由一部好看的電影改編的游戲

㈠ 有沒有把某部電影做成游戲，或者是游戲變成電影的

1.《迷宮與怪獸》

簡介：
《迷宮與怪獸》是影帝湯姆漢克斯出道初期主演的電視電影，根據一部同名紀實
小說改編。影片描寫幾個大學生痴迷一種名為「迷宮與怪物」的角色扮演游戲，
希望通過游戲將他們在現實生活中遇到的種種問題拋在腦後。漢克斯扮演的羅比
生活在一個充滿矛盾的家庭，粗暴的父親和酗酒的母親終日爭吵不休，弟弟離家
出走，心情抑鬱的羅比沉溺於虛擬的角色中無法自拔，直至精神失常，險些釀成
杯具~~~~
1974年，第一個商業化的桌面角色扮演游戲《龍與地下城》誕生，然後很快發展
成一種亞文化現象，尤其在大學校園更為流行。1979年，密歇根州立大學學生詹
姆斯 埃格伯特在密歇根湖的下水道里失蹤，據傳是為了進行現實中的D&D冒險。
《迷宮與怪獸》就取材於這個事件，影片最初也計劃取名為《龍與地下城》，後
來為避免版權糾紛而改名。
2.《阿瓦隆》

簡介：一個迷失的未來虛擬世界。年輕人為了埋葬對現實的絕望而選擇投身於模擬戰斗游戲。游戲的虛幻讓他們能夠反復的經歷生死殊途，這異樣的刺激和破關後得到的金錢，讓無數人著迷不能自製，非法集團也乘機而起。瘋狂的代價是嚴酷的，它會讓游戲過度者的大腦完全損傷，最後變成徹底的廢人。於是，人們把這種如被魔咒的游戲叫做AVALON——那裡曾是西方傳說中的極樂花園，是英雄的亞瑟國王和他的圓桌騎士們長眠的美麗小島。 阿修是新出現的游戲頂尖高手，想藉此忘卻一些記憶的她埋頭戰斗，獨來獨往引人矚目。不期然的一天，阿修的眼前出現了一個神秘的挑戰者。這個男人採用的戰術和阿修類似，但他以強大的攻擊效率大獲觀者贊嘆。阿修一面在虛擬世界裡接受挑戰，一面加緊對他的調查，因為這是個在機器終端裝置，甚至在游戲管理處都找不到現實身份的人。「阿修君不是正因為不喜歡和別的游戲者接觸，才選擇了這種獨行俠的戰斗方式嗎？那又為什麼要打聽…」，管理處的詢問，阿修一時窮於回答，靈光閃念，她冰封的記憶開始解凍，命運的車輪由此緩緩旋轉。 阿修曾是已解散的組織「維扎德」成員，重逢原同伴斯湯納後得知首領嘜斐已經在游戲里成為永久的廢人。阿修震驚而迷茫的前去探望，過去共同戰斗的記憶浮上心頭，她開始著手調查游戲的設置，是否有SA級別的戰斗世界真實存在。當她檢索到一個稱為「九姐妹」的非法地帶時，阿修收到了「在廢墟C99號等著」的挑戰書。 在虛構游戲里尋找真實，阿修走向那個未知的戰場。與此同時，「維扎德」神秘的突然解散，也將在這里找到答案。什麼是現實，什麼是模擬，阿修在這樣的碰撞里來體會恐怖的觸感，在她被封存的記憶里，我們等待著看見阿修見到過的真相……
3.比利時的「申奧片」《本X》（Ben X）是導演Nic Balthazar的處女作，影片採用比利時官方語言之一的「佛蘭芒語」（Flemish-language）拍攝，曾在今年31屆蒙特利爾電影節上奪得了評審團和觀眾的最高獎。故事主角是一個有點自閉的少年本（Greg Timmermans扮演），他在學校里沉默寡言，但在自己最喜愛的在線游戲《霸王》（Archlord）里則是一個勇士。 隨著學校里2個欺負他的人愈發的變本加厲，現實中和游戲里「本」的界限逐漸模糊……Nic Balthazar原本為比利時一位電影評論家、電視台文化節目主持人。在影片拍攝前，他曾把這個故事寫成過小說和戲劇。影片將於9月26日在比利時國內公映。
4.聖殿》可能是國內第一部以游戲為主題，以玩家為主角的電影。影片講述的是一個金魚店伙計的故事。主角在偶然中迷上了影樓照片中素未謀面的女孩，同時在網路游戲《聖殿》中碰到一個女妖。執著地認為女妖就是照片上的女孩~~~虛擬和現實重疊……
5.《古墓麗影》就不多說了。太爽了。

㈡ 你印象中根據影視作品改編的游戲都有哪些

有這些根據影視作品改編的游戲，分別是：甄嬛傳、花千骨以及誅仙。

伴隨著後宮劇《甄嬛傳》的熱播，這部影視竟然也改編成了一款游戲。雖然是一款手游，但依舊不能否認它是影視改編成為的游戲。

在游戲上面，端游出現的時間要比手游早，並且吸引了很多玩家。雖然游戲無法做到原汁原味的影視和原著效果，不過作為仙俠類題材的游戲，也算是勉強的合格。近幾年又出現了各種同名的其他游戲，雖然質量都不算很高但依舊可以吸引玩家。

那麼你還知道其他影視改編的游戲嗎？

㈢ 游戲改編的電影或電影改編的游戲都有哪些

寂靜嶺
生化危機 （有真人版，也有動畫版）
恐龍危機
變形金剛
地獄神探
戰地
波斯王子
鬼泣（動畫片）
紅警
馬克思佩恩
合金裝備
殺手47(游戲改電影)
古墓麗影
地牢圍攻
波斯王子
魔獸爭霸（正在籌拍當中，相信又是魔幻電影的一部登峰作）
毀滅戰士
生死格鬥
最終幻想
哈利波特
鐵俠
龍騎士
機器人歷險記
蜘蛛俠
星河戰隊
異型獵手
諜影重重

㈣ 那些被改成電影的經典游戲，你都玩過嗎

游戲 從古至今一直存在，是人們在閑暇時消遣的好東西。現今 社會 ， 游戲 不單單是一個消遣時間的東西了，甚至已經形成職業，也有了固定的商業運營模式，來挖掘它最大的商業價值。一個 游戲 成功，在其周邊會衍生出很多的附加商品。而改編電影就是其中一項。

魔獸世界 的名氣有多大，這個就不用再多做解釋了。完整的故事線，恢宏的場景深受大家喜愛。在有了全球龐大的 游戲 人群基礎後，被拍成電影也就理所當然了。 魔獸世界主要講述聯盟和部落攻打破碎海灘失敗以後，卡德加判斷古爾丹一定會去薩格拉斯之墓，所以要趕在古爾丹先到達薩格拉斯之怒以前攔住古爾丹。

得益於龐大的人群和情懷，魔獸世界電影獲得了4.39億美元的全球票房，並且這部電影也在 游戲 改編電影史上票房獲得了第一名。

大偵探皮卡丘 是由傳奇影業、華納兄弟影片公司聯合出品的電影，由羅伯·萊特曼執導，瑞安·雷諾茲等配音出演，賈斯提斯·史密斯、凱瑟琳·紐頓、蘇琪·沃特豪斯、渡邊謙、克里斯·吉爾、瑞塔·奧拉等出演 。該片於2019年5月3日在日本上映，並於2019年5月10日在北美、中國內地同步上映 。

該片改編自任天堂3DS同名 游戲 ，講述了大偵探皮卡丘和蒂姆在萊姆市相遇，為了揭開蒂姆之父離奇失蹤隱情，攜手探案、追擊真相的故事 。 全球票房4.33億美元，在 游戲 改編電影票房記錄史上排行第二。

狂暴巨獸 這部影片是根據20世紀80年代街機 游戲 《猩猩拆樓》改編，講述實驗室高 科技 裝置出現故障題，導致衛星掉落到美國各地，製造出猩猩、蜥蜴和狼三個大變異怪獸，它們開始襲擊城市，前海軍陸戰隊成員戴維斯·歐寇耶挺身而出保護城市，一人對戰三大怪獸的故事。

該片首日票房就拿下9425萬元，而第二天則狂收1.37億元，第三天輕松破億，三天累計票房突破3.5億元，最終票房4.28億元，排行第三。

憤怒的小鳥 是前幾年最為熱門的休閑類的 游戲 之一，從一開始的 iPhone上，到後來的Android平台上，甚至連PC上都有這款 游戲 的身影。

游戲 的輝煌也成就了電影的票房。而這部由索尼投資拍攝的憤怒的小鳥電影最終也獲得了3.52億的好成績，排行第四。

波斯王子：時之刃

取材於同名 游戲 ，並以 游戲 版為藍本改編而成，講述波斯帝國時代，隨軍出征的波斯王子達斯坦在戰利品中發現一把魔法匕首，國王的弟弟尼扎姆為據有這件寶物，殺死國王並嫁禍達斯坦，達斯坦被迫亡命天涯，最終與塔米娜公主聯手，克服重重艱難險阻，將時之刃送回護寶神廟的冒險故事。

還記得很多年前用諾基亞手機玩波斯王子很開心的樣子。這么經典的 游戲 也被搬上了大熒幕，並且還取得了3.36億元的票房，排名第五。

生化危機：終章 是《生化危機》系列電影的第六部，該片根據日本CAPCOM公司同名 游戲 改編，講述了因受到T病毒侵襲而產生異變的活死人在全球范圍內肆虐橫行，愛麗絲是人類最後的希望，於是她承擔起了拯救人類的重任，同時也和幕後主使保護傘公司決一死戰的故事 。

這部影片於2016年12月23日在日本上映，2017年1月27日在美國上映，2017年2月24日中國內地上映。最終取得了3.12億票房，排名第六。

刺蝟索尼克 系列是 世嘉旗下 一款電玩 游戲 /卡通動漫 系列 。從1991年到2021年，刺蝟索尼克系列依舊是 游戲 史上最受歡迎的系列之一。該片改編自世嘉公司出品的 游戲 《刺蝟索尼克》系列。講述了擁有超音速能力的刺蝟索尼克孤身前往地球冒險的故事。

這部影片於2020年2月14日在北美上映 ， 2020年7月31日在中國內地上映。共取得了3.06億票房，排名第七。

生化危機4戰神再生 是生化危機系列電影的第4部，影片敘述愛麗絲在經歷「生化危機3：劫後餘生」事件後，持續在病毒肆虐僵屍橫行的世界流浪，引領各地的倖存者尋找庇護。當她來到破敗的洛杉磯時，陷入被僵屍包圍的保護傘公司總部，面對前所未有的危機。

該片於2010年9月10日在美國上映。2010年11月16日在中國內地上映。最終取得了3億的票房，排行第八。

古墓麗影 改編自同名電腦 游戲 ，該電影由西蒙·韋斯特執導，安吉麗娜·朱莉主演的動作電影。電影主要講述勞拉的父親曾跟她提到一個叫作光明會的神秘組織，這個組織一直在尋找一具古鍾，這具古鍾是打開時間和空間的鑰匙，於是勞拉為了找到這古鍾開啟神奇之旅。

安吉麗娜朱莉靠這部電影讓廣大古墓麗影 游戲 愛好者記住了她那迷人的嘴唇。電影於2001年6月11日在美國上映。最終票房2.74億，排名第九。

古墓麗影：源起之戰 影片根據2013年 游戲 《古墓麗影9》改編，講述了年輕的勞拉·克勞馥發現失蹤父親遺留的訊息，得知在異域遺跡的古墓中隱藏著危及世界的力量，因此她踏上了冒險之旅拯救世界的故事。是由美國華納兄弟影片公司、美國米高梅影片公司聯合出品的動作冒險片。

該片於2018年3月16日在美國、中國同步上映 。最終取得了2.74億票房，排名第十。

游戲 改編電影票房排行前十的今天就介紹到這里，謝謝觀看。

㈤ 哪些游戲是由電影改編的

電影改編的游戲，一般游戲改編的電影多些吧。
電影改編的游戲比如：
1.異形（與《異形》電影一樣長壽，其改編而來的游戲同樣擁有了非常多的游戲。第一人稱射擊游戲，《異形》系列游戲不但可以讓玩家體驗消滅異形的感覺，同時你也可以做做那個幾乎擁有完美生命體的異形）
2.指環王（一個RPG游戲有兩部）
3.Riddick（由星際傳奇改編，范·迪塞爾主演，射擊游戲）
4 哈利波特（這個游戲有很多款：《哈里·波特與魔法石》、《哈里·波特：魁地齊世界盃》、《哈里·波特與密室》、《哈里·波特與阿茲卡班的囚徒》）
5 蜘蛛俠 （據說不錯）

6 星球大戰

㈥ 有哪些游戲是跟電影改編的。

1. 七龍珠 Dragonball Evolution （這個也有游戲的）
   2. 馬克思·佩恩 Max Payne
   3. 生化危機3：滅絕 Resident Evil:
   4. 殺手：代號47 Hitman
   5. 如龍電影版 龍が如く 劇場版
   6. 生死格鬥 DOA: Dead or Alive
   7. 寂靜嶺 Silent Hill
   8. 毀滅戰士 DOOM
   9. 孤膽義俠 Alone in the Dark
   10. 最終幻想VII 聖子降臨 Final Fantasy VII: Advent Children
   11. 吸血萊恩 BloodRayne
   12. 生化危機2：啟示錄 Resident Evil:
   13. 死亡之屋 The House of the Dead
   14. 生化危機 Resident Evil
   15. 古墓麗影 Lara Croft: Tomb Raider
   16. 最終幻想 Final Fantasy: The Spirits
   17. 格鬥之王 Mortal Kombat
   18. 雙龍奇兵 Double Dragon
   19. 街頭霸王 Street Fighter
   20. 超級馬力兄弟 Super Mario Bros.
   21. 吸血萊恩
   22.正在上映的《波斯王子》
   23.《拳皇》據說也已經由香港導演陳嘉上拍攝了，不知道什麼時候上映
   

2. 超級馬里奧兄弟》
   
   迪斯尼於1993年在把游戲改編為電影的道路上投下一塊石，推出了《超級馬里奧兄弟》這部電影。由於商業利益驅動要素過於強烈在作祟，製作者在沒有吃透原作精髓並輔之以優秀的電影劇本，游戲電影開發周期極短，在達不到必要的修整和磨合的情況下，只是進行簡單的一些電影符碼的「復制」和游戲要素的「粘貼」就推出。在游戲界可算是響當當的大牌經典「超級馬里奧兄弟」，一拍成影片卻門可羅雀，影片的票房收入只有慘淡的2090萬美元。
   
   《街頭霸王》
   
   游戲出場人物眾多，形象出色，性格鮮明，為改編成電影創造好了條件。哥倫比亞公司根據美國觀眾的口味編寫了新的故事，而且主角也換成了美國人。電影製作相當精良，除了故事和游戲不同，基本再現了游戲中風貌，尤其是反角維加將軍和主角美國大兵古列間的決斗，兩人在銀幕上雙雙使用游戲上的
   
   招牌絕技，所有玩過游戲的人都大呼過癮。影片在全美產生的火爆程度難以用語言形容，學校、街道、娛樂場所，經常能聽到年輕人發出「O—RYU—KEN」這樣角色發出必殺技時的嚎叫。
   
   《致命格鬥》
   
   和當年的《街頭霸王》一樣，這部影片深受美國人喜愛。電影在故事、人物、背景設定上更接近歐美的奇幻風格，動作上也體現了美式打鬥的簡單直接和力量感。新線的編劇們對把游戲變成電影已是輕車熟路，加上有導演保羅·安德森的指揮，所有在商業上可能成功的要素都在銀幕上得以重新整合，經過游戲知名度的催化，變成了看得見的美元鈔票：影片製作成本僅為2000萬美元，總票房卻是1億5650萬美元的天文數
   《古墓麗影》
   
   這是世界上第一部脫胎於電腦游戲的電影，本來只是數字化游戲人物的盜墓者勞拉，一變而為電影中的俏佳人，這可算真人演假人（虛擬人）的首創。影片沒有直接採用游戲中的經典情節，僅僅保留了勞拉這樣一個性格獨立、作風硬朗的女探險家，在影片中添加了許多現代元素和動作片必要的精彩動作。在電腦特效配合下，影片中雖然沒有出現游戲場景，但卻輕松地營造出遊戲中的探險感覺。電影中設計的情節和場景比游戲中更驚險刺激，動作場面也更復雜過癮。
   
   《生化危機》
   
   由電腦游戲《生化危機》改編成的同名電影過於恐怖，17歲以下的未成年人必須有家長陪同才可以觀看。影片的情節雖然與游戲的主線毫不相干，但卻與游戲的整個世界觀設定完全一致，玩家們通過電影可以更深入地了解故事的方方面面。導演兼劇本創作保羅·安德森對於《生化危機》有著相當深厚的感情，對於《生化危機》這款游戲十分著迷，當初曾
   
   《最終幻想》
   
   這部全部採用動畫場景的電影，但是似乎並不符合電影愛好者的口味。製作者為了迎合歐美觀眾，影片完全脫離了游戲風格，其中蘊涵的深邃世界觀弄得觀眾一頭霧水，而歐美化的影片風格也讓日本觀眾敬而遠之。影片放映後，口碑奇差，製作成本花了1億3700萬美元，而總票房為7440萬美元，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域。
   
   《銀河飛將》
   
   該游戲完美地融合了宏大的劇情和精美的畫面，被稱為歷史上最具影響力的游戲之一，成為「互動電影」潮流的先鋒。這個著名的游戲系列於1999年被搬上了大銀幕,形成了一個太空飛行模擬游戲類型，且這個類型被提升到了一個前所未有的高度。影片使人們在最近和真實的距離感受到銀河中的壯觀動作，體驗到了當今的娛樂業帶來令人興奮的視覺元素。
   
   《死亡之屋》
   
   這本是世嘉街機上的一款流行射擊游戲，在近年流行的低成本恐怖片熱潮之中，如此現成的一個恐怖題材被搬上大銀幕也就順理成章。電影《死亡之屋》的劇本是由DavidParker和A.Altman撰寫，影片投資僅為1200萬美元，題材跟《生化危機》最為接近，其中又糅進了僵屍片的元素，主要講述一群大學生去神秘島遊玩，遭遇一群怪物攻擊的驚險故事。
   
   《雙截龍》
   
   《雙截龍》是跟香港武打片最相似的一個游戲：主人公擁有拳、腳、肘、膝、投技等眾多功夫，打鬥時自由度極高，而敵人也擁有花樣繁多的攻擊方式，男女匪徒、大小嘍?還有幕後老闆輪番出現，令人隨時感覺驚奇與興奮。特別是那種拳拳到肉的畫面效果，挨打者的痛感都被清晰表現，配上宛如武打片一般清脆沉重的音響效果，極具逼真感與迫力。唐·墨菲於1994年將《雙截龍》改編成電影，可惜既不叫座也無人叫好，在美僅獲得234萬美元票房，更成為讓諸多玩家提起就要罵的電玩改編影片。
   
   還有《生和死》《毀滅戰士》