多的了解此部電影相關資料。
4, 搜集一下這部影片曾有哪些評論,以免重蹈前人說法。
5, 要勇於懷疑。
2.2,觀感與通過觀感進行對電影的初步分析
在觀看完影片以後,你的直接觀感就是對這部影片的最初評定。要相信自己的感覺。事實上,對電影的最初分析已經在觀看影片時完成。當觀眾看電影的時候會不自覺的向影片提出問題,「情節為什麼是這樣而不是那樣?」「演員所說的台詞是否符合在影片中的身份?」在電影進行中的每時每刻觀眾都會對影片的「真實性」產生懷疑,觀眾會試圖從電影本身的解釋中找到「合理」的邏輯性,也會時刻根據以往的個人經驗來審視著畫面的可能性。觀看好看的電影時我們會說,「是這樣啊」或者「哦,原來還可以這樣啊」 。我們不喜歡的電影往往是那種看著很虛假的「不真實」的電影,這種電影就像是背叛的情人所講的蹩腳謊言。當然,如何愉悅觀眾是電影製作人所要關心的,作為評論者來說,不但要找出電影好看(合理)的地方,還要試圖分析為什麼。
2.3 電影評論的基本構成
影評通常包含的幾個部分:電影簡介,評論正文,引文出處。
電影簡介
電影簡介可以分為電影的基本簡介與服務於評論正文的擴展簡介。
基本簡介通常包括電影的原名,電影的中文譯名(別名),導演,主要演員,類型,片長,上映時間,國家等等。最好也要找到這部電影的海報。這里除了電影名稱以外其它都不是必寫項目。根據評論的需要,我們還可以加入劇情簡介。劇情簡介是對電影的再敘述,由於評論者對於電影理解的局限,再敘述時應盡量避免加入有嚴重主觀傾向性的解讀。建議劇情簡介不要超過200字。
擴展簡介通常包括對電影製作人員的更詳細的介紹,影片產生背景的介紹,影片所描述的社會背景介紹,影片所獲得的獎項等等。擴展簡介作為評論的資料性工具要有選擇的引述。擴展簡介如果沒有對評論產生直接影響,建議果斷的舍棄,或者可放置於評論正文之後。
評論正文
① 從觀感輕松切入評論
我們注意到,觀感往往產生於電影中最能讓觀眾理解或是印象最深刻的部分,因此對觀感的分析也就成為對這部電影最容易入手分析的切入點。我們只要問一下自己,這部電影哪裡最吸引人,然後根據以往的經驗或是分析工具解析一下為什麼吸引人,評論就產生了。
觀感作為最初對電影的評定,勢必會帶有強烈的主觀色彩,會因為評論者的不同有很大的差異。我們不必刻意減少這種差異,正是因為有了這種差異,才使得評論更加開放,有了交流的土壤。因為影評的目的是發揮綜合能力欣賞作品,同時將作品的豐美面呈現出來提供給別人,所以開放式的評論也就不必排斥專業分析工具。我們也不能誇大專業分析工具的功能,一個放諸四海皆準的影片分析方法並不存在。
觀感是電影對觀眾的影響結果,它意味著觀眾從電影中最直接的得到了什麼。對觀眾來說,觀感從來就沒有對錯之分。作為評論者,要相信自己的觀感,不要被導演的名氣或電影所獲得過的獎項等非電影本身的因素所左右。那些非電影本身的東西只能印證觀感,而不能產生觀感。
② 列舉部分常見的評論切入點
1通過主題解讀評論:例如,你可以通過《不準掉頭》來解讀「倒霉」,可以通過《躲閃》來解讀「少年的愛情」,可以通過《著魔》來解讀「瘋狂」。觀感可以讓你對某些電影歸結出一個主題詞語,然後品味分析一下,電影所提供的哪些感知手段讓你對這個主題詞有了更好的理解。一個電影是如何變成一個詞語的詮釋例證的?
2相似主題聯想評論:《兩支大煙槍》《尼古丁》。
3通過形式對比評論:例如,作為警匪片的《獵豹行動》對以往戰爭片形式上的借鑒,是否可以理解為一種拍攝警匪片的新方法。與之對比的對象可選擇《黑鷹計劃》。
4典型例證:例如,可以通過木偶片《美國戰隊》的分析找出若干「美國大片」所常犯的「大片通病」。
5同系列討論:從茂瑙的《吸血僵屍》到《驚情400年》《刀鋒戰士》《吸血情聖》等這一系列以「吸血鬼」為主題的電影從內容到形式上有哪些變化。又比如說以同性戀為題材的《櫥櫃里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《異形》系列或《黃飛鴻》系列等等。
6倫理討論:例如可以通過《老男孩》與《發情日記》來比較東西方倫理差別,《關於我們的愛情》來討論母女關系。
7了解型電影:例如,從《夢想阿根廷》與《官方說法》中可以對「軍權政府」有個初步認識。也可以在《戲夢巴黎》中找到些「新浪潮」的氣息。
8結合他人的評論對電影的再評論。
9對某些導演或演員的偏愛也可以讓我們集中討論一下他們的特色。例如我比較喜歡的安德烈.佐羅斯基、蓋.瑞奇、伊莎貝爾.阿佳妮、夏洛特.甘寶等,他(她)們導演或主演的電影只要留意就可以搜集得到。
我們要小心的是通過「作者論」[注釋]來分析電影,這種分析方法使用不當就會變成是評論者的一廂情願。在某些不嚴謹的評論者那裡,影片被詮釋的面目全非,之後就可能是評論者對導演的非理性評論。本來單純地影片分析,變成了一個批鬥導演的檄文或是對某個「偉大人物」表示忠心的保證書。批評電影與批評導演當然是兩回事,批評導演更像是一種私人恩怨。
然而我們又不能完全否定「作者論」是一個很容易入手且簡單易行的電影分析的切入點。所以在評論的時候要多關注的是電影而不是關注導演,更不要試圖證明自己比那個導演還要了不起。
10對電影影象的評論,如從電影敘事、景框構圖、電影剪輯等做切入點。如對電影《羅拉快跑》進行分析評論。
電影評論當然不只局限於採取以上這些方式作為切入點。只要我們相信自己的觀感,並且不片面濫用自己的感覺,其實一切可以使你產生興趣的東西都可以作為切入點。
③選擇一種自己所熟悉的評論工具。評論工具的范圍其實非常廣泛,復雜的如前文所述的一些專業工具,簡單的如個人的觀感。特定工具的好處是可以把某些問題分析得更具體,更深入。在特定工具的應用上,戴錦華對《玫瑰的名字》的精讀給我們提供了一個很好的範例。當然她很可能是先分析了原著的小說的。那些特定的工具並非如我們想像中的難以掌握,如果你有興趣,也可以用符號學來分析一下《夢幻格林》,這將是一個不錯的嘗試。
④在分析與欣賞電影中間把握平衡。我們要警惕過度的分析對電影的欣賞性是有害的。有時候觀眾並不想變得那麼「明察秋毫」,做一回快樂的「傻子」也許就是觀看影片的初衷。蓋?瑞奇導演的《偷拐搶騙》我已經看過了7次卻一直捨不得分析它,因為害怕分析過後觀看的樂趣就沒有了。當然我們也可以抱著樂觀的態度,分析以後會發現新的樂趣,但這畢竟是要冒一定風險的。我認為好的評論同時也應該是一篇善意的推介文章,它要把自己的觀點說清楚,還要保留原來電影的觀賞性。
⑤筆法。評論者的筆法與評論選擇的切入點密切相關,不同的切入點決定不同的筆法。如通過觀感來敘述影片帶來的感官審美影響,則很有必要藉助大量修辭的運用;如果探討影片的流派等歷史性內容,則對經典理論的引用和同時期其他作品的類比必不可少。寫評論時要把觀點寫清楚,行文要簡潔流暢,不要堆砌資料。臟話痞話或許是通往個人文風的一條捷徑,然而他們從來都不是嚴謹的,在評論的道路上我們甚至不需要反諷。在資訊發達的今天,搜集影片的外圍資料是一件很容易的事情,如果不當地使用外圍資料很可能會把你的評論淹沒在看似相關實則不知所雲的文字之中。外圍資料可以幫助評論者理解這部電影,但不應把這些資料變成評論者的依據。原則上我支持「要排除一切非取自影片內部的任何文獻或相關資料」的這一立場。電影評論並不會因為提到了一些大師的名字而變得更加精彩。
⑥個人風格。影評的個人風格需要逐漸形成,如同對於電影的口味一樣,評論的側重點與切入方式在不斷書寫影評中會逐漸形成風格,從而成為個人影評的某種標志。
⑦豐富你的影評。例如在以文字描述分析之外採用直觀的圖象,作為對評論的支持與補充,適當截取影片的畫格會使你的評論更直觀。除非是在評論影片剪輯的時候,製作表格或者圖解對評論者來說太費力氣。
⑧給自己的評論起一個吸引眼球的標題。
引文出處
在評論正文之後要列出評論中所引的文字出處,這是對原作者辛勤勞動的尊重,同時也方便讀者查閱相關資料。
3 在電影評論中應該避免出現的情況。
1, 要避免評論者的生活(經驗)過多的干預評論本身。比如,看《食神》以後,你說你學會了怎麼做叉燒飯。寫評論的目的不是讓讀者關注評論人,而應該強調所要評論的電影。吃了油條喝了豆漿去看電影,同餓著肚子去看電影的心情可能不一樣,但電影是一樣的。
2, 要避免在沒有敘述原因的情況下給出評論結果。例如:永遠也不要說哪部電影是最好的電影,哪部電影是最偉大的電影。在我看來,即使看了很多電影也不要給電影排名次,但是可以給電影定位。
3, 要避免東拉西扯,主題模糊。慎用排比。要努力把一個問題分析清楚,而不是要具體描述10個還未解決的問題。不要隔靴搔癢,甚至是滿世界找靴子。例如:評論《神話》的戰爭場面差,不能說它不如《勇敢的心》也不如《角鬥士》,而應該明確指出它具體差在哪裡。是場面調度問題還是畫面構圖問題?是剪輯問題還是電腦特技問題?
4, 要避免對演員導演等影片生產者私生活的關注。只有影片的宣傳人員或者八卦雜志才有需要關注那些問題。
5, 要避免死撐面子硬評論,滿眼都是某個電影的不足。應該放鬆心情,如果有部電影實在是差,那我們不去看它好了,更不用費心評論。評論是要把影片的豐美面呈現出來,捨本逐末的評論方式與悲觀的分析角度實在讓人惋惜。
6, 要避免一些對電影本身沒有意義的評論。電影評論不同於電影商業宣傳,評論要排除干擾。在選擇切入點上要迴避法律、社會學、心理學等各個人文學科對電影的探究,盡量從影片本身切入影片論述。
7, 要避免評論者主觀地對影片做過度詮釋。不要對自己假想中的錯覺揮動雙拳,使讀者莫名其妙。
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[注釋:作者論的觀念,最早是由法國導演楚浮的文章〈法國電影的某個趨勢〉在《電影筆記》上發表而開啟。文章攻擊停滯的法國電影工業,並稱贊美國導演的作品,為作者論奠定基礎。作者論認為,電影的整體風格和內容的處理主要可歸功於一個人的理論。通常用來指具有可辨識風格和主題意識的導演,此理論也包括其它被視為一部影片的主要推動力的製作人員(編劇、演員、攝影、剪接)。作者論在邏輯上是一種以作品為重心的分析方法,然而實質上卻是一種影片的詮釋方式,影片的每項特殊因素都被分析者順著導演世界觀的方向加以詮釋。出自書目《當代電影分析》《電影批評面面觀》]
⑸ 什麼是影評,
電影批評或者是電影評論
不僅僅是觀後感。
真正意義上的影評是應用人文社會科學原理和方法論以及電影理論,分析電影作品和電影現象,指導電影創作的學術性實踐活動。
不過由於互聯網的普及,現在越來越多的參與到電影評論上來,所以我們平時接觸到的影評都和觀後感差不多,但是那些評論並不專業,幾乎不具參考價值,而且參雜了特別多的主觀因素。
一個負責任的影評者一定要具備豐富的電影理論基礎和博學的背景知識,這些影評才具有參考意義。如學術界的戴錦華
再如網路上的卡夫卡陸
等
⑹ 會不會有像《情書》那樣的故事怎樣解讀電影所包含的深意呢
解讀電影所包含的深意,前提是你基本看懂這個電影。像《情書》,我看了一遍基本看懂,但裡面的深意,是看了第二遍,第三遍,才基本理清。看完電影,你從頭到尾回憶一下,一般這種隱含深意的電影,前後都有呼應,且結局前面已經預示。所蘊育的感情,一定是能引起你、我所共鳴的,勾起你我曾經有過的感動,細細體會,你會覺得這是一種享受。到時,那種難以言語的深意,你就意會了!至於會不會有像《情書》那樣的故事,我至今還未找到,因為《情書》似乎已經達到了一個難以逾越的高度,就像《無間道》已經達到警匪片的頂峰一樣,很難找到與其並駕齊驅或超越其的另一部影片!
追加:每個人都有其情感,他會自覺、不自覺的表現出來,這種情感就是你所說的深意一種,比如說男藤井樹,雖然沒有他國中以後的出場,但從別人的敘述中可知:他求婚時不幹脆,說明他是個比較猶豫的人,說明他找到女藤井樹要他幫忙還書時,根本沒有有直接表白的打算,因為他已經有了一種暗中的表達,這與他的性格相符。男藤井樹最後唱的歌,說明他內心深處愛著的,其實還是女藤井樹,所以他對博子求婚時,表現的非常猶豫,因為他或許根本不知道自己愛的是誰,這只是冰山一角,你要細細體會,別人很難說清的!
⑺ 戴錦華的主要論文
風聲諜起:間諜片流行的初衷 戴錦華 【期刊】文藝爭鳴 2010-09-15
中國電影是否需要「文化例外」 戴錦華 【報紙】人民日報 2010-07-01
揭開冷戰歷史的暮靄 戴錦華 【期刊】藝術評論 2010-06-04
無影之影:——吸血鬼流行文化的分析 戴錦華; 高秀芹 【期刊】文藝爭鳴 2010-05-15
諜影重重——間諜片的文化初析 戴錦華 【期刊】電影藝術 2010-01-05
中國電影:文化現代化的特定實踐 戴錦華 【報紙】社會科學報 2009-10-22
「五四」記憶中的精神與電影 戴錦華; 鍾大豐; 王志敏; 周星 【期刊】電影藝術 2009-05-05
斷裂處的幻影和幽靈 戴錦華 【期刊】中國圖書評論 2009-01-10
時尚·焦點·身份——《色·戒》的文本內外 戴錦華 【期刊】藝術評論 2007-12-15
帳篷劇:流動中的呼喚——戴錦華對櫻井大造的訪談 戴錦華 【期刊】藝術評論 2007-10-15
歲月留痕——西蒙娜·波伏瓦在中國戴錦華 【期刊】書屋 2007-10-06
幽靈之鏡 戴錦華 【期刊】世界知識 2007-05-01
百年之際的中國電影現象透視 戴錦華 【期刊】學術月刊 2006-11-20
文化的位置——戴錦華教授訪談 戴錦華; 斯人 【期刊】學術月刊 2006-11-20
我的批評觀 戴錦華 【期刊】南方文壇 2000-10-15
殘雪:夢魘縈繞的小屋 戴錦華 【期刊】南方文壇 2000-10-15
在「苦澀柔情」的背後 戴錦華 【期刊】讀書 2000-09-10
面對當代史──讀洪子誠《中國當代文學史》 戴錦華 【期刊】當代作家評論 2000-07-25
關於韓國影片《低吟》 戴錦華 【期刊】世界電影 1999-08-20
文化研究面對後現代噩夢 戴錦華; 王昶 【期刊】當代電影 1999-03-15
見證與見證人 戴錦華 【期刊】讀書 1999-03-10
中國電影:在快樂中沉沒…… 戴錦華 【期刊】現代傳播-北京廣播學院學報 1999-02-15
自我纏繞的迷幻花園──閱讀徐小斌 戴錦華 【期刊】當代作家評論 1999-01-25
世紀之門 戴錦華 【期刊】創作評譚 1998-08-15
重寫女性:八、九十年代的性別寫作與文化空間 戴錦華 【期刊】婦女研究論叢 1998-05-15
智者戲謔──閱讀王小波 戴錦華 【期刊】當代作家評論 1998-03-25
清醒的立場——戴錦華訪談錄 戴錦華; 陳岸英; 周濂 【期刊】藝術廣角 1998-01-15
蔣韻長篇小說《櫟樹的囚徒》談片 劉恆; 戴錦華 【期刊】當代作家評論 1997-05-25
文化地形圖及其它 戴錦華 【期刊】讀書 1997-02-10
奇遇與突圍──九十年代女性寫作 戴錦華 【期刊】文學評論 1996-09-15
陳染:個人和女性的書寫 戴錦華 【期刊】當代作家評論 1996-05-25
個人寫作與青春故事 戴錦華 【期刊】電影藝術 1996-05-05
世紀之門·對話與中國電影戴錦華 【期刊】外國文學 1996-03-28
池莉:神聖的煩惱人生 戴錦華 【期刊】文學評論 1995-11-15
不可見的女性:當代中國電影中的女性與女性的電影 戴錦華 【期刊】當代電影 1994-11-15
樂觀主義與電影困境 戴錦華 【期刊】電影創作 1994-11-10
梅雨時節──90年代中國電影筆記之三 戴錦華 【期刊】當代電影 1994-09-15
真淳者的質詢──重讀鐵凝 戴錦華 【期刊】文學評論 1994-09-15
《二嫫》現代寓言空間 戴錦華 【期刊】電影藝術 1994-09-05
「世紀」的終結:重讀張潔 戴錦華 【期刊】文藝爭鳴 1994-07-15
思索與見證:黃建新作品 戴錦華 【期刊】當代電影 1994-03-15
本文的策略:電影敘事研究 戴錦華 【期刊】電影藝術 1994-01-05
《十誡》:現代人的兩難處境 戴錦華 【期刊】當代電影 1993-10-28
十誡 克日什托夫·皮耶謝維茨; 克日什托夫·基耶斯洛夫斯基; 戴錦華 【期刊】當代電影 1993-10-28
《阿黛爾·雨果的故事》:一個心靈個例病案 戴錦華 【期刊】電影藝術 1993-04-01
誰要站直啰,別趴下!——一部影片 一次評析 一通感慨 戴錦華; 鄭洞天; 倪震; 黃建新 【期刊】電影藝術 1993-03-02
《心香》:意義、舞台和敘事 戴錦華 【期刊】當代電影 1992-08-28
逃脫中的落網:凌子風導演藝術筆記 戴錦華 【期刊】電影藝術 1992-05-30
《放大》:自反的藝術 戴錦華 【期刊】當代電影 1992-03-01
《法國中尉的女人》:一個重述的愛情故事 戴錦華 【期刊】電影藝術 1992-01-31
新中國電影:第三世界批評的筆記 戴錦華 【期刊】電影藝術 1991-01-31
《紅旗譜》:一座意識形態的浮橋 戴錦華 【期刊】當代電影 1990-06-30
斷橋:子一代的藝術 戴錦華 【期刊】電影藝術 1990-05-01
斷橋:子一代的藝術 戴錦華 【期刊】電影藝術 1990-04-01
歷史與敘事 謝晉電影藝術管見 戴錦華 【期刊】電影藝術 1990-03-02
由社會象徵到政治神話——崔嵬藝術世界一隅 戴錦華 【期刊】電影藝術 1989-08-29
斜塔:重讀第四代 戴錦華 【期刊】電影藝術 1989-05-01
精神分析與電影:想像的表述 查爾斯·F.阿爾特曼; 戴錦華 【期刊】當代電影 1989-03-02
電影:雅努斯時代 戴錦華; 李奕明; 鍾大豐 【期刊】電影藝術 1988-09-27
《搜索者》——一個美國的困境 布里恩·漢德森; 戴錦華 【期刊】當代電影 1987-08-29
時代之子 水華導演藝術散論 戴錦華 【期刊】電影藝術 1987-07-30
讀夏衍同志《寫電影劇本的幾個問題》 戴錦華 【期刊】當代電影 1987-03-02
電影創新之我見 戴錦華 【期刊】電影藝術 1986-12-27
文化研究的可能 戴錦華 【報紙】文匯報 2003-07-06
《色,戒》:身體·政治·國族 戴錦華 【報紙】文學報 2007-12-20
⑻ 求北京大學藝術學院電影專業844電影創意與批評考研參考書資料
PART
1
概述
【1】簡述
北京大學藝術學院電影專業有以下幾個方向:
影視編劇導演創作與製片
商業電影投資與創意實踐
影視劇創意策劃及編劇
論文電影研究與電影史電影創作
非虛構與實驗影像研究與創作
初試專業課考試科目為:336藝術基礎與844電影創意與批評。
考試的難度不是很大,重點考察范圍在影視史論方面。
重慶大學的專業一在考試時,是第二天上午的時候考察,考試時間為8:30-11:30,考試分值150分。專業二在考試時,是第二天下午的時候考察,考試時間為14:00-17:00,考試分值150分。
【2】考試范圍
這個科目要求考生了解中外電影史論以及影視藝術理論與批評。
同學們在備考過程中需要除了基礎的參考書需要閱讀,對於導師的論文,藝術理論的研究動態也需要多多關注。
【3】真題解讀
題型以名詞解釋、簡答題、論述題為主。考題的難度其實不是很難,都是比較基礎的內容,貼合時事。
PART
2
必讀參考書
這門科目官方沒有給出大綱跟參考書,但根據近年來的考題、考試要求,以及考上的同學的復習情況,同時也有145分以上大神的整理,我們歸納總結出來了下面的參考書。
《中國電影史》鍾大豐 / 舒曉鳴 中國廣播電視出版社 2004年
本書核心內容是通過電影藝術形式的發展過程及電影與其他藝術形式的聯系來探討電影藝術本性。
PART
3
補充參考書
《中國電影史》 高等教育出版社2003年版 李少白
《世界電影史》【美】克莉絲汀·湯普森 大衛·波德維爾 著 北京大學出版社
《電影藝術詞典》許南明 中國電影出版社
《電影藝術:形式與風格》【美】大衛·波德維爾、克莉絲汀·湯普森著,曾偉禎譯,後浪出版公司,2015年版
《經典電影理論導論》 世界圖書出版公司·後浪出版公司2013年版 [美] 達德利·安德魯 李偉峰譯
PART
4
輔導資料
輔導資料包含以下這些:
《北京大學844電影創意與批評三駕馬車系列·中國電影史論》
《北京大學844電影創意與批評三駕馬車系列·世界電影史論》
《北京大學844電影創意與批評三駕馬車系列·必備題庫》
《北京大學844電影創意與批評·影視理論與批評》
《北京大學844電影創意與批評·商業電影投資與製作》
《北京大學844電影創意與批評·商業電影投資與營銷》
《北京大學844電影創意與批評·影視劇本創作-劇本結構》
《北京大學844電影創意與批評·影視劇本創作-人物塑造方法》
《北京大學844電影創意與批評·新媒體影像》
《北京大學844電影創意與批評·新媒體題庫整理》
目前,北京大學藝術學院電影專業844電影創意與批評考研資料已更新完畢。
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⑼ 什麼叫女性電影
女性主義電影理論:女性主義或(女權主義)思想在電影理論及批評領域中的一個重要方面。這里的女權主義。主要是指本世紀60年代末歐美興起的新女權主義。從廣義上說,女權主義是一種世界性的思潮運動,其早期斗爭主要局限在政治、經濟和職業三個方面的平等要求上面。1968年法國5月風暴以後,第四要求,即性別平等要求,成為主要的要求。由此劃分了歐美文學批評的兩個階段,即是女性美學階段和性別美學階段。前者對婦女著作採取一種「雙性同體美學」,實即單性/男性美學的觀點,否認女性文學的創造意識和獨創性。後者從對本文中婦女形象的分析發展到對本文中的性別表述的分析,從而進入到質疑語言主體和表述本質的後結構主義分析。到80年代末則主要集中於對性別差異的比較研究。1973年,美國學者勞拉•穆爾維提交維斯康辛大學法學系論文《視覺快感和敘事性電影》的論文被認為是女權主義電影理論的重要文獻。美國學者安德魯稱贊該文「把精神分析同電影風格學這兩個領域清晰有力地聯系起來」文中她對好萊塢影片中的男性主義美學的實質做出毫不留情的揭示。1981年,她在美國紐約參加一次電影與心理分析研討會時提交了一篇題為《視覺快感和敘事性電影的反思》的論文。該文的出發點與敘事性電影批評的發展階段大體上是一致的:即對性別差異的關注。文中她除了繼續堅持原來的觀點以外又提出了另外兩條思考路線:女性觀看者的快感的性質問題以及位於敘事中心的女性角色對認同作用的影響問題。
參考資料:http://www.china001.com/show_hdr.php?xname=PPDDMV0&dname=TG70L31&xpos=25