電影情人中老太太為什麼哭

⑴ 法國浪漫主義電影《情人》的內容說的是什麼

這個電影講的就是一個華裔小夥子，包養了一個法國少女的故事，其實只看故事情節的話，並不是很吸引人，但是你真正的去看了，感覺這部電影真的是很有魅力。

⑵ 《情人別為我哭泣》是什麼啊

一部電影
情人別為我哭泣
導演 |丁度·巴拉斯
主演 |Yuliya Mayarchuk, Jarno Berardi, Francesca Nunzi, Max Parodi, Mauro Lorenz, Leila Carli, Vittorio Attene, Antonio Salines, Chiara Gobbato, Remo Pizzaroni

類型 |喜劇 劇情
年份 |2000
地區 |義大利
語言 |義大利語
片長 |89分鍾
色彩 |彩色

電影介紹 第26屆康城影展金獎義大利電影《情人別為我哭泣》。

本片講述了一名叫卡拉的女子，為了獲得真愛，在幾個男人之間徘徊，影片中的幾名男子，他們代表的是男性對女性的幾種看法。一個不著內衣穿一襲超短裙的女郎在穿越公園，她叫卡拉波林，她的男朋友馬蒂爾要去英國工作，卡拉想通過買房結婚留住馬蒂爾，卡拉要去一房地產中介公司公園里有各色人在旁若無人的親昵，還有一個老頭在窺視。在中介公司，接待她的叫莫尤拉，戴眼睛的姑娘，自然是卡拉又看上了房，也看上了人馬蒂爾來到卡拉家，想拿條卡拉的褲做個念想，他回憶起與卡拉的第一次：那是在一條小船上，小馬劃槳，卡拉坐在船頭。幾個的士（貢多拉小船）經過，卡拉突然褪去褲，春光乍瀉，不僅幾個的士水手驚的落水，就是小馬也心頭小鹿亂撞。沒一會，小馬就扛不住了，撲了上去。小馬沒有找到那條褲，卻找到了一個叫丹尼的小夥子給卡拉的情書。於是怒氣沖沖地趕到卡拉剛租的新居興師問罪...卡拉赤裸著開門。剛問了不到兩句，丹尼的事還沒弄明白，屋裡卻走出來剛沐浴完的莫尤拉， 小馬失落地獨自來到影片開始的那個公園散心，遇上了一個變態的傢伙：讓他的妻子與人，他在樹林里偷窺。這情景讓小馬想起了自己以前和一女裁縫的出軌行為.，女裁縫的丈夫也好這口小馬由此想到了那句雕塑上的話：人活在世，愛是不需要禁錮的。更想起了卡拉的千般好處，覺得自己還是非常愛戀卡拉，於是給卡拉打電話示好和解。而卡拉在小馬憤怒離去後，也陷入了深深的自責中，並且寫出了嚴格自律整改措施。接到小馬的電話，卡拉興奮地趕到公園，並把悔過書遞給小馬。小馬接過來扔掉，拉著卡拉向樹林深處跑去。

⑶ 怎麼評價法國電影《情人》

法國電影《情人》是一部突出電影美學的作品，劇中關於愛的命題如此動人心弦，有些愛情雖註定無果，但卻能刻骨銘心，凄美的結局雖是一場悲劇，卻也同給人以對愛無限的遐想。

該片改編自法國女作家瑪格麗特·杜拉斯的自傳體小說，因港星梁家輝與少女明星珍·瑪琪在片中有大膽演技而轟動一時。

(3)電影情人中老太太為什麼哭擴展閱讀：

劇情簡介

在1929年的越南是法國殖民地，因此在越南的土地上有很多法國人。簡就是一個17歲的法國少女，在西貢女子寄宿學校讀書。

每逢假期簡便回家，母親辦了一所很小的學校，收入甚少，簡有兩個哥哥，大哥比爾吸毒成癮且橫行霸道，二哥保羅生性懦弱，常受大哥的欺負。

一天簡一如往常一樣告別母親乘上渡船回學校，在船上遇到一個坐黑色大轎車的闊少爺東尼。東尼是華僑富翁的獨生子，東尼喜歡這名白人少女便去搭訕，倆人便搭上了，展開了一系列的故事。

⑷ 如何評價電影《情人》

《情人》這部片子是根據法國的女作家瑪格麗特·杜拉斯自傳小說《情人》改編而成的同名電影。其實片子本來是一部很文藝和詩意的作品，但是在宣傳的時候過多突出情色方面，這讓這部電影還沒看就有些掉價，但是一部值得觀看的電影。

這部電影雖未在中國公映過，但是他和大部分法國電影一樣，有自己獨特的風格，無論是畫面還是對白、旁白，直接進入觀眾的內心深處。看的時候會不自覺的隨著情節發展，沉浸下去，沒有雜念。電影也許沒有小說來的詳盡，但是依然具有細節性，不論是拍攝手法，人物的外貌，感情，表情都會讓人產生共鳴，任何一部電影都不只是表述單方面的東西。《情人》這部片子除了講述男女之間的感情，還有家庭，社會，人性，種族問題。在電影中，這些東西一覽無余。

在相遇，溝通，縱情之後，兩位主人公之間的邂逅與現實碰撞後產生裂紋。（好像有句話是:愛的本質是洞穿）。到此，主人公們發現原來並不可以為所欲為，我們還是被社會規則，被家庭所禁錮。在這些客觀因素下，造成了隨後的情節發展，一個是崇尚物質否定自己的真是感情，一個崇尚自我，去不得不向世俗低頭。

後來他們的人生依舊照樣發展，如同數億的普通人一樣，在她已經白發蒼蒼時，她接到一個電話，陌生蒼老的聲音說，他從來沒有忘記過愛她。他並不是一部瓊瑤一樣的愛情故事，結局圓滿。他是具有社會性的，有人性和時代性的。雖然結局傷感但卻襯托出兩人的深情。

⑸ 影片《情人》講述了一個怎樣的故事，有哪些看點

恩格斯說：群婚制的產生是為了解決勞動力的匱乏，而專偶制的產生是為了讓私有財富合法延續。所以如果我們覺得婚姻是愛情的正果，那麼有幸逃脫財產觀念為愛而產生的婚姻，其實倒是違反歷史規律的，所以電影中的愛情常常令人絕望。

《情人》是一個關於愛的故事？NO！無關愛，有關恨

第一重恨：源於貧窮

影片中的女孩生活在越南的一個白人家庭，理應是有錢的，卻因為母親投資失敗家道中落。小女孩自小就對這種表面體面其實窘迫的生活充滿怨恨。她的中國情人非常富有，女孩開始與他交往最直接的原因就是因為他有錢。

兩個各懷目的的人就這樣走到了一起，他們約會的藍色小屋子顯然是一個愛情的符號，尤其是那一排臨街的百葉窗，不僅毫無阻隔地把市井之聲傳達進來，而且在日光的作用下，又把街市上影影綽綽的人影投射進來，這等於是把他們偷偷摸摸的相會置於公眾的監視之下，導演對這一場面的設計加強了這段不倫戀情的刺激感。越南潮濕的雨季讓這份愛更有質感，他們誰都沒有想到，愛情就在刺激和汗濕中滋生了出來。

⑹ 如何評價電影《情人》

你好，很高興為你解答，這是摘自網路的點評，供你借鑒：
第一，一些細節。比如初見面在車上二人內心有小波瀾卻故意假裝不相視，比如女孩家裡詭異的氣場，比如男人離開後女孩在曾經幽會的屋子裡為人去樓空落寞，再比如輪船離港時房子背後停著的轎車。隱藏在主線下的故事，就由細節來講述。其中，用來表達情緒的細節，如同輕撓腳底的羽毛，撥動人潛意識的代入感。

第二，人物的刻畫。這個電影述說的故事之所以能吸引人，在於它講述了一個能引起人共鳴的，「發生於平凡人身上的不平常的故事」。拋開其他體現人物標簽的內容（比如說，女孩作為一個在越南的法國人，在學校幾乎沒有朋友，男人是一個對父親的話唯唯諾諾的軟弱中國男人），「平凡人」意思是在於，電影也刻畫出了他們與「標簽」不一樣的，反叛的一面，讓人有「我性格里也有這樣一面，這就是我會做出來的事，這也是我有想過去做的事」一類的感覺。比如，女孩率真地告訴男人，我就是為了錢和你在一起。男人雖然表示，自己想法很傳統，絕對不會與不潔凈的女子結婚，到頭來卻愛上女孩。

第三，在講故事時導演善於使用環境渲染和製造反差。比如在他們第二次幽會時，地點是熱鬧集市邊的屋子。一牆之隔，外面是車水馬龍，裡面二人熱火朝天的情慾。這是一種很奇特的感覺，彷彿他們之間的事，與一切外界無關。（而且事實也就是這樣，脆弱的感情根本經不起世俗的碰撞，但他們都有義無反顧地，真心地付出過感情）另一個印象深刻的部分，在於片尾。電影十分忠於小說地拍出，女孩在船上，深夜，聽見有人彈奏一首「她曾經彈過，但沒怎麼練會」的曲子，突然想到她的情人，發現自己真的很喜歡他，頓時淚流滿面。這種「聽到或看到一些無關的事，突然就拐彎抹角想到一個不相干又一直埋藏心底的人」情緒在日常生活中還挺多見，看了原著後恍然大悟~嗯，就是這樣一個感覺！
希望能夠幫到你~~

⑺ 影片《情人》的原著和導演為什麼會因為這部影片翻臉

很多人都知道瑪格麗特·杜拉斯的代表作《情人》，這是部中篇小說，講述了一個法國白人少女，在越南邂逅華裔富家少爺，二人深沉而又絕望的愛戀故事。

不過在這里可以給大家科普一下，電影《情人》的故事來源，絕大多數還是來自杜拉斯的小說《中國北方的情人》，有興趣的童鞋可以找這部書來了解下哦，它和《情人》類似但完全是另一部作品。

⑻ 電影美國情人沒看懂,求解

諾亞鮑姆巴赫的影片總是有著充滿智慧又異常親切的幽默，他所塑造的角色往往都是在隨性地聊天，他會用最自然的筆觸去刻畫來自於不同地方的新紐約人漂泊在異鄉的幸福和惆悵。他們或許像弗蘭西哈一樣年輕充滿活力，又傻得天真缺乏歷練。又或許像年輕時候本斯蒂勒夫婦嚴肅缺乏個性又覬覦成功。這次的角色布魯克也是這樣一個追夢者，她是一位室內設計師，卻又身兼多職，全為了在布魯克林威廉斯堡開一家小餐廳，突然有一天，一個女大學生闖入了她的生活。

格蕾塔葛韋格是鮑姆巴赫的繆斯，她聯合編劇的劇本總是具有自傳體的成分。惆悵的弗蘭西斯哈回到了自己的老家薩克拉門托尋求避風港，這可能來自薩克拉門託人格蕾塔自己初到紐約的生活閱歷。所以在這些格蕾塔參與編劇的劇本中，一切非常接近真實，每個人都有骨感的野心和追求。這次我們看到的是一位叫崔西的女大學生，她是伯納德學院的大一新生，沒有朋友，沒有親人的陪伴，也不喜歡學習。後來終於有個哥倫比亞的男生陪她聊天，推薦他給文學社團寫東西，不幸的是，她最後發現這哥們有個女朋友，還是個吃醋的女朋友，氣得崔西把手機屏幕都給摔壞了。格蕾塔正是畢業於伯納德學院，她在大學期間的所見所聞成為了角色性格描寫的有力元素。孤獨青春期少女急需知己，在這自然而然的動機之下，格蕾塔飾演的布魯克出現了，她從時代廣場紅色的階梯下以一種明星亮相的方式走了下來，她性格直爽，敢罵敢恨，就像標題美國女主人一樣，以一種大姐大的身份呵護著崔西，成為崔西的靠山，甚至偶像。這種故事的動機在傳統的描述青春期少女的電影中還是比較常見的。

然而就布魯克的性格，《紐約時報》的影評人史蒂芬霍爾頓指出，讓布魯克在紐約大眾中與眾不同的是她這種任性和天真。她說話就如滔滔黃河水一分鍾能灌出好幾百個單詞。在酒吧碰見老情敵時，直接上法克碧池等高端詞彙，這種直率十分有趣，觀眾們時時刻刻都被格蕾塔葛韋格巨大的氣場所吸引。同時，布魯克帶著崔西遊走紐約的大街小巷，這可能也是該影片最具有紐約情懷的地方。

之後，布魯克想開一家餐廳，她召集一匹人，包括崔西，那個哥大的男生，男生吃醋的女友，去找自己富有的男朋友。之後整個故事的戲劇沖突完全局限於一個封閉的房屋內。你一言我一語，嘰嘰喳喳吵個不停，電影後半段的風格猶如波蘭斯基的《殺戮》。AVClub的影評人AADowd在論述這部分的時候，認為「該片不僅深扎入20歲90後這批年輕人的內心掙扎，也同樣顯露了紐約客存在的一種自戀主義特徵。在諾亞鮑姆巴赫其他的影片，這樣的自戀也是常見的，尤其是那對《年輕時候》中不按紀錄片原則做事，隨意演繹篡改真實的紀錄片導演，在本斯蒂勒與其的爭論中卻反爾笑其愚蠢。可見這名46歲的誕生於布魯克林的導演早已洞悉紐約這座城市的個性和缺陷，這也是他電影中的一貫主題。

不得不說，這種電影就觀賞性來說是精彩的，耐人尋味的。角色之間的爭吵也是相當火爆。雖然與神作《弗蘭西斯哈》還有一定差距。不過他的電影就像紐約這座城市，文化思想的大熔爐，以及掩蓋不住的最單純的夢想。
轉自：豆瓣

⑼ 如何評價電影《情人》

首先說明：我認為原著者不享有對作品的絕對解釋權

我是先看了電影後才去看書。我就說說當時電影打動我的一些地方吧。

第一，一些細節。比如初見面在車上二人內心有小波瀾卻故意假裝不相視，比如女孩家裡詭異的氣場，比如男人離開後女孩在曾經幽會的屋子裡為人去樓空落寞，再比如輪船離港時房子背後停著的轎車。隱藏在主線下的故事，就由細節來講述。其中，用來表達情緒的細節，如同輕撓腳底的羽毛，撥動人潛意識的代入感。

第二，人物的刻畫。這個電影述說的故事之所以能吸引人，在於它講述了一個能引起人共鳴的，「發生於平凡人身上的不平常的故事」。拋開其他體現人物標簽的內容（比如說，女孩作為一個在越南的法國人，在學校幾乎沒有朋友，男人是一個對父親的話唯唯諾諾的軟弱中國男人），「平凡人」意思是在於，電影也刻畫出了他們與「標簽」不一樣的，反叛的一面，讓人有「我性格里也有這樣一面，這就是我會做出來的事，這也是我有想過去做的事」一類的感覺。比如，女孩率真地告訴男人，我就是為了錢和你在一起。男人雖然表示，自己想法很傳統，絕對不會與不潔凈的女子結婚，到頭來卻愛上女孩。

第三，在講故事時導演善於使用環境渲染和製造反差。比如在他們第二次幽會時，地點是熱鬧集市邊的屋子。一牆之隔，外面是車水馬龍，裡面二人熱火朝天的情慾。這是一種很奇特的感覺，彷彿他們之間的事，與一切外界無關。（而且事實也就是這樣，脆弱的感情根本經不起世俗的碰撞，但他們都有義無反顧地，真心地付出過感情）另一個印象深刻的部分，在於片尾。電影十分忠於小說地拍出，女孩在船上，深夜，聽見有人彈奏一首「她曾經彈過，但沒怎麼練會」的曲子，突然想到她的情人，發現自己真的很喜歡他，頓時淚流滿面。這種「聽到或看到一些無關的事，突然就拐彎抹角想到一個不相干又一直埋藏心底的人」情緒在日常生活中還挺多見，看了原著後恍然大悟~嗯，就是這樣一個感覺！

⑽ 經典愛情電影《情人》，梁家輝在裡面演繹怎樣，竟被稱尺度略大

梁家輝作為香港著名的電影明星，受到了眾多影迷的青睞，他出演的電影經典很多，其中曾經引發爭議的一部電影人物形象就是他在電影《情人》中塑造的東尼這個角色。作為一位傑出的影視演員，梁家輝在電影《情人》中的演技可圈可點。
梁家輝以他真實細膩的演技使東尼一度成為了西方世界的東方情人。修長的身軀、憂郁的眼神、略顯滄桑的臉龐，再加上身著西裝的瀟灑自如，對待愛情的真摯決心等等都使得電影中東尼這一人物形象逐漸豐滿起來。看過影片的都知道這部影片中梁家輝出現了多處的裸露鏡頭，為影視事業所獻身，也正體現了梁家輝作為一個演員的良好的自我修養。面對一個比自己年齡小很多的情人，梁家輝作為電影主人公東尼在劇中的眼神演技發揮的恰到好處，眼神演技是一個演員展現精湛演技的亮點。作為東尼，梁家輝在電影中從初見少女的驚異、矛盾到屈服於自己的內心，眼神轉換自如，與他隱秘的心理活動相得益彰，不得不說，梁家輝在電影《情人》中演技稱得上精湛。