有一部電影叫什麼站台

『壹』 什麼什麼站台的電影

肯定是黑客帝國
可能是第二部

『貳』 《站台》的主題是什麼片名為什麼叫「站台」有什麼涵義

我個人是這樣認為的
關於《站台》我得說說，
電影風格有N種，對於《站台》而言，其手法也屬一宗門派，技術已然比較成熟，且稍做唯美的處理就會破壞其中最寶貴的「混」勁。「混」字是姜文說的，他說最欣賞小賈的就是他電影裡面那股子混勁，那是許多人都求之不得的。就像三歲的孩子畫得要比美院那些孩子有靈氣多了。
就《站台》的故事背景而言，時值80年代--90年代的時代變遷之際，同義大利文藝復興時期同理，時代的轉折必然會產生諸般矛盾的激化，新文化新觀念由此跳上舞台涌進視野。外面的世界終於在山西這個較為落後的煤炭產區初現端倪，喇叭褲、比基尼、錄音機、廣州、《站台》、自由戀愛、婚前打胎、港台歌星、走穴、承包、金錢。。。新現象在不斷跳將出來，新生活在聲聲召喚，枯燥而粗糙的生活終於乍現了新的機會，年輕人的浮躁因誘惑而萌動，希望似乎就在了自己手上，可以把人帶往遠方的火車自然而然成了希望的載體，站台就是出行的平台，然而遠離現場的慾望與傳統固有的束縛產生著激烈的矛盾，理想與現實的殘忍對比帶給他們的只有最後的娶妻生子，安於現狀，只有最後的站台，或是逐漸忘記曾經在站台佇立的時光。對於那段青澀歲月而言，這毋庸置疑的是現在看來的悲劇。海子不是就卧軌身亡了嗎，本身這一行為都是諷刺此現象的最為有力的詩歌。所以，以上的粗糙生活狀態+勃起的青春希望+茫然困頓的目光+殘酷的現實+悲哀的結局+無奈的總結都合力造成了當時必然而然的混沌，而且混沌得一塌糊塗。對於這樣的現象呈現，倘若不用粗糙的音樂相配，還應該用什麼樣的音樂呢？倘若不喧囂，那個時候能夠寧靜若水地品匝生活嗎！

音樂只是電影這門綜合藝術的一個螺絲而已，與燈光、布景、道具、對白等等要素一樣在共同營造著該電影的氣質，所以配樂氣質的協調甚至加分都是舉足輕重。

《站台》就是一個定位於粗糙再現的電影，它與唯美的區別就如同崔健與馬友友的東西相比。

《站台》的那份粗糙正是它的與眾不同之處，更是給人以共鳴之處。粗糙挺好的，呵呵，更何況誰都知道在創作一件幾近完美的作品時最後一筆還要去破一下，美其名曰造成殺傷力，實際上，唯美的處理就像古典油畫，在慢慢與社會脫節，與時下的審美潮流背弛。
說到這里不得不說說風格，《站台》的風格顯而易見，決不是傳統意義上的影片，它本身創造了獨特的味道，它的出現是具有突破意義的，真實的粗糙感徹底粉碎了傳統戲劇電影的假大虛空，當然，產生意義與之並存的還有第六代的章明、婁燁等人，後來張元中途叛變主流了。

現在社會對於藝術的標准評判在模糊，只要給你觸動的就是藝術的，左小詛咒的啞嗓子不一樣風靡粉絲嗎。不管怎樣，從既定的價值體系離去，就有了風格，高瞻遠矚的來看，《站台》做到了
可惜的是，賈樟柯後來受了利誘，為金錢屈從了北野武那個老狐狸。由北一手扶植打造的《逍遙游》整個被搞成了垃圾，而且在細節處理上竟然加入了北野武手法的印記，從公共汽車上那場女主角長達數分鍾的一言不發的跳起、被按下、跳起、被按下的鬧劇分明看到了北氏慣用的靜態重復手法，這不得不暴露了有錢能使賈推磨的無原則事實。可惜，賈在這條丟失最寶貴東西的路上夾著尾巴，不假思索，一路狂奔，越跑越遠了
無論怎樣，《站台》配樂的喧囂破碎感如同火車的轟鳴聲一樣，天經地義。

『叄』 站台（電影）的影片信息

站台
(2000)(Platform)
導 演：賈樟柯
編 劇：賈樟柯 賈樟柯
主 演：王宏偉 楊天乙 梁景東 趙濤
上 映：2000年12月24日
地 區：日本 中國香港 中國大陸 法國
語 言：國語
顏 色：彩色
聲 音：立體聲
時 長：154分鍾
類 型：劇情片
分 級： 瑞士:10 葡萄牙:M/12 英國:15 法國:U 阿根廷:13

『肆』 讓梁朝偉為之站台的是部什麼電影

麻辣俏護士

8.8分
主演：楊可沈璐吳荻徐子凡
導演：柏彤
類型：愛情喜劇
時長：104分鍾
年代：2016
地區：內地
簡介

『伍』 站台（電影）的介紹

《站台》是2000年1月拍攝於山西的歷史電影，賈樟柯任導演編劇，主演有王宏偉、趙濤、梁景東、楊天乙等，該片獲2015年戛納電影節金馬車獎。

『陸』 最新電影的名字結尾是站台的有哪些

電影《飢餓站台》

有圖有真相求採納

『柒』 站台是那部電影里的歌

你看看是不是這個，賈樟柯的《站台》

在《狂熱》系列中，雖然絕大多數都是翻唱，但是中文填詞非常優秀，現任廣東教育出版社期刊中心總經理,廣東電視台編導的著名填詞人,著名詩人黃蒲生功不可沒。其中的原創歌曲也不遜於翻唱歌曲，最著名的一首歌《站台》就是原創歌曲，這首歌時至今日仍是經典中的經典，並有一部同名電影，其中主題歌用的就是《站台》這首歌。其中的另外一首唱遍大江南北的歌曲為《路燈下的小女孩》．

站台 Platform (2000)

劇情：汾陽縣文工團女演員殷瑞娟是崔明亮傾慕的戀人，兩人一起參加工作，當關系微妙。崔明亮和張軍約殷瑞娟看電影，恰巧碰到殷的父親，因殷父不喜歡崔明亮，大家不歡而散。
心情都不平靜的殷瑞娟和崔明亮在街上不期而遇，兩人終於表達了愛情。
八十年代，張軍從廣州回到縣城，帶回了電子表，錄音機和一把紅棉吉它，崔明亮開始迷上吉它。
縣文團為了適應市場要巡迴演出，殷瑞娟因父親生病不能遠行，只得與崔明亮分離。
一輛汽車拉著崔明亮和張軍等人向遠處駛去，開始了他們的演出之旅。
一九七九年，剛剛改革開放的中國，汾陽縣文工團的崔明亮、張軍等年輕人一起排演詩朗誦《風流歌》。崔明亮十分傾慕擔任朗誦女演員的殷瑞娟，二人經常在一起排練，但從未相互表達過彼此的心意。星期天，崔明亮和張軍約殷瑞娟、鍾萍等同事一起去看電影《流浪者》，偶遇殷瑞娟的父親。殷父不喜歡女兒與崔明亮在一起，並誤會兩人是在戀愛約會，將女兒從從電影院中叫走，令大家不歡而散。但殷瑞娟和崔明亮的心裡卻更加不平靜，兩人在黃昏的街上偶然相遇，終於表達了自己了心意。進入八十年代，沿海城市逐漸開放，發廊里能夠聽到鄧麗君的歌。張軍前往廣州探望姑媽，寄給崔明亮一張印有城市街景的明信片，崔明亮看著明信片上高樓大廈的景象，徹夜難眠。從廣州歸來的張軍帶回了許多新鮮玩意，包括一把紅棉牌吉它，崔明亮很快便迷上了彈吉它。文工團排演了一台輕音樂節目，並要進行巡迴演出，但殷瑞娟因父親生病，不能與演出團同行。殷瑞娟和崔明亮不得不暫時分離，清晨，崔明亮、張軍等人乘著汽車漸漸遠去，開始了他們的演出之旅。

『捌』 影片《站台》簡介

崔明亮（王宏偉）、尹瑞娟（趙濤）、張軍（梁景東）、鍾萍（楊天乙）是山西汾陽縣文工團的演員，改革開放初期，他們過的雖是普普通通的日子，卻擁有相對豐盈的精神世界。改革開放的不斷深入令他們見識到了各種新鮮事物，也使他們對自身有了更多的認識，走上了不同的人生道路。然而當時間來到 1980年末時，他們發現雖然各自早已面目全非，卻仍然一無所有。
相比如廣州那樣的沿海城市，如汾陽這樣的中國內陸小縣城改革開放的步伐總是遲緩凝重的，可是崔明亮他們並沒認識到這點。而他們為掙錢不斷將自己的底線降低，則造成了他們的精神世界徹底斷層。

『玖』 電影《站台》表達了什麼帶有諷刺思想么

表達了對常人和世俗生活的尊重和理解。

《站台》是賈樟柯的一段個人成長回憶錄，片中有令人熟悉且懷念的縣城、縣城中的年青人……處處充溢著過去生活的影像。而影片，正是通過在新舊交替時期從縣城走出的一群年輕人的愛情與生活，表達一種對普通人的尊重和生活理解，將普通小人物的經歷當成了重要歷史進行展現。片中人物從富有理想和熱情，漸漸落入平凡生活的成熟，在各種變化中可以體會到人物的情緒和夢想。這是一部充滿理想的普通人生活的關照電影。賈樟柯在《站台》中仍然保持了平等、誠實的敘事態度，對世俗生活的尊重和對普通民眾的關懷。