A. 我們連說《美人魚》不好看的權利都沒有了么
說《美人魚》不好看,一點都不好笑,都是老梗,很正常,也確實是有很多地方都是經典的周氏段子。而且每個人的欣賞眼光,審美角度不同,所以說《美人魚》這部電影 不搞笑,不好看,是沒問題滴。
但是你說這部電影不好,我就不同意了,當然我們講道理,每個人是應該有自己的看法想法,這也是星爺電影一直想告訴我們的,我尊重每個人的觀點,比如有些人喜歡看喜劇片,不喜歡愛情片,像我就很不喜歡看恐怖片,但不喜歡歸不喜歡,但我他媽的從來不會因為不喜歡就說一部好片不好,說一部這么偉大的電影是爛片,當你他媽的說這部電影是爛片的時候我上面說的個人觀點什麼的全部不作用,對於你這種人 我只想說一個字 fky 再多說一句話 you a nc 然後把你的頭像功夫足球里那個易拉罐一樣踹到牆里拔不出來
嗯 嗯 冷靜,鑒於我是一個講道理的人,我告訴你說這部電影是爛片的人 你為什麼是個超級大SB!
首先,我告訴你,《美人魚》這部電影的定位 不是喜劇電影, 不是喜劇電影, 不是喜劇電影,
你聽懂沒? 就因為有太多說爛片的SB 先入為主把這部電影定性為娛樂搞笑電影,才看不到電影真正本身那偉岸的寓意。美人魚的定位類型: 劇情, 愛情, 科幻
這部電影確實含有很多的喜劇成分,刻意的,很明顯的放了生硬的梗進去,為什麼放這么生硬的搞笑內容,因為星爺想告訴你們這點SB,我真的不想拍喜劇片了,我這次拍的不是喜劇片,可有些人看不懂,他在哪裡說,周星馳你個王八蛋,你江郎才盡,你一年不如一年,什麼喜劇之王,功夫之後無周星馳 爛片一部接一部
星爺畢竟我星爺,很多人看不懂他換著法的來講,《西遊降魔篇》,很多人看不懂,罵是爛片,星爺吸取了教訓,觀眾看不懂我要講的,那是我講的不好,我用觀眾喜歡的方式看的懂的方式來為你講這個故事。所以在美人魚這部電影里,加足了周星馳特有的無厘頭內容,來引導觀眾進去故事裡,進入這童話里。把這童話講進了每個人的心裡,從老自少,無不為之動容。
對於看不懂的朋友,我為你提供一點我的解讀作為您的參考,每個人的角度不同匯聚一起可以看到更多的精彩,只是有些SB站那個角度看到的都是牆角
B. 《美人魚》好不好看呢
自然,還有眾多的小人物,他們是港片中的那些街坊鄰居們,或許他們並沒有什麼背景或者巨大的能量,但是他們是一群不可忽視無法左右的力量,凝聚在一起便是一個點,開啟一個能量源泉的推進器。
看過《美人魚》後最大的感受應該是影片中關於美人魚這個本身的設定,可以理解為環保篇,可以歸納成為這個迅猛發展社會向世人道歉的人性篇,也可以簡單地劃清財富本身惡勢力背後的簡單粗暴,或者你還可以將這部影片放在用了一個愛情故事講述了愛才是人們真實所需的財富。《美人魚》想要講述的並沒有那麼復雜,正如周星馳所言,相信童話故事中所蘊含的深切哲理,而相信童話故事是一種美好的開始,而不是是惡終惡,亦不是你惡我也惡,卻始終不認為這個惡其實是來至與自己,也不肯就此承認也不會背負,如同不願相信人是需要救贖,也不願意自動背負這個軛去善待他人,終究也才善待了自己。如此簡單的道理,不是人人皆知的,因為他們認為那是童話,與己無關而已。
C. 《美人魚》為何很多人認為是一部爛片
《美人魚》為何很多人認為是一部爛片?在諸多批評《美人魚》的聲音里,音量最大的莫過於——周星馳在重復自己。
電影中,頻抄老梗。
小花認同。
比如,林允暗殺鄧超,下毒,海膽,魚骨刀,各種方法用盡,最後都反彈回自己身上。
很多人會問,你確定周星馳的電影還好笑嗎?全都是老梗?
D. 電影《美人魚》上映後,網上評價褒貶不一,你是怎麼評價的呢
最先我想對《美人魚》這部影片所描述的環境保護意識中心思想給予高寬比的毫無疑問,尤其是時下大環境的發展趨勢也是在倡導環境保護,影片很可以緊跟時尚潮流。大夥兒也都了解周星馳之前所扮演的全是些無厘頭喜劇,並且全是市井小民勵志的電影,《美人魚》剛好沒有依照這一招數來走,在沒有走入影院欣賞前很多人會感覺這部影片可能是一部神話傳說愛情偶像劇,可是當我們看了後我反倒沒有以前的希望,也許在心裡還有一些心寒。
在《美人魚》里,你依然會感受到搞笑幽默表面中的凄涼與感人至深,作為粉絲,針對影片的電影導演是尊重的,他總說他是一個堅信童話故事、愛情最美麗的人,他要的感情那麼簡易,卻最後孤單到現在。但他沒有消極悲觀、都沒有諷刺實際的感情,反過來,他仍然在影片里贊頌著感情,追求完美著他心裡的童話故事!
E. 《美人魚》好看嗎
周星馳的電影里沒有隱喻,想解構的人可以停止了。總的來說,雖然他很想拯救世界,但他其實只關心自己。他所有的電影都在祈求理解,和一份無條件的愛。並且他假設自己完全值得這份愛。
美人魚是一個非常符合周星馳女性標準的童話人物:她為了愛持續忍耐,最終捨身變成泡沫。這幾乎就是周星馳電影裡面,所有女主角的命運。周星馳要怎麼改這個故事,是非常有趣的過程。因為美人魚的故事,雖然感人,問題在於沒有互動,也談不上矛盾。而王子這個設定,又非常乏味。周星馳將這個王子的形象改了:他必須要有王子的一些特質,同時又具有周星馳的特徵。他是一個不被理解,心懷痛苦記憶的王子。而美人魚的設定變化並不多,她純真、美麗,為了愛的人寧可犧牲自己。
「快走。」這是《色戒》里的台詞。而且就跟《色戒》一樣,女主角是一個彷彿完全不會演戲的人,但這種稚嫩起到了恰如其分的效果:她們恰恰因為不會演戲,才弄假成真。這裡面有些很微妙的東西:不能太超過,也不能不夠。總之導演控製得還是不錯。
鄧超這個角色,雖然是個富人,但卡通成分很多,不是很現實的富豪設定,所以才能勉強成立。不然我們無法理解一個富人,無知的大聲問:「我們這樣是不是會破壞環境?」他像個模擬富豪的小孩子,沒有真實感。必須要弄出這種非現實感,才能把故事講順。不然去美化一個富豪是很危險的。
這兩個人,本來是完全不太可能搞出什麼感人的愛情的。說實話,原版《美人魚》也並不感人,因為那種愛情的無望到了超越愛情的地步。電影裡面這兩個人就是一起吃了雞,在游樂場玩到吐而已。「如果這是你生命的最後一分鍾,你想干什麼?」這個問題是很認真的,回答的人卻並不知道,「就這樣看著你嘍。」她在月光下脫了衣服。這段顯得非常自然,並不色情,有一種別樣的柔情。在這之後,她第一次放走了他。
八爪魚的愛情也很感人,最後關頭他想把她彈出去。然後美人魚帶著巨大的傷口拚命想要逃脫,這段逃脫戲拍了很長很長,充分顯示出了她的無助和絕望,這漫長的鋪墊使得最後鄧超拚命將她送回大海變得感人。
好笑和感人,是非常非常難的。近幾年,幾乎沒有什麼華語電影能夠輕松做到。總是難免帶著尷尬和不自然的成分。(比如《尋龍訣》,多麼用力想搞笑,但完全不好笑啊。愛情也不感人。《港囧》也是。《捉妖記》也是。還有很多很多。)但周星馳做起來彷彿很輕松。包括破船裡面的各種視覺設定,都很不錯。
當然並不是說這是一部多麼了不起的電影。缺點什麼的,也顯而易見。這部電影,想賺錢的心很明顯,想把在內地沒有得到的東西,要回來。《長江七號》,據說是被拖欠了款項。《西遊降魔篇》雖然票房很好,周星馳卻沒有賺到錢,還輸了官司。這對他來說是非常大的打擊吧,不僅僅是因為錢,而是尊嚴什麼的。個人的才華,在龐大的體系下面,不值一提。
他一生奮斗,得到的肯定卻並不多,一直被貶低,不被理解,成名後紛擾也很多。雖然影迷愛戴,但離他的生活太遙遠,無法真正給予慰藉。他的私人生活里,可以想見,充斥著各種不如意。這幾年他提前衰老的狀態很明顯,有一種放棄感,總說自己很失敗。分手之後好像也沒有新的戀情,整個人顯得非常寂寞和孤獨。但大概正是因為寂寞孤獨,才能把愛情戲拍得感人吧。
然而世間並無美人魚。世間從來沒有一個人能真正了解另一個人,盲目的相信他,為之獻身也不後悔。這種感情,任你如何追尋,都是不存在的。就像世間既沒有「如來神掌」,也沒有「月光寶盒」。周星馳就像是替我們駐守在童年世界的人,他的核心永遠不變,是代替小孩向世界發問:「為什麼世界是這個樣子?」「為什麼我想要的永遠得不到?」一個人輾轉失望,莫過於此。
F. 電影《美人魚》好看嗎
看完《美人魚》,心底非常難過,因為華語電影界從沒拍過爛片的導演從此又少了一個。
爛片也分不同層次:有些電影爛到你根本不會去看,比如《澳門風雲3》,有些你就是看了也懶得去批評,比如《三打白骨精》。《美人魚》兩者皆不是,它是那種你看了需要狠批的爛電影。
作為周星馳的鐵桿粉絲,我絕對不會向別人推薦這部電影。就好比,偶像的褲子拉鏈開了、「屎都噴出來了」,我趕緊提醒幫他遮羞還來不及,怎麼會歡呼雀躍叫別人都跑來看?
光說電影爛是不負責任的,我想來證明它真的爛。
《美人魚》最大的罪狀,就是它完全不好笑。我所在的場次觀眾過半,然而一場下來,笑聲寥寥。片中的笑料不管是「屎尿屁」還是「無厘頭」,幾乎全在炒冷飯、吃老本。最好笑的戲份是鄧超到警局報案,可是這段一早就被剪進預告片,這說明什麼呢?
不怕導演自我重復,但可怕的是自己消費自己,躺在以前的成就上透支信譽,黃百鳴和劉鎮偉都是前車之鑒,現在周星馳也開始滑向這條深淵。
同樣是「屎尿屁」,《功夫》里露屁股發生在「豬籠城寨」的生活環境中,《喜劇之王》里的那坨屎則是主人公辛酸的內心寫照,到了《美人魚》中,再露屁股和提到屎,卻完全缺乏具體生動的故事情境,使得原本應該自然生發的笑料淪為功能性肥料,讓我覺得極其無聊和尷尬。
幾場重要的「無厘頭」喜劇場景,「美人魚」林允刺殺鄧超總是不能成功是照搬《國產凌凌漆》,「八爪魚」羅志祥的觸須在料理店被生煎模仿了《大話西遊》。林允的表演完全不及當年的袁詠儀,羅志祥的單人表演效果也遠遜至尊寶和菩提老祖的雙簧戲。
更致命的問題是,《國產凌凌漆》和《大話西遊》的故事、場景、人物都是荒誕不經的,觀眾看到「殺手」袁詠儀和「菩提老祖」劉鎮偉被虐而哈哈大笑時不會產生歉疚和負罪感。《美人魚》就不同了,片中林允和羅志祥都肩負著種族復仇的使命,美人魚族的慘狀前面有詳細的交代,這時候再讓觀眾欣賞兩人弄巧成拙的被虐,我還能笑得出來嗎?
在觀影過程中,我總是聯想起很多星爺主演或導演的經典電影,他不斷地在影片中重現和強調自身的作者標識,像小學生在自己以前得獎的作文中東抄一句、西摘一句,然後套在新的故事模版里拼湊出一篇新的文章。仔細讀這篇文章,就發現它空洞無物,像是周星馳親自參加了一場周星馳模仿大賽,結果表現拙劣。
2. 不要拿純情當借口
不少評論一味地強調本片嚴肅的環保題材和童真、純情的主題,他們就是無法承認導演這次講了一個幼稚、矯情甚至有點讓人反胃的故事。請別再說這是喜劇版或環保版《色,戒》了,你們這么侮辱《色,戒》,徵求過李安的同意么?
有人把無厘頭喜劇風格當成小無相功,以為在它的驅動之下,少林七十二絕技可以一一使來。可惜無厘頭真的不是萬能的,它駕馭不了《色,戒》這個故事裡的悲劇性,和嚴肅的環保題材之間也產生了嚴重的互相排斥。
童真和純情不能成為故事結構羸弱的借口。
《美人魚》人物虛假、轉折突兀、結尾倉促,是一望即知的事情。在《色,戒》里,李安耐心經營了兩個多小時才讓王佳芝最後放過了易先生,其中多少曲折?《美人魚》里林允用多久愛上鄧超的?因為是真愛,真愛就是無敵嘍,無敵就不用好好講故事嘍?
很多事都需要時間,比如愛情。
看《美人魚》時,可以明顯感覺到導演很趕,趕著為觀眾把那些老梗笑料按部就班托出來,沒花心思認真塑造人物。片中有一場戲,鄧超想擺脫林允開溜,可他剛溜掉又回來了,這為什麼呢?
因為他們必須相愛,不然劇情就沒法往前繼續。這意味著人物性格和劇情方向這兩個意圖,在這里沖突了,而周星馳沒法擺平,就只好硬拗。
再看《功夫》,阿星在影片開始也曾經這樣騙過啞女,可直到結尾時他才和啞女重逢——因為他必須實現兒時夢想後,才能真實地面對啞女和自己。這種處理所體現的耐心經營,和《美人魚》的粗糙馬虎真叫雲泥之別。
3. 粗暴的植入廣告
其實早在《西遊·降魔篇》時,周星馳就曾經說過愛情是一個重要的市場需求。只是那時候,段小姐對玄奘的愛情依然能打動包括我在內的很多人。而今《美人魚》里的愛情卻淪落為三流偶像劇里的蹩腳戲碼,不禁讓人唏噓。這份看似真誠實則虛假的所謂「純情」和在影片中塞入當紅小鮮肉一樣,都只是出於市場的考量。
電影是商品,市場考量當然無可厚非,但迎合市場時不能傷害影片質量。可能是覺得《美人魚》的質量也就這樣了,周星馳自暴自棄地在片中塞入多個生硬到極點的植入廣告,什麼某某白酒、某某酸奶、某某瀏覽器、某某同城網站……試問,當美人魚一族遭到血腥屠戮的時候,導演讓「浪子回頭金不換」的男主塞車在半路,觀眾正急得不知如何是好,結果他慢悠悠地推銷起網站廣告來,你該作何感想?
4. 周星馳今不如昔的三大原因
《美人魚》的爛絕不是某個點或某個方面的爛,而是多層次的立體互動式撲街。
為什麼如此慘不忍睹,我認為有三個深層原因。
第一,周星馳的電影一向以刻畫小人物而見長,這是他的長處,其實也是他的短板。幼時底層的的生活經驗、對於武俠和李小龍的痴迷與崇拜、對理想的不懈追求,是他最想表達的東西。《功夫》因為把這三者結合得很好,成為公認的巔峰代表作。但周星馳並不是什麼題材都可以拍的那類多面手導演,他無法駕馭超出個體經驗太多的電影,而《美人魚》所觸及的領域,正是他十分陌生的。
第二,周星馳絕對是天才,但不是全才。「周星馳」之所以成為喜劇之王的代名詞,除了周本人的努力之外,還有很多值得我們記住的名字:李力持、劉鎮偉、谷德昭、王晶、吳孟達等等。出於各種原因周星馳早已和昔日的合作夥伴分道揚鑣,他已是孤家寡人一個,近年新建的合作班底的能力遠不能和上面那些名字相提並論。
第三,周星馳淡出了表演,《西遊·降魔篇》他也沒有親自上陣,但此片中舒淇、黃渤和文章都有自己強烈的風格,他們並沒有被淹沒在「周星馳」的光環之下,而是與其沖撞、互動,產生了奇妙的化學反應。《美人魚》就不同了,這是真正意義上第一次沒有周星馳參演,但所有演員都在拚命模仿周氏表演風格。結果,鄧超召喚起我對《惡棍天使》的噩夢般記憶,而兩個星女郎盡管外形出色,但離真的「表演」還差得遠得很。
5. 我不要你的命
在影片開頭,奇珍異獸館的館長憤怒地對要退票的觀眾說:「就給了十塊錢,是不是連命也要給你?」沒想到一語成讖。周星馳就像是電影里的這個館長,用一堆粗製濫造的展品糊弄觀眾。
我想對周先生說:「我花三十塊錢買的票,不會要求退票的。」還想對不能接受批評《美人魚》的星爺粉絲說:「批評一部電影要不了導演的命,相反,說出自己的真實感受才是對創作者最大的尊重。」
G. 美人魚電影好看嗎
H. 美人魚這電影好不好看
《美人魚》:他的童話
文/夢里詩書
還是那令人熟悉的無厘頭,《美人魚》鄧超的主演背後更是周星馳那熟悉的身影,誠然這並非是一部有何般突破的周氏力作,但那無以復刻的喜劇風格,在愛情中呼之欲出對環境保護的命題渲染,使這個霸道總裁愛人我的老梗話,動容中更覺就是一場周星馳他的童話。
無論是《西遊降魔篇》中的文章,還是今日《美人魚》里的鄧超,在退居幕後的周星馳導演下,都被深深的打上了周氏喜劇的風格,這種將自成一體的演員風格完美的融於導演電影,自周星馳,再無人能出其左右,從伊始那荒誕不經的博物館,便令人感受到了無比熟悉的無厘頭喜點,而在接下來隨著一幕幕人類對自然破壞的畫面,一場關於美人魚生死存亡的危機,充滿著忍俊不禁,使本自霸道總裁愛人我的狗血故事,竟也有以了真摯的愛意。
為什麼一個已經爛俗到無以復加的老梗故事,在周星馳之手就能老樹新花?這源於周星馳電影那真正深植於小人物的感動,這就例如電影中一場美人魚與富豪在游樂園的吃烤雞橋段,如是此甚令人想想都有覺不忍直視的荒誕畫面,周星馳卻不僅賦予了其忍俊中童話般的唯美,更在鄧超飾演的功成名就的富豪中,在此道出了一份小人物為人共鳴親情加勵志情懷,這恰與鄧超自導自演全無地氣可言的鬧劇《惡棍天使》,比對出宗師與學徒,萬里之差的距離,更也所見周星馳那無以復刻的喜劇魅力。
對電影童話的比喻,並非是一味的褒義,《美人魚》雖然無愧於周星馳的金字,但卻並非是一部有多麼驚艷的作品,這其中亦有著轉折的突兀,而一面那句「如果地球上沒有一滴干凈的水,沒有一口乾凈的空氣,掙再多錢也沒有用」的貫穿始終,雖然將環保命題呼之欲出,卻更像是一場刻板的說教,破環了昔日佳作中那自成一體的風格,另一面電影如能完結於那鄧超身中數箭放歸美人魚的畫面,給予觀眾一如《大話西遊》凄美的遐想,而並非是那稍顯套路的童話式大團圓,那麼這或許會是一部更值得盛贊的佳作。
周星馳的電影從未有販賣昔日的情懷,而是一直在喜劇之路上以無厘頭做出不同的嘗試,此番對環保的聚焦無異於此,雖不全如人意,卻使那昔日美麗的人魚童話,如《西遊記》般打上了周氏喜劇的印記。
I. 周星馳電影《美人魚》到底是不是爛片
作為星爺的周星馳,在電影界也是一個非常有名的人物了。然而由星爺出演的電影,或者是由星爺親自指導的電影都有一個這樣的特點。就是這部電影,雖然在當時不會很火,或許不會被許多人看好,更有甚者吐槽他的人也有很多。然而經歷歲月的磨練,反復觀看星爺的電影才會發現,原來他的電影中蘊含著如此的道理,我們總是會有一種恍然大悟的感覺。
我們甚至可以認為,這部《美人魚》在多年之後會像現在的《大話西遊》一樣成為電影界的經典之作。只不過這部電影還需要時間來慢慢檢驗它是否才是真正的經典。因此,如果現在就斷言說這部電影是部爛片的話,那未免也太過荒唐了。
J. 你覺得電影《美人魚》有哪些不足的地方
《美人魚》在情節上是比較單薄的,這種單薄的表現是:整個故事中缺乏應有的轉折,故事更像是一系列事件的堆積,而這一系列事件卻沒有形成有力的遞進關系,這就使得整個故事疲軟,不豐滿,高潮部分也缺乏力度。導致這個問題的原因,一方面是開始的故事的源動力不足,另一方面就是人物關系的轉變沒有做好。如果美人魚珊珊和富豪劉軒之前沒有一點交集,就是因為復仇認識,然後相愛,這樣的設置也未嘗不可,只是你要設計質量足夠高的事件,比如兩個陌生男女相愛的故事:《我的野蠻女友》,它在事件的設計上都傾向於自然發生,真正自然的發生了人物關系的轉變,從陌生人到朋友到愛人。但是在美人魚和人之間設計這樣的關系轉變是有些難度的,因為美人魚和人不屬於同一生活圈子,他們之間的交集太少,可利用的點太少。除了這兩個原因之外,還有一個原因就是,關於整個故事的定位可能出現了問題,作者可能還沒有考慮清楚到底定位成一個什麼樣的故事,或者考慮清楚了定位,但是這個定位不夠清晰。