㈠ 文藝片的票房一直不如商業片,它和商業片的差距究竟在哪呢
文藝片主要就是注重思想,引導觀眾去思考,是一些比較有哲理的東西。換一種說法就是相對比較高級的東西。然後他不注重電影的製作和效果,很少用一些不可思議的特效。他是注重於內在的東西,他的目的是想讓人們看了這個電影,去思考一些更深層的東西。但是現在的人們都不喜歡思考,而且有一些電影它容易用力過猛,讓一般人看了根本就不懂這個東西。就更不用說去思考了,根本就看不懂,還去思考什麼呀?
其實我還是比較喜歡文藝片的。看起來很唯美。不會有一些驚悚的東西來刺激我。我一篇相對於安靜一些,但是現在生活中安靜的人已經很少了。這個問題應該引起我們的反思,到底是是什麼讓我們變成這個樣子的?這不是一個好的現象,這個問題值得我們思考。
㈡ 奧斯卡獲獎的電影 ,為什麼我都看不懂呢,例如當年的卧虎藏龍,我看了不咋覺得好看,是我的藝術欣賞層次低
看電影是很私人的事情,每個人喜好不同,文化背景不同,喜歡的也就不同,很正常。
關鍵是看了自己高興就好,別在意別人怎麼說。
㈢ 電影是一種正在衰落的藝術,這句話的依據是什麼
電影是一種正在衰落的藝術,衰落是走正在走下坡路,而不是一下子衰亡,有如下幾個依據:
一、電影崛起的最大動力是視覺性,這個動力已經衰竭,無論藝術片還是商業片都翻拍不出什麼新花樣了,所以電影正在衰落。
二、電影最大的弱點是交互性,因為電影有很強的線性敘述,你沒法在電影院里暫停,跳轉。這一點就比不上文學藝術,更比不上游戲。所以交互性的喪失是電影走向衰落的重要因素之一。
㈣ 電影是一種藝術,為什麼現在爛片那麼多
我們中國最早一批電影人還是很優秀的,都是在用心在拍電影,不管是故事情節還其影片的內涵總是能夠引發人深思,至少你看過一遍就能記得住,重復觀看每次也都有不同的感悟。而現在的國產藝術片已經沒有質量而言了,因為資本綁架下的影片,根本不是導演可以完全掌控的。為什麼有很多人他們都喜歡去看一些韓劇,一些美劇,他們會認為這些作品更有實力,並且在故事上有更多的創新,在演員的上也非常的有演技。
如果很多人做商業化,就只有一兩個人做藝術,因此也會被一說成是異類,不做商業化對於現在的一種情況來說,有非常大的風險的事情,也是一種挑戰。現實中有些更殘酷的現實就是,如同馮小剛講的一樣,垃圾觀眾也造就電影市場環境被破壞了。高質量的影片沒有好的票房,反而是那麼沒有半點內涵低俗的片子反而隨便就是幾十萬的票房打底,這如何能夠造就好的電影出現呢?
㈤ 張藝謀拍的電影為什麼都那麼垃圾
我們得把這種所謂「大導演「與國際上那些大導演區分來看。從天賦、眼界、認知水平、理解力、思想深度、光影表現張力、技巧各方面來看,他、凱(子)哥(霸王別姬得感謝哥哥和鞏大姐,他屬於撿了個天大的便宜的沙雕,吹了一輩子,吃了一輩子)、馮褲子這幾個所謂第幾代大導演就是個天大的笑話,他們充其量就是個2、3流的貨色,只是出於這種環境、各種限制被推上神壇,他張現在多雞賊,緊跟著"大方向、大戰略」才能有肉吃嘛,這可以理解,但吃相真是特么的不敢恭維,所以就別出來現眼裝自己是什麼大導演,從藝術性的角度來說,紅高粱尚可(小說支撐),後邊幾乎都是垃圾,完全是垃圾,別裝老謀子。