Ⅰ 中國動畫片有哪些
1、《大耳朵圖圖》
《大耳朵圖圖》是由速達執導,叮當編劇,上海美術電影製片廠製作的電視動畫。該劇講述了圖圖和小夥伴的成長故事。作品於2006年6月1日在中央電視台少兒頻道首播,共計104話。講述了三歲小男孩胡圖圖快樂成長中的點滴故事。
2、《虹貓藍兔七俠傳》
《虹貓藍兔七俠傳》是由湖南宏夢卡通傳播有限公司於2006年推出的一部長篇武俠動畫連續劇,是中國首部武俠動畫電視連續劇。
3、《少年狄仁傑》
《少年狄仁傑》是CCTV根據中國古典的公案小說改編製作的動畫劇,由亢寶晶執導,於2008年CCTV首播。《少年狄仁傑》講述了唐朝時期,少年狄仁傑偵破案件所發生的活潑有趣的故事。
4、《西遊新傳》
全名為西遊新傳——青少年自我防護。是由北京科影國際影視策劃有限公司投資,全國婦女聯合會做主辦單位,中國兒童少年基金會做協辦單位創意的大型系列動畫片《西遊新傳三部曲》中的第一部百集系列動畫片。
5、《開心超人聯盟》
《開心超人聯盟》(原名《開心寶貝》)是由《喜羊羊與灰太狼》原總導演黃偉明擔任導演的長篇品牌動畫系列,2010年開始播出,每集13分鍾。
6、《羅小黑戰記》
《羅小黑戰記》是中國大陸獨立動畫製作人MTJJ及其工作室製作的一部FLASH動畫片,於2011年03月17日出品,播放平台主要是網路。主角羅小黑是一隻可愛的小黑貓,講述它生活的點點滴滴。
Ⅱ 中國最有名的動畫片是什麼
我知道:大頭兒子和小頭爸爸,熊出沒,大耳朵圖圖,喜羊羊與灰太狼,巴啦啦小魔仙,葉羅麗精靈夢
Ⅲ 中國的第一部動畫片叫什麼名字
★ 20世紀40年代:中國動畫第一部長片《鐵扇公主》
★ 1979年:中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》
回眸中國動畫八十年
中國動畫曾無比地輝煌過,這也證明中國動畫是有實力的,有適合它發展的藝術規律。對中國動畫發展脈絡有一個了解,對今天的動畫創作是大有裨益的。既可從中借鑒吸收優良傳統,又可發現總結中國動畫的不足之處,找到一條在新的社會發展時期的發展道路。
一、艱難的創始期
談到中國動畫,不能不提及萬氏兄弟(萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰),他們可謂中國動畫片的鼻祖。在極其艱難的條件下,他們於1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》,揭開了中國動畫史的一頁。緊接著在1930年又攝制出《紙人搗亂記》。此後,萬氏兄弟便不辭勞苦、堅持不懈地致力於中國動畫的創作。在反對日本帝國主義和左翼文化運動的影響下,萬氏兄弟拍攝了大量的抗日作品如《血錢》、《航空救國》、《民族痛史》、《新潮》,和提倡國貨的《國貨年》、《漏洞》,以及一些兒童寓言片《鼠與蛙》、《飛來禍》、《龜兔賽跑》等20餘部黑白動畫短片。直至20世紀40年代,萬氏兄弟創作了中國動畫第一部長片《鐵扇公主》,發行到東南亞和日本地區,並受到人們的熱烈歡迎,為中國動畫走向國際作了很好的鋪墊。太平洋戰爭爆發後,萬氏兄弟被迫中斷了動畫創作。而以錢家駿為中心的當時的一批動畫人也繪制了以抗日為內容的動畫短片《農家樂》,隨後又繪制兩部短片。中國動畫片在創作初期就時刻與時代氣息緊密相聯。同時最早一批的動畫人也顯示了他們百折不撓的精神,具有強烈的民族使命感。
二、民族風格的探尋之路
新中國成立之後,中國動畫片開始了它更為廣闊的發展。早在1947年,人民藝術家陳波兒和日本動畫專家方明(持永只仁)等創作了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《瓮中捉鱉》。他們在人員不足、設備簡陋的艱難條件下完成攝制工作,為新中國動畫片的發展揭開了序幕。
中國的動畫片在此後的發展中便自覺開始了民族風格的道路的探尋,這是時代和世界環境使然。1957年上海美術電影製片廠建立,特偉任廠長,此時中國動畫人已發展到兩百多人。有萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、錢家駿、虞哲光、章超群、雷雨、金近、馬國良、包蕾等一大批著名藝術家、文學家先後加入到這一行列當中,為中國的動畫事業發展做出巨大的貢獻。
建國初期是中國動畫片蹣跚學步的時期,中國動畫人積極學習國外先進的動畫技術和藝術,主要是蘇聯和南斯拉夫,在動畫技藝上有了很大提高。同時在動畫的風格上不免受到這些國家動畫的影響,如《小貓釣魚》(1952)、《小梅的夢》(1954)、《野外的遭遇》(1955)等影片便留有蘇聯動畫的影子。特別是1956年《烏鴉為什麼是黑的》在國際動畫節上獲獎,令人沮喪的是與會者以為這部影片是蘇聯的影片。這個誤會使中國動畫人深刻意識到:「對他國動畫亦步亦趨的模仿是不會利於中國動畫電影發展的。」 只能導致中國動畫的消減。「只有搞民族化,才是中國動畫電影的出路。」 其實中國早期的動畫電影也有這個傾向,萬氏兄弟的《紙人搗亂記》便是模仿美國的動畫製作,追求的是逗樂搞笑,僅是一部簡單的噱頭鬧劇而已。事實上這也是動畫娛樂本性體現,影片給人們以娛樂消遣,才會有觀眾,才會有市場。同時它在人物的造型設計上仍具有民族特點。
在1957年,上海美術電影廠廠長特偉提出了「探民族風格之路」的口號,從此開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化藝術當中汲取營養,為己所用,力求表現出中國獨有的風格,並取得了驕人的成績。在動畫片《驕傲的將軍》當中,民族特色十足,將軍的臉譜化便借鑒了京戲人物造型,在動作的設計上也採取了京戲的風格。影片的背景音樂恰到好處地運用民樂,在將軍彷徨無助時,琵琶古曲「十面埋伏」響起,畫面與音樂完美地結合在一起,達到烘雲托月的效果。這部僅30分鍾的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息,給人以耳目一新之感,對當時的民族化探索起了極大的鼓舞作用。同時,中國的動畫藝術家們積極地致力於新的動畫藝術手法的探索和動畫技藝的提高。在發展中國動畫的一大片種木偶動畫時,著名的木偶片導演靳夕、錢遠達,曾在20世紀50年代遠赴捷克學習,師從德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》,故事情節動人。後來,靳夕拍攝的《誰唱的最好》在技術上非常完美,但在意識形態上卻受到了局限。當時的文藝政策較為教條,由於過分強調了「政治掛帥」、「革命傳統」、「主題至上」,限制了木偶片的進一步發展。錢家駿在1957年導演的《拔蘿卜》和1958年導演的《古博士的新發現》就注意開掘動畫片的童趣、童心。在1958年中國動畫人研製了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》,為中國動畫增添一個新品種且富有鮮明的民間藝術特色。接著又拍攝了剪紙片《漁童》(1959)、《濟公鬥蟋蟀》、《金色的海螺》(1963)等影片,吸收了中國皮影戲和民間窗花的藝術特色,將動畫形象塑造得生動豐滿,也使中國的民間傳統藝術得到發揚。到了20世紀80年代,剪紙片技術日益成熟,在此基礎上,美影廠又研製成功剪紙「拉毛」新工藝,拍出了水墨風格的剪紙片《鷸蚌相爭》,該片榮獲第十三屆柏林國際短片電影節銀熊獎、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節特別獎、加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎和文化部1984年度優秀美術片獎。1985年出品的《草人》也獲得好評,在日本第二屆廣島國際動畫電影節獲兒童片一等獎和國內文化部1985年度優秀美術片獎、全國少數民族題材電影「騰龍獎」美術片二等獎。這一片種在國際國內都得到認可,且受到廣大觀眾歡迎。此外,在1960年又攝制了折紙片《聰明的鴨子》,情趣盎然,活潑生動。同一時期又發明創造了水墨動畫片,可謂是最具中國風格的動畫片,它將中國的水墨畫與動畫電影相結合,使中國特有的筆墨情趣完美地再現於銀幕,形成最具中國特色的藝術風格,震驚了整個世界影壇。《小蝌蚪找媽媽》(1960)、《牧笛》(1964)可以說是其中的代表作。富於韻律的畫面、詩的意境,給人以美的享受,動畫藝術也達到一種審美的境界。
此時的動畫創作達到前所未有的高度,可以說20世紀50年代末到60年代中期是中國動畫的一個高潮。也是民族風格成熟的階段。動畫片《大鬧天宮》上下集(1961、1964)在造型、設景、用色等方面借鑒了古代繪畫、廟堂藝術、民間年畫的特色,又將中國傳統戲曲的表演藝術融入,描述了家喻戶曉的孫悟空,使這一形象躍然銀幕,化無形為有形,「挖掘各種藝術表現手段;具有鮮明的民族風格和精湛的藝術技巧」。國外評論說:「《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯尼作品的美感,而且造型藝術又是迪斯尼式的美術片所做不到的,即它完全地表達了中國的傳統藝術風格。」「是動畫片的真正傑作。」
中國動畫片所達到的藝術水準不僅得到國際的首肯,而且使具有中國民族特色的動畫片深入到世界民眾當中去。中國動畫片因為它獨到的民族特色而獨立於世界動畫之林,散發著它獨特的藝術魅力。中國動畫片在海內外獲得越來越高的聲譽。
可是由於「文革」的影響,中國的動畫事業受到了阻礙,發展緩慢。「文革」結束後,百花開放,我國的動畫事業也迎來了它的第二個春天。中國的動畫人以更大的熱情投入到動畫創作當中,秉承以往的「民族風格」的道路,在題材內容、藝術形式和製作技巧等方面,進行新的開拓,並取得可喜的成績。同時由於實行開放政策,擴大對外交流,中國的動畫業也更多地與國際接軌,呼吸更多的新鮮空氣,呈現出一片生機盎然的景象。
1979年中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》問世,這部被譽為「色彩鮮艷、風格雅緻、想像豐富」的作品,深受國內外好評。民族風格在它的身上的到了很好的延續。動畫片《三個和尚》是繼承了傳統的藝術形式,又吸收了外國現代的表現手法,在發展民族風格中做了一次新的嘗試。動畫片《雪孩子》畫面優美富有詩意;《南郭先生》表現了漢代的藝術風格、格調古雅;《火童》結合了裝飾性造型和民族藝術特點。同一時期的影片中,還有《兩只小孔雀》、《畫廊一夜》、《狐狸打獵人》、《好貓咪咪》、《愚人買鞋》、《黑公雞》、《小鴨呷呷》、《人參果》、《淘氣的金絲猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天書奇譚》、《兔送信》、《三十六個字》等也延續這一創作思想。1984年的大型動畫片《金猴降妖》,又一次將孫悟空搬上了動畫銀幕,塑造了一個感人的孫悟空形象;在表現手法上通過將傳統的民族風格和抽象繪畫的手法和現代音樂融合,探索民族藝術的新發展。動畫片《夾子救鹿》淡雅而抒情,具有敦煌壁畫的古樸風格。剪紙片《草人》模擬中國工筆花鳥畫的形式。此外,《女媧補天》,《搶枕頭》、《海力布》、《水鹿》、《大掃除》、《網》、《偷東西的驢》、《巫婆、鱷魚和小姑娘》等,也都富於民族風情。
三、20世紀90年代以後的新發展
在動畫發展到20世紀90年代至今,中國動畫創作相對於世界動畫發展出現緩慢趨勢。在美日動畫的沖擊下,同時也由於缺乏市場化操作,動畫的回收相對較慢,中國動畫以往是純國家投資,私人不願投資,從而導致動畫者的流失和中國動畫業的發展緩慢。中國動畫要改變以往的操作方式。為重振國產動畫,美影廠歷時四年攝制了動畫片《寶蓮燈》,這是中國迄今投資最大的一部影院動畫長片,故事取材於中國的民間傳說,在畫面、人物造型上都精心設計,音樂製作極為考究,同時現代高科技的運用也為影片增色不少,給人以耳目一新之感,獲得了觀眾的好評。同時還有《氣球上的五星期》、《馬可波羅回香都》、《哎喲,媽媽》等一批優良的動畫片誕生,給動畫注入了新的活力,動畫片呈現出欣欣向榮的景象。
Ⅳ 中國第一部動畫片電影是什麼
1926年,萬氏兄弟克服了資金、場地、資料等多方面的困難,終於研製成功了中國第一部動畫片《大鬧畫室》;它也是中國美術片的開始。
影片講述一個畫家在畫室作畫時,從畫板上突然跳下一個淘氣的小紙人,在畫室里大鬧一通。影片的情節雖然簡單,但第一次從事動畫創作的萬氏兄弟卻遇到了不少難題。實拍的時候,不是該動的地方不動,就是不該動的地方亂動;他們經過多次試驗,反復摸索,才拍成功。這部影片也是中國第一部真人和動畫同時演出的動畫片,片中的畫家由萬古蟾扮演,小紙人用動畫繪制,影片由長城畫片公司出品,片長12分鍾。兩年後,萬古蟾又獨立製作出了動畫片《一封寄回的信》。兩片公映後,引起了觀眾極大的興趣。
萬氏兄弟是中國美術和動畫電影事業的開創者。他們在20世紀初從南京來到上海,相繼進入商務印書館,從事美術工作。他們的原名分別為萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤,動畫片上所署的名字是他們為自己起的筆名。為研製動畫片,他們在自己位於上海閘北天通庵路一間7平方米的亭子間里長期通宵達旦地工作,花費數年時間,經歷了上百次試驗,才完成了中國第一部動畫片的研製。
1935年,萬氏兄弟拍攝了我國第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》。1941年,他們又推出了中國第一部長動畫片《鐵扇公主》,它也是亞洲當時最長的動畫電影,在世界上名列第四。解放後,除老四萬滌寰早已離開動畫創作外,萬氏四兄弟中的萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵三人都成為上海美術電影製片廠的主創人員。從1960年起,他們開始重新投入在解放前就已開始嘗試的大型動畫片《大鬧天宮》的創作。此後,歷時4年,至1963年,繪制了近7萬幅畫作,終於完成了這部長達120分鍾的鴻篇巨制。影片不但在國內深受歡迎,並連續在國際電影節上奪魁,還在全世界幾十個國家上映,標志中國美術電影已經進入世界先進行列。此外,萬古蟾還於1957年拍出了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》。
除了製作專門的動畫片之外,萬氏兄弟還為許多故事片製作動畫特技。著名的神怪武俠片《火燒紅蓮寺》中那些斗劍施法的鏡頭,就是萬氏兄弟用動畫製作的。後來,明星公司出品的《香革美人》,電通公司出品的《都市風光》,文化影片公司出品的《父母子女》等片中,都插有他們繪制的動畫鏡頭,為影片增色不少。
Ⅳ 中國著名的動畫片是什麼
秦時明月
該系列靈感來源於溫世仁原著小說。時代背景從秦滅六國、建立中國首個帝國開始,到咸陽被楚軍攻陷結束,時間跨度30年(包括回憶),講述一個體內流淌英雄之血的少年——天明,最終成長為蓋世英雄,影響歷史進程的熱血勵志故事[1]。劇情並非採用一部一個劇情的系列劇形式,而是連續劇形式。劇情融武俠、歷史、奇幻於一體,融入眾多中國元素,引領觀眾親歷兩千年前風起雲涌、瑰麗多姿的古中國世界,在濃郁的中國風中注入鮮明的時代感。
Ⅵ 中國最好的動畫片
秦時明月
動畫版《秦時明月》劇照《秦時明月》是中國首部賀歲動漫系列劇,於2007年春節期間在全國各地同步播映。作為中國第一部大型武俠CG/3D(電腦三維動畫)賀歲動漫系列劇,《秦時明月》融武俠、奇幻、歷史於一體,引領觀眾親歷兩千年前風起雲涌、瑰麗多姿的古中國世界,在濃郁的「中國風」中注入了鮮明的時代感。共有六部,及特別篇(Special OVA)、電影版等。
動畫簡介
英文名:QinsMoon
序章
第一部《百步飛劍》,共10集,每集23分鍾左右,2007年春節檔播出,已完結。百步飛劍已在中國第一本原創漫畫周刊《知音漫客》開始連載漫畫版,每月兩集(銳周刊和燃周刊)。
第二部《夜盡天明》,共18集,每集22分鍾左右,2008年7月17日首播,DVD同步發售。 已完結。
第三部《諸子百家》,共34集(在充分考量製作時間及劇情完整性的基礎上,為了最大程度展現第三部的主線、支線劇情,保證新角色的完整演繹,製作組再次做出延長片長的決定,製作組全員加班加點完成了4集動畫製作,至此,《秦時明月第三部諸子百家》片長最終定為34集,比原定26集的片長增加了8集).每集22分鍾左右。已有預告和樣片,以及武器介紹片,正片已順利通過審片,播出指日可待。
第四部《萬里長城》。
第五部《焚書坑儒》。
第六部《始皇之死》。
第七部《亡秦必楚》。
另外,製作方已經和中國電影集團公司達成合作意向,電影版正摩拳擦掌,呼之欲出。
總投資預計超過1億元人民幣。目前已完成並播出第一部《百步飛劍》和第二部《夜盡天明》,其餘劇集也將相繼推出。
《秦時明月》的故事背景取自秦始皇統一六國到西楚霸王項羽攻陷咸陽這段英雄輩出的歷史時期,是一部以武俠為主題的全民型動漫,伴隨著古靈精怪卻又年少輕狂的主角荊天明去冒險,觀眾會切身體會到其成長的心靈歷程;此外,豪俠劍客如蓋聶、高漸離;神秘隱士如墨家、鬼谷門的眾多高手;縱橫捭闔的秦始皇嬴政、少年項少羽,這些眾所周知的歷史人物在出場時有了更具時代感的表現,豐富的人性化場景能夠吸引觀眾自然而然融入其中,不同年齡層的觀眾都可以在劇中找到萌點。值得一提的是,整部動漫以一種別樣的方式詮釋了諸子百家文化思想的精髓,對現代中國產生深遠影響的儒家、道家、法家、兵家全都紛紛登場,在縱橫交錯的大時代里演繹了中華古文化的激烈碰撞。在那段偉大輝煌的時代里,建長城、度量衡、征匈奴,哭孟姜等著名的歷史事件和民間傳說也將穿插其中,主人公同名士俠隱仗劍遊走江湖,於時代變革的亂世之中經歷了親情、友情、愛情的滄桑變幻、悲喜輪回,最終成為了終結這個時代、開創新紀元的決定性力量,也堪稱是一段浪漫輝煌的中國式武俠傳奇。
國產動畫能看的就只有這個了T T像喜羊羊與灰太狼這種雖然熱播不過我覺得都很幼稚啊= =
Ⅶ 中國所有的動畫片
國產動畫片的發展經歷了一個由盛到衰的過程。以中國傳統文化為主要題材的國產動畫曾經在國際上享有極高的聲譽。在上世紀五六十年代,誕生了《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、《八仙過海》等經典的國產動畫片;在八十年代,《黑貓警長》、《葫蘆娃》等優秀作品也同樣陪伴了一代人度過了童年。剪紙、水墨、木偶等多種表現形式不僅具有鮮明的中國民族特色,而且使國產動畫片在技術上逐漸走向成熟。從1949年建國以來,我國共有36部動畫片在國際上獲得各類大小獎項近60個。「中國動畫和世界動畫的發展幾乎是同時起步的,並且從一開始就創建了我們自己的民族動畫,而不是跟在別人後面模仿」③。
然而,在改革開放之後,歐美和日本的動畫片大規模進入並迅速占據了我國的動畫市場。尤其在九十年代中期之後,隨著《灌籃高手》、《蠟筆小新》、《名偵探柯南》等日本動畫片在國內各個電視台的熱播,受眾已經不僅僅局限於青少年,相當一部分20~35歲的成年人也成為這些動畫片的忠實觀眾。日本動畫片及其所代表的文化已經在中國形成巨大的影響:在小學、中學和大學的校園內,流川楓、小新、柯南等動畫人物已經成為學生們的偶像,片中的劇情則是他們交流中的重要話題之一;在動畫片的延伸產業領域,漫畫書、玩具、音像製品以及印有片中人物的服裝、文具等等商品形成了廣闊的市場。而國產動畫則在這個時期倍受冷落,盡管國家相關部門在政策上給予了一定扶持,而業界也已經認識到動畫片的商業前景,但是由於觀念上的保守、專業人才的缺乏等種種原因,國產動畫始終無法在受眾中產生持久的影響力。
在中國加入WTO之後,更多的國外動畫片將對國產動畫帶來沖擊。國產動畫對於當今中國的文化產業來說,不僅能夠帶來豐厚的商業利益,而且在弘揚本土文化和促進青少年教育等方面起著重要作用。因此,如何在充滿競爭的新環境下走出發展的誤區、將國產動畫帶入良性發展的軌道,將是中國文化產業面臨的一個重要議題。
Ⅷ 中國有什麼動畫電影
姜子牙,風語咒,哪吒之魔童降世,龍神之子
Ⅸ 中國經典動畫片20部是什麼
《大鬧天宮》 《神筆馬良》 《哪吒鬧海》 《孫悟空》 《西遊記》 《大頭兒子小頭爸爸》大頭兒子小頭爸爸《小糊塗神》 《小貝流浪記》 《梁山伯與祝英台》 《寶蓮燈》 《隋唐英雄傳》 《神探威威貓》 《馬丁的早晨》 《小兵張嘎》 《哪吒傳奇》 《白鴿島》 《小和尚》 《我為歌狂》 《小蝌蚪找媽媽》 《草原英雄小姐妹》 《人參娃娃》 《牧笛》 水墨動畫。上海美術電影製片廠1963年出品。 《邋遢大王》 《金色的海螺》三個和尚《三個和尚》動畫片。上海美術電影製片廠1980年攝制。 《雪孩子》 動畫片。上海美術電影製片廠1980年攝制。 《九色鹿》 動畫片。上海美術電影製片廠1981年攝制。 《天書奇譚》動畫片。上海美術電影製片廠1983年攝制。 《鷸蚌相爭》 水墨動畫片。上海美術電影製片廠1983年攝制 《三十六個字》 動畫片。上海美術電影製片廠1984年攝制。 《金猴降妖》 動畫片。上海美術電影製片中1984-1985年攝制。 《女媧補天》動畫片。上海美術電影製片廠1985年攝制。 《草人》 剪紙片。上海美術電影製片廠1985年攝制。 《超級肥皂》 動畫片。上海美術電影製片廠1986年攝制。 《葫蘆兄弟》 剪紙片(共十三集)。上海美術電影製片廠1986-1987年攝制。 《山水情》 水墨動畫片。上海美術電影製片廠1988年攝制。 《螳螂捕蟬》 剪紙片。上海美術電影製片廠1988年攝制。 《大鬧畫室》 動畫片(無聲,黑白)。上海商務印書館1926年攝制。 《鐵扇公主》 動畫片(黑白)。新華聯合影業公司1941年攝制。 《豬八戒吃西瓜》 剪紙片。上海美術電影製片廠1958年攝制。 《烏鴉為什麼是黑的》 動畫片。上海電影製片廠1956年攝制。 《漁童》 剪紙片。上海美術電影製片廠1959年攝制。 《一幅僮錦》 動畫片。上海美術電影製片廠1959年攝制。 當然還有更早期的,甚至於有些大家不熟知的,我也是覺得相當不錯。《鏡花緣》《人參娃娃》《山水情》等等 希望您能滿意。。。。
Ⅹ 中國有哪些好看的動畫電影
好看的動畫電影有《龍貓》、《千與千尋》、《天空之城》
1、《龍貓》
電影描寫的是日本在經濟高度發展前存在的美麗自然,那個只有孩子才能看見的不可思議世界和豐富的想像,因為喚起觀眾的鄉愁而廣受大眾歡迎。
緊張激烈的情節貫穿整部電影,但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味;人物的表達很多時侯不是靠台詞而是靠人物的具體動作,使人物的性格更顯深刻。